10 фильмов для подростков
Застенчивость мешает жить: «Хорошо быть тихоней» (2012)
Поучительная, но ничуть не назидательная история о Чарли, который внезапно обнаружил, что превратился в подростка, но понятия не имеет, как устроиться в этом шатком мире между детством и взрослой жизнью. Аутсайдеру Чарли повезло встретить парочку школьных нонконформистов, с которыми прохождение этого квеста, состоящего из первых поцелуев, первых вечеринок и первых попоек становится чуть-чуть полегче, но ненамного. Подростковый возраст можно только переждать.
Оставить заявку на обучение, вы можете здесь
Никто в меня не верит: «Маленькая мисс Счастье» (2006)
Толстая очкастая девочка Олив мечтает победить в детском конкурсе красоты. С первых кадров понятно, что шансов у нее никаких. Но семейство Олив — задерганная мама, папа-лузер, брат – трудный подросток, депрессивный дядя и дедуля-наркоман — грузятся в убитый микроавтобус и едут к мечте. По дороге вся компания проходит через такие испытания духа, что финальный конкурс (который Олив, кстати, рвет на тряпки) кажется нелепым, картонным и незначительным — как, в сущности, любое соревнование.
А еще это фильм, который одинаково понравился зрителям, критикам и жюри «Оскара».
С одноклассниками не ладится: «Клуб ”Завтрак”» (1985)
Культовая лента и один из самых цитируемых фильмов про подростков. Изгой, спортсмен, чокнутая, принцесса и ботаник в качестве наказания за свои проступки должны провести выходной в школе, сочиняя эссе о себе. В нормальных обстоятельствах эти школьные касты никогда не пересекаются, но тут деваться некуда — школа заперта, так что придется как-то поладить друг с другом. В этой компании каждый зритель найдет себя, поскольку за последние 30 лет в школьной иерархии мало что изменилось. Лучшего кино о бессмысленности ярлыков еще никто не снял.
Родители разводятся: «Развод в большом городе» (2012)
Не смотрите на название, это творчество российских прокатчиков, которые решили, что слова «в большом городе» обеспечат тройные сборы. На самом деле фильм называется What Maisie Knew — «Что знала Мейси». Мейси — это маленькая девочка, которую разведенные родители пытаются спихнуть друг на друга. У мамы-певицы и папы-галериста и без ребенка хватает забот: сложные отношения друг с другом, новые романы и бурная жизнь. И постепенно заботу о ней берут на себя новые возлюбленные родителей — никакие не подлые разлучники, а простые хорошие люди. Получше многих.
Скачайте личный план: «Как учить английский по фильмам и сериалам».
Раздел сфер влияния в школе: «Дрянные девчонки» (2004)
Кейди провела детство в Африке и вернулась домой лишь для того, чтобы обнаружить, что школа — те же джунгли. Тут тоже есть хищники и жертвы, выживает сильнейший, стоит отвернуться на минутку — а тебя уже сожрали. Противостояние «новенькая vs популярные стервочки» — не то что бы неожиданный сюжет, но «Дрянные девчонки» — один из самых крепких и качественных фильмов на эту тему.
Родители не понимают: «Билли Эллиот» (2000)
Вот уж кого действительно не понимали, так это героя фильма — Билли. Паренек из забытого богом шахтерского городка, мечтающий заниматься балетом, — самый настоящий аутсайдер, который может не рассчитывать на поддержку окружения. И тем не менее Билли долго и терпеливо, шаг за шагом, пытается объяснить родным, что пуанты ничем не хуже боксерских перчаток. Авторы фильма говорят, что история Билли частично списана с жизни танцора Королевского балета Филипа Марсдена. Обязательно смотреть тинейджерам, которые не могут найти общий язык с родителями, и родителям, которые не понимают тинейджеров.
Родители отстали от жизни: «Взрыв из прошлого» (1998)
Отличная комедия про парня, который провел 35 лет вместе со своими родителями в бомбоубежище (нет времени объяснять) и впервые вышел из пристойных 1960-х в буйные 1990-е только на четвертом десятке. Многие родители узнают в Адаме себя: мы точно так же недоумеваем, сталкиваясь с миром подростковых мемов, гаджетов и кумиров. А подростки, в свою очередь, могут увидеть, как себя чувствует старшее поколение: сегодня мир меняется быстрее, чем в прошлом веке, и для того, чтобы стать путешественником во времени, нужно перестать следить за прогрессом всего на пару лет.
Я ни на что не гожусь: «Невероятная жизнь Уолтера Митти» (2013)
Да, главный герой — никакой не тинейджер, а офисный овощ, который проводит почти все время, мечтая о подвигах, остроумных ответах стервецам-коллегам и любви прекрасной бухгалтерши. Словом, он ведет себя ровно как девятиклассник, который в своих мечтах превращается в героя Marvel. Волшебный пинок приходит откуда не ждали — журнал, где трудится Уолтер, отправляет его на поиски фотографа-отшельника, который обретается непонятно где: может, в Гренландии, а может — в Тибете. Для таких путешествий Уолтер приспособлен не больше, чем любой из нас, ему страшно и неуютно. Но только карабкаясь по склонам и увязая по уши в снегу, он-таки обнаруживает настоящего героя внутри себя. Впрочем, учитывая мечтательность героя, не факт, что путешествие на самом деле состоялось, — что не помешало ему добраться до цели.
Не знаю, кем быть: «Улыбка Моны Лизы» (2003)
В женский колледж приезжает новая преподавательница — сторонница прогрессивных взглядов. А на дворе стоят 1950-е, и девочек учат в основном быть хорошенькими невестами и добродетельными женами. Но учительница встряхивает этот курятник и своим примером показывает: мы можем быть теми, кем хотим. Даже если это предполагает борьбу, даже если твой выбор не одобрят, даже если все поступают иначе. Даже если после всего этого ты решишь, что хочешь быть добродетельной женой — потому что любой выбор достоин уважения.
Любая проблема вообще: «Отрочество» (2015)
Фильм, охватывающий 12 лет жизни обычного техасского мальчика Мейсона, снимался 12 лет. Мейсон по-настоящему взрослеет в кадре, а его родители в исполнении Итана Хоука и Патриции Аркетт по-настоящему стареют. Тут нет закрученного сюжета, просто обычная история: школьные трудности, первая любовь, влечение, с которым непонятно что делать, переезды, новая школа, развод родителей, папа-раздолбай и мама, изо всех сил старающаяся создать видимость идеальной семьи. Словом, этот magnum opus — ускоренный курс по прохождению всех кризисов, которые поджидают каждого от первого класса до первого курса.
Словарик кинофаната
Email-курс по мультфильмам Диснея: учите английский с любимыми героями.
Культовые новогодние комедии ▷ список, обзор фильмов
Большинство киноманов на вопрос о любимом новогодне-рождественском фильме сразу же называют «Один дома» или «Гарри Поттер». Однако не только эти ленты стали культовыми. 24 канал подобрал 5 знаменитых зимних комедий, без которых сложно представить праздники.
Для настоящих любителей кино «Один дома» или новинки 2020 года: IMDb назвал лучшие рождественские фильмы
«Реальная любовь»
Год выхода – 2003
Рейтинг IMDb – 7,6
Рейтинг мы решили начать с фильма, который охотно пересматривают тысячи киноманов – «Реальная любовь». Фильм входит в одни из лучших на сайте IMDb, поэтому точно стоит вашего внимания.
В канун Рождества происходит много интересных событий, которые могут кардинально изменить жизнь. Так произошло и у 10 героев ленты, которые влюбляются, переживают неразделенную любовь или боятся осуждения социума.
Лента особенно теплая и атмосферная, поэтому сможет создать вам настроение на праздники.
«Реальная любовь»: смотрите трейлер к фильму
«Добро пожаловать, или Соседям вход запрещен»
Год выхода – 2006
Рейтинг IMDb – 5,0
Комедия «Добро пожаловать, или Соседям вход запрещен» каждый год смешит всех зрителей, ведь за приключениями главных героев можно наблюдать вечно.
По сюжету, Стив Финч переезжает с семьей в новый дом. Он и так не может найти общий язык с детьми, а тут еще и инцидент с новым соседом. Его праздничные украшения затмили дом Стива, поэтому недвижимость невозможно увидеть через спутник на компьютере. Поэтому готовьтесь к ожесточенной новогодней войне.
«Добро пожаловать, или Соседям вход запрещен»: смотрите трейлер к фильму
«Плохой Санта»
Год выхода – 2003
Рейтинг IMDb – 7,0
Все актеры в костюмах Санты излучают добро. Но авторы фильма «Плохой Санта» решили отойти от стереотипов и показать Билли Боба Торнтона настоящим нарушителем закона в милом костюме. По сюжету, мужчина переодевается в сказочного персонажа, чтобы совершить серию ограблений. Но случайная встреча с мальчиком Терманом меняет все его планы и добавляет курьезов рождественским приключениям.
«Плохой Санта»: смотрите трейлер к комедии
Стоит посмотреть Новогодние фильмы от Оли Цибульской, которые заставят поверить в чудо
«Семьянин»
Год выхода – 2000
Рейтинг IMDb – 6,7
В канун Нового года люди часто думают: как бы сложилась их судьба, если бы изменить всего одну деталь. Так случилось с бизнесменом Джеком Кэмпбеллом, который имел успешный бизнес, дорогое авто и дом. Однако на Рождество он все теряет и просыпается женатым семьянином с детьми. До Нового года остаются считанные дни, а Джек все больше понимает, что именно такой жизни ему не хватало.
«Семьянин»: смотрите трейлер к комедии
«12 рождественских свиданий»
Год выхода – 2011
Рейтинг IMDb – 6,3
Романтическая и забавная комедия «12 рождественских свиданий» непременно создаст особую атмосферу на праздники. Фильм рассказывает о Кейт Стантон, которая накануне Рождества покупает бывшему парню подарок в надежде вернуть его. Но планам девушки мешает свидание вслепую с незнакомцем, которого расхваливала ее мачеха. Как успеть реализовать все задуманное за одни сутки? Поэтому Кейт ежедневно переживает один и тот же день, пытаясь выбраться из петли времени.
«12 рождественских свиданий»: смотрите трейлер к комедии
Культовіе комедии
«Один дома»
Год выхода – 1990
Рейтинг IMDb – 7,6
Согласитесь, что новогодние праздники без «Один дома» – это не праздники. Фильм может развеселить и взрослых, и малышей, поэтому подойдет для просмотра в любых компаниях.
По сюжету, Кевин Маккалистер случайно остается на новогодние праздники один дома. Родители в спешке забыли мальчика и отправились в Париж. Теперь Кевину нужно не только повзрослеть, но и вступить в борьбу с двумя преступниками, которые хотят ограбить его дом. И для войны мальчику понадобится все, что есть в его доме.
«Один дома»: смотрите трейлер
«Ирония судьбы, или с легким паром»
Год выхода – 1975
Рейтинг IMDb – 8,1
А вот киноманы в постсоветских странах не могут представить праздников без комедии «Ирония судьбы или с легким паром». Лента расскажет о приключениях врача Евгения Лукашина. которій накануне Нового года встретился с друзьями. По ошибке его отправляют в Санкт-Петербург, где он врывается в квартиру незнакомки. Дело в том, что застройщики делали все по шаблону, а потому ключи от столичной квартиры Жени открыли квартиру Нади. Курьезные выяснения отношений и знакомство с женихом женщины каждый год смешат киноманов до слез.
«Ирония судьбы, или с легким паром»: смотрите трейлер
Музей космонавтики ~ Издания Музея космонавтики
Издания Музея космонавтики
Космос с собойМузей космонавтики выпускает книги самостоятельно и в партнёрстве с ведущими издательствами — «Бослен» и «Питер». В работе над книгами принимают участие научные сотрудники музея. Найти книги можно в сувенирном магазине музея. Подарите космос себе и близким!
«Космическая эра. Истории покорения космоса»
В книге «Космическая эра. Истории покорения космоса» сотрудники Музея космонавтики рассказали удивительные истории о тех людях, благодаря которым Космос стал возможен — от конструкторов и инженеров, работающих в секретных КБ и запускавших первый спутник, до обычных советских граждан, кто в это же время брал штурмом кинотеатры, чтобы посмотреть культовые комедии Эльдара Рязанова, носил прическу «как у Терешковой» и откладывал зарплату на свой первый новенький «Москвич».
«Приключения Буравчика в Музее космонавтики»
В новой книге Буравчик разбирается с невероятно интересной темой — исследованием космоса. Он побывал в московском Музее космонавтики — в том, который под ракетой у метро ВДНХ, — и познакомился с настоящим космонавтом, увидел уникальные экспонаты, среди которых есть даже «космические пришельцы».
Отвечает на вопросы Буравчика — Герой Советского Союза, лётчик-космонавт СССР А.И. Лавейкин.
«Вперёд в космос! Открытия и достижения»
О том, какие открытия этому предшествовали и как дальше развивалась космонавтика, что такое ракетный поезд или гравитационный манёвр, как были сделаны первые фотографии обратной стороны Луны и какие мировые рекорды установили отечественные космонавты, расскажет эта книга.
Сопровождающие текст рисунки, схемы и фотографии позволят читателям увидеть скафандр для собак и первый луноход, наглядно продемонстрируют, как проходил экспериментальный полёт «Союза» «Аполлона» и дадут возможность заглянуть в кабину космического корабля.
«Королёв. Горизонт событий. Нежные письма сурового человека. 1947–1965»
Переписка Главного конструктора Сергея Королёва (1906-1966) с женой Ниной охватывает 18 лет. Параллельно показана подробная историческая хроника, которая сделала «горизонт событий» ещё шире: что происходило в эти годы в области освоения космоса в СССР и в мире.
Издание подготовлено научными сотрудниками Музея космонавтики и Дома-музея академика С.П. Королёва совместно с издательством «Бослен». В таком формате письма публикуются впервые.
В сувенирном магазине Музея космонавтики можно купить книгу в обложке, сделанной специально для музея, ограниченным тиражом.
«В помощь экскурсоводу»
«В помощь экскурсоводу» — издание более специализированное, содержит в себе подробные описания экспозиции нашего музея. От истории создания монумента «Покорителям космоса» до современных экспонатов. В книге есть краткий словарь космических терминов и вопросы для проверки знаний.
«Космонавтика на карте Москвы»
Это увлекательная прогулка по Москве космической. В книге — десятки историй о знаменитых учёных, конструкторах и космонавтах, увековеченных на столичных улицах и площадях в камне и бронзе.
«Музейная педагогика: традиции и инновации»
В монографии обосновано и раскрыто возрастание значимости и роли музейной педагогики в современном образовании, культуре, музейном деле, в обучении, воспитании и личностном развитии молодежи. Изложены результаты исследований, выполненных авторами на базе Музея космонавтики, зарубежных музейно-педагогических практик и обобщения опыта ряда организаций образования и культуры.
«Гагарин. Удивительная история первого полета»
12 апреля 1961 года не только граждане нашей страны, но люди всего земного шара праздновали невероятное по своему значению событие — впервые в истории человек смог преодолеть земное притяжение и вырваться в космос. Первым космонавтом стал наш соотечественник Юрий Алексеевич Гагарин (1934–1968).
Эта книга рассказывает о том, как сложно проходил первый полёт, сколько трудностей пришлось преодолеть и как героически он завершился.
«Животные-космонавты. Первые покорители космоса»
«Каталог открыток» и «Каталог плакатов»
В изданиях представлены коллекции открыток и плакатов из фондов Музея космонавтики.
Коллекция почтовых марок Музея космонавтики
Каталог Музея космонавтики (на русском языке)
Каталог Музея космонавтики (на английском языке)
В небе и над Землей
как возникает культ — Национальный исследовательский университет «Высшая школа экономики»
Почему тот или иной кинофильм, зачастую не самый успешный в прокате, становится культовым? В рамках лекционного проекта «Университет, открытый городу: Вышка в Парке Горького» доцент Школы философии ВШЭ Александр Павлов рассказал о том, как распознать культовую картину и из каких «химических элементов» складывается собственно культ фильма.
Предыстория
В его современном понимании культовое кино возникло на Западе на рубеже 1950-х и 1960-х годов — в кинотеатрах-«грайндхаусах» и кинотеатрах под открытым небом для автомобилистов («драйв-инах») показывались малобюджетные коммерческие фильмы, ставшие по тем или иным причинам важными в маргинальных обществах или молодежных субкультурах. Впрочем, это не означает, что до этого времени культовых фильмов не было: просто большей частью они становились таковыми пост фактум, спустя какое-то время. Позднее, с появлением в конце 1960-х и начале 1970-х годов феномена «полночного кино» сложилась особая культура просмотра фильмов, включавшая неоднократный просмотр сеансов конкретной ленты, посещение кинотеатров в самодельных костюмах, громкое обсуждение происходящего на экране и многие другие способы вовлечения зрителей. Именно благодаря «полуночным кинотеатрам» картины «Ночь живых мертвецов» Джорджа Ромео, «Розовые фламинго» Джона Уотерса, «Голова-ластик» Дэвида Линча и некоторые другие получили статус культового кино. Фильм Джима Шармена «Шоу ужасов Роки Хоррора», вокруг которого сложилась собственная субкультура, обеспечил невероятную популярность феномену «полуночного кино».
Долгое время культовые картины ассоциировались именно с полуночным кино, порой слишком странным, которое почему-то «цепляло» аудиторию, но при этом не всегда относились к категории «артхаус». В начале 1980-х два знаменитых кинокритика Джей Хоберман и Джонатан Розенбаум зафиксировали это явление в среде интеллектуальных дискуссий, написав книгу «Полночное кино». В 1990 году на феномен культового кино обратили внимания ученые, решив, что отныне изучать его должны не только кинокритики, но и киноведы. Таким образом, увидел свет сборник статей «Опыт культового кино» под редакцией Джей Пи Толетта, в котором впервые о феномене высказались исследователи. Сборник содержал в себе три раздела: общий теоретический блок, старые картины категории «В» 1950-1960-х (нуар, научная фантастика, малобюджетные фильмы) и «полуночное кино». Нередко в категорию культового кино попадали фильмы, в которых освещались табуированные темы — секс и насилие. Например, картина Стэнли Кубрика «Заводной апельсин».
Многие исследователи или критики называют Квентина Тарантино, с одной стороны, «культовым режиссером», но с другой — некоторые ропщут на то, что его последние фильмы — это уже не тот культ, который мир знал раньше
«Современный кинематограф, а особенно культовое кино, содержит многочисленные аллюзии на старые образцы культового кино. В этом смысле мы сталкиваемся с более новыми феноменами в кино, которые можно описать через понятие «культа». Раньше я был убежден, что у «культового кино» есть жесткие границы, четкое определение и что многие фильмы культовыми быть не могут. Особенно современные и особенно блокбастеры. Но сейчас я думаю, что понятие «культовый» должно быть расширено, и некоторые мейстримные или артхаусные картины, могут быть одновременно и культовыми», — отметил Александр Павлов.
Сегодня многие современные картины считаются культовыми, потому что отсылают зрителя к доброй традиции старого культового кинематографа. Например, многие исследователи или критики называют Квентина Тарантино, с одной стороны, «культовым режиссером», но с другой — некоторые ропщут на то, что его последние фильмы — это уже не тот культ, который мир знал раньше, «неклассический». Эти авторы считают, что в лучшем случае работы Тарантино можно назвать «посткультовыми». В этих рассуждениях может быть своя правда: не стоит забывать, что далеко не всегда культовый режиссер снимает исключительно культовое кино. Например, «Бешеные псы» и «Криминальное чтиво» многие признают «культовыми фильмами», но можно ли к таковым причислять более поздние работы режиссера, например, «Джанго освобожденный» и «Бесславные ублюдки»?
Для того чтобы как-то сегментировать режиссеров, которые, с одной стороны, не однозначно культовые, а с другой — их творчество пользуется устойчивой популярностью, современные киноведы предложили ряд новых терминов, которые можно было бы обсуждать в рамках культового кино. Так, патриарх американского киноведения Дэвид Бордуэлл в книге «Кристофер Нолан: лабиринт сцеплений» называет своего героя «midcult auteur» — «междукультовым автором». Фильмы Нолана кому-то нравятся, а кто-то считает его картины скучными и претенциозными, но полемика вокруг его творчества свидетельствует о неизменном интересе к этому режиссеру.
Любимый прием культового кинематографа — лишение тела человека какой-нибудь части тела — уха, глаза, руки, полового органа
Еще один термин — «метакульт» — употребляется в книге Эрнеста Матиса и Джеми Секстона «Введение в культовый кинематограф». Авторы относят к этому понятию фильмы, которые имеют отношение к «старой» традиции, но показывают ее оригинальным способом — обращаясь к интертексутальности и мешапу. Например, к метакультовому авторы относят картину «Амазонки на Луне» Джона Лэндиса. Фильм подобен увлекательной книге, на каждой новой странице которой находишь забавный комикс.
Как определить культовое кино?
Культовым кино может стать по разным основаниям (критериям) и именно поэтому под понятие «культовое» могут попасть и современные блокбастеры, и артхаусные фильмы, и многое другое. Например, никто не спорит с тем, что картины британского авангардного режиссера Дерека Джармена — артхаусное кино, но некоторые его фильмы, к примеру «Юбилей», стали предметом культа среди британских панков. Таким образом, фильм может стать культовым для той социальной категории людей, для которой предназначался или же которая его себе присвоила.
Еще один критерий — принадлежность фильма к определенной культурной индустрии. Если фильм показывают в определенном кинотеатре и в определенное время (как то было с первыми «полуночными картинами»), у фильма есть все шансы стать культовым. Иными словами, фильм можно поместить в определенную нишу, привлекая к нему, таким образом, внимание «культистов», как на Западе называют зрителей «культового кино».
