Че позырить из комедий: Комедии — все лучшие фильмы

Содержание

Что посмотреть, сидя на карантине? Подборка документальных фильмов Би-би-си

Фильмы доступны для просмотра в ограниченном числе стран.

Автор фото, Getty Images

Мы решили последовать примеру многочисленных блогеров и онлайн-кинотеатров и предложить вам подборку фильмов, с которыми будет не так скучно коротать время в самоизоляции.

1. Свидание с феминисткой

Карантин — не лучшее время для свиданий. Ни в музей не сходишь, ни в кино, да и рестораны грозят скоро закрыть. Поэтому предлагаем отправиться на свидания с героинями нашего фильма — феминистками из Москвы, Лондона и Бейрута, и узнать, правда ли они ненавидят мужчин и как мужчины на них реагируют.

2. Грязные тайны мира моды

Многие знаменитости выложили в свои соцсети видео, как они моют руки. Внезапно на многих из них обрушилась критика и обвинения в том, что они не закрывают кран, когда это делают. Потому что коронавирус — не повод не заботиться об экологии. А вы знали, сколько воды тратится на производство одной пары джинсов? А сколько пар таких джинсов у вас? Узнайте, как именно наши модные пристрастия вредят окружающей среде.

3. Кто нам враг — жир или сахар?

Пока россияне сметают с полок гречку и макароны на случай тотального карантина, мы с вами вспомним, почему не стоит налегать на сладкое и жирное, особенно в условиях пониженной физической активности. Люди, следящие за здоровьем, да и просто любители диет давно задаются вопросом: что вреднее — жир или сахар?

Близнецы доктор Крисс и Занд ван Туллекен решили провести эксперимент в поисках ответа на этот вопрос. Один из братьев будет придерживаться высокожировой диеты, а другой — диеты с высоким содержанием сахара. Этот опыт дает представление о том, что жир и сахар делают с нашим организмом. И становится понятно, какое из этих двух зол — меньшее.

4. Что плохого в том, чтобы хорошо выпить?

Ну и напоминаем вам, что распитие алкогольных напитков не помогает организму бороться с вирусами. Правда ли, что эпизодические пьянки гораздо вреднее, чем ежедневное потребление алкоголя в небольших количествах?

Герои этого фильма знакомятся с последними достижениями науки и ставят эксперимент на себе, чтобы узнать, как алкоголь в действительности влияет на человеческий организм. Никогда больше вечеринки и следующее за ними похмелье не будут для вас прежними.

5. Армагеддон. В ожидании конца света

Вам кажется, что две недели самоизоляции — это много? Познакомьтесь с сурвивалистами — людьми, которые добровольно ограничивают свои контакты с внешним миром и заточают себя и свои семьи в убежища и бункеры в ожидании конца света. Что бы его ни вызвало — народные волнения, нападение Северной Кореи или экологическое бедствие — но страшный удар грядет, они в этом убеждены и берут собственную безопасность в свои руки.

Целых 5% населения США уже примкнули к этому движению. У некоторых из них есть подземные бункеры, другие учатся выживанию в диких условиях, но все они большую часть свободного времени заняты тем, что готовятся к тому, что, на их взгляд, неизбежно.

6. Вайнштейн и женщины, которые молчали 30 лет

Для тех, кто забыл, что в мире происходит что-то, кроме коронавируса. 11 марта Харви Вайнштейна, еще недавно одного из самых могущественных людей в Голливуде, приговорили к 23 годам тюремного заключения, признав виновным в сексуальном насилии. Рассказываем истории женщин, которые не побоялись дать отпор и во всеуслышание заявили о неподобающем поведении магната киноиндустрии.

7. Европа изнутри

Часть 1 | Брексит

Часть 2 | Деньги

Часть 3 | Миграция

Вариант для тех, кто во время самоизоляции решил разобраться в перипетиях политической жизни Европы. В последнее десятилетие Единая Европа переживала один острейший кризис за другим. И теперь, когда долго обсуждавшийся выход Британии из Евросоюза становится реальностью, самое время вспомнить недавнее прошлое Единой Европы и заглянуть в её неопределенное будущее. В трёхсерийном документальном фильме Би-би-си «Европа изнутри» политики высшего ранга откровенно и очень по-человечески рассказывают о тех или иных событиях, о своих партнерах и оппонентах, о скандалах и сложных переговорах, которые порой затягивались далеко за полночь.