Культовый фильм можно сделать таковым, закладывая в него некоторые элементы на уровне содержания. В классическом понимании культового кино в картине должны быть такие вещи, которые, с одной стороны, могут оттолкнуть от просмотра большую часть аудитории, но, с другой — привлекут меньшую часть аудитории, но именно она сделает фильм предметом поклонения. Любимый прием культового кинематографа — лишение тела человека какой-нибудь части тела — уха, глаза, руки, полового органа. «Криминальное чтиво», «Зловещие мертвецы», «Большой Лебовски», «Синий бархат», «Триллер: жестокое кино», — во всех этих фильмах можно наблюдать отчуждение от человеческого тела того или иного органа. Стоит ли говорить, что все эти фильмы культовые?
Я бы представил весь кинематограф как таблицу Менделеева, где в каждую клеточку мы можем поместить определенный жанр, категорию или «элемент» кино. Культовому кино в этой таблице места нет
Культовым фильм может стать благодаря авторитету, который говорит об этом фильме. Например, всем известно, что титул «худшего режиссера всех времен» закрепился за Эдом Вудом после книги американских кинокритиков «Премия “Золотая индюшка”». Она же положила начало формированию культа Эда Вуда как родоначальника трэш-кинематографа и человека, безустанно стремившегося к своей мечте вопреки ударам судьбы, в числе которых было полное отсутствие таланта. Режиссер может стать культовым, потому что он делает качественное кино, как Квентин Тарантино. Одновременно автор может стать культовым благодаря невероятно плохому качеству своего творчества, как Тим Кинкейд. Однако не стоит забывать, что «плохое» — понятие относительное и неоднозначное.
«“Культовый фильм — тот фильм, который ты будешь ждать до трех часов ночи по телевизору, хотя у тебя дома есть видеокассета”. Это определение я нашел в интернете, и оно мне очень понравилось, — отметил Александр Павлов. — Но вообще я бы представил весь кинематограф как таблицу Менделеева, где в каждую клеточку мы можем поместить определенный жанр, категорию или “элемент“ кино. Например, “американская комедия“, фильмы ужасов, американские фильмы ужасов, американский триллер, эротическая комедия и так далее. Каждый “элемент“ будет иметь свою цифру в этой таблице. Культовому кино в этой таблице места нет: оно (не только оно, но оно — прежде всего) с этими “элементами“ может работать, всячески смешивать их, порождая всякий раз что-то новое. Именно этим культовое кино и интересно, оно обращает наше внимание на многие жанры, темы, которые до того нам были не интересны или неизвестны.
«В этом смысле один из самых ярких фильмов 1990-х, на мой взгляд, фильм братьев Фаррелли “Кое-что о Мэри”. Лично для меня это культовый фильм и благодаря этому слову «культовый» я в качестве, скажем, критика обращаю ваше внимание на него и, надеюсь, что вам захочется посмотреть, — сказал Александр Павлов. — Чем он так важен? Фильм объединяет в себе две несопоставимые темы — сортирный юмор (который должен оттолкнуть большую часть женщин) и романтическая история (которая должна оттолкнуть мужскую половину аудитории). Возникает вопрос: кто в таком случае зритель этой картины? Именно идеальное сочетание (в театральной версии, а не режиссерской) романтики и сортирного юмора реабилитирует это кино для мужчин и привлечет к просмотру некоторых женщин. Не говоря уже о том, что в этом фильме есть блестящая аллюзия на культовую картину Хэла Эшби “Гарольд и Мод”».
Далеко не всегда дорогостоящие ремейки культовых фильмов также становятся культовыми. У нового «Безумного Макса» это скорее получилось
Как считает Александр Павлов, ранее культовое кино определялось по гендерному признаку, но сегодня не должно так определяться. Некоторые ученые обратили внимание, что культовое кино довольно маскулинное, в нем часто присутствуют элементы насилия и унижения женщин. Именно поэтому не многие представительницы прекрасного пола любят культовое кино. В этом смысле культовое кино долгое время было неким заповедником — зоной, в которую вход женщинам часто был запрещен. Несмотря на то, что, например, «Титаник» по многим основаниям мог считаться культовым фильмом, долгое время «мужской зритель» отказывался пускать его на территорию заповедника «культового кино». Пару лет назад ученые обратили внимание, что многие «женские фильмы», не относящиеся к культовому кино, имеют все атрибуты культового фильма и поэтому должны иметь культовый статус. Так, в топ-100 лучших культовых фильмов по версии Британского института кинематографа попала картина «Грязные танцы» с Патриком Суэйзи, предназначенная скорее для женской аудитории.
Чтобы создать культовое кино, необходимо придерживаться главного правила: не пытаться снять культовое кино. Если это делать намеренно, вряд ли что-то получится. Хотя режиссер «Донни Дарко» этим правилом пренебрег, в целом это лишь то самое исключение, которое общее правило доказывает.
Какие фильмы могут стать культовыми сегодня?
К примеру, все шансы стать культовым кино имеет картина «Отличница легкого поведения» с Эммой Стоун. С одной стороны, этот фильм дань уважения американским молодежным комедиям 1980-х годов. С другой — картина не навязывает старые представления о культе, а заимствует лучшее, показывая старое в новом ракурсе. Или блокбастер, который недавно прошел в мировом прокате, «Безумный Макс: Дорога ярости». Фильм эксплуатирует все темы, которые были затронуты в предыдущих картинах о Безумном Максе и в целом жанр старых австралийских эксплуатационных фильмов. Некоторые критики невысоко оценили ремейк, но зрителям он понравился. И это очень важно: часто именно зритель определяет культовость фильма. Надо сказать, что далеко не всегда дорогостоящие ремейки культовых фильмов также становятся культовыми. У нового «Безумного Макса» это скорее получилось (хотя, чтобы судить наверняка, должно пройти время), а у ремейка, к примеру, «Зловещих мертвецов», — нет.
Если говорить о русском культовом кинематографе, то это, конечно, «Игла» с Виктором Цоем, «Брат» Алексея Балабанова, «Зеленый слоник» Светланы Басковой
По словам Александра Павлова, через призму понятия «культовое» можно рассматривать не только фильмы, но и сериалы, а также короткометражные картины. В качестве примера культовых сериалов можно назвать «Твин Пикс» и «Байки из склепа». Пример короткометражного фильма — «Кунг Фьюри». Цель этой картины — осмеять жанры, популярные в 1980-х годах. «Лично мне фильм не очень понравился, но он важен, — подчеркнул Павлов, — потому что его автор первым заявил о необходимости переосмыслить наследие 1980-х годов».
«Ну, а если говорить о русском культовом кинематографе, то это, конечно, «Игла» с Виктором Цоем, «Брат» Алексея Балабанова, «Зеленый слоник» Светланы Басковой и другие. Последний часто вспоминается в дискуссиях о плохом кино, хотя не все из тех, кто его обсуждают, его видели. Точно такой же репутацией пользуется и «Человеческая многоножка» Тома Сикса. Вот почему сегодня я бы сказал о культовом кино так: о нем больше говорят, чем смотрят», — подытожил Александр Павлов.
Анастасия Чумак, новостная служба ВШЭ
Культовые комедии.: kapterev — LiveJournal
Once… In a lifetime… Публикуется короткий персональный топ любимых комедий, который на днях был запощен специальное топовое коммьюнити, но не вызвал там особого энтузиазма. А список, между тем, весьма и весьма показательный. Пять из пяти мест в нем занимают так называемые «культовые комедии». Да, дамы и господа, в топе нет места фильмам с Джимом Керри, Джеки Чаном и Робином Вильямсом — при всем уважении. Нет. В культовых комедиях не снимаются популярные комедийные актеры, скорее драматические. Культовые комедии делаются Режиссерами с большой буквы. Культовые комедии выделяются. Настолько, что могут даже позволить себе провалиться в прокате. Культовые комедии имеют особенный дух, они не столько формируют культ, сколько демонстрируют культуру. Они показывают нам пласт жизни, доселе скрытый от нас. Внутри них сидит что-то, что позоляет взглянуть на весь окружающий нас мир через совершенно другие очки. Я знаю, у вас есть свои культовые комедии. Должны быть. Я боюсь даже подумать, насколько странными могут быть они. Но если вы расскажете мне о ваших любимых культовых комедиях — я буду вам благодарен. Потому что нет ничего более важного в этой жизни, чем посмотреть и по достоинству оценить очередную культовую комедию. Кроме, возможно, секса. И еды. И денег. Да, пожалуй, в жизни полно более важных вещей. Но значение культовых комедий в ней все равно трудно переоценить. Поэтому прошу вас, высказывайтесь. И не обращайте вы внимания на этот топ. Ну его к черту, ваше мнение сейчас более интересно. А топ — он так, для ориентира. Даже для примера, я бы сказал. Ну? Что это? «Семейка Адамсов»? «Уитнэйл и я»? «Кикуджиро»? «Дурной вкус»? Высказывайтесь, а я между тем перейду к делу.Итак, дамы и господа… на пятом месте сегодня, культовый британский фильм, знаменитый mockumentary, бессмертная сага о самой громкой группе в истории рок-н-ролла, «Это Спайнал Тэп», Великобритания, 1984 год, реж. Роб Рейнер он же Марти ди Берги. (http://us.imdb.com/title/tt0088258/). После выхода фильма несуществующая группа Spinal Tap выпустила несколько альбомов и дала множество концертов. Исполнитель одной из главных ролей — член палаты лордов и муж голливудской актрисы Джеми Ли Кертис, хотя это совершенно не важно.
А на четвертом месте, дамы и господа, фильм «Доктор Стрэнджлав», Великобритания, 1964, реж. Стэнли Кубрик. (http://us.imdb.com/title/tt0057012/). Один из ранних фильмов гениального Кубрика, черная комедия, предотвратившая ядерную катастрофу на этой планете. Капитан ВВС ее Величества Лайонел Мандрэйк против the Coca Cola Company, спешите видеть!
На третьем месте, непревзойденный шедевр расцвета перестройки, «Кин-дза-дза», CCCР, 1986 год, реж. Георгий Данелия. (http://us.imdb.com/title/tt0091341/). Фильм, не нуждающийся в представлении и комментариях. Ку.
На почетном втором месте, дамы и господа, калифорнийский коврописательный триллер, «Большой Лебовский», США, 1996, реж. Джоел Коэн. (http://us.imdb.com/title/tt0118715/). Да, нигилисты не играют в боулинг, дамы и господа, нигилисты не играют в боулинг.
И, наконец… Лучший фильм всех времен и народов… фильм, изменивший историю кинематографа… сильнейшим и непредсказуемым образом повлиявший на всех, кто его когда-либо видел… «Монти Пайтон и поиски Священного Грааля»!!! Великобритания, 1975 год, реж. Терри Гильям и Терри Джонс. (http://us.imdb.com/title/tt0071853/). Гениальная экранная постановка, неоднократно отмеченная критиками за великолепную актерскую игру, восхитительные декорации замка Камелот и блистательную концовку.
Ну вот. Такие дела. Ваши предложения?
Список лучших романтических комедий — подборка Playboy
Итак, ты ищешь романтические комедии, которые стоит посмотреть. А зачем ты это делаешь?
Стоп, даже не объясняй, мы все прекрасно понимаем: ромкомы стали почти ругательным словом. Смотреть многие из них действительно не стоит из-за кучи сексизма и токсичных стереотипов, романтизирующих харассмент, сталкинг, а порой и насилие. Но что делать, если все равно очень хочется?
Что ж, на этот случай мы собрали романтические картины всех времен по зрительскому рейтингу.
Смотри, смейся, плачь, предавайся ностальгии, но не забывай главного — критически осмысливать действия героев фильма. Получать удовольствие и при этом осознавать проблемные моменты — вполне реально.
1 «Мой парень — псих» (2012)
Брэдли Купер и Дженнифер Лоуренс в причудливой любовной истории о двух аутсайдерах, которые внезапно привязываются друг к другу. Купер играет Пэта Солтано, человека с биполярным расстройством, недавно покинувшего психиатрическую лечебницу, чтобы вернуть свою жену.
По пути он встречает Тиффани Максвелл, вдову, которая предлагает ему помочь в его миссии в обмен на согласие поучаствовать с ней в танцевальном конкурсе…
И в итоге ты не только услышишь музыку культового Дэнни Элфмана, но и увидишь развитие событий, вполне заслуженно получивших зрительскую оценку на КиноПоиске 7,2.
2 «Моя большая греческая свадьба» (2001)
Культовый в своем жанре фильм «Моя большая греческая свадьба» — это история тридцатилетней гречанки Тулы, которая не хочет подчиняться установленным правилам.
Фильму не хватает глубины, но он восполняет это сердечностью и шутками. Выходки и приколы большой семьи Тулы — это то, над чем ты будешь смеяться каждый раз, как вспомнишь.
3 «Немножко беременна» (2007)
Комедийные звезды Кэтрин Хайгл и Сет Роген — весьма странная пара, которая совершенно внезапно оказывается «в одной лодке» после того, как персонаж Хайгл забеременела после приключения на одну ночь с героем Рогена. Вот это поворот…
4 «Власть Луны» (1987)
Неповторимая и вечно молодая Шер снимается в роли Лоретты Касторини, бруклинской бухгалтерши и невесты, чьи планы кардинально меняются, когда у нее начинается неожиданный роман с братом своего жениха Ронни Каммарери, которого играет Николас Кейдж. И, разумеется, виновата в этом Луна.
Культовая комедия, воспевающая Нью-Йорк 1980-х годов, американцев итальянского происхождения и безнадежных романтиков.
5 «Любовь по правилам и без» (2003)
В этой неожиданно теплой комедии Джек Николсон играет роль Гарри Сэнборна, холостяка, который ухаживает за женщинами вдвое моложе себя.
В какой-то момент он оказывается в любовном треугольнике с Эрикой Барри (Дайан Китон), матерью его недавней подруги.
Только два очень опытных и талантливых актера могли столь блестяще показать двух людей в подобных обстоятельствах, поэтому за игрой Китон и Николсона чертовски приятно наблюдать.
6 «Певец на свадьбе» (1998)
Адам Сэндлер и Дрю Бэрримор — это почти такой же шикарный дуэт, как Том Хэнкс и Мег Райан, которые играли вместе сразу в четырех ромкомах. И их «дебют» как кинопары, конечно же, самый лучший.
Сэндлер исполняет роль не самого талантливого свадебного певца, который влюбляется в Джулию Бэрримор, неудачливую официантку, помолвленную с типом, который ей изменяет. А дальше? Без спойлеров — один из самых классных фильмов с Сэндлером.
7 «Четыре свадьбы и одни похороны» (1993)
Классический фильм, номинированный на премию «Оскар», — почти идеал британской комедии. История начинается с череды комичных ситуаций, происходящих в момент, пока заядлый холостяк Чарльз (Хью Грант) спешит на свадьбу своего друга.
Именно на этом первом из многих светских раутов он встречает Кэрри, кокетливую американку, которую играет Энди МакДауэлл. Она ему настолько понравилась, что он начинает ее преследовать на других свадьбах (и, да, на одних похоронах). Это острая саркастическая комедия о романтике, разбитом сердце и других проблемах.
8 «Свадьба лучшего друга» (1997)
Комедия П.Дж. Хогана 1997 года кажется милой и невинной на первый взгляд, но ее прелесть в том, что Джулия Робертс в нем играет не главную красавицу, как можно было бы подумать, а злодейку.
Ее героиня Джулианна планирует испортить отношения между своим лучшим другом Майклом (Дермот Малруни) и его невестой Кимми (Кэмерон Диаз). Робертс курит, сквернословит и манипулирует всеми вокруг себя, что делает ее героиню одной из величайших злодеек в кино.
9 «Невыносимая жестокость» (2003)
Только братья Коэн могли снять традиционную романтическую комедию, в которой в главных ролях два «гиганта» Голливуда, а киллер, страдающий астмой, случайно выстрелит себе в голову (простите за спойлер). Как ты уже понял, во время просмотра этого фильма тебе предстоит быть готовым буквально ко всему.
Джордж Клуни предстает в образе адвоката по разводам, а Кэтрин Зета-Джонс — профессиональной брачной аферистки. И кто кого в итоге «оберет» (или полюбит?) — тот еще вопрос.
10 «День сурка» (1993)
Комический шедевр Харольда Рэмиса — это не только лучший фильм с Биллом Мюрреем (хотя это, конечно, спорный момент). Это также трогательная романтическая комедия — правда, она немного «прячется» в сюжете и ее можно упустить из виду, наблюдая за чередой забавных и диких приключений во временной петле, в которой оказался главный герой.
11 «Когда Гарри встретил Салли…» (1989)
Даже самый большой скептик не может не влюбиться в эту современную классику Роба Райнера. Благодаря потрясающему сценарию от Норы Эфрон (трехкратной номинантки на «Оскар») и невероятной «химии» между персонажами Мег Райан и Билли Кристала, этот фильм стал, возможно, величайшей романтической комедией в истории кино.
И да, он расскажет не только об ухаживаниях и о том, как люди строят романтические отношения, но и об имитации оргазмов. Этот культовый кадр именно оттуда.
12 «Она» (2014)
Действие фильма «Она» происходит в будущем и рассказывает историю одинокого писателя Теодора (Хоакин Феникс), который влюбляется в свою виртуальную помощницу, типа Сири, которую озвучивает Скарлетт Йоханссон.
Она создана, чтобы удовлетворять все его потребности, но как искусственный интеллект может помочь ему со сложными чувствами, и способна ли машина заменить тепло живого человека? Смотри, и узнаешь.
13 «Если свекровь — монстр…» (2005)
Количество сексистских шуток о тещах и свекровях зашкаливает, и да, это несправедливо. Но если ты ничего не можешь с собой поделать и тебе смешно каждый раз, когда ты слышишь нечто подобное, тебе точно понравится этот фильм.
Шарлотта (Дженнифер Лопес) пережила череду неудачных свиданий, но думает, что наконец-то нашла идеального мужчину в лице Кевина (Майкл Вартан), красивого и успешного хирурга. Есть только одна проблема: его мать (Джейн Фонда), которая пойдет на все, чтобы разлучить их.
14 «Завтрак у Тиффани» (1961)
Образ Одри Хепберн в маленьком черном платье перед витриной ювелирного магазина «Tiffany & Co.» — одна из самых узнаваемых сцен в истории мирового кино. И, если ты еще не видел этот фильм, который всегда входит в топ романтических комедий, то пора уже это исправить.
Картина не только радует милым сюжетом и потрясающей игрой Хепберн, но также знакомит зрителей с нежной и проникновенной балладой Генри Манчини «Лунная река», которая впоследствии получила премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню. Признайся, ты ее уже напеваешь?
15 «Дневник Бриджит Джонс» (2001)
Несмотря на то, что существуют целых три фильма о Бриджит Джонс, оригинал по-прежнему остается одним из лучших романтических комедий всех времен.
Ты не можешь не полюбить очаровательную игру Рене Зеллвегер в роли неловкой и похожей на всех нас Бриджит, борющейся со своими чувствами к кокетливому боссу (Хью Грант) и восхитительно неловкому другу семьи (Колин Ферт).
Веселая драка между Фертом и Грантом, которая произойдет под конец фильма, — только один из множества забавных эпизодов, которыми эта картина напичкана под завязку.
16 «Реальная любовь» (2003)
В этой картине Ричарда Кертиса звезд кино не просто много — актерский состав почти целиком состоит из знаменитостей, которых мы знаем и любим.
И, разумеется, в одну историю вплести их всех было невозможно. Поэтому сюжетных линий несколько, и после просмотра ты решишь, какая тебе понравилась больше всего.
В «Реальной любви» рассказывается о восьми разных парах: премьер-министре и его помощнице, двух стеснительных актерах фильмов для взрослых, паре с семейными проблемами, стареющей поп-звезде и не только. О чем этот фильм? О том, что любовь окружает нас со всех сторон.
17 «Принцесса-невеста» (1987)
Разве ты не видел «Принцессу-невесту»? Немыслимо! Эта культовая классика сосредоточена вокруг истории любви Лютика (Робин Райт) и Уэстли (Кэри Элвес), которая происходит на фоне захватывающих сцен фехтования, дворцовых заговоров и атак гигантских крыс.
Фильм высмеивает множество штампов как романтических лент, так и приключенческих, а еще это один из самых цитируемых ромкомов всех времен, так что обязательно посмотри его, чтобы в следующий раз понять, почему так крута фраза «Меня зовут Иниго Монтойя. Ты убил моего отца, приготовься умереть».
18 «Из 13 в 30» (2004)
В то время как тебе наверняка иногда хочется снова стать маленьким, чтобы спать днем и смотреть мультики (а не вот это вот все), дети наоборот мечтают поскорее повзрослеть.
И чудом у главной героини этого фильма Дженны (Дженнифер Гарнер) исполнилось желание, загаданное на день рождения: заснув 13-летним подростком, она проснулась 30-летней девушкой.
Благодаря отличной игре не только Гарнер, но и Марка Руффало, Джуди Грир и Энди Серкиса, эта сладкая история путешествий во времени найдет отклик у поклонников любых гендеров и возрастов.
19 «Как отделаться от парня за 10 дней» (2003)
Блестящая комедия об ошибках, которые мешают нам построить отношения, а также о том, как непредсказуемо все-таки работает любовь.
Успешная журналистка Энди (Кейт Хадсон) спорит с коллегами, что может потерять парня за 10 дней, а Бен (Мэттью МакКонахи), что способен влюбить в себя девушку за такой же срок. Как ты можешь догадаться, эти абсолютно противоположные задачи они будут пытаться осуществить друг с другом, и выглядеть это будет уморительно.
20 «Интуиция» (2001)
Джонатан (Джон Кьюсак) и Сара (Кейт Бекинсейл) проводят одну удивительную ночь вместе в Нью-Йорке, но потом теряют друг друга из виду на долгие годы. Когда они оба готовятся связать себя узами брака с другими, то вдруг начинают сомневаться и пытаются найти друг друга.
Отличная комедия о «знаках», «судьбе» и том, что если люди действительно хотят быть вместе, то все обязательно сложится, как надо.
21 «Кейт и Лео» (2001)
Есть в Нью-Йорке одно интересное место, через которое можно путешествовать во времени. Настоящий джентльмен XIX века, герцог Олбанский Леопольд (в исполнении Хью Джекмана), об этом не знал и случайно перенесся из своего времени в будущее.
И в этом диком, вечно спешащем мире, все ему кажется непонятным и чужим, за исключением разве что амбициозной Кейт Маккей (Мег Райан).
Добрый, волшебный, временами наивный, но бесконечно смешной и уютный фильм, который очень приятно посмотреть вечерком с кружечкой горячего шоколада. А если еще капнуть в напиток немного «Бейлиза», то будет просто восхитительно.
22 «Между небом и землей» (2005)
У Элизабет (Риз Уизерспун) совершенно нет времени на любовь и прочие глупости. Она трудится изо всех сил, чтобы получить работу в клинике, и все свое время посвящает больным.
Однако, поддавшись на уговоры сестры, все же решается встретиться с милым парнем, которого посоветовал ее друг. Увы, попасть на это свидание у нее так и не получилось.
Дэвид (Марк Руффало) — в прошлом успешный ландшафтный дизайнер — переживает мощную депрессию после смерти любимой жены и ничего не хочет в этой жизни, коротая дни на диване с банкой пива.
Дороги этих двух совершенно не похожих персонажей пересекутся самым неожиданным образом, и обещаем: это будет забавно, смешно, а временами уморительно. И да, разумеется, романтично. Это же ромком.
15 лучших комедий 2018-2019
Изучив рейтинги наиболее популярных фильмов, мы выбрали для вас самые лучшие комедии за период 2018 и 2019 годов. В нашей подборке вас ждут уморительные пародии, кинокомиксы, боевики и даже истории любви.
1. «Шазам!»
Выхода этого фильма с нетерпением ждали многие поклонники жанра кинокомиксов. Хотя лента и повествует о маленьких детях, в ней уйма смешных и курьезных ситуаций, которые заставят смеяться даже взрослого. А начиналось все довольно грустно: мальчишка-сирота влачил жалкое существование, пока не очутился в ином измерении, где колдун наделил его невероятной силой. Отныне мальчик может превращаться во взрослого супергероя, просто выкрикнув волшебное слово «Шазам!». Лента вошла в списки лучших премьер апреля 2019 года.2. «Приключения Паддингтона 2»
Милый мишка Паддингтон стал Винни-Пухом нашего времени. Во второй части приключений этого забавного медвежонка зрителей ждало самое настоящее детективное расследование. Паддингтон горит желанием подарить своей тетушке самый лучший подарок в мире и даже подкопил для этого денег. Его выбор пал на великолепную книгу о Лондоне, но кто-то похитил редчайшее издание. Смелый мишутка берется за поиски нерадивого воришки.3. «Дэдпул 2»
Искрометная и довольно неприличная серия кинокомиксов с Райаном Рейнольдсом полюбилась подростковой аудитории. Восхитительный и остросюжетный фильм об одном из самых неординарных супергероях. Дэдпул вновь сражается с преступностью, но ему не обойтись без верных помощников, в числе которых оказывается красотка Домино, обадающая невиданным талантом – удачей!4. «Жил-был Дэдпул»
Продолжая тему о Дэдпуле, хотим обратить внимание на интересную ленту, вышедшую в январе 2019 года. Из-за ругательств, секса и насилия целевая аудитория не может попасть в кинотеатры, поэтому создатели решили выпустить фильм с более подходящим рейтингом. Конечно, подростки были слегка разочарованы отсутствием сортирных шуток, но зато получили возможность посмотреть любимый фильм на большом экране. В этой части цикла Дэдпул похищает Фрэда Сэвиджа, привязывет бедолагу к кровати и начинает рассказывать о своих похождениях.5. «Секса не будет!!!»
Молодежная комедия о родителях и подростках. О том, как сложно быть тинейджером и особенно о том, как сложно быть мамами и папами тинейджеров. Пожалуй, родителям лучше этот фильм не смотреть, не то они сойдут с ума от беспокойства. В центре сюжета история трех подруг, которые готовятся к выпускному балу. Их родители устраивают за детками настоящую слежку из-за страха, что дочурки накуралесят и лишатся двественности. Поскольку выпускные балы уже скоро, рекомендую мамам и папам не волноваться. У вас нет причин для беспокойства. 90% современных школьниц потеряли девственность задо-о-олго до выпускного. Расслабьтесь, уже поздно дергаться.6. «О чем говорят мужчины – 3»
Зимой 2018 ребята из «Квартета “И”» порадовали своих фанатов третьей частью цикла «О чем говоря мужчины». Серия фильмов о четверке друзей снискала бешенную популярность. Саша, Камиль, Слава и Леша полюбились зрителям за юмор и забавные (а порой и грустные) рассуждения о жизни. В новой части ребята отправились в Питер, но по глупой случайности отстали от поезда.7. «Отпетый мачо»
Комедийный боевик с Бандерасом в главной роли. Антонио, как правило, предстает перед зрителями в образах сексуальных крутешей, но на этот раз ему досталась роль эксцентричного и малость чудаковатого богача-музыканта. Отправившись в отпуск с красоткой-супругой, Турк Генри мечтал повеселиться как следует, но женушку похитили неизвестные. Придется лично заняться спасением дамы сердца.8. «Все только начинается»
Забавная комедия придется по душе как молодым, так и пожилым зрителям. Это увлекательная история разворачивается в… приюте для престарелых! В стенах одной вполне комфортабельной богодельни оказались два непримиримыx врага: бывший юрист (защищавший преступников) и бывший агент ФБР (который этих самых преступников пытался в свое время упечь в тюрьму). Годы потрепали некогда крутых мужчин и теперь их противостояние проходит лишь на поле для гольфа. Но судьба готовит им неожиданный поворот сюжета.9. «Как женить холостяка»
Одна из лучших романтических комедий 2018-2019 годов. Восхитительная актераская пара (Ривз и Райдер) и прежде восхищала зрителей умением передавать всю гамму чувств влюбленных. Вспомните хотя бы «Дракулу». В этот раз Вайнона и Киану сыграли пару случайных знакомых, попавших на одну свадьбу. Оба одинокие, оба невыносимо стервозные и заносчивые, они чувствуют друг к другу то лютую ненависть, то нежность.10. «Mamma mia! 2»
Вторая часть всемирно известного мюзикла, состоящего из множества песен группы АВВА. В этой части юная Софи оказывается в том же положении, что и ее мама Донна когда-то. Ну, не совсем в том. Она-то знает, кто отец ребенка, в отличие от мамы, умудрившийся спать сразу с тремя мужчинами. Софи готовится сообщить родным приятную новость и собирает всех близких. Да только никто и представить не мог, что на праздник заявится бабушка Софи, у которой с Донной крайне натянутые отношения.11. «Кристофер Робин»
Замечательной и добрый фильм о том, как важно с возрастом не растерять детскую доброту и веру в чудо. Главный герой – тот самый Кристофер Робин, который когда-то дружил со зверушками и игрушками, обитавшими в Зачарованном лесу. Крис вырос и впал в уныние из-за жизненных проблем. К счастью, на помощь приходят старые друзья.12. «Агент Джонни Инглиш 3.0»
Искрометная комедия с великолепными британскими актерами, знающими толк в удивительном английском юморе. Роуэн Аткинсон вновь предстал перед нами в роли необычного секретного агента – Джонни Инглиша. Забавно, что одна из ролей досталась Ольге Куриленко, когда-то игравшей девушку Джеймса Бонда. Поскольку цикл о Джонне Инглише является пародией на бондиану, Ольга парадирует… сама себя! Браво.13. «Только не они»
Не часто в топы самых ожидаемых кнолент попадают фильмы отечественного кинематографа, но это приятное исключение из правил. Забавная российская комедия стала пародией на супергеройские фильмы о людях X. Надо сказать, что трейлер создателям удался на славу – сама лента не столь истерично смешная, но все же веселая и достойна внимания. Главные герои – типичные неудачники и придурки, но именно от их действий зависит судьба всего человечества. А разве в жизни не так?14. «Такси 5»
Пятая часть культового цикла о французской полиции и дерзком водителе такси вышла на экраны весной 2018 года. В ней нас ждали новые и интересные персонажи. Успешный коп получил перевод в Марсель, где ему предстоит влиться в ряды борцов с преступностью под руководством комиссараЖибера. А помогать ему будет не Даниель, а его племянница.15. «Попробуй подкати»
У французских комедийных мелодрам есть какой-то особый шарм, который голливудские киноленты передать не в силах. Этот фильм придется по душе тем, кто любит кинопросмотры в компании второй половинки. Главный герой умудрился вляпаться в историю из-за очередной своей глупой выходки. Он прикинулся калекой, чтобы соблазнить девушку, а потм влюбился в ее сестру – настоящую калеку. Теперь же надо как-то выкручиваться… Не признаваться же, что ты старый идиот и враль.Пишите в комментариях, какие комедии стоит добавить в наш список самых смешных фильмов за последние 2 года. Приятного вам просмотра!
Рассказать друзьям:
Подписаться на журнал:
10 лучших культовых комедий 21 века — Вкус кино — обзоры фильмов и списки классических фильмов
Расплывчатый термин «культовая комедия» часто вызывает в памяти очевидные названия, такие как «Большой Лебовски» и «Клерки». Этот выбор настолько проверен временем, что почти превосходит свой культовый статус в более простой пантеон классической комедии. Благодаря полуночным показам и прокату видеокассет и DVD, эти комедии были признаны культовыми благодаря традиционным молвам и переоценкам критиков.
В 21 веке комедии становятся культовыми благодаря самым ярым фанатам и законодателям вкусов — Интернету. Критики и блогеры гадают на выходе, исходя только из доступности юмора, станет ли фильм культовой классикой. Спустя пять лет бесконечное цитирование гифок и мемов позволяет легко проследить растущий культ глупого фильма. Социальные сети в конечном итоге решают, правы ли критики.
Культовые комедии отличаются смелым стилем (включая культовые костюмы и декорации), запоминающимися представлениями, бесконечно цитируемыми и часто подвергаются непочтительному риску, смешивая жанры или меняя жанры.И, очевидно, они должны быть забавными. Они могут быть либо бомбами, либо громкими хитами при выпуске, важно то, насколько фанаты их любят, несмотря на их (иногда очень незначительные) отклонения от мейнстрима. Следующие 10 фильмов — это лишь некоторые из самых известных комедий за последние двадцать лет, которые заслужили или очень скоро стали культовыми.
1. Жаркое влажное американское лето (2001)
В соответствии с классической формулой съемок фильма на время менее одного дня, Wet Hot American Summer представляет последний день летнего лагеря 1981 года.Готовясь к прощальному шоу талантов, консультанты изо всех сил пытаются найти связь друг с другом, когда с ними и с молодыми отдыхающими случаются бедствия.
Как и телесериалы «Уроды и вундеркинды», «Wet Hot American Summer» наиболее примечателен своим актерским составом, настоящим «кто есть кто» из будущих звезд комедии. Это также кинодебют Брэдли Купера. Внося свой вклад в абсурдные и эпизодические сюжетные моменты, такие как «Монти Пайтон» и «Святой Грааль», WHAS берет свое начало в скетч-комедии. Режиссер Дэвид Уэйн и многие актеры начинали в нью-йоркской труппе скетчей «Штат».
Определенно более глупая часть спектра культовых комедий, фильм высмеивает манерные, непристойные комедии начала 1980-х годов. Представьте себе, как могла бы закончиться Пятница 13-е, если бы Джейсон Вурхиз просто никогда не появлялся, чтобы зарезать дрянных, возбужденных вожатых лагеря. Глупость разложена так густо, что даже кастинг — это шутка, где 30-летние играют подростков. На момент выпуска это было довольно легко отклонить как еще один случай несфокусированной малобюджетной глупости.
После того, как большая часть актерского состава, в том числе Эми Полер, Элизабет Бэнкс и Пол Радд, сделали успешную карьеру, фильм был пересмотрен.Изменения в мейнстриме комедии, освобождение места для экспериментального юмора, вероятно, помогли Wet Hot American Summer получить массовое признание и расшириться до полноценной франшизы Netflix.
2. Призрачный мир (2001)
В центре экранизации комикса Дэниела Клоуса Энид Коулслоу, подросток в глубине постграда блюза. Склонная действовать и цепляться за свое элитарное отношение как к одеялу безопасности, она растет отдельно от своего взрослеющего лучшего друга, проявляя интерес к садовому мешку средних лет, Сеймуру.Фильм хорошо составлен и сохраняет приземленное и пустое видение Anywhere, USA из графического романа, но при этом рассказывает гораздо более сложную историю.
Как и в сериале MTV «Дарья», юмор основан на циничном взгляде главного героя на бытовые придурки и фейки. Хорошо это или плохо, но легко относиться либо к Энид, либо к Сеймуру, поскольку их отношение связано с отчуждением, которое чувствуется, когда они не идут в ногу с современным обществом. Именно такая связь заставляет фанатов сильно относиться к таким маленьким фильмам.Он по-прежнему актуален для всех самопровозглашенных изгоев, находящихся на перепутье своей жизни.
Кроме того, этому фильму во многом обязаны недавние фильмы и престижные телепрограммы, посвященные разрушению женских дружеских отношений. Призрачный мир, конечно, не первый, кто затронул эту тему, но представляет собой образцовый пример начала 21-го века, изображающий отстраненность от школьных друзей с чуткостью, но без сентиментальности.
3. С днем смерти (2017)
В «Счастливом дне смерти» студентка колледжа отправляется на личный путь роста, поскольку ей приходится неоднократно переживать свой роковой день рождения, выясняя, кто и почему стоял за ее убийством.
Редко, когда слэшер можно охарактеризовать как восхитительный и веселый, но это именно то, чем является Happy Death Day. Его смесь ужаса и комедии с примесью научной фантастики — хорошо зарекомендовавший себя рецепт культовой привлекательности. Главная актриса Джессика Рот с легкостью переносит фильм, а повороты захватывающие и удивительно сбивающие с толку. Зрителям настолько понравился этот хоррор, посвященный Дню сурка, что еще более смелое продолжение, Happy Death Day 2U, появилось в кинотеатрах в 2019 году. Вполне возможно, что он по-прежнему будет развлекать спустя годы, особенно для молодых фанатов, которые могут почувствовать ностальгию по нему во взрослом возрасте.
4. Шон из мертвых (2004)
Широко известный за захватывающий монтаж и кинематографию, Shaun of the Dead — по праву великий фильм ужасов, а также основополагающая комедия 2000-х, объединяющая мужчин. Сюжет вращается вокруг Шона, бесцельного и убитого горем человека, который пытается увести своих близких в безопасное место во время вспышки зомби в Лондоне. Поскольку это фильм ужасов, ему не очень удается защитить свою группу, но, тем не менее, он находит в себе героические качества.
Ценители культа имели все основания приветствовать появление Шона Мертвых как второе пришествие Evil Dead 2, на которое он оказывает значительное влияние. Его успех оказал гораздо более очевидное влияние на протяжении 2000-х годов, чем тихое воздействие провалов, в конечном итоге ставших культовыми. Он возродил жанр хоррор-комедии и, вместе с «28 дней спустя», поджанр зомби. Этот фильм также является первым в слабо связанном сериале трилогии «Три вкуса Корнетто», в которой отмечены жанры (фильмы о приятелях-полицейских и научная фантастика), которые также созрели для фанатского рвения и страстной защиты.
5. Лучшее на выставке (2000)
Подобно Майку Джаджу, Кристофер Гест уже имел настоящую культовую репутацию из предыдущих классических фильмов, Роба Райнера, режиссера «Это спинномозговой удар» и своего собственного фильма «В ожидании Гаффмана». Эти фильмы были превью тренда псевдодокументации, который Best in Show закрепился в начале 2000-х. Фильм рассказывает о неблагополучных, несколько невежественных и отстраненных от общения участникам выставки собак.
Его привлекательность заключается в его невозмутимой комедии, основанной на почти полностью импровизированных диалогах способных актеров, что является обычным явлением для мультфильмов «Гость».В его фильмах неоднократно используются одни и те же актеры, по-видимому, потому, что эти фильмы требуют, чтобы импровизаторы были чрезвычайно талантливы и имели естественную химию друг с другом. Есть еще одна связь с комедией-скетчем, так как актеры Best in Show Кэтрин О’Хара и Юджин Леви снялись в очень влиятельном скетч-шоу SCTV в 70-х и 80-х годах. Покойный Фред Уиллард также показывает выдающиеся результаты в качестве цветного комментатора выставок.
50 лучших культовых фильмов
«Составить список фильмов, которые кажутся недооцененными или недооцененными — это одно; учет тех, которые порождают религиозный пыл, — другое дело », — пишет Адам Найман в истории культового фильма.«Культовые фильмы бывают всевозможными — и иногда с жаркими спорами об их статусе, — но подлинная, собственническая преданность — это исходная точка».
На этой неделе в сериале «Звонок » мы отмечаем те фильмы, которые из скромных или недооцененных начал стали известными благодаря поддержке своих одержимых фанатов. Фильмы, которые были слишком пьянящими для основной аудитории; комедии до своего времени; маленькие инди, которые изменили направление Голливуда. Добро пожаловать на Неделю культового кино.
Для начала: рейтинг. Этот рейтинг был составлен на основе голосов сотрудников Ringer . И хотя официального определения культовому фильму не существует — в большинстве случаев вы его понимаете, когда смотрите его — избирателям предлагалось рассматривать только фильмы, которые (а) не имели кассовых сборов, (б) не имели широкого распространения и изначально хвалили критики, и (c) приобрели популярность только после того, как покинули кинотеатры, будь то из уст в уста, полуночные просмотры или успех домашнего видео. Без лишних слов, вот рейтинг «Звонок » из 50 лучших культовых фильмов.Возможно, это рассердит вас и вдохновит защищать своих любимцев. Но это нормально — в конце концов, это и есть культовые фильмы.
50.
Побег из Нью-ЙоркаПо пути на международный саммит мира в Хартфорде, штат Коннектикут, который, возможно, является самой вздорной частью какого-нибудь бешеного фильма, самолет президента угнан террористами. ПОТОСУ (Дональд Плэйсенс) удается сбежать в спасательной капсуле, и это хорошо. Но капсула разбивается на Манхэттене, и это плохо.В этой антиутопической версии Америки Манхэттен был превращен в открытую тюрьму — мосты устланы минами, а остров окружен стеной высотой 50 футов. Заключенные приговорены к пожизненному заключению и выходят из-под контроля. Это не то место, в котором вы хотите оказаться в ловушке, и кто-то должен спасти президента — этим кем-то является Снейк Плисскен (Курт Рассел), опальный бывший солдат спецназа, который был осужден за ограбление Федеральной резервной системы и имеет скверную повязку на глазу. Правительство предлагает Снейку помилование, если он спасет президента, но, чтобы убедиться, что он не занимается каким-либо забавным делом, они протыкают его иглой и вводят ему «микровзрывчатку», которая взорвется менее чем через 24 часа, если он не выполняет свою работу.Затем они отправляют его проникнуть на остров на стелс-планере , который Снейк естественным образом приземляется на вершине одной из башен Всемирного торгового центра. Фильм был снят в 1981 году. Я полагаю, здесь был задействован кокаин. — Джон Гонсалес
49.
Плетеный человекКультовый фильм во всех смыслах этого слова — и не следует путать с римейком с Ником Кейджем в главной роли, ставшим культовым по совершенно другой причине — Плетеный человек — часть великой традиции фильмов ужасов, которые под свою аудиторию.Любой здравомыслящий зритель найдет Нила Хауи (которого играет Эдвард Вудворд) — сурового, набожного христианина сержанта полиции, спасающегося для женитьбы — главным убийцей на шотландском острове, где поклоняются кельтским богам, пиво течет свободно и беспорядочные половые связи приветствуются. . Но пока сержант Хауи покорно ищет на острове пропавшую местную девушку, беззаботное отношение жителей уступает место чему-то гораздо более зловещему. Большая часть привлекательности фильма «Плетеный человек » «Плетеный человек » заключается в том, что режиссер-новичок Робин Харди создает непростую атмосферу с помощью языческих образов и перекладывает вашу приверженность на самого большого героя, которого только можно вообразить.К тому времени, когда настоящий Плетеный Человек появляется в кадре для ужасающей кульминации фильма, Плетеный Человек закрепляется как один из величайших героев жанра. — миль Суррей
48.
Человек, упавший на ЗемлюНастоящий культовый фильм — это не просто удовольствие для публики: он вызывающий, раздражающий, холодный до фригидности. Так что это пошло на пользу бескомпромиссной научно-фантастической классике Николаса Роуга 1976 года, в которой снялся рыжеволосый Дэвид Боуи и вдохновил обзоры, наполненные фразами вроде «нелепо и позерство» (это был Роджер Эберт) или «безумный и блестяще приводящий в бешенство» (это был год). Little White Lies и гордо рекламировалась в трейлере к 40-летию реставрации). Человек, который упал на Землю — длинный, жуткий, пугающе эротичный (берегитесь этого пистолета), сбивающий с толку многих и безумно любимый всеми, кто его придерживается. «Атмосфера туманная и лечебная, — написал Адам Найман из The Ringer в своей хвалебной речи Роугу в 2018 году, — и время от времени из тумана возникают образы, чтобы шокировать и испугать». Уделите ему все свое внимание, и он подарит вам мир. Потому что, когда дело касается Дэвида Боуи в кино, не принимайте никаких замен. — Роб Харвилла
47.
Призрачный мирЭнид не хочет учиться в колледже. Она не хочет работать. Она не хочет, чтобы ее отец снова встретился с Максин. Глядя на мир после окончания колледжа, она действительно не знает, чего хочет — это давление необходимости сделать выбор мешает ей сделать неправильный выбор. Она должна?