8. Берлинская стена. Пять историй

К сожалению, всеобщий карантин сделал невозможным свободное перемещение по миру, и многие оказались отрезанными от дома в разных странах. Как никто их понимают те, кто жил в Восточном Берлине и не имел возможности повидать своих близких из Западной Германии. Этот фильм — пять очень личных историй людей, оказавшихся по разные стороны Берлинской стены. Ее падение стало одним из величайших геополитических событий конца ХХ века и повлияло на судьбы поколений.

9. Побег из золотой клетки: куда исчезла принцесса Дубая

Как проходит ваша самоизоляция? Вам уютно дома? Принцессе Латифе, дочери несметно богатого правителя Дубая, было неуютно во дворце её отца. Настолько, что она решилась на побег из золотой клетки. Готовясь к нему, принцесса записала видео, в котором рассказала, как её могущественная семья удерживает её в стране против воли. Создатели фильма поговорили с самыми близкими друзьями Латифы и с матросами яхты, на которой принцесса намеревалась уплыть из Эмиратов, чтобы попытаться раскрыть тайну пропавшей принцессы и выяснить, каковы на самом деле реалии жизни в Дубае — эмирате, где абсолютной властью обладает правитель Мохаммед ибн Рашид Аль Мактум.

10. Как смартфоны и соцсети убивают наше время

И напоследок — во время карантина соцсети для многих становятся окном во внешний мир, мы начинаем проводить у экранов в разы больше времени. Мы встретились с экспертами в сфере IT, которые поведали нам, как создатели социальных сетей намеренно продвигают технологию, формирующую зависимость у пользователей.

Берегите себя! Больше документальных фильмов Би-би-си — здесь.

Что посмотреть: 15 лучших фильмов о будущем :: РБК Тренды

Какими сценариями будущего вдохновиться, а от каких, наоборот, ужаснуться — в подборке РБК Тренды

1. Время (2011)

Фото: Twentieth Century Fox

Чем интересен: перед нами мир, где после 25 лет люди перестают стареть, а на руке у каждого появляется таймер, отсчитывающий время назад по секунде. При этом оно становится реальной валютой, которой расплачиваются везде — в кафе, ресторанах или транспорте. Как это часто бывает, этот мир несправедлив: обеспеченные люди становятся практически бессмертными, а те, кому повезло меньше, вынуждены бороться за то, чтобы таймер не встал на отметке «0». Правда, один человек все же может бросить вызов системе.

Рейтинг IMDb: 6.7

2. Пекло (2007)

Фото: Twentieth Century Fox

Чем интересен: 2057 год. Солнце почти потеряло свою мощь и совсем скоро потухнет, поставив под угрозу существование всего живого на Земле. Предотвратить это пытается команда из восьми человек, отправившихся на космическом корабле «Икар 2» с ядерным зарядом прямиком к этой звезде, чтобы вернуть ее к жизни. Все идет хорошо, пока экипаж не перехватывает слабый сигнал бедствия с корабля «Икар 1», который был запущен несколько лет назад с той же целью и считался погибшим.

Рейтинг IMDb: 7.2

3. Интерстеллар (2014)

Фото: Melinda Sue Gordon / Warner Bros. Entertainment, Inc. and Paramount Pictures Corporation

Чем интересен: На Земле будущего человечество находится на грани продовольственного кризиса. Простые люди вынуждены становиться фермерами, чтобы не умереть от голода, и бороться с постоянными пылевыми бурями. Загадочный новый патоген не только убивает сельхозкультуры, но и постепенно замещает кислород в воздухе азотом, что ставит под угрозу выживание людей на Земле. Выход правительства и ученые видят один — переселение на новую планету, подходящую для существования человека. На ее поиски отправляется группа исследователей, используя недавно найденный пространственно-временной тоннель, позволяющий сократить время полета и покорить огромные расстояния, ранее недоступные человеку. Как минимум три планеты считались потенциально пригодными для жизни, но уже при исследовании первой оказалось, что все не так просто.