Логично, что комедия Терри Цвигоффа 2001 года заслужила звание культовой классики. Несмотря на скромный бюджет, костюмы (Энид прекрасно вписываются почти в каждую сцену), декорации, саундтрек и выступления — все на высшем уровне и настолько уникально.Но в фильме есть качество машины времени не только в визуальных эффектах. Общая скука и недовольство ранних августов, захваченная здесь и выраженная в основном Энид, выражается не стоическим объединяющим криком, а скорее долгим, протяжным, чрезмерно драматическим вздохом. — Мозе Бергманн
46.
ДетиЛарри Кларк начал заниматься скейтбордингом, когда ему было за 50. Уже известный, но вызывающий споры фотограф, снимавший серию работ, посвященных злоупотреблению наркотиками и секс-работе, Кларк нацелился на постановку своего первого полнометражного фильма.Но ему это нужно было, чтобы почувствовать себя подлинным. Поэтому в начале 1990-х он провел несколько лет, слоняясь по растущей скейт-сцене Нью-Йорка. Он изучал, как дети одеваются и разговаривают. Он смотрел, как они дерутся и кайфуют. Он хотел их понять. Получившийся фильм « Дети », возможно, не совсем так, но он напугал родителей до чертиков и заставил поколение молодых людей почувствовать, что кто-то пытается их услышать.
Первоначально выпущен в 1995 году — через неделю после Clueless — Kids посвящен 24 часам жизни группы подростков Нью-Йорка в разгар эпидемии СПИДа.Кларк нанял 19-летнего Хармони Корина для написания сценария — на это у него ушло три недели, — говорит он, — и бросил группу относительно неизвестных, чтобы они сыграли. (Фигуристы Джастин Пирс и Гарольд Хантер были самыми близкими к звездам Kids , но две главные героини, Хлоя Севиньи и Розарио Доусон, скоро вырвутся наружу.) Kids снимает секс несовершеннолетних (и сексуальное насилие), употребление наркотиков, и насилие, похожее на документальное. Для некоторых критиков это было не более чем мерзостью. Но для детей вроде меня, которые вот-вот достигли совершеннолетия и были одержимы скейтбордингом и рэп-музыкой, это было жизненно необходимо.- Джастин Сэйлз
45.
La HaineЧерно-белый портрет Матье Кассовица парижского района banlieue следует за тремя жителями: Винцом, горячим евреем, который мечтает поехать на полицейском в такси Taxi Driver ; Хьюбер, черный боксер и стойкий сторонник невмешательства; и Саид, дамский угодник и посредник из Северной Африки — через 24 часа после жестокого столкновения с полицией, в результате которого их друг Абдель оказался в критическом состоянии. По мере того, как их день разворачивается, а аудиторию кормят крохами заговора, возникает простой и пугающий вопрос: что произойдет, когда трое мужчин на грани схватки схватят полицейского.Револьвер Магнум 44? Возможный ответ предлагает ясное представление о системном расизме, жестокости полиции и ненависти ( la haine ), которая пронизывала бедные французские кварталы в конце 80-х и 90-х годах. La Haine Премьера фильма в Каннах в 1995 году вызвала бурные овации, а популярность фильма во Франции вдохновила тогдашнего премьер-министра провести обязательный просмотр для всего своего кабинета. Двадцать шесть лет спустя фильм кажется устрашающе пророческим, даже в его скудных политических отсылках: в одной сцене Саид декламирует спонтанное уничижительное стихотворение о Жан-Мари Ле Пене, ультраправом политике, построившем свою карьеру на разжигании иммиграционного страха повсюду. 70-е, 80-е и 90-е годы.Спустя годы его дочь Марин вернулась к тому же, переработав ту же ксенофобию для эпохи Интернета. La Haine напоминает нам о том, что независимо от того, как оформлена их политика, они все равно сеют бесчеловечность. — Алиса Березнак
44.
Гарольд и МодНе будет смешным сказать, что просмотр Гарольда и Мод может изменить вашу жизнь. На бумаге фильм может показаться мрачной романтической комедией, основанной на отношениях между 20-летним мальчиком, увлеченным самоубийством, и 79-летней женщиной, которая живет каждый день, как будто он последний, но он копает гораздо глубже чем это. Гарольд и Мод — праздник жизни. Режиссер Хэл Эшби хочет избавиться от социальных стереотипов, таких как возраст и пол, чтобы в полной мере дорожить жизнью и ценить свободу всего этого. Это похоже на просмотр сна, который обращается непосредственно к вам, побуждая вас понять, что жизнь стоит того, чтобы жить — не в каком-то определенном смысле, но в любом случае, который кажется подлинным. Культовые фильмы любят за то, что они странные или манерные, и Гарольд и Мод не исключение, но привлекательность выходит за рамки этого.Я мог продолжать и продолжать; вместо этого я оставлю вам слова Кота Стивенса, которые отражаются в фильме:
Ну, если вы хотите петь, пойте
И если вы хотите быть свободным, будьте свободны
«Потому что есть миллион вещей, которые должны быть
Вы знаете, что есть .
— Шон Ю
43.
Акира
Мне потребовалось около десяти лет, чтобы оценить гротескный шедевр Кацухиро Отомо Акира , экзистенциальный кризис, замаскированный под боевик.Это послевоенная японская история, переосмысленная как экстаз киберпанка, но она более задумчивая и меланхоличная, чем можно было бы предположить из ее более ярких и жестоких элементов. В Нео-Токио лидер банды Тецуо и его лучший друг Канеда спотыкаются — или, скорее, врезаются — в проект исследования паранормальных явлений, проводимый Японскими силами самообороны, наделяющий Тецуо психокинетическими способностями. Пробуждение Тецуо завершается его впечатляющим самоуничтожением, уносящим с собой город. В Акира столько криков и расчленений: «Тецуо!» «Канеда!» «Тэцуо!» «Канеда!» Но, прежде всего, Акира рисует цивилизацию, застрявшую между ее предыдущим крахом и неминуемым упадком.- Джастин Чэрити
42.
Страх и ненависть в Лас-ВегасеФильмы Терри Гиллиама — это опыт, чувак. Бывший игрок в «Монти Пайтон» умеет снимать фильмы, которые, так сказать, полны остроты. Если вы смешаете воедино темы гротескности, чуда, красоты, глубины, гнева и нигилизма, вы не обязательно ожидаете, что получившийся фильм сработает. Но Гиллиам заставляет это работать — Страх и ненависть , вероятно, лучший тому пример.Часы Fear and Loathing, адаптированные из одноименного романа Хантера С. Томпсона 1971 года, не обязательно должны быть забавными. Дьявольское путешествие в Лас-Вегас, совершенное Раулем из Джонни Деппа и доктором Гонзо из Бенисио Дель Торо, оборачивается к худшему — не один, а как минимум три раза, и каждый раз становится все более отвратительным. Но именно моменты после этих кошмарных встреч глубокой ясности и правды, которые так часто оказываются посреди похмельного оцепенения, делают фильм не просто дикой, болезненной поездкой.- Бергманн
41.
Хедвиг и сердитый дюймОн входил в наш список 40 лучших мюзиклов за последние 40 лет, и ему тоже место. Напыщенная сенсация рок-оперы Бродвея Джона Кэмерона Митчелла и Стивена Траска плавно перешла на серебряный экран с Митчеллом как в роли режиссера, так и в главной роли — чем позже показывается, тем лучше, чем громче звуковая система, тем лучше, тем больше шокирует неподготовленных зрителей. вам лучше.«Angry Inch» — это самое злобное, корявое и самое заразительное из когда-либо родившихся сюжетов из когда-либо существовавших в рейтинге рок-гимнов, а «The Origin of Love» — силовая баллада, по которой мурашки по коже выглядят на порядки красивее, чем она имеет право на быть. Hedwig вызывающе бесстрашна, гордо безвкусна и, несмотря на всю свою верность гламуру 70-х и крутому центру Нью-Йорка 90-х, торжественно неподвластна времени. — Харвилла
40.
Незнакомец, чем райИстинная сила прорывного фильма Джима Джармуша для второкурсника заключается в том, как он сочетает в себе элементы арт-хаусного кино — экспериментальный темп, кинематографический намек на Феллини, невозмутимый юмор — и делает их настолько доступными.Разбитый на 67 непрерывных кадров и сфокусированный на венгерском эмигранте Вилли, его эмигрантской кузине Еве и его лучшем приятеле Эдди, фильм одновременно является комментарием тусклости жизни и пустоты американского опыта. Это также фильм о путешествии, хотя, если смотреть через черно-белую линзу Джармуша, Флорида, Манхэттен и замерзшее озеро Эри выглядят одинаково. («Знаешь, это забавно — ты приезжаешь в новое место, и все выглядит точно так же», — комментирует Эдди в какой-то момент.) Но в основном Stranger Than Paradise — это веселая история о паре добродушных болванов и кузине, попавшейся в их схемы. Сегодня фильм считается одним из самых влиятельных фильмов 1980-х годов. Даже почти 40 лет спустя он заколдовывает вас, как любимая песня Евы. — Сейлз
Компания Сэмюэля Голдвина39.
Империя РекордсЭтот фильм собрал всего 300 000 долларов в прокате, несмотря на его бюджет в 10 миллионов долларов.К тому же это вряд ли кинематографический шедевр — Empire Records имеет всего 29% свежих оценок на Rotten Tomatoes. Так как же фильм превратился из явной катастрофы в культовую классику? Это начинается с повторных воспроизведений по кабельному телевидению в конце 90-х (а позже и с дешевых DVD с появлением средств массовой информации). Он также может похвастаться множеством лагерной привлекательности, с дрянными остротами и ансамблем подростков Breakfast Club , который дал многим людям по крайней мере одного персонажа, с которым можно идентифицировать себя. Но Empire Records также сосредоточились на том, что сейчас кажется странным: как оставаться верным и не распродавать (в данном случае, как уберечь свой инди-магазин от попадания в руки дублера Tower Records).Это нашло отклик в то время, даже если это было бомбой в кино. И этого достаточно, чтобы снова отпраздновать День Рекса Мэннинга. — Сейлз
38.
ПодсказкаВы можете отчасти понять, почему Clue разозлил людей, когда он был выпущен в 1985 году. Его глупость почти непрестанно непослушна; вряд ли он заинтересован в том, чтобы походить на нормальный фильм; у него несколько концовок. Но это такие вещи, которые могут стареть, как вино, и вызывать у них преданных поклонников.Этот фильм, основанный на безумной энергии культового киноактера Тима Карри, окруженного несколькими выдающимися персонажами, такими как Кристофер Ллойд, Эйлин Бреннан, Мэдлин Кан и Майкл Маккин, — этот фильм, основанный на настольной игре, просто хочет вас прокатить. . Он настолько самоуверен в своем юморе, что практически машет соотечественникам и показывает своим недоброжелателям нос. Если вам это не нравится, то это ваше дело. Вы просто не понимаете этого, и вы более чем можете пойти по пути поющей девушки из телеграмм.- Эндрю Груттадаро
37.
Горизонт событийВозможно, научно-фантастическому фильму с рейтингом R, в котором герой из Парка Юрского периода вырывает себе глаза и пытается отправить Лоуренса Фишберна в адское измерение, всегда суждено было стать кассовой бомбой, но ничего не отнять у события . Horizon : этот фильм просто потрясающий. Смешивание элементов The Shining и Hellraiser на обреченном космическом корабле на орбите Нептуна, режиссер Пол У.С. Андерсон идет ва-банк в фильме, первоначальная версия которого ужаснула тестовую аудиторию и руководителей Paramount, которые предположили, что он делает более мрачную версию Star Trek вместо того, чтобы использовать порнозвезд в качестве дополнительных для графических сцен секса и насилия. (По словам самого Андерсона: «Я думаю, что, возможно, они думали, что мы снимаем крупным планом людей, нажимающих кнопки или что-то в этом роде».) То, что столь дьявольски изобретательно, как Event Horizon , появилось в крупном студийном конвейере, невероятно и невероятно. самого себя.И хотя после выпуска в 90-х он мог провалиться, Event Horizon по-прежнему остается шедевром битвы. — Суррей
36.
ЛабиринтЛабиринт известен своим статусом одного из более мрачных и странных фильмов Джима Хенсона; и за его роль в катапультировании юной Дженнифер Коннелли к славе; и за то, что надели Дэвида Боуи сапоги на высоких каблуках и парик Тины Тернер. Как и должно быть — фильм « » иногда теряется в каноне фэнтези середины 80-х, но это основополагающий образец жанра, и его следует уважать как таковой.Однако величайший вклад Labyrinth в культуру — это «Magic Dance», гимн фэнтезийной поп-музыки, который останавливает шоу на полпути и заканчивается тем, что Король гоблинов Зигги Стардаст подбрасывает малыша на высоту 30 футов. Эта песня представляет собой джем и фейерверк, и это одна из лучших песен Hensonverse. — Майкл Бауманн
35.
ДМВПару лет назад я писал о непреходящем великолепии «Странной» медиа-пародии Эла Янковича эпохи Рейгана — фильма, настроенного на ту же дерзкую, квази-сюрреалистическую волну, что и «Самолет »! и «Большое приключение Пи-Ви» , которое транслировалось в основном в пустых кинотеатрах, прежде чем стать культовым на VHS.Дома у зрителей была возможность перемотать и воспроизвести каждую бессмысленную, абсурдную шутку («Который час?» [ Рука пробивает гипсокартон, на котором видны наручные часы. ] «7:30? О нет!») И оцените уровень визуальной и звуковой детализации в пародиях на фильмы Янковича и музыкальных клипах. Как человек, который смотрел видео на «Беверли Хиллбиллис» задолго до того, как поймал «Деньги в обмен на ничего», я не сомневаюсь, какой из них продолжает крутиться в моей голове. — Адам Найман
Изображения Орион34.
Выплачено полностьюОсобенность культовой классики в том, что она никогда не заботится о том, кто будет настраиваться. Это всего лишь , , неподвижный и непоколебимый. Если вы случайно решите попробовать, то хорошо. Если нет, ну что ж. В этом есть что-то упрямое и резкое, но также и нечто невероятно милое. Несмотря на все трудности, Paid in Full — это квинтэссенция этого духа. Это фильм при поддержке Jay-Z и Damon Dash, соучредителей некогда титанического, а ныне несуществующего рэп-лейбла Roc-a-Fella Records , в период их культурного и капиталистического зенита.Это также адаптация реальной истории о братьях, деньгах и наркотиках, которая за несколько лет приобрела фольклорную окраску в некоторых уголках Нью-Йорка — рассказ, пронизанный равным количеством жадности и любви, интуитивной прозорливости. и махинации. То, что его действие происходит в мире, известном лишь немногим, и поддерживается аналогичной эксклюзивной сетью, является своего рода сутью. Если знаешь, то знаешь. — Лекс Прайор
33.
Большой переполох в Маленьком КитаеКурт Рассел — стойкий водитель грузовика, который должен спасти невесту своего друга от криминального лорда-колдуна.Чего еще ты хочешь от фильма? Он соответствует всем критериям культового фильма: в нем нет никакого смысла, он чрезвычайно манерен, и у него был провальный первоначальный выпуск. Большой переполох в маленьком Китае «» изначально был написан как вестерн, но был переписан как фантастический фильм о боевых искусствах, идеально подходящий для легендарного боевика Джона Карпентера, который на протяжении всего фильма тренирует свои мускулы. От сверхъестественных способностей до крутого оружия — сцены действия абсурдны и неизменно хаотичны; игра супер съеживается, а цвета чересчур яркие.Тем не менее, каким-то образом этот фильм по-прежнему можно пересматривать. 78-процентная оценка «Гнилые помидоры» — редкость для культового фильма, но, как и большинство культовых фильмов, « Большие проблемы в маленьком Китае» со временем только улучшаются. — Ю
32.
Супер ДесантХорошие культовые фильмы порождают массу внутренних анекдотов. Великие культовые фильмы зажигают целую кинематографическую вселенную, что и сделали Super Troopers для Broken Lizard. Не только продолжение 2018 года, но и Beerfest , Club Dread , даже The Slammin ’Salmon — все они выросли из одного чрезвычайно глупого барака полиции штата Вермонт. Super Troopers настолько важен для культурной среды, что даже во время бейсбольных матчей портит интервью.
Я собираюсь закончить эту аннотацию, потому что сейчас единственное, о чем я думаю, — это Брайан Кокс, говорящий: «Заткнись, Фарва». — Бауманн
31.
БразилияТерри Гиллиам Brazil — который не имеет места в Бразилии, а вместо этого назван в честь песни Aquarela do Brasil — похож на 1984 на кислоте. И хотя самая известная работа Оруэлла вдохновила на создание фильма, это сравнение не оправдывает антиутопическую комедию.В нем одни из самых странных визуальных эффектов, которые когда-либо видели в фильмах. Возьмем, к примеру, сцену, в которой пластический хирург Джима Бродбента, доктор Джефф, обещает заставить Иду Лоури из Кэтрин Хелмонд выглядеть на 20 лет моложе. Врач тратит несколько минут, дергая пациента за лицо, как за машину для вытягивания ириски из соленой воды, — пока она не спит и разговаривает с ним.
По словам Хелмонда, который умер в 2019 году в возрасте 89 лет, предложение Гиллиама о роли было простым: «У меня есть роль для вас, и я хочу, чтобы вы пришли и сделали это, но вы не собираетесь выглядеть очень хорошо. в этом.»- Алан Сигел
Универсальные картинки30.
Рейд: ИскуплениеЕсли вы следили за боевиками за последнее десятилетие, вы видели The Raid , даже если вы никогда не видели The Raid . Это типично для культового фильма, более влиятельного, чем прибыльного. Может быть, еще есть время получить гонорары от John Wick (в третьем выпуске которого фигурировали The Raid 2, звезды Сесеп Ариф Рахман и Яян Рухиан) или Atomic Blonde , среди многих других американских фильмов, которые обязаны Гарету Эванс и Ко. .очевидный долг. Даже спустя все эти годы после этого остается невероятным, что рукопашный бой с такой скоростью может быть столь же ясным; постановка и движение каждой сцены плавно отслеживаются, даже когда мастера боевых искусств и профессионалы в области каскадеров бегают по столам лаборатории по производству наркотиков и скользят через кучу кокаина. Сценарий для The Raid , вероятно, представляет собой брошюру, но раскадровка должна быть фолиантом. Его хореография просит поделиться, раздавать друзьям клип за раз, пока они не покорятся его потрясающей красоте.Когда они смотрят его полностью, они обнаруживают, что это история выживания — физический акт этого, исчерпывающе рассказанный в полнометражном фильме. — Роб Махони
29.
ИдиократияСамая большая проблема с Idiocracy заключается в том, что в фильме предсказывалось постепенное падение в грубую, некомпетентную антиутопию с наименьшим общим знаменателем. Главный герой Джо Бауэрс (Люк Уилсон) просыпается после 500 лет анабиоза и обнаруживает, что антиинтеллектуальная страна в руинах под властью бывшего борца / порнозвезды президента Камачо (Терри Крюс), вульгарного, высокомерного тупица; как сказал в 2016 году режиссер и соавтор Майк Джадж: «Я не работал на 490 лет.Джадж также сказал, что фильм не продавался на рынке во время его выхода в 2006 году в основном потому, что Fox думала, что фильм последует за Office Space в канон культового кино. Если так, Фокс тоже оказался дальновидным. Компаний Трампа / Камачо изобилуют с 2015 года, подняв репутацию и профиль Идиократия до такой степени, что ее вспоминают не как неровную комедию, а как незамеченную поучительную историю. В своем обзоре Office Space Роджер Эберт заметил, что Джадж, бывший аниматор, «относится к своим персонажам как к мультяшным существам.«Как оказалось, многие выдающиеся персонажи из реальной жизни тоже похожи на мультяшных существ. — Бен Линдберг
28.
MacGruber«МакГрубер был глупой идеей, написанной на высоте его интеллекта, — сказал бывший главный писатель SNL Сет Мейерс The Ringer в 2020 году. — Вот почему чем дольше они это делали, тем лучше он становился». В главной роли глубоко преданный делу Уилл Форте — однажды его персонаж занимается сексом с призраком своей умершей жены на кладбище — MacGruber намного лучше, чем он должен быть.И хотя режиссер Йорма Такконе, пародия на боевик 1980-х годов с звездным составом — Вэл Килмер, Райан Филлипп, Майя Рудольф, Кристен Уиг, Пауэрс Бут — провалилась в прокате, 10 лет спустя она по-прежнему остается одной из самых цитируемых. комедии 2000-х.
В 2021 году NBC вернет MacGruber для потоковой передачи. Неясно, вернет ли его герой свою печально известную отвлекающую тактику с использованием сельдерея. — Сигель
27.
ПощечинуВ фанатах хоккея уже есть много культового: они кланяются харизматичным, многогранным мужчинам; они всегда говорят о лидерстве и о чем-то, что называется «кодексом»; они одновременно отчаянно пытаются распространить доброе слово о том, что они любят больше всего. и немедленно вызывают подозрение у всех, кто хочет слушать.Поэтому неудивительно, что Slap Shot , хриплый, вдохновленный реальной жизнью фильм 1977 года о мультяшном мужестве и хоккее низшей лиги, представляет собой фильм с культовым сюжетом. Премьера автомобиля Пола Ньюмана, возможно, получила смешанные отзывы и средние кассовые сборы — 20 других релизов в этом году собрали более высокие сборы — но теперь это неотъемлемая часть любого списка лучших спортивных фильмов и практически обряд посвящения для слишком молодых и хороших людей. хоккейный болельщик, который скоро станет скандалистом.
Более того, это будут вдохновляющие референциальные, благоговейные костюмы с незапамятных времен, неотъемлемая часть любого культового фильма.Я делал математические расчеты на протяжении многих лет, и в любой комнате, скажем, из дюжины хеллоуинских гуляк, вы обязательно найдете по крайней мере одного брата Хэнсона — а, возможно, троих, кричащих: «Я слушаю эту гребаную песню. ! » у всех и ни у кого в частности. — Кэти Бейкер
26.
Американский психопатОтличный фильм для Кристиана Бэйла и людей, которые хотят до смерти забить Джареда Лето топором; своего рода неловкий фильм для людей, которым безумно нравятся Хьюи Льюис и Новости.Некоторые фильмы приобретают культовый статус, отражая нишевые социальные или художественные группы, которых не часто восхваляют в поп-культуре: готы, стоунеры, фанаты театра и т. Д. American Psycho — это воодушевляющий взгляд на ортодоксального и вдохновенного, карикатурно изображающий определенный класс и тип человека, сводя его, как варенье, к его самым простым желаниям. Это тревожит не только из-за графического насилия, но и из-за того, что Бейл в руках сценариста и режиссера Мэри Харрон настолько жуткий. — Бауманн
25.
Они живутПримерно на полпути к классическому произведению Джона Карпентера « Они живут» 1988 года, два главных героя, которых играют Родди Пайпер и Кейт Дэвид, вступают в драку. Видите ли, персонаж Пайпер Нада обнаружила пару симпатичных солнцезащитных очков, которые при просмотре выявляют присутствие в нашем обществе инопланетных агентов, которые манипулируют людьми, доводя их до подчиненного самоуспокоения через средства массовой информации. Нада хочет, чтобы персонаж Дэвида Фрэнк увидел все сам. Фрэнк не хочет.Далее следует, пожалуй, самая великая, самая странная, самая длинная, самая жестокая, самая смешная и самая интимная сцена драки, которую когда-либо снимали.
Я подозреваю, что любой фильм, в котором есть такая культовая сцена, достигнет статуса культовой классики, но остальная часть фильма не менее достойна. Смесь Карпентера пострейгановской американской антикапиталистической тревожности и экстремального лагеря 80-х с примесью чувств WWE — все вместе с его чрезвычайно забавным руководством и оценкой — приводит к поистине восхитительному опыту, который стал еще лучше благодаря звездной игре Пайпер и культовой. -лайнеры.- Бергманн
24.
Кровавый спортКумитэ — незаконный подпольный турнир по боевым искусствам без ограничений, проходящий в Гонконге. Участвуют лучшие бойцы мира; некоторые из них умирают. Очевидно, это хорошее время для капитана армии Фрэнка Дукса (Жан-Клод Ван Дамм), который уходит в самоволку, когда дядя Сэм отклоняет его просьбу участвовать в международном бойцовском клубе. (Дукс — американец, но, к счастью, сохраняет характерный акцент Ван Дамма, приглушенный бельгийской пылью.) В Гонконге Дакс быстро подружился с Рэем Джексоном, другим американским бойцом. Джексон почти сразу вызывает Чонга Ли, действующего чемпиона и злейшего из задниц. Это оказалось плохой идеей: Чонг Ли в конце концов суперзлодей — мы сделали о нем целый подкаст — и он побеждает Джексона с точностью до дюйма во время их боя. Затем он хватает байкерскую бандану Джексона и, неподвижно лежа, размахивает ею, как трофеем. Все это приводит к финальному поединку между Чонгом Ли и Фрэнком Даксом — но не раньше, чем Дакс сделает сплит несколько раз, в том числе в своем гостиничном номере и на краю здания высоко над Гонконгом, пока на заднем плане играет софт-рок.Потому что это был Ван Дамм, а это были 80-е. — Гонсалес
23.
КлеркиМеня сегодня здесь даже не должно было быть! Для фильма, который наслаждается тайной застоя в центральной части Джерси, Clerks представляет собой чертовски интересную историю происхождения крупного Голливуда (и Твиттера). Режиссер Кевин Смит максимально использовал кредитные карты и продал свои комиксы, чтобы собрать 27 575 долларов для самостоятельного создания черно-белого фильма 1994 года, который снимался ночью в Нью-Джерси Quick Stop и видеомагазине, где он работал днем.Оттуда он набрал обороты, как снежный ком: от Сандэнса до Канн, от Мирамакса, до стола Алана Дершовица, от LaserDisc до, спустя десятилетия, Библиотеки Конгресса.
Как прототип High Maintenance , Дебют Смита демонстрирует тяжелую работу коммерции и выцветший гобелен клиентов, которые проходят через нее. (Не все выйдут из этого места живыми, и главный герой, Данте, был почти одним из них: оригинальная версия Смита оставила беднягу застреленным, выбор, который только добавляет сюжету проекта.) И это породило рыхлую, но взаимосвязанную вселенную персонажей и актеров, в том числе самого Смита в роли забавного дилера Безмолвного Боба, которые появлялись в последующих фильмах Смита, от Mallrats до Chasing Amy до Dogma и далее. — Бейкер
22.
Зловещие мертвецыЕсли есть план для культового фильма, этот инди предоставил его. Объедините талантливого режиссера (Сэм Рэйми), неизвестную, но необычайно харизматичную звезду (Брюс Кэмпбелл), золотого продюсера (соучредитель Каннского кинофестиваля Ирвин Шапиро) и известного фаната, который помог продвинуть студийный выпуск (Стивен Кинг). , и, скорее всего, вы получите известие из уст в уста.
Первый корявый профессиональный фильм Рэйми, действие которого происходит в хижине в лесу, включает в себя Книгу мертвых, (первоначальное название), , пять одержимых учеников колледжа и ужасающие демонические деревья. Классический хоррор не только породил любимую франшизу и сделал Кэмпбелла иконой фильмов категории B, но и по сей день его влияние можно увидеть в фильмах ужасов. Каждая комедия ужасов за последние 40 лет обязана The Evil Dead . — Сигель
Универсальные картинки21.
Танцовщицы«Жизнь — отстой, дерьмо случается… Я учусь футболкам». Как гласит мировоззрение с предсказаниями, эта линия чертовски превосходит Форрест Гамп , и Showgirls ‘ репутацию кинематографического эквивалента конкурса мокрых футболок официально завершился Пол Победная серия Верховена как правящего короля глупцов в Голливуде столь же глупа, это явно лучший фильм о жизни, свободе и стремлении к счастью.Заполняя свои «разоблачения» в Лас-Вегасе исключительно американскими идиотами — подражателями флеш-танцовщицам; остроумные деятели шоу-бизнеса; корпоративные кокаиновые руководители Роберт Дэви — Верховен и сценарист Джо Эстерхас не столько пошли по пути наименьшего сопротивления, сколько посвятили себя сатирическому видению, непристойное и пикантное излишество которого оказалось еще более отчуждающим, чем предполагалось. Двадцать пять лет спустя, вероятно, труднее найти людей, которые не «понимают» Showgirls (или претендуют на) , чем людей, использующих это как кульминационный момент в поп-культуре.В этом есть поэзия — в идее уродливого, безжалостного, чрезвычайно циничного фильма, время которого пришло. — Найман
20.
ВещьНе уверен, что у меня когда-либо был лучший театральный опыт, чем сидеть в переполненном доме для The Thing с достаточным количеством новичков, чтобы кричать от паники, когда нарастающая враждебность среди экипажа антарктической исследовательской базы наконец уступает место чистым похищение тела (или действительно, уничтожение тела ) террор.Предоставьте Джону Карпентеру найти неизвестность в анализе крови. Весь фильм находится на грани бритвы между двусмысленностью и объяснением; даже во время самых захватывающих открытий мы узнаем достаточно, чтобы забыть на мгновение все, чего мы еще не знаем. Персонажи исчезают в критические моменты. Отчаяние читается как подозрение. Вещь обходится без отрицания, которое часто заражает первый акт научно-фантастических инопланетян среди нас, и вместо этого поддерживает паранойю, отрезая комнаты и загоняя персонажей в углы, пока вся база не будет сожжена дотла.Это капризно, мерзко, абсолютно идеально. Как мир, который любил и Alien , и Halloween , когда-либо поднял нос на The Thing ? — Махони
19.
Огонь, иди со мнойTwin Peaks: Fire Walk With Me не встретили любезно после его выпуска, о чем свидетельствует его премьера, которую освистали в Каннах в 1992 году. Но хотя первоначальный консенсус был разочаровывающе ошибочным, вы можете понять импульс. Твин Пикс только что завершил свой второй и последний сезон на ABC серьезным захватывающим моментом, и Дэвид Линч решил продолжить серию приквелом последних дней Лоры Палмер. Но Линч никогда не испытывал ностальгии, о чем свидетельствует мастерская 18-серийная одиссея Twin Peaks: The Return , а Fire Walk With Me выделяется сама по себе. Fire Walk With Me — это уже не просто королева возвращения на родину, найденная мертвой и завернутой в пластик. Она безжалостно позволяет зрителю погрузиться в одиночество и страдания Лоры — наряду с глубоким ужасом ее осознания того, что демоническое присутствие, нападающее на нее, на самом деле является ее отцом. .Это фильм о непреодолимой боли, печали и сочувствии, в сочетании с преданным исполнением главной роли Шерил Ли, которое должно было быть осыпано похвалами. В общем, Линч создал чертовски хороший приквел, не уступающий своему предшественнику. — Суррей
18.
Армия тьмы«Дорогая, ты действительно уродлив».
«Дай мне немного сахара, детка».
«Это моя стрела».
«Эй, сука, пошли».
«Пристегнись, тупица.”
«Привет, мистер Модные штаны».
«Леди, боюсь, мне придется попросить вас покинуть магазин».
Я мог бы заниматься этим весь день. Когда мне было двадцать, я делал это весь день. Поклонники хоррора по праву будут смотреть первые два небюджетных фильма « Evil Dead » 80-х годов, снятых Сэмом Рэйми и с божеством из фильмов категории «B» Брюсом Кэмпбеллом в главной роли, и вы, ребята, получайте удовольствие от этого. Но абсурдность Looney Tunes с рейтингом R из завершающей трилогию Army of Darkness в 1992 году — вот где она, отправив Брюса обратно в Средневековье, немного приглушив кровь, запустив Three Stooges фарс, и появляется самая глупая и самая изобретательная цитатная машина Midnight Movie всех времен.Просто помните: Клаату Барада Никто. — Харвилла
17.
ВоиныПоездка на общественном транспорте до Кони-Айленда — самого южного терминала метро Нью-Йорка — при нормальных обстоятельствах достаточно трудна. Они намного хуже, когда за тобой охотятся полиция и свора кровожадных садистских банд. Но The Warriors , адаптация романа Сола Юрика от 1965 года Уолтера Хилла в 1979 году, показала нам, что — составляющие действительно дерьмового пути на работу, включая автобус, который пытается вас сбить, а не забрать, пожар в здании. рядом с железнодорожными путями и местными жителями с коктейлями Молотова — может получиться незабываемый фильм.Песчаный, мясистый, стилизованный фильм был задуман как фантастическая история, и его сочетание испорченного реального пейзажа и сюрреалистической, в значительной степени беззаконной борьбы за выживание делает его тревожным и смешным одновременно. Его скучные диалоги не соответствуют его визуальному чутью, но его угрожающий выбор творчески тематических, подходящих банд делает его часто упоминаемым фильмом спустя более 40 лет после его насыщенного насилием выпуска. — Линдберг
16.
Репо ЧеловекСамое важное, что вам нужно знать об этом фильме, это то, что его главный герой — Chevrolet Malibu 1964 года выпуска.В этой машине есть все. В багажнике могут быть смертоносные инопланетяне. Он светится зеленым. И это может быть космический корабль. Также ключевые роли играют Эмилио Эстевес и Гарри Дин Стентон. А в саундтрек входят песни таких хардкорных групп, как Black Flag, Suicidal Tendencies и Circle Jerks. Но давай остановимся на этом. Если вы поделитесь какими-либо подробностями сюжета, это может испортить удовольствие. Красота Repo Man в его странности.
Жестокий и веселый режиссерский дебют Алекса Кокса, тему открытия которого сыграл Игги Поп, должен высмеивать консьюмеризм, процветавший в эпоху Рейгана.Но фильм, снятый в Лос-Анджелесе, который был снят всего за 1,5 миллиона долларов, — один из лучших фильмов 80-х годов просто потому, что он полон очаровательно странного дерьма. — Сигель
15.
ОлдбойOldboy — это не тот фильм, который вы рекомендуете кому-то так сильно, как фильм, который вы им навязываете. По сути, это загадка: О Дэ-су, пьяница, которому приходится невнятно говорить с дочерью, чтобы объяснить, почему он пропустил ее четвертый день рождения, похищают с улицы и без объяснения причин заключают в тюрьму на 15 лет.Почему это могло произойти? Кто пойдет на такие неприятности, чтобы держать Дэ-су в плену, который выглядит как часть грязной запертой комнаты мотеля? Ответы на эти вопросы настолько шокируют и так искусно раскрыты, что заставили зрителей передать DVD Oldboy тому, кто его возьмет, хотя бы для того, чтобы увидеть свое собственное разрушенное впечатление от просмотра, отраженное им обратно. Это подходящий путь к культовому статусу, учитывая, что Oldboy — это, в конечном счете, фильм о травмах и трагедиях, которые мы разделяем.Нуар всего этого подводит нас к себе, но ведущее выступление Чхве Мин Сика — через каждую войну и мучительную улыбку — тянет нас даже туда, куда мы бы не хотели идти. После просмотра мы наконец можем увидеть весь жестокий беспорядок, каким он был всегда: медленный подъем лифта на этаж пентхауса. — Махони
14.
КомнатаКультовые фильмы не обязательно должны быть плохими фильмами — эта категория получила отдельный рейтинг Звонок , но Комната находится в центре любой диаграммы Венна, содержащей эти два.Ни один фильм не воплощает «непреднамеренно ужасное» лучше, чем бесконечно цитируемый и сбивающий с толку фильм Томми Вайзо. До сих пор неясно, каковы были цели Уизо и был ли какой-либо элемент странности комнаты преднамеренным — консенсус, похоже, отрицательный, — но сверхъестественное качество фильма является частью его привлекательности. Зал лучше всего понравится аудитории, которая понимает шутку, и если пандемия покончит с кинотеатрами, полуночные показы 99-минутной… драмы? … Будет одной из самых прискорбных потерь (даже если окружающая среда будет лучше без потраченных впустую ложек).Название 2003 года, которое было запоминающимся образом продвинуто на одном рекламном щите в Голливуде, представляет собой настолько богатый текст, что создание фильма вдохновило множество мемуаров, документальный фильм и фильм, номинированный на Оскар , — отличия, на которое могут претендовать немногие другие культовые фильмы. Как и его духовный предшественник , Эд Вуд , «Художник-катастрофа» является свидетельством того, что культовые фильмы удерживают нас в сознании, даже (или особенно) когда они не похожи ни на что другое, что мы смотрели. — Линдберг
Wiseau Films13.
Зловещие мертвецы IIПродолжение оригинального фестиваля брызг Сэма Рэйми — хижина в лесу — технически не персональное шоу, но большая часть сериала Evil Dead II посвящена тому, как Брюс Кэмпбелл отбивается от армии тьмы. собственноручно. Мало кто из актеров может утверждать, что в конце своей карьеры, победном круге на Comic Con, заработал больше, чем Кэмпбелл, чья блестящая физическая игра — чугунная челюсть; махающие конечности; падающее тело — предоставил Рэйми самый ценный спецэффект.Не менее, чем в другом блестящем живом боевике Looney Tunes 1987 года — Raising Arizona, от Рэйми приятелей Джоэла и Итана Коэнов — Evil Dead II упивается движущими возможностями движения камеры, принимая субъективный POV преследователя, впервые предложенный Джоном. Карпентер в костюме Halloween и превращает его в настоящую поездку на американских горках. Что касается крови, то она летает в таком красочном, экспрессионистском виде, что никто из членов художественной галереи не может даже притвориться обиженным: с таким же успехом можно вылететь с выставки Джексона Поллока.«Зрители первого уровня скажут, что [фильм] безвкусный», — написал Роджер Эберт. «Люди второго уровня, такие как я, поймут, что дело в безвкусице». Конечно, он был прав. — Найман
12.
Бешеные псыЧто происходит, когда культовый фильм настолько глубоко проникает в изнанку кинематографической культуры, что выходит на другую сторону как основной продукт? В случае Reservoir Dogs туннель, который он вырыл, стал воротами — сначала для поколения кинозрителей в говорящее независимое кино, но затем в течение десятилетий после того, как его признанный режиссер служил послом халата, жанра и международной кухни.Невозможно отделить Reservoir Dogs от восхождения Квентина Тарантино, тем более, что он возглавляет свой собственный поджанр в этом списке, в окружении Dazed and Confused , Eraserhead и This Is Spinal Tap как первых триумфов ближайшего времени. -будет уважаемыми кинематографистами. Отсутствие театрального успеха произошло, по крайней мере, отчасти из-за того, что Тарантино еще не был Тарантино; он был просто каким-то бывшим клерком видеомагазина, который разбирался в том, что ему нравилось в фильмах, подавая свой собственный гангстерский классик, названный (возможно, апокрифическим) из неудачного произношения мемуаров французской иконы новой волны Луи Малья.Для режиссера, который так широко использует свое влияние, принцип действия был прямо в названии. «Бешеные псы» «» в конечном итоге нашла свою аудиторию на домашнем видео настолько, что вдохновила легионы мистера Пинкса попытаться выдать наблюдательные монологи за личную философию. В конце концов, это фильм, построенный на словах — фильм об ограблении, который не осмеливается показать нам ограбление, его ставки, обусловленные срочными разговорами и управляемыми нетерпеливым ножом. — Махони
11.
РашморПрошло более двух десятилетий с тех пор, как Уэс Андерсон дебютировал в своей классической комедии о взрослении, рассказ об искреннем подростке Максе Фишере (Джейсон Шварцман), который пробует свои силы во всем, не особенно хорош ни в чем и обнаруживает, что … в его мыслях, если не чьих-либо еще, — в любовном треугольнике с богатым бизнесменом по имени Герман Блюм (Билл Мюррей) и школьной учительницей по имени Розмари Кросс (Оливия Уильямс). Сухо и смешно. К тому же он очень темный и запутанный. Подумайте: после того, как Розмари замечает, что любит рыбу, Макс пытается построить несанкционированный аквариум на школьном бейсбольном поле.Когда она говорит, что у ее покойного мужа «больше творчества в одном ногте», тоскующий по любви Макс сердито возражает: «Один мертвый ноготь ». В другом непродуманном уловке он появляется у ее окна во время ливня, залитый фальшивой кровью, делая вид, что его сбила машина. Он одиночка, которого исключают из своей тонкой частной академии, он безжалостно преследует вдову, питает бесконечные иллюзии величия, лжет обо всем всем (включая себя) и хранит запасы динамита. На самом деле это фильм про злодея ужасов, который восхитителен.- Гонсалес
10.
Офисные помещенияВы никогда не забудете первый раз, когда увидите, как убивают печатника. Офисное пространство — как и другой фильм Майка Джаджа в этом списке, « Идиократия » — был частично проигнорирован при его выпуске, потому что он был слишком на опередил свое время. Через главного героя Питера фильм показывает растущую тоску современного общества, страдающего от технологий и настольных рабочих мест, — однако фильм был снят за восемь лет до выхода iPhone.Это скромно снятый фильм, ставший текстом поколений. Его непоколебимая честность — одна из причин, почему; другая часть заключается в том, что это просто бесконечно цитируемо — «две цыпочки одновременно»; «Лицо О»; Майкл Болтон; и одним словом: «Йыыыыыыыыыыы». — Gruttadaro
9.
Вереск«Вопрос:« Как вы думаете, можно ли снять этот фильм сегодня? »- это всегда забавно», — рассказал сценарист Heathers Дэниел Уотерс о своем кокетливом и смертоносном фильме 1989 года о старшей школе Glamour .«Потому что это тоже не могло быть сделано и тогда. Это было возмутительно для своего времени ». Действительно, когда Heathers — — мрачная комедия, в которой были изображены красная резинка для волос и брови Кристиана Слейтера и сплетенные вместе ауры Джона Хьюза и Джона Уотерса — дебютировали в кинотеатрах, ее нежно трахнули, так сказать, бензопилой, зарабатывает чуть больше миллиона баксов. Но с его смесью поразительных сцен преступлений, грубых социальных комментариев, больших припадков и подлых девушек, фильм стал популярным после того, как вышел на VHS. Как хорошо! Элементы фильма, уже тревожные в то время, не улучшились с возрастом, от случайной гомофобии до предзнаменования сегодняшних актов насилия в школе. И все же в его послании «ЖИЗНЬ ОТСТОЙ» есть всеобъемлющая вневременность, благодаря которой большая часть фильма все еще находит отклик. «Что ж, думаю, я выбрала неподходящее время, чтобы быть человеком», — саркастически говорит персонаж Вайноны Райдер, редкий не-Хизер, по имени Вероника, . Но есть ли когда-нибудь подходящее время? — Бейкер
Фотографии Нового Света8.
Монти Пайтон и Святой ГраальТолько неопытным режиссерам хватило бы смелости попытаться снять средневековую эпопею с бюджетом в 200 000 фунтов стерлингов, большая часть которого была потрачена британскими рок-звездами в поисках налоговых льгот. Монти Пайтон Терри (Гиллиам и Джонс) были режиссерами-новичками, когда создали Holy Grail , и это видно. То же самое и с бюджетными ограничениями, которые привели к тому, что труппа взяла на вооружение кокосовые орехи вместо лошадей, одолженного кровавого кролика и сцену ареста, заменившую дорогостоящую большую битву.Несмотря на сокращение зарплат и сокращение углов, у проекта закончились деньги, что вынудило Питонов закончить фильм, как могли. (Один удачный снимок был сделан, когда вы подняли страницу, вырванную из книги, со свечой за пределами рамки, создающей мерцающую дымку.) Но сокращение бюджета было всего лишь раной и очевидной уступкой руководству -процесс производства брюк только усилил абсурдность сценария. Священный Грааль имел свои недоброжелатели, когда он был выпущен, но вдохновенная глупость жаждущих кустарников Рыцарей Ни, Мост Смерти, обмен мнениями о скорости полета ласточек, неутомимый Черный Рыцарь и дюжина других блестящих элементов вскоре закрепили его. статус претендента на комедию КОЗЬЯ.- Линдберг
7.