Рейтинг IMDb: 8.6

4. Первому игроку приготовиться (2018)

Фото: Jaap Buitendijk / Warner Bros. Entertainment Inc., Village Roadshow Films North America Inc. and RatPac-Dune Entertainment LLC

Чем интересен: действие происходит в 2045 году. Земля находится не в самом приглядном виде: грязь, мусор и трущобы. От мыслей о действительности спасает яркая компьютерная игра OASIS, дающая возможность не только погрузиться в виртуальную реальность и отгородиться от проблем, но и заработать реальные деньги. Эксцентричный создатель игры Джеймс Холлидей после смерти завещал все свое колоссальное состояние и контроль над OASIS тому, кто первым обнаружит спрятанную им «пасхалку», к которой ведут три ключа. Найти ее хотят не только простые юзеры, но и крупная корпорация, на которую работает целый штат игроков-аналитиков, пытающихся пройти квесты. Но найти «пасхальное яйцо» сможет лишь тот, кто действительно понимает ход мысли создателя.

Рейтинг IMDb: 7.5

5. Вне себя (2015)

Фото: Focus Features

Чем интересен: в будущем, которое описывается в этом фильме, реализована одна из главных мечт футурологов — победа над смертью. Ученый придумал способ переноса сознания в молодое тело, созданное с помощью генной инженерии. Конечно, разработка доступна далеко не каждому: процедура весьма дорогая и известна лишь узкому кругу посвященных. Среди них оказывается пожилой бизнесмен Дэмиан Хэйл, выяснивший, что болен раком. Пересадка прошла успешно, но спустя время у Дэмиана начинаются галлюцинации, о которых его предупреждали как о временном побочном эффекте (и от которых дали необходимые лекарства), но которые оказываются на удивление весьма реалистичными.

Рейтинг IMDb: 6.5

6. Прометей (2012)

Фото: Twentieth Century Fox

Чем интересен: 2089 год. Двое археологов обнаруживают в пещере на шотландском острове наскальные рисунки возрастом более 35 тыс. лет. На картинках изображены люди, поклоняющиеся человекоподобным существам. Позже выясняется, что подобные изображения обнаруживали и в других местах по всему свету. Их всех роднит одно: на рисунках показан один и тот же участок неба, на который указывают существа. Археологи верят, что это послание могущественных инопланетных жителей, когда-то создавших все живое на Земле. А на рисунках указано созвездие, в котором они могут находиться. Спустя время археологи с группой других ученых и человекоподобным андроидом направляются на космическом корабле «Прометей» к небольшой планете в далекой галактике. Но то, что их там встречает, на «богов» совсем не похоже.

Рейтинг IMDb: 7.0

7. Алита: боевой ангел (2019)

Фото: Twentieth Century Fox

Чем интересен: действие происходит в 2563 году. 300 лет назад Земля пострадала от разрушительной войны. При этом мир разделился надвое: богачи живут в небесном городе Залеме, а в «нижнем мире», Айрон-сити, бедняки воруют друг у друга и ищут на свалках кибер-импланты. Там доктор Идо и находит останки девушки-киборга с неповрежденным человеческим мозгом. Ученый решает починить ее и назвать Алитой. Киборг после восстановления ничего не помнит, но совсем скоро обнаруживает, что умеет отлично пользоваться боевыми приемами.

Рейтинг IMDb: 7.3

8. Марсианин (2015)

Фото: Twentieth Century Fox

Чем интересен: в недалеком будущем люди уже летают на Марс, правда, пока там еще не создали колонию, как хотел бы Илон Маск, но уже вовсю работают исследовательские команды. Во время одной из таких миссий началась сильная песчаная буря, вынудившая участников экспедиции вернуться домой. На пути к кораблю одного из них, инженера и биолога Марка Уотни, сносит элементом спутниковой антенны, что повреждает его скафандр. Остальные астронавты, посчитав Уотни мертвым, покидают Марс. Ученый, однако, жив — один на всей планете, без связи, но с полностью рабочим жилым модулем с запасом пищи на месяц на шесть человек. Перед главным героем стоит задача продержаться несколько лет на имеющихся ресурсах до прибытия следующей миссии, а также попытаться установить связь с Землей.