Головка ластикаПрежде чем у Дэвида Линча появилось много последователей и он смог загонять восходящих звезд кино, он создал Eraserhead . Фильм, полученный при финансовой поддержке Американского института кино, когда Линч был студентом, а после того, как деньги закончились, он выбрал бумажный маршрут для The Wall Street Journal — Eraserhead настолько же причудлив, насколько и непостижим. Действие первого полнометражного фильма Линча происходит в каком-то безымянном промышленном аду, о кротком печатнике этикеток по имени Генри Спенсер (Джек Нэнс), чья подруга родила деформированного младенца, похожего на помесь Э.Т. и варан. Любой, кто надеется найти ответы в фильме Линча, проигрывает битву; вместо этого Eraserhead лучше всего ценится как тревожно уверенный дебют, следы которого можно найти в остальной части творчества автора. Eraserhead — это чистый, нефильтрованный фильм Линча, от чистого звука до бескомпромиссного телесного ужаса и надвигающегося ужаса. Это настоящий культовый фильм. — Суррей
6.
Жаркое влажное американское летоЭто похоже на то, как если бы кто-то из 2015 года составил список всех самых известных комедийных актеров, а затем поместил их в фильм, который вышел более десяти лет назад.От Пола Радда до Эми Полер, Брэдли Купера и Элизабет Бэнкс — загружена машина Дэвида Уэйна Wet Hot American Summer . Почему это не самый большой фильм 2001 года? Что ж, отчасти причина в том, что он изо всех сил пытался найти дистрибьютора и был выпущен менее чем в 30 городах. Думаю, Голливуду не нравилась говорящая банка гороха, но иногда Голливуд делает неправильный выбор. Тем не менее, так рождается культовый фильм, и Wet Hot American Summer был слишком хорош, чтобы не стать сарафанным радио, классикой «узнай это по кабелю», а также стартовой площадкой, с которой The State ‘ Этот забавный, весьма мета-комедийный стиль ворвался в мейнстрим.А теперь, если вы меня извините, я пойду погладить свои свитера. — Gruttadaro
5.
Донни ДаркоВызвал ли когда-нибудь какой-нибудь фильм больше споров в общежитии? Донни Дарко. Лабиринт сюжета посвящен философии путешествий во времени, имеет сильный религиозный подтекст и основан на главном герое типа Холдена Колфилда — возбужденного антигероя, который умнее, чем окружающие его взрослые, но все еще должен во всем разобраться. для него самого. Другими словами, он идеально подходит для молодых людей в возрасте от 18 до 22 лет, которые любят слышать, как они думают вслух. Донни Дарко вознаграждает многократных просмотров, и хотя сценарист-режиссер Ричард Келли приложил большие усилия, чтобы чрезмерно объяснить сюжет за 20 лет с момента его выпуска, нет двух фанатов, которые придерживаются той же теории, что и , что все это означает, чувак. . (Поверьте мне, я знаю: во время учебы в колледже в 2000-х я был на короткое время заперт в недельном разговоре с другим студентом, в котором мы оба записывали свои мысли о фильме на доске для сухого стирания в кампусе. пригородный салон.Мы оба думали, что Донни должен быть похож на Христа, но не могли согласиться ни с чем другим. На самом деле мы никогда не встречались, и это нисколько не стыдно признаться.)
Мой коллега Алан Сигел написал прекрасную устную историю о Донни Дарко к его 20-летнему юбилею на прошлой неделе, в которой рассказывается о многих вещах, которые делают фильм великолепным, от музыки до актерской игры, сценария Келли и кропотливых попыток заставить все путешествия во времени работать, как они преодолели свои жалкие кассовые сборы и стали культовой классикой.Но даже без этой истории Донни Дарко — особый фильм для людей определенного возраста — такой фильм, который заставляет вас чувствовать себя умнее, чем окружающие вас взрослые, даже если вам все равно придется во всем разбираться. — Сейлз
4.
Это спинальный метчик«Привет, Кливленд!»
«Что плохого в том, чтобы быть сексуальным?»
«Они идут в 11.»
«Как я мог оставить это позади?»
«Вы не можете использовать пыль от рвоты.”
« Сэндвич с дерьмом ».
Опять же, я мог делать это весь день; до того дня, когда я умру, я буду делать это весь день . This Is Spinal Tap с бессмертным трио в броненосных брюках, состоящим из Кристофера Геста, Майкла Маккина и Гарри Ширера, которые написали его вместе с учтивым режиссером Робом Райнером, — самый глупый и самый глупый и самый искренний. когда-либо созданных рок-н-ролльных фильмов и, пожалуй, самый смешной фильм из когда-либо созданных, точка.Каждая последняя строчка достойна цитирования, чтобы ее можно было вырезать из гранита. Это шедевр ре-минор, самая грустная из всех тональностей. Это величественная приливная волна теплой воды. Больше нет черного. Это монолит, достойный, да, Стоунхенджа. Да, я все еще этим занимаюсь. Нет, я никогда не остановлюсь. — Харвилла
3.
Ошеломленный и сбитый с толкуЯ был слишком молод, чтобы оценить Dazed and Confused , когда он вышел, и увидел его достаточно поздно, так что мое знакомство с фильмом было через шутки о том, как двукратный победитель Cy Young Тим Линсекум немного похож на Митча Крамера.За прошедшие 15 лет или около того Дэвид Вудерсон был поднят почти до бургундского уровня цитируемости фильмов, и около двух третей его подросткового состава сделали значительную карьеру на телевидении и в кино. Не только Мэтью МакКонахи и Бен Аффлек, но и Милла Йовович, Коул Хаузер, Паркер Поузи, Джои Лорен Адамс, Энтони Рэпп, Адам Голдберг — к тому времени, когда я учился в колледже, Dazed and Confused был как школьный ежегодник для всех знаменитых человек из начала 2000-х.
К настоящему времени, хотя он увековечен в память о лете 1976 года, когда он был установлен, он кажется почти таким же посаженным в 1993 году, и вы можете видеть его щупальца в каждом последующем фильме о 24-часовых вечеринках в средней школе, начиная с года. Едва дождаться to Superbad to Booksmart .Трудно поверить, что это была просто малобюджетная инди-комедия, а не то, во что она превратилась. — Бауманн
Gramercy Pictures2.
Шоу рокки ужасовКонечно, друг, который первым показал мне «Шоу ужасов Рокки Хоррора» , был самым младшим из пяти. Именно поэтому видеокассета с этими большими красными глянцевыми губами на коробке вообще плавала вокруг уродливого, взлохмаченного логова ее дома.Может быть, именно поэтому ее мама никогда не заботилась о том, что два подростка были полностью подчинены дразнящему и чертовски странному фильму, который Роджер Эберт описал как «хоррор-рок-трансвестит-лагерь-омнисексуальную-музыкальную пародию». Было и убийство киркой, и лишение цветов Сьюзан Сарандон, и запоминающиеся, возбужденные мелодии. И моя память навсегда связывает все это с тем чудесным домом, в котором царит беззаконие.
Такое мета-осознание является неотъемлемой частью опыта Rocky Horror .Это не фильм, который вы смотрите, это работа, с которой вы сталкиваетесь близко. Первоначально фильм был поставлен на сцене в Лондоне, но премьера фильма состоялась с хрипом, но примерно год спустя он нашел свое прочное место благодаря ярким, абсурдным интерактивным полуночным показам, которые продолжаются и по сей день. Тим Карри, который играет волосатого, одетого в нижнее белье доктора Франк-Н-Фертера, рассказал NPR, что однажды встречался с покойной принцессой Дианой, которая упомянула фильм. «Я уверена, что вы этого не видели», — вежливо ответила Карри, на что Диана ответила: «О, да.Это полностью завершило мое образование ». Я никогда не чувствовал себя более королевским. — Бейкер
1.
Большой ЛебовскиЗабавный факт: когда я впервые увидел Большой Лебовски, мои родители сняли его незаметно для семейного вечера кино с моим братом (тогда 8) и мной (тогда 14). Затем их дети неделями кричали: «Заткнись, Донни, заткнись!» и «шомер гребаный Шаббат!» вокруг дома. Было время, когда не все знали, что это за фильм; в это сейчас трудно поверить.
Сага о чуваке (Джефф Бриджес) не совсем потеряна для молодого подростка, но повторные просмотры — а Большой Лебовски требует повторных просмотров — показывают фильм, который более проницателен и более цитируем, чем самые возмутительные его моменты. (Никаких комментариев к The Jesus Rolls , — его несанкционированный дополнительный продукт.) Лень Чувака почти вызывающе благородна, когда его противопоставляют злобной индустрии магната, который носит его юридическое имя; Братские узы между ним и ветераном-призраком Уолтером (Джон Гудман) — клочок приличия в хаотическом мире.Мой коллега Адам Найман много писал о значении и длительном воздействии Lebowski , но он остается столь же привлекательным, как и более десяти лет назад на кушетке моих родителей. Даже когда братья Коэн занимаются перетягиванием холодного стоунера, они все равно могут снимать фильм, который звучит как барабан. — Элисон Херман
В более ранней версии этого предмета неверно указан год выпуска Slap Shot .
Подпишитесь на Информационный бюллетень The Ringer
Вам нужно посмотреть самую недооцененную культовую комедию на Hulu как можно скорее.
Рассказывать культовые истории бывает сложно. С одной стороны, вы хотите изобразить, как легко стать жертвой высококонтрольных групп, какими бы нелепыми они ни казались. С другой стороны, вы все же хотите отделить повествование от культа, чтобы не выглядело так, будто вы потворствуете действиям группы. Есть несколько способов обойти эту дилемму, но одному фильму, который транслируется бесплатно на Tubi, удалось выбраться из этого скального и накованного места с помощью одного простого решения — превратить его в комедию.
Семь этапов достижения вечного блаженства, пройдя через врата, выбранные Holy Storsh , доступный на Tubi и Hulu просто как Семь этапов достижения вечного блаженства , инди-комедия 2018 года, следующая за молодая пара после переезда в Лос-Анджелес вовлекает их в ритуалы культа смерти.
Фильм начинается ярко, показывая очень бородатого Тайку Вайтити в роли Реджинальда Сторша, который поет песню о вечной жизни, а затем обращается прямо к камере с очаровательным, но зловещим посланием — зачем ждать 75 или 80 лет, чтобы умереть, когда ты может достичь вечного блаженства прямо сейчас?
Тайки Вайтити в роли «Святого Сторша» в холодном открытии Семи этапов достижения вечного блаженства .
После холодного открытия мы знакомимся с нашим главным героем.Преступно недооцененная Кейт Микуччи играет Клэр, молодого топового рекламного менеджера, которая переезжает в Лос-Анджелес со своим непослушным парнем Полом после того, как получила работу своей мечты. Им удается найти дешевую квартиру с прекрасным расположением, и они с радостью въезжают в нее, думая, что наконец-то наладили совместную жизнь.
Затем случайный незнакомец со спиралью на голове убивает себя в их ванной.
Они вызывают полицейских, и детектив Картрайт отвечает на звонок. Картрайт, которого играет Сообщество и Рик и Морти вдохновитель Дэн Хармон в редкой актерской роли, является давним последователем этого дела и помогает паре в заминке в доме их мечты.«Время от времени члены ненормального культа ломаются и входят, чтобы совершить самоубийство. Разве супергерой не обсуждал это с вами, когда вы смотрели на квартиру?» он спрашивает.
Хотя поначалу это казалось нарушением сделки, Клэр и Пол учатся игнорировать ритуал, рассматривая его как еще одну часть жизни в большом городе. Клэр начинает листать книгу Сторша и постепенно понимает, что некоторые советы, которые дает Сторш, действительно полезны.
Именно в этот момент сюжет меняется в худшую сторону, но повествование становится лучше.
Если бы этот фильм был просто историей о двух людях, которые сталкиваются с беспорядком в своей ванной каждые пару дней, то он вообще не был бы примечателен. Изображая это как постепенное усиление влияния, эскалация может достигнуть пугающих — и забавных — высот.
Детектив Картрайт расследует еще один ритуал смерти. MarVista Entertainment
Несмотря на то, что Seven Stages to Achieve Eternal Blis s — это комедия, есть определенные элементы, благодаря которым она работает так же хорошо, как и анализ культов в целом.Исследования показали, что люди, переживающие большие перемены в жизни (например, новая работа или переезд), особенно восприимчивы к крайним убеждениям. Постепенная эскалация и аргументация действий Сторша также соответствуют тактике лидера культа.
Со всей этой тщательно продуманной, но комедийной сюжетной структурой, « Seven Stages » идет еще дальше, чтобы закрепить себя как обязательное место для просмотра с участием звездного состава. Помимо Вайтити, Микуччи и Хармона, появляются такие характерные актеры, как Мария Бамфорд, Минди Стерлинг и Брайан Посен. Лучше звоните Солу Рея Сихорн из даже одалживает свои таланты, чтобы сыграть злобного политика-золотоискателя, который нанимает агентство Клэр, чтобы справиться с пиар-катастрофой.
Все эти элементы, а также оригинальная песня The Flaming Lips делают этот фильм легким (хотя и убийственным) просмотром. Он задает сложные вопросы о том, что привлекает людей к системам убеждений, не теряя при этом своего комедийного тона. Вы обнаружите, что критически думаете об истинной природе веры и счастья, даже не осознавая этого, — трюк, который культы использовали на протяжении десятилетий.
Благо, здесь все в духе комедии.
Семь этапов достижения вечного блаженства теперь транслируется на Hulu и Tubi.
лучших культовых сериалов всех времен: 33 культовых классических фильма, которые должен смотреть каждый
«Ганнибал» | NBC
«Ганнибал» | NBC
Не каждое шоу может получить широкую популярность Офис или Игра престолов ; некоторым суждено привлечь небольшую, но преданную фанатскую базу, которой не требуется мудрость толпы, чтобы рассказать им, как выглядит качественное телевидение.Эти так называемые культовые шоу, тем не менее, оказывают огромное влияние на СМИ, раздвигая границы возможного на телевидении.
Что именно делает шоу «культовым»? Короткие тиражи, ограниченная, но целеустремленная аудитория и влиятельные качества — хорошие места для начала, но для целей этого списка мы исключили многие ранее «культовые» шоу, которые в Соединенных Штатах существенно повлияли на общественное сознание. думаю Секретные материалы , Баффи Истребительница вампиров и Звездный крейсер Галактика .Точно так же мы включили несколько давних британских шоу, которые еще не нашли широкой американской аудитории. Тем не менее, все следующие сериалы имеют одну общую черту: несмотря на их культовый статус, каждый должен их смотреть.
Также прочтите: 100 величайших телевизионных персонажей 21 века (пока)
Warner Bros. Television Distribution Шоу Бена Стиллера (1992–1995)Просмотр Шоу Бена Стиллера , которое вышло в эфир на Fox в начале 90-х после премьеры в другой форме на MTV, это все равно что смотреть на старый школьный ежегодник.В то время как Стиллеру, создавшему сериал вместе с Джаддом Апатоу и сыгравшему главную роль в большинстве скетчей, в то время было чуть больше 20, у шоу был свежий актерский состав и застенчивая юношеская энергия, отскакивающая от идеального поля. пародии на поп-культуру, такие как месиво Мэнсона и Лесси с Бобом Оденкирком в главной роли в роли знаменитого преступника, до кусочков тщательно продуманного абсурдизма, таких как Mr. Учитывая задействованный талант — помимо Апатоу и Оденкирка, над сериалом работали такие будущие звезды, как Энди Дик, Джейнэн Гарофало и Дэвид Кросс — неудивительно, что Шоу Бена Стиллера является объектом культовой одержимости историков альтернативной комедии. , но сами эскизы сохраняют свою дурацкую силу.- Дэн Джексон
Funimation Cowboy Bebop (1998–1999)Если есть То аниме, которое друзья-пиибобы предложат вам как то, что изменит ваше мнение об аниме, то Cowboy Bebop — это то, что вам нужно. Самая известная работа режиссера Шиничиро Ватанабе, 26-серийный сериал представляет собой жанровое попурри из научной фантастики, вестерна и нуара, заправленный под джазовый саундтрек Йоко Канно, его стилистическое влияние проникает вплоть до детских мультфильмов (которые отслеживают, учитывая, что сериал был первым аниме, вышедшим в эфир на Adult Swim).В результате получился шедевр об эпизодических приключениях разношерстной команды космических дрифтеров: крутого охотника за головами Спайка и его прагматичного партнера Джета; роковая женщина Фэй, которая также страдает потерей памяти; компьютерный вундеркинд Эд, главный источник комиксов в сериале; и Эйн, генный корги, созданный с помощью генной инженерии. Как и все остальное в этом аниме, боевые сцены представляют собой эклектичную смесь — завораживающие кулачные бои, грандиозные перестрелки, напряженные противостояния и волнующие сражения космических кораблей — все это приводит Бибопа к неизбежному завершению. —Линн Буткович
MTV Дарья (1997–2002)Я имею в виду, это чертовски Дарья . Впервые появившись в качестве повторяющегося персонажа в сериалах « Бивис» и «Батт-Хед », Дарья Моргендорфер (также известная как «Диарея» для мальчиков) покорила зрителей своей невозмутимой, циничной противоположностью ее идиотски хохочущим сверстникам. Ее роль второго плана оказалась настолько освежающей и интересной, что несколько лет спустя, в 1997 году, она сменила школу и получила собственный одноименный спин-офф, добавив Джейн, остальных ее одноклассников и ее отчужденную семью.Созданный совместно Сьюзи Льюис и Гленном Эйхлером, сериал Daria стал своего рода универсальным сериалом, который может плавно перемещаться между легкими моментами подросткового возраста — посещением вечеринок, на которые вас не приглашают; молодая, безответная любовь — и более глубокая, например, проблемы, связанные с телесным и расовым характером. Это также редкое шоу, которое остается законно хорошим; посмотрев его и как юноша, и как взрослый, я могу подтвердить, что колкости Дарьи и Джейн такие же острые, как и всегда. Теперь симпатия Daria или футболка Sick Sad World — это практически визитная карточка, которая говорит о том, что ты чертовски крут, чувак, и смотрел MTV, когда они все еще крутили музыкальные клипы, но что угодно.- Линн Буткович
Джулия Тержунг / Netflix Темный (2017–2020)Темный часто описывается как «Немецкий Очень странные дела» Netflix, но это немного неверно; в то время как на обоих изображена группа детей, пытающихся разгадать сверхъестественный заговор правительства, Dark — это больше путаница, чем очарование, втягивая зрителей в историю, от которой у вас закружится голова. Действие сериала происходит в вымышленном городке Винден, небольшом городке, в котором находится атомная электростанция и который за несколько десятилетий стал свидетелем череды исчезновений.Джонас, подросток, недавно потерявший отца, натыкается на портал в пещере в лесу, который уносит путешественников сквозь время. С этого момента все выходит из-под контроля по мере того, как история переносит нас из 2010-х в 80-е и 50-е и, в конечном итоге, до 2050-х годов, когда все сосредоточено вокруг апокалиптического события, которое произойдет в 2020 году. Dark — это своего рода шоу, которое, вероятно, будет вас раздражать в каждом эпизоде с его взмахом руки о путешествиях во времени и запутанными сюжетными нитями, но это также то, что делает его невероятно увлекательным и заслуживает преданных поклонников.- Палмер Хааш
Linda Kallerus / Hulu Трудные люди (2015–2017)Джули Клауснер и Билли Эйхнер играют двух творческих скряг в этом недооцененном преступником оригинальном комедийном сериале Хулу, который имеет много общего с Seinfeld Умерь свой энтузиазм . Ведущие актеры полностью принимают вышедшую из моды мантру Ларри Дэвида «не обнимать, не учиться», но остроумие выходит за рамки мизантропии. Забавно наблюдать, как они ненавидят практически все и вся, пытаясь преодолеть унижения Нью-Йорка и индустрии развлечений.Они также рано разгромили Кевина Спейси, благодаря чему шоу заняло особое место в истории культового телевидения. —Джон Селлерс
Amazon Prime The Expanse (2015 – настоящее время)На первый взгляд Expanse звучит как созданная алгоритмом приманка для фанатов: Battlestar Galactica встречает Game of Thrones . Этот амбициозный сериал сочетает в себе напряженную морскую космическую оперу ближнего боя первого с обширным, основанным на книжной серии подходом к повествованию второго.Достаточно просто. Но затем вы видите, как Томас Джейн играет усталого детектива, который не уходит, одетого в шляпу поверх тонкой стрижки Macklemore, и понимаете, что это на самом деле межгалактический нео-нуар. Подумайте о Рэймонде Чендлере с щепоткой Айзека Азимова. Спецэффекты привлекут вас, но повествование о кедах с антигравитационными ботинками заставит вас вернуться за новыми впечатлениями. Это дико сложный и сложный сериал, именно такой сериал привлекает солидную базу фанатов, но никогда не вырывается в мейнстрим — хотя его фанатская база была достаточно сильной, чтобы Amazon подняла сериал, когда Syfy отменила его после трех сезонов.С сезонами 4 и 5 в книгах, The Expanse , вероятно, закончится 6-м сезоном и будет жить вечно как культовый сериал, который вам нужно смотреть.
Thrillist TV
FOX Firefly (2002–2003)Хорошо продуманное жанровое шоу, отмененное еще до выхода в эфир первого сезона, более или менее предназначено для культового статуса, и именно это произошло с Firefly , научно-фантастический приключенческий сериал от создателя Buffy the Vampire Slayer и Angel Джосса Уидона.В шоу снимается Натан Филлион в роли Малькольма Рейнольдса, одержимого свободой космического ковбоя и бывшего солдата, который управляет Serenity , который пилотирует свою игривую команду по Солнечной системе в миссиях, которые обнаруживают, что они воруют, переправляют контрабанду и вообще восстают против галактических держав, которые быть. Действие игры разворачивается в далеком будущем, после того как люди колонизировали другую звездную систему, Firefly управлял только 14 эпизодами (вместе с последующим фильмом 2005 года Serenity ), что помогло укрепить его легенду, поскольку сериал был отменен слишком рано.- Эмма Стефански
Paramount Worldwide Television Distribution Freaks and Geeks (1999–2000)Есть ли какое-нибудь другое шоу, которое было бы большим инкубатором талантов, чем Freaks and Geeks ? Половина удовольствия от просмотра сериала, созданного Полом Фейгом и исполнительным продюсером Джаддом Апатоу, заключается в том, чтобы увидеть, где все началось для таких людей, как Сет Роген, Мартин Старр, Джемс Франко, Линда Карделлини, Бизи Филиппс, Джейсон Сигел, Майк Уайт. и многие другие неизвестные на тот момент актеры второго плана и сценаристы. Уроды и вундеркинды сразу же завоевал чрезвычайно страстных поклонников из-за своего неизменно забавного портрета клик старшеклассников в Мичигане в начале 1980-х, испытанного в первую очередь братьями и сестрами Вейра: одетой в армейскую куртку «математике» Линдси (Карделлини), которая решает тусоваться с «крутыми» выгоревшими, которые собираются под трибунами и на погрузочной платформе, и с ее младшим братом Сэмом (Джон Фрэнсис Дейли), который поступает в среднюю школу и обнаруживает, что он и его друзья-компьютерщики являются мишенью.Удивительно специфическая в своей ностальгии, Freaks and Geeks важна для поклонников современных комедий и всех, кто когда-либо чувствовал себя изолированным. —Esther Zuckerman
Warner Bros. Television Distribution Fringe (2008–2013)Если вы большой человек X-Files , вы, вероятно, уже взломали Fringe , но на всякий случай вы нет, вы захотите это проверить. Пятисезонный научно-фантастический сериал Фокса об отделении ФБР, которое исследует периферийные науки и паранормальные явления, сосредоточенные вокруг группы агентов пограничного отдела, включая умеренно псионичную Оливию Данэм ( Mindhunter, , Анна Торв), Питер Бишоп (Джошуа Джексон) ) и Уолтер Бишоп (Джон Ноубл), которые попадают в разные затруднения при изучении странных вещей.В течение каждого сезона нависает надвигающаяся угроза параллельной вселенной, которая врезается в нашу, с персонажами из обеих вселенных, прыгающими взад и вперед. Шоу начинается немного медленно, но становится действительно хорошим, поскольку оно начинает исследовать себя, играя с межличностными отношениями и научными невозможностями. Несмотря на переход к вечеру пятницы («слот смерти» для большинства телешоу), Fringe завоевал много поклонников, а позже породил несколько комиксов, три романа и игру с дополненной реальностью.- ES
Channel 4 Darkplace Гарта Маренги (2004)Раньше был документальный фильм Теперь! , там была Darkplace Гарта Маренги , пародия на телешоу, посвященное фальшивому телешоу 80-х, которое никогда не транслировалось, основанное на произведениях фальшивого автора, который никогда не писал никаких книг. Понял? Шоу содержит «современные» фрагменты «говорящей головы» из «оригинального состава», разбитые на кадры из эпизодов, которые объясняют различные политики на съемочной площадке, сплетни о написании историй и отношения между участниками.Сюжет сериала разворачивается в госпитале Darkplace, за которым наблюдает героический доктор медицины Рик Даглесс (которого играет автор ужасов Гарт Маренги, которого играет Мэтью Холнесс), который спасает своих коллег и пациентов от различных сверхъестественных угроз. Шесть эпизодов транслировались в Америке по каналам Sci-Fi Channel и Adult Swim в 2004 году и с тех пор стали предметом культа. Фальшивое шоу оформлено в стиле дешевой процедуры 80-х, с заведомо плохой постановкой, актерской игрой и спецэффектами, а также ужасными (веселыми) сюжетами про медсестер-экстрасенсов и раздутых детей.Актерский состав — это настоящая фигура абсурдистских британских комедийных актеров, от Ричарда Айоаде ( The IT Crowd ) до приглашенных звезд Ноэля Филдинга и Джулиана Барратта ( The Mighty Boosh ). —ES
AMC Остановись и загорелся (2014–2017)Если вы выросли в 80-х или 90-х и испытываете ностальгическую привязанность к компьютерным играм старой школы или программированию на устаревших компьютерах, AMC Обязательно посмотрите техническую драму « Остановись и загорелся ». Тем не менее, даже если это не применимо, сериал обладает удивительно эмоциональным ударом — одна из причин, по которой мы назвали его лучшим телешоу 2010-х годов.Историческая драма, созданная Кристофером Кантуэллом и Кристофером С. Роджерсом, в основном фокусируется на четырех персонажах — провидце-разрушителе Ли Пейса, вундеркинде Маккензи Дэвис, осторожном инженере Скута МакНейри и инженере Керри Бише, ставшем исполнительным, — которые управляют развивающейся технологией Далласа. сцены в 1980-х и Кремниевой долине в начале 90-х, и выделяется своими сложными отношениями между персонажами и первоклассной игрой. Сериал, охватывающий 40 серий за четыре сезона, так и не получил должного признания критиков, как Mad Men , но он находится на том же уровне рассказывания историй, который его небольшая, но преданная группа поклонников оценила за его слишком короткий период. —Джон Селлерс
NBC Ганнибал (2013–2015)Задуманный Брайаном Фуллером, автором необычных и отмененных культовых шоу, таких как Pushing Daisies (см. Запись ниже), этот сетевой сериал основан на каннибалистический персонаж Томаса Харриса, прославленный Энтони Хопкинсом, не должен был сработать — и, по крайней мере, с точки зрения зрителей, он никогда не работал полностью. Отнесите это к творческому подходу Фуллера к повествованию, который включает в себя смену жанров и масштабов каждый сезон, а также роскошную постановку и выдающиеся выступления Мэдса Миккельсена в роли Ганнибала Лектера и Хью Дэнси в роли профилировщика Уилла Грэма, который обосновал нелепые повороты, необходимые для сети уголовное судопроизводство.Хорошо продуманный сериал собрал пылкую группу фанатов, называющих себя фаннибалами, и постоянный интерес привел к предположениям, что сериал может получить давно назревший пик в четвертом сезоне. Если это произойдет, насладитесь этим с некоторыми бобами и хорошим Кьянти. —Дэн Джексон
Sony Pictures Television Happy Endings (2011–2013)Нет причин, по которым Happy Endings не должны были иметь жизнь других ситкомов, таких как Friends или New Girl , работает семь, восемь или даже десять сезонов.Но это шоу, созданное Дэвидом Каспе, было чем-то слишком чистым для этого мира. Может быть, это как-то связано с запутанной предпосылкой, которая быстро теряется после пилота. То, что начинается как история разрыва между Дэйвом (Закари Найтон) и Алекс (Элиша Катберт) — она оставляет его у алтаря с парнем на роликовых коньках, — превращается в шоу о жизни шести друзей из Чикаго. (ABC изначально транслировала эпизоды не по порядку, добавляя путаницы.) Happy Endings , однако, всегда ставится на более абсурдном уровне, чем любой из его аналогов.Все доказательства, которые вам действительно нужны, — это то, как Кейси Уилсон произносит в этом клипе «au bon pain». — Эстер Цукерман
Канал 4 IT Crowd (2006–2013)Традиционный сценический ситком с «тремя камерами» можно сделать хорошо. Cheers , Seinfeld и Frasier освоили его. Но к 2000-м годам идея снимать комедию перед живой студийной аудиторией была почти мертва — по крайней мере, в Америке. The IT Crowd с Крисом О’Даудом ( Bridesmaids ) в главных ролях, Ричардом Айоаде и Кэтрин Паркинсон в роли простой технической команды, проживающей в подвале крупной британской корпорации, доказали, что веселые диалоги и глупые приколы по-прежнему приносят радость. в современной обстановке.Чрезвычайно глупое и проникновенное, это шоу может легко заменить тусовку с вашими настоящими друзьями, сделав его недооцененной жемчужиной, которую обязательно нужно посмотреть.
Warner Bros. Television Distribution Жизнь и времена Тима (2008–2012)Не будет преувеличением сказать, что Жизнь и времена Тима — это самый дерьмовый мультсериал, который когда-либо транслировался по телевидению. ; похоже, Чарли Браун и его приятели выросли растрепанными социопатами. Но в этом очарование этого сериала, наряду с его голосовым составом, в котором участвуют повторяющиеся выступления Ника Кролла, Энди Дейли, Джона Дейли — все это было до того, как они стали популярными, — и Боба Сагета, Дэниела Тоша, выпускника SNL Чери Отери и многих других крупных игроков. — настоящие комедианты. TL & TOT — сосредоточенный вокруг двадцатилетнего человека по имени Тим, озвученного создателем шоу Стивом Дилдэрианом и его глупой группой друзей, — часто попадает в очень неловкие ситуации в работе и личной жизни Тима, из которых он пытается лгать, чтобы выбраться. обычно с менее впечатляющими результатами. Это глубокая, бездельничная комедия, в основном определяемая отчетливым, неуклюжим ритмом Дилдариана в роли Тима.
AMC Lodge 49 (2018–2019)В эпоху Netflix и перерезания шнура кабельная сеть AMC иногда изо всех сил пыталась прорваться сквозь шум сериалами, которые не о зомби.Это особенно относилось к Lodge 49 , драматургии с низкими ставками, столь же непринужденной, как и ее главный герой, Дад (которого очаровательно играет Вятт Рассел), бесцельный пляжный бездельник из Южной Калифорнии, который после смерти своего отца присоединяется к братскому клубу старой школы. отец. Но небольшая культовая армия преданных зрителей сериала знает, что Lodge 49 неуклонно построил яркий мир, населенный причудливыми персонажами, разгадывающими дразнящие тайны о секретной организации и, ну, жизни, человеке.AMC решили не продлевать шоу на третий сезон, оставив Lodge 49 мучительно незавершенным после финала второго сезона. Несмотря на успех таких шоу, телевидению нужно больше программ, которые можно точно описать как « Северная экспозиция, и Врожденный порок», »и в которых представлены убийственные комедийные сюжеты Пола Джаматти (как неистового писателя). —Джон Селлерс
BBC Three The Mighty Boosh (2004–2007)Даже если вы никогда не видели английский сериал The Mighty Boosh — или сцену Олд Грегга, которая стала вирусной примерно в 2008 году, есть неплохой шанс, что вы узнаете его два основных компонента: Ноэль Филдинг — один из новых судей на The Great British Baking Show (он хорош!), а Джулиан Барратт был похищающим чудовищем, нанесенным Джоди Комер в последнем сезоне сериала Killing. Ева .Само телешоу — лишь часть культа Буша, включая театральные стендап-шоу и туры Филдинга и Барратта, радиопрограмму и книгу. Но шоу, сосредоточенное на дружбе между квадратным, джазовым Говардом Муном (Барратт) и тупой модной шлюхой Винсом Нуаром (Филдинг), было самым прямым и доступным взглядом на бешенство дуэта, сюрреалистическое чувство юмора, не сдерживаемое такими вещами, как сюжет. или формат или преемственность между сезонами — он часто погружался в оживленные стороны, вспыхивал песней и полностью отказывался от своего первого сезона зоопарка в пользу магазина диковинок в районе Лондона.Его странная привлекательность, очевидно, привела к его любимому статусу, и хотя некоторые шутки не выдерживают такой же успех, как более десяти лет назад, Mighty Boosh по-прежнему обладает неоспоримым магнетизмом, который придает ему ключевую черту «культовое телешоу»: возможность смотреть его снова и снова ». Линн Буткович
HBO Мистер Шоу с Бобом и Дэвидом (1995–1998)На четыре сезона Боб Оденкирк и Дэвид Кросс превратил HBO в их собственную причудливую комедийную лабораторию, место, где музыка марширующих оркестров вызывала ожесточенное соперничество, предварительно записанное на пленку шоу с вызовом ведет к безумию, а бандиты не осмелились бы считать выше числа 24.В отличие от сериала « Saturday Night Live », где Оденкирк работал писателем, два ведущего в значительной степени осуждали знаменитостей, политические впечатления и повторяющихся персонажей. Вместо этого каждый эпизод разворачивался с его собственной маниакальной энергией бездельника, когда зарисовки переходили друг в друга и преследовали дикие стороны. Сложность написания делает его одним из редких скетч-комедийных сериалов, который нельзя просто описать лучшими клипами на YouTube. —Дэн Джексон
ABC Моя так называемая жизнь (1994–1995)В жизни каждого подростка наступает момент, когда он или она должны глубоко и болезненно соприкоснуться с Анджелой Чейз.Хотя стили и музыка подростковой драмы Винни Хольцмана явно относятся к 90-м годам — обратите внимание на R.E.M. — способ, которым она точно передает беспокойство старшей школы, вне времени. Анджела — это аватар, вызывающий тревогу из поколения в поколение, но что вы понимаете, пересматривая, так это то, как Хольцман точно драматизировал дискомфорт каждого человека на экране, от Джордана Каталано до родителей Анджелы. Моя так называемая жизнь , к сожалению, просуществовала всего один короткий сезон, но это была революция. В центре внимания был квир-подросток Рики, который раньше был нормой, и утверждалось, что маленькие драмы из внутренней жизни девочек имеют такое же значение, как и все остальное на телевидении. —Esther Zuckerman
Comedy Central Mystery Science Theater 3000 (1988–1999)Самое лучшее в просмотре плохих фильмов с друзьями — это бесконечно обсуждать все это, находя странные актерские причуды или глупые сюжетные линии, чтобы развлечься и грабят друг друга. Mystery Science Theatre 3000 принесет вам этот опыт, без всякой суеты, связанной с приглашением других людей в ваш дом. Шоу, которое началось как небольшое синдицированное ночное шоу по местному телевидению Миннеаполиса, следует за Джоэлем Робинсоном (создателем Джоэлем Ходжсоном), вращающимся вокруг Земли на спутнике, в котором двое безумных ученых поймали его в ловушку, заставляя смотреть ужасные фильмы категории B. .Чтобы оставаться в здравом уме, Джоэл создал несколько приятелей-роботов для просмотра фильмов, и большая часть шоу смотрит силуэты их голов, когда они сидят в ряду кинотеатра, в то время как сам фильм целиком воспроизводится на экране перед экраном. их. Время от времени у них будут небольшие перерывы, в которых Джоэл умоляет о своей свободе от безумных ученых, но суть шоу заключается в том, что эти персонажи высмеивают контент, который они вынуждены испытывать, смеясь, несмотря на боль, возникающую при просмотре. образовательные видеоролики о свиданиях или действительно, очень, очень плохие научно-фантастические фильмы. —Эмма Стефански
TV Tokyo Neon Genesis Evangelion (1995–1996)Анимешный шедевр Хидэаки Анно снова привлек внимание общественности в 2019 году после того, как он был добавлен в каталог Netflix, что сделало его доступным для потоковой передачи в США. Впервые в истории. Сериал, который на самом базовом уровне рассказывает о группе подростков с гигантскими роботами, пытающихся предотвратить апокалипсис (и на его истинном уровне о человечности, депрессии и изоляции), известен как одно из основополагающих аниме-произведений 20-го века. век.До приобретения Netflix сериал был доступен в Штатах только через труднодоступные физические копии, бутлеги или нелегальные потоковые сайты. Если вы хотели посмотреть «Евангелион» в достойном качестве, вам приходилось прыгать через обруч, чтобы это сделать. Его известность означала, что люди были более чем готовы найти способы посмотреть его, и он более чем выдержал испытание временем с момента его первого выпуска в 90-е годы — Палмер Хааш
Джоджо Уилден / Netflix OA ( 2016–2019)Если фильм « Очень странные дела» показался вам слишком простым, попробуйте этот шаткий научно-фантастический сериал от соавторов Брит Марлинга и Зала Батманглиджа.Потусторонний Марлинг играет Прери, слепую женщину, которая возвращается в общество после многих лет в заточении и быстро создает молодежную группу с несколькими проблемными подростками. С этого момента все становится еще безумнее. Да, есть интерпретирующий танец. Да, есть странные воспоминания о России. Да, это заставит вас чесать голову и искать в Интернете подсказки. Но иногда сумасшедшие шоу — это те, которые вы любите больше всего, и людям, которые любят OA ДЕЙСТВИТЕЛЬНО нравится: когда Netflix отменил шоу всего через два сезона, фанаты вышли в Интернет, чтобы устроить массовый протест.Классическое культовое поведение. Еще неизвестно, приведет ли это к перезагрузке.
BBC America Orphan Black (2013–2017)Orphan Black было главной опорой Tumblr в начале 2010-х годов, одним из немногих шоу в то время, в котором преобладали женские персонажи (многие из них были сыграны мастерски. Татьяна Масланы). Кроме того, в нем фигурировала квир-женская пара — Козима (Татьяна Маслани) и Дельфина (Эвелин Брошу), а также другие квир-персонажи, такие как Феликс (Джордан Джеймс Гаварис), когда их еще не хватало на телевидении.Но помимо своих репрезентативных достоинств, Orphan Black полностью помешан в лучшем виде. Мошенница Сара Мэннинг становится свидетельницей смерти Бет Чайлдс, незнакомки, которая оказывается точной копией самой Сары. Приняв личность Бет, чтобы получить контроль над ее активами, Сара обнаруживает заговор, когда встречает клона… за клоном… за клоном. В конце концов, она и ее товарищи-клоны раскрывают заговор, который угрожает их жизни. Хотя Маслани является главной достопримечательностью этого научно-фантастического сериала, ее поддерживает отличный состав второстепенных персонажей и захватывающий рассказ, который держит зрителей в напряжении даже в более поздние сезоны. —Palmer Haasch
Starz Party Down (2009–2010)Party Down , возможно, одна из самых жестоких (и точных) сатир индустрии развлечений, когда-либо существовавших. Брутальная комедия рассказывает о кучке официантов, почти все из которых мечтали или имели большие мечты. Адам Скотт играет Генри Полларда, который возвращается на концерт сломленным человеком после неудачной попытки стать актером. Его можно узнать только по одному и только одному сообщению: парень в рекламе пива, который произносит крылатую фразу: «Мы уже развлекаемся?» Не менее грустны и его коллеги: отчаявшийся комик Кейси (Лиззи Каплан), хитрый сценарист Роман (Мартин Старр) и горячий идиот Кайл (Райан Хансен).Вечеринки, в которых они работают, часто щедры, и их страдания ощутимы, но все это до смешного весело. — Эстер Цукерман
Канал 4 Peep Show (2003–2015)Peep Show может быть квинтэссенцией культовой британской комедии , сразу сериал, о котором ваши нормальные друзья никогда не слышали, и любимое шоу ваших самых смешных друзей. Создатели и звезды Дэвида Митчелла и Роберта Уэбба оказались в центре комедийной карты как неизбежные соседи по комнате и вряд ли лучшие друзья.Марк (Митчелл), нервный офисный работник и любитель истории, и Джереми (Уэбб), ленивый и удачливый идиот с кучей недоработанных бизнес-идей, просто живут своей жизнью, а их внутренние монологи постоянно звучат как закадровый голос. Хотя это лучше всего описать как ситком, работа камеры с точки зрения точки обзора придает Peep Show невероятно интимный смысл, превращая ничем не примечательные взаимодействия, скажем, с влюбленной в коллегу Марком Софи (обладательницей Оскара Оливией Колман) в нечто вроде супер-неловкий юмор, который движет шоу.Митчелл и Уэбб заявили, что шоу закончилось, потому что выходки Марка и Джеза в конечном итоге стали больше походить на удручающие паттерны вредных привычек после 12 лет, когда взрослые мужчины вели себя как дети, но для его поклонников Peep Show — это телевизор, который становится только смешнее с каждым пересмотром. .— Линн Буткович
ABC «Толкающие маргаритки» (2007–2009 гг.)Редко можно встретить истинные, подлинные прихоти по телевизору, но в этом вся прелесть книги Брайана Фуллера «« Толкающие маргаритки ». Эта басня о пироге по имени Нед, который обладает способностью воскрешать мертвых, и о любви всей его жизни, девушке по имени Чак, откровенно говоря, является одной из самых восхитительных фантазий, когда-либо украшавших маленький экран.Это также очаровательно болезненно и полно тоски. Понимаете, есть некоторые правила для подарка Неда. Во-первых, он не может поддерживать жизнь мертвого человека дольше минуты, иначе умрет кто-то другой. Другая проблема: Нед не может дважды прикоснуться к мертвой вещи, что становится проблемой, когда он возвращает Чака к жизни после ее убийства на круизном лайнере. Это причудливая процедурная тайна убийства, смешанная с достойным обморока романтикой, все заключено в позитивно волшебную эстетику со странными музыкальными номерами, вплетенными время от времени.- Esther Zuckerman
TV Asashi Sailor Moon (1991–1997)Sailor Moon в значительной степени приписывают популяризацию и оживление жанра манги и аниме с девушками-волшебницами, проложив путь к более поздним сериалам, таким как Tokyo Mew Mew или Puella Magi Madoka Magica . Идея классическая: обычная девушка по имени Усаги подружилась с волшебным существом — в данном случае с говорящей черной кошкой по имени Луна — которое наделяет ее магическими способностями. Усаги, теперь обладающая способностью превращаться в одноименную Сейлор Мун, теперь должна собрать команду Сейлор-Скаутов, чтобы защитить Землю и восстановить Лунное Королевство.В то время как Sailor Moon , пожалуй, наиболее известен как знаковый символ сам по себе — скажите мне, сколько рубашек Sailor Moon вы видели в своей жизни? — оригинальный аниме-сериал (и его исходная манга) выдержали испытание временем как отличительные черты жанра волшебниц. — Палмер Хааш
Канал 4 Разнесенный (1999–2001)Когда Тим Бисли (Саймон Пегг) и Дейзи Штайнер (Джессика Стивенсон) случайно встречаются в кафе во время охоты за квартиры (или, поскольку это британское телевидение, квартиры) они решают переехать вместе, хотя они совершенно незнакомы и ничего друг о друге не знают.Представившись парой, они могут жить в одной квартире в многоквартирном доме домовладельца Марши (постоянно курит Джулия Дикин), и вскоре они встречаются и имеют злоключения с другим мужчиной, живущим в их доме, художником-концептуалистом Брайаном (Марк Хип), а также с Тимом. приятель Майк (Ник Фрост) и подруга Дейзи Твист (Кэти Кармайкл). Если вы поклонник трилогии Эдгара Райта Three Flavors Cornetto ( Shaun of the Dead, Hot Fuzz, The World’s End ), Spaced — это то место, где все началось для Райта, Пегга и Фроста: шоу постоянно риффы и пародии на классические жанровые тропы, от боевиков о войне до The Twilight Zone , создавая сюрреалистический суп из культового телевидения, который привлекает смущающих ботаников внутри всех нас.- Эмма Стефански
Плавание для взрослых Тим и Эрик Потрясающее шоу, отличная работа! (2007–2010)Влияние Тима Хайдекера и Эрика Уэрхайма на массовую культуру сложно оценить количественно. С тех пор, как в 2010 году закончился цикл скетчей для взрослых, они продолжали работать вместе, реализовывали свои собственные страстные проекты и появлялись в более популярных шоу и фильмах. Но тошнотворная, галлюцинаторная эстетика VHS, которую они создали на Awesome Show , сериале, в котором представлены такие персонажи, как Доктор.Стив Брюле и Человек из сельдерея, которые часто забивают камнями поздней публике, чувствуют, что они проникают почти во все аспекты американской жизни. Повсюду в Интернете, от комедии до рекламы и политики, безраздельно царит неудобный стиль Awesome Show . —Дэн Джексон
ABC Твин Пикс (1990–1991)Детективному сериалу Дэвида Линча и Марка Фроста часто приписывают создание искусного потенциала телевидения. Без Twin Peaks , вероятно, не было бы Mad Men или Breaking Bad (и оба шоу кивнули серии ABC).И все же мечтательный, насыщенный вид шоу действительно является вишенкой на высоте. Твин Пикс — это постоянный поток необычных персонажей и фантастических поворотов, с которыми сталкивается специальный агент ФБР Дейл Купер (Кайл Маклахлан), когда он охотится за убийцей подростка из маленького городка. Твоим странным друзьям нравится это шоу. Вы тоже должны. Наконец-то пора разобраться в костюмах Бревенчатой леди на Хэллоуин и увидеть самое странное выступление Билли Зейна за всю историю 2 сезона.