Рейтинг IMDb: 8.0

9. Апгрейд (2018)

Фото: Stefan Duscio / Universal Pictures

Чем интересен: по сюжету создателей фильма, совсем скоро люди будут повсеместно вживлять себе чипы и всякого рода импланты. Но главный герой, автомеханик Грей, технологии не слишком жалует, чипы не использует, а на жизнь зарабатывает починкой старых автомобилей. Один из заказчиков такой машины — владелец крупной технологической компании. По пути от него герой с женой попадают в аварию в неблагополучном районе, в котором на пару нападают неизвестные в масках, в результате чего супруга погибает, а Грей остается парализованным. Тогда богатый клиент и предлагает техноскептику вживить экспериментальный имплант Stem, который позволит вернуть ему подвижность. Процедура проходит успешно, однако вскоре Грей начинает слышать голос, который утверждает, что он — и есть Stem.

Рейтинг IMDb: 7.5

10. Она (2013)

Фото: Warner Bros. Picture

Чем интересен: в этом фильме затронута тема взаимоотношений человека и машин, которые могут быть даже романтическими. В центре истории — писатель Теодор Туомбли, находящийся в бракоразводном процессе и купивший операционную систему с умным ИИ, которому можно выбрать голос и имя и который выполняет все указания владельца. Главный герой называет систему Самантой и, незаметно для себя, начинает втягиваться в общение с компьютером. Это, однако, не бездушная машина, а, если можно так выразиться, самодостаточная личность, наделенная чувством юмора и настоящими «человеческими» эмоциями. Вскоре между Теодором и Самантой возникает роман.

Рейтинг IMDb: 8.0

11. Последняя любовь на Земле (2010)

Фото: IFC Films

Чем интересен: фильм для тех, кому в наше неспокойное время не страшно смотреть картины про эпидемии. Действие происходит в Глазго на фоне странного явления: население всего мира начало терять обоняние. Загадочная «болезнь» по началу не слишком-то пугает людей: ко всему, и даже к этому, можно приспособиться. Но следом начинает пропадать слух, на очереди — остальные чувства, и это уже заставляет всех понервничать. Как жить, лишившись всех чувств? Всю гамму эмоций от происходящего переживают двое — шеф-повар Майкл и эпидемиолог Сьюзен. Свой роман они, по началу, не воспринимают, как что-то серьезное, но разворачивающиеся события их сильно сплачивают. Кроме того, потеря чувств со временем показывает, что главное — любовь — у них никому не отнять.

Рейтинг IMDb: 7.1

12. Грань будущего (2014)

Фото: David James / Warner Bros. Entertainment Inc.

Чем интересен: по сценарию этой картины, людям стоит серьезно опасаться инопланетян. В недалеком будущем они напали на Землю, успешно захватив часть Европы. Пришельцы настолько сильны, что страны решают объединить свои армии, чтобы хотя бы таким способом усилить свою мощь в борьбе с противником. Среди бойцов оказывается майор Уильям Кейдж, не горящий желанием и не особенно умеющий сражаться, а также сержант Рита Вратаски, уничтожившая в экзоскелете около 100 противников в одиночку и получившая за это всеобщее признание. Именно им суждено найти «ахиллесову пяту» врагов и спасти человечество.

Рейтинг IMDb: 7.9

13. Валериан и город тысячи планет (2017)

Фото: STX Entertainment

Чем интересен: 2700 год. Главные герои — Валериан и Лорелин — космические спецагенты, в обязанности которых входит выполнение секретных заданий и обеспечение безопасности планеты. В рамках последнего напарники получают указание конфисковать у контрабандистов уникальное существо с разрушенной планеты. Но то, что изначально звучало как нечто простое, обернулось равно противоположным: герои выясняют, что оказались замешаны в космическом заговоре, а начальство намеренно скрывало информацию о деле.

Рейтинг IMDb: 6.5

14. Луна 2112 (2009)

Фото: Martin Ansin

Чем интересен: к 2035 году, судя по фильму, люди научатся извлекать полезные ископаемые на Луне. Сэм Белл — астронавт, в одиночку (если не считать говорящего робота ГЕРТИ) следящий за тем, чтобы станция по добыче редкого газа работала исправно. Его трехлетний контракт почти закончился, и он уже с нетерпением ждет встречи с женой и маленькой дочерью, которые остались на Земле. Но три года — большой срок, который не может пройти незаметно: Сэму все сложнее бороться с давлением одиночества на психику. Он начинает страдать от галлюцинаций, а за две недели до возвращения встречает сменщика, утверждающего, что именно он — Сэм Белл.

Рейтинг IMDb: 7.9

15. Господин Никто (2009)

Фото: Magnolia Pictures

Чем интересен: 2092 год. 118-летний старик Немо Никто просыпается в новом мире, в котором люди не умирают, а он — единственный оставшийся смертный человек на Земле. Его последние дни жизни становятся объектом телешоу, за которым наблюдают остальные жители планеты. По мере повествования он раскрывает путанные факты своей биографии, которые складываются в несколько параллельных взаимоисключащих историй. Что это — реальные события из жизни или гипотетические развилки, которые так и не случились, пытаются выяснить психиатр и пробравшийся в палату журналист.

Рейтинг IMDb: 7.8


Подписывайтесь на Telegram-канал РБК Тренды и будьте в курсе актуальных тенденций и прогнозов о будущем технологий, эко-номики, образования и инноваций.

Топ-15 лучших российских фильмов 2020 года

15. «Огонь» Централ Партнершип

Фильм про пожарных, который раздражает критиков и киноманов своей вторичностью и схематичностью, но эффективно достигает главной цели — заставить зрителя переживать, плакать, улыбаться и думать о высоком больше, чем обычно. Кому-то это покажется манипуляцией, кому-то — торжеством наива, но самое главное, что это работает. Хорошее жанровое кино, причем сделанное в жанре, который до этого (что в «Экипаже» от той же команды, что в «Метро») нам не поддавался.

14. «Зови меня Дрозд» КАРО-Продакшн

Хрупкий и тонкий роман воспитания в духе советского «Розыгрыша», его российского ремейка с Noize MC и всего подросткового репертуара американского фестиваля Sundance. Угрюмый парень, переживающий развод родителей (отца, ушедшего из семьи, в третий раз за последние годы играет Кирилл Кяро), пытается выразить себя в поэтических баттлах с одноклассниками — но ему не хватает духа найти свой голос. Помочь подростку решает загадочный друг из соцсетей по прозвищу Дрозд. А еще мальчик влюбляется — и как история про первое чувство «Зови меня Дрозд» тоже хорош. На фестивале «Окно в Европу» в Выборге жюри, в котором довелось поработать и корреспонденту Esquire, наградило режиссера Павла Мирзоева дипломом с формулировкой «за свет и искренность». Но вообще-то хотелось «за свет и электричество», потому что этот фильм, хоть он и несовершенен, искрит и греет. А молодые актеры Иван Логинов, Максим Сапрыкин и уже закаленная сериалом «Мир! Дружба! Жвачка!» Валентина Ляпина — и вовсе открытия года.

13. «Неадекватные люди 2» MEGOGO Studios

Первая часть «Неадекватных людей» Романа Каримова, собравшая десять лет назад все мыслимые призы фестиваля «Окно в Европу», была хоть и местами взаправду неадекватной, но в целом вполне традиционной комедией о горестях и прелестях незрелых отношений. Тем поразительнее тот путь, который проделали герои и режиссер за декаду, потому что «Неадекватные люди 2″ — это уже настоящая семейная сага. Трусливый лев (Игорь Любимов) и вчерашняя школьница (Ингрид Олеринская) расстаются, а их общий друг — жестокий психолог (Евгений Цыганов, которому наконец-то есть что играть) — советует им не сближаться как можно дольше. И из этой предпосылки вдруг рождается серьезная драма с размахом «Брачной истории» и «Ла-Ла Ленда» (серьезно!). Причем нелинейное повествование и постоянная смена рассказчиков превращают ее в хронологическую головоломку с логикой «Довода» (и снова серьезно!). А то обстоятельство, что героиня решает перековать свою свободу в карьеру, еще и делает фильм российским производственным романом, который оказался ближе всех к «Социальной сети» (да, это тоже серьезно). В общем, «Неадекватные люди 2″ — это и правда самый неожиданный сюрприз года.