FOX Необъявленный (2001–2002)Джадд Апатоу продолжил свою недолгую культовую комедию в старшей школе. Freaks and Geeks , с столь же недолгой студенческой комедией Undeclared. Несмотря на то, что действие происходит в наши дни, Undeclared работает почти как продолжение Freaks and Geeks , в котором снимаются несколько актеров последнего и акцентируется внимание на столь же неловких, мучительных и забавных моментах большинства людей, которые выросли. вверх в Америке может относиться к. Как и все проекты Apatow, « Undeclared » без особых усилий прыгает между шутками о членах и глубокими моментами человечности, и за один сезон вы чувствуете, что снова находитесь в зале для первокурсников, задаваясь вопросом, почему разведенный отец этого ребенка продолжает торчать.- Энтони Шнек
Warner Bros. Television Distribution Вероника Марс (2004–2007)Всякий раз, когда у фанатов шоу есть особое прозвище, чтобы описать себя (в данном случае Зефир), оно автоматически квалифицируется как культовый хит. Детективный сериал SoCal начала 2000-х длился всего три сезона, а годы спустя был превращен в малобюджетный фильм, финансируемый за счет пожертвований из краудсорсинга — но пыл фанатов, которые хотели его возвращения, настолько возрос, что Хулу поднял его более чем на 10. Спустя годы состоится долгожданный четвертый сезон.Частный детектив-любитель / студентка, которую играет Кристен Белл, помогла определить внешний вид оригинала UPN / CW в середине 2000-х, форма, которая только продолжала процветать с тех пор.
MTV2 Wonder Showzen (2005–2006)Пародирование детских программ может показаться дешевым и легким: насколько сложно высмеивать то, что предназначено для буквально маленьких детей? В большинстве «грязных» марионеточных юморов есть очень небольшой риск, но Wonder Showzen , который транслировался в течение двух коротких сезонов на MTV2, является великолепным исключением, шоу, которое довело свою ограниченную концепцию до предела почти в каждом эпизоде, играя как неистовое месиво Улица Сезам и Чудаки .Такие клипы, как сегмент Beat Kidz «Кто ты сегодня эксплуатировал?», В котором молодая девушка задает жесткие вопросы работникам Уолл-стрит, по-прежнему впечатляют. —Дэн Джексон
Нужна помощь в поиске чего-нибудь для просмотра? Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку Streamail, чтобы получать рекомендации по потоковой передаче прямо на ваш почтовый ящик.
Следите за новостями редакторов Thrillist Entertainment в Twitter @ThrillistEnt.Собираетесь пропустить «Бруклин девять-девять»? Эти культовые комедии заполнят пустоту
Справедливо сказать, что ничто не сможет по-настоящему заменить Brooklyn Nine-Nine .Сериал является частью нашей жизни с 2013 года, как и персонажи, которые заставляли нас смеяться, плакать и откровенно желать, чтобы мы могли быть частью их команды. Говорят, все хорошее когда-нибудь когда-нибудь заканчивается, но разве это действительно так !?
Когда мы прощаемся и сталкиваемся с неизбежной реальностью дыры в форме B99 в нашей жизни (последние серии сейчас транслируются на SBS On Demand, но только до 22 октября, так что приступайте!), Пора задуматься о найти нашу следующую серию приятных ощущений, чтобы смягчить удар.К счастью, эти сериалы от SBS On Demand отвечают требованиям и готовы предоставить вам ежедневную дозу комедийного облегчения!
Веллингтон Паранормальные явления
Возьмите Brooklyn Nine-Nine , переместите его из Нью-Йорка на Северный остров Новой Зеландии, замените городских преступников призраками и оборотнями и сделайте полицейских немного более сумасшедшими, и вы получите Wellington Paranormal . Он по-прежнему отвечает всем требованиям классического процедурного шоу о полицейских, но со сверхъестественным преимуществом, которое будет держать вас в напряжении от начала до конца, как динамичный дуэт офицеров Миноуг (Майк Миноуг) и О’Лири (Карен О ‘ Лири) добавляют в свой репертуар экзорцизм, поиск инопланетян и споры мутантов.Пара под руководством сержанта Руавая Маака (Маака Похату), кажется, совершенно не обеспокоена странностями, происходящими в сонном Веллингтоне, и исследует каждую новую тайну с абсурдно-нелюбопытным подходом.
В этом спин-оффе What We Do In The Shadows лауреат Оскара Тайка Вайтити снова сотрудничает с Flight of the Conchords ‘Джемейн Клемент, создавая псевдодокументальный фильм, который представляет собой идеальное сочетание ужаса и невозмутимого юмора. серьезные моменты смеха вслух. Wellington Paranormal — определенно шоу, в которое вы можете окунуться и выйти из него, без сложных многосерийных сюжетных арок, о которых нужно беспокоиться, и мы имеем в виду это наилучшим образом. Это настоящее развлечение без излишеств.
Сезоны 1-3 из Веллингтон паранормальных явлений сейчас транслируются на SBS On Demand.
Орвилл
Стремительные подшучивания на рабочем месте Brooklyn Nine-Nine были не из этого мира, но что, если бы все шоу на самом деле было межгалактическим делом? Созданный гением Family Guy , которым является Сет МакФарлейн, Orville — это немного «Звездный путь» и немного ситкома, действие которого происходит на четыреста лет в будущее на исследовательском корабле, который отправляется раскрывать тайны галактики.
Хотя это звучит как настоящее космическое приключение, по сути, это все же рабочее место на крыльях, с той же офисной политикой и повседневными проблемами, которых вы ожидаете. Представьте себе хаос, который наступил бы, если бы вы были прикованы к космическому кораблю со своими коллегами 24/7!
Макфарлейн играет командующего офицера и бесстрашного лидера Эда Мерсера, чья словесная схватка со своей бывшей женой старшим помощником Келли Грейсон (Эдрианн Палики) напоминает подпитываемое похотью умение Джейка и Эми одержать победу.В сочетании с дополнительными махинациями на рабочем месте остальной части команды, Orville является данью команде 99-го участка, решая на своем пути широкий спектр актуальных социальных проблем. Пара сорока пяти минут — это все, что нужно для любителей Trekkies и новичков в области научной фантастики, чтобы они были готовы начать свое путешествие по наблюдению за выпивкой.
Сезон 1 сериала Orville теперь транслируется на SBS On Demand до 3 октября.
Человек будущего
В то время как существует так много персонажей Brooklyn Nine-Nine , с которыми мы опустошены, чтобы попрощаться, и у всех нас есть свои любимые (Терри, кто-нибудь?) Джейк Перальта всегда будет занимать особое место в наших сердцах. Да, он немного похож на мужчину-ребенка, и да, он не раз попадал в это дело, но его характерная сообразительность и готовность посмеяться, часто за его собственный счет, сделали это невозможным. чтобы полюбить его с годами.Что мы будем делать без его медленных выступлений и тщательно продуманных ограблений !? Возможно, ответом может стать Джош из Future Man из , который окажется одним из немногих персонажей, который является еще более неожиданным, но привлекательным героем, чем Джейк.
Джош — типичный миллениал, играющий в видеоигры, застрявший в рутине невыполнимой работы и отчаянно пытающийся отвлечься от жизни, которую нельзя планировать. Так продолжалось до тех пор, пока он не победил ранее непревзойденную игру Bionic Wars и не обнаружил, что перед ним стоит задача спасти вселенную с несколькими футуристическими посетителями, добавленными для хорошей меры.
Хорошо, так что это не та способность бороться с преступностью, к которой мы привыкли, но Джошу присуща глупость Джейка Перальты, которая гарантирует множество забавных моментов. С тремя сезонами, готовыми к добавлению в ваш список часов, Future Man обладает огромным потенциалом для выпивки.
Сезоны 1-3 из Future Man сейчас транслируются на SBS On Demand.
Не твоя последняя девушка: «Культовые» комедии
Присоединяйтесь к нам и нашему особому гостю, чтобы посмотреть пару «культовых» комедий, движимых женщинами: «Сатанинская паника» и «Мы призываем тьму». ЭТОТ ЭПИЗОД: «САТАНИЧЕСКАЯ ПАНИКА» И «МЫ ПРИЗЫВАЕМ ТЬМУ» С ОСОБЫМ ГОСТЕМ ДЖЕССИКОЙ ГЕССЕсли вы похожи на нас, сегодняшняя двойная особенность заставит вас надеть кожаную куртку. К Кэндис и Ариэль во второй раз присоединилась автор, блогер и известная в Твиттере личность Джессика Гесс, чтобы рассказать о сатанинских комедиях ужасов 2019 года Satanic Panic и We Summon the Darkness . У этих фильмов много общего: кровавые культы, рок-н-ролл, великолепные волосы и эстетика 80-х, если не обязательно настоящая обстановка 80-х.
В этом разделе мы затронем некоторые важные вопросы, такие как принудительная гетеросексуальность, характеристика девственниц, разница между Бафометом и самим сатаной, реалистичная атмосфера для поездки на Среднем Западе и хорошая ли идея отправиться в бегство с кем-то, кто просто пытался убить тебя.
Если вы не доверяете нам рассказывать вам об этом, доверьтесь Джессике. Она получила ретвит от Стивена Кинга.
Джессика Гесс — писательница и учительница английского языка, родом из Форт-Лодердейла, Флорида.Она получила степень магистра в области творческого письма в Государственном университете Миннесоты в Манкато в 2018 году и является основателем веб-сайта Black Girl’s Guide to Horror, где она исследует фильмы ужасов с точки зрения качества и взаимосвязанности. Ее творчество было показано в Luna Station Quarterly и Tor Nightfire. Ее дебютная новелла Cirque Berserk доступна для покупки на Amazon. Ее рассказ «Человек из кошмаров» появляется в Дрожь: Антология ужасов холодной погоды .
- Сатанинская паника (2019)
- Мы призываем тьму (2019)
Не твоя последняя девушка — это подкаст, который ведут три женщины (Ариэль Дайер и Кэндис Слудер), которые просто пытаются дойти до конца фильма.Присоединяйтесь к нам раз в две недели, чтобы погрузиться в ужас и по-новому взглянуть на любимый нами жанр! Мы @NYFGpod на Letterboxd, если вы хотите посмотреть все фильмы, о которых мы говорили, на сайте. Вы также можете подписаться на Кэндис на @crammpuss, если хотите узнать, какие фильмы выйдут в ближайшее время.
Является частью сети Morbidly Beautiful Podcast Network. Наше стремление к интерсекциональности хорошо согласуется с идеалом Morbidly Beautiful. Нам нравится, что MB — это некоммерческая организация, которая помогает сообществу ужасов, и мы очень рады быть частью этой сети.
Оригинальная музыка / тема для шоу была написана Ариэлем Дайером, arieldyer.bandcamp.com. Наш главный логотип выставки / обложку был создан Брайаном Демарестом (@evilflynn в Instagram).
Если вам нравится этот эпизод, обязательно загляните сюда, чтобы наверстать упущенное из прошлых эпизодов. Вы также можете найти этот подкаст, выходящий раз в две недели, на всех основных платформах для подкастинга, включая iTunes, Stitcher, Spotify и Soundcloud. Обязательно следите за шоу в Facebook, Twitter и Instagram.
Десять культовых комедий — от редакции
Здесь, на VOG, есть определенный акцент на жанрах научной фантастики и фэнтези в кино. А почему не должно быть? В конце концов, это хлеб с маслом для компьютерных фанатов. Но я хотел немного сместить центр внимания и сосредоточиться на том, что, по моему мнению, является наиболее сложным для реализации и универсальным жанром: комедией. Что хорошо в комедиях, так это то, что они могут происходить в любой обстановке, будь то мир фантазий, космос или даже магазин.
В этом списке я остановлюсь на культовых комедиях. Некоторые из этих фильмов были кассовыми хитами, многие нашли воплощение в домашнем видео, но все они привлекли внимание преданных поклонников, и большинство из них, если не все, можно увидеть как полуночные фильмы где-нибудь в стране. Еще я хотел сосредоточиться на умышленных комедиях. Непреднамеренные комедии могли составить свой собственный список, в котором «Шоу девушки» и «Комната» боролись за верхний слот.
Мне пришлось сократить список до десяти моих фаворитов, и вы, читатели VOG, также сможете оценить их.Я избегал повторения других фильмов режиссеров, но вы определенно можете добавить свой голос в комментариях ниже о том, почему я должен был выбрать одну культовую комедию, а не другую от того же режиссера.
# 10 Космические шары
Человек, опередивший свое время, Мел Брукс в 1987 году начал серию «Звездных войн» со своей торговой маркой пародийной обработки. Он высмеивал до смешного огромные корабли (и шлемы), мистические силы, подобные силе «Шварца», и парней, которые тусуются с гигантскими волосатыми помощниками, спасая принцесс.Фильм не был встречен критиками, вероятно, из-за его глупого второсортного юмора, но по сравнению с большинством пародийных фильмов, которые выходят в наши дни, я думаю, что все эти критики с удовольствием пересмотрели бы Spaceballs вместо этого.
# 9 Спинальный метчик
Псевдодокументальный фильм, с которого все началось еще в 1984 году. Этот фильм не только стал культовым, но и породил больше фильмов с участием одних и тех же актеров, таких как «В ожидании Гаффмана» и «Лучший фильм». Шоу, но без возвращения режиссера Роба Райнера.Мне кажется, этот фильм также во многом вдохновил многие телешоу в документальном стиле, которые стали хитами в этом стиле, такие как «Офис» (Великобритания и США) и «Современная семья». Но ничто не сравнится с крошечным Стоунхенджем.
# 8 Жаркое влажное американское лето
Эта сатирическая комедия 2001 года режиссера Дэвида Уэйна из сериала «Государство» с множеством будущих комедийных звезд, которые почти не показывались в кинотеатрах, провалилась как с коммерческой, так и с критической точек зрения.Однако с годами культовый статус фильма рос, кульминацией которого стало празднование десятой годовщины и полуночные показы по всей стране. Весь этот новый ажиотаж вкупе с восхождением к славе многих вовлеченных людей, и, возможно, в работе будет продолжение. У меня такое чувство, что он не сравнится с оригиналом.
# 7 Скотт Пилигрим против мира
Дебютировавший в 2010 году, это одна из последних записей в культовом каноне.Несмотря на то, что фильм провалился по кассовым сборам, он приобрел большое количество поклонников. Просто отправляйтесь на любую конвенцию, и вы увидите множество бегающих версий Скотта и Рамоны. Конечно, он не получил хороших отзывов и кассовых сборов (по отношению к бюджету) других фильмов режиссера Эдгара Райта «Шон мертвецов» или «Горячий пушок», но я думаю, что это уникальное видение мира, в котором правила видеоигр являются реальностью. это немного выше тех великих пародийных фильмов.
# 6 Офис
Мать всех комедий на рабочем месте от аниматора, ставшего режиссером живых боевиков Майком Джаджем, — еще один из тех цитируемых классиков.И, как и многие фильмы в списке, он тоже нашел свою аудиторию на домашнем видео после своего неудачного проката в кинотеатрах в 1999 году. На самом деле мне немного больше нравится «Идиократия судьи», но «Офисное пространство» — это просто лучший фильм, и я почти уверен. у него намного больше последователей, поэтому он занимает место в этом списке.
# 5 Армия тьмы
Хотя я не думаю, что это лучший фильм в трилогии «Зловещие мертвецы» Сэма Рэйми, это единственный фильм, который по замыслу является комедией.Большая часть ужасов отодвинута на задний план, и он все еще работает. Поскольку он не привязан к крохотной хижине в лесу, Эш Брюса Кэмпбелла получает больше дел, а значит, больше работы в этом фильме 1992 года, который по-настоящему закрепил за ним статус культовой иконы.
# 4 делопроизводители
Клерки грубые и грязные, но, что самое главное, забавные. Его можно цитировать до тех пор, пока вы не против того, чтобы он был пустяком, и он положил начало карьере Кевина Смита и был в авангарде бума независимого кинопроизводства 90-х, когда был выпущен в 1994 году.Возможно, я смотрел этот фильм раз в месяц в школьные годы. Это все еще держится? Может быть, не так хорошо, как следовало бы, но я все еще помню, что это было: новаторский фильм ни о чем на самом деле. Просто ребята болтаются и болтают, но это по-прежнему один из самых забавных фильмов, которые я когда-либо видел.
# 3 Подсказка
Вы не могли бы подумать, что адаптация настольной игры к фильму сработает, и если адаптация для большого экрана продолжит развиваться, как недавний фильм «Морской бой», то вы, вероятно, правы.Но в 1985 году этот фильм Джонатана Линна дебютировал по сценарию Джона Лэндиса, и в нем снялся звездный комический актерский состав под руководством Тима Карри. Я думаю, что использование комедии действительно помогло продлить срок жизни этого фильма, которого не было бы в виде более простой адаптации. Кроме того, добавление всех финальных сцен к выпуску домашнего видео помогло поднять фильм за пределы его так называемых кассовых сборов.
# 2 Монти Пайтон и Святой Грааль
В 1975 году популярная британская комедийная группа выпустила свой первый полнометражный фильм, состоящий из совершенно нового материала.Хотя технически это все еще серия набросков, сюжетная линия Священного Грааля связывает все воедино очень связным образом при переходе от одного эскиза к другому. Другие фильмы о Питоне были хорошими, но, на мой взгляд, этот был лучшим, от всех классических цитируемых диалогов до анимации режиссера Терри Гиллиама.
# 1 Большой Лебовски
Я знаю, что это, вероятно, спорный выбор, но я смотрел этот фильм 1998 года братьев Коэн больше, чем любой другой, и до сих пор смеюсь каждый раз.И как культовый фильм он действительно получил огромное количество поклонников. Каждый год проводится Lebowski Fest, передвижной фестиваль, посвященный всему, что связано с Лебовски, вечеринками Big Lebowski в боулинг-клубах и даже специальными показами 4/20 в театрах по всей стране. Все это из фильма, последовавшего за одним из крупнейших критических и коммерческих успехов Коэна в «Фарго». Я чувствую, что вместо того, чтобы поддаться давлению и последовать за такой классикой чем-то похожим, они вместо этого решили просто повеселиться и снять фильм, который они хотели снять, создав в процессе совершенно другой тип классики.
Это мой выбор, теперь ваша очередь. Расположите эти десять фильмов в том порядке, в котором, по вашему мнению, они должны были быть ранжированы. Если я упустил что-то примечательное, дайте мне знать в комментариях, и я объясню, почему я не включил это в список, или просто опустил голову от стыда, если я действительно забыл.
Флако Джонс — бывший выпускник киношколы, а ныне профессиональный фанат аудио / видео. Вы можете подписаться на него @flaco_jones в Twitter.