12. «Блокадный дневник» Киностудия «Сентябрь»

Победитель ММКФ, который так странно смотрелся на фоне блокбастера «Серебряные коньки», фестиваль открывшего: в одном фильме зимний Петербург яркий, нарядный и пышущий жизнью, в другом — черно-белый, замерзший и отданный на растерзание смерти. Но близость к ней обостряет все человеческое — и в героях, и в авторе (предыдущий фильм режиссера Андрея Зайцева — подростковая мелодрама «14+», так что двухчасовое полотно про блокаду — его личный подвиг), и в зрителе. «Блокадный дневник» описывает один день из жизни Ольги Берггольц, легендарной поэтессы, которую называли «ленинградской Мадонной» и которая, выступая на радио со своими стихами, не давала городу уснуть и замерзнуть. Во время войны Берггольц потеряла мужа. Фильм начинается с ее попытки похоронить его, а продолжается страшной и медленной одиссеей через обледеневший и обезлюдевший город. «Блокадный дневник» невозможно воспринимать как кино: любые художественные приемы в разговоре на такую тему попросту бессильны и неуместны. Но этот фильм в свое время сам станет важным документальным свидетельством того, что люди в 2020 году думали и чувствовали (или не думали и не чувствовали) о блокаде. Его нужно посмотреть — даже и через силу.

11. «Спутник» Медиа-Телеком

Как и боди-боевик «Папа, сдохни» год назад, сайфай-хоррор «Спутник» был прохладно встречен на родине, но удивил всех за границей: картина была успешно продана в самые разные страны, объехала все значимые фестивали и какое-то время возглавляла чарты iTunes. В сценарии фильма о том, как советский космонавт (Петр Федоров) в собственном теле привез на Землю паразита, женщина-психолог (Оксана Акиньшина) помогла летчику-герою разобраться в себе, а военный (Федор Бондарчук) потерял голову от амбиций, и правда много досадных нестыковок. Но режиссерский талант дебютанта Егора Абраменко поражает — так работать с пространством, светом, музыкой и вообще каждым кадром у нас не умеют и многие ветераны. Так что «Спутник» — честная «бэшка». Да еще и с сеттингом, который уравновешивает многие ее сюжетные недостатки.

10. «Хандра» Пионер

Славная фантазия о том, чем современные молодые москвичи (и приравненные к ним категории граждан) отличаются от петербуржцев из «Прогулки» и своих предков из «Я шагаю по Москве». Лирическая комедия о тридцатилетних лоботрясах в поисках любви, себя и смысла жизни получилась такой же неуклюжей и рассеянной, как и ее герои. Но от этого радость узнавания только сильнее.

9. «Доктор Лиза» Белые ночи

Мелодрама про один день из жизни Доктора Лизы — человека, который без устали спасал мир. Еще один пример кино, которое доводит до слез так быстро, что всем отчего-то хочется его разоблачать. А это просто такой жанр — прямой массаж сердца. И, наверное, фильм о Елизавете Глинке с Чулпан Хаматовой в главной роли и Оксаной Карас в режиссерском кресле и не мог быть другим: уж больно хорошие и искренние люди с хорошими и искренними целями его сняли. К счастью, авторы догадались поставить «Доктору Лизе» прививку от святости: благодаря очень живому юмору и эксцентричным персонажам с сентиментальностью ленты легко смириться.

Читайте также:

8. «Серебряные коньки» Централ Партнершип

Редкий российский «святочный» фильм, который не страшно рекомендовать всем: и взрослым, и подросткам; и тем, кто не доверяет отечественному кино, и тем, кто только его и смотрит; и почвенникам, в конце концов, и либералам. Настоящая рождественская сказка, которая не теряет связи с реальностью, но все равно предоставляет убежище от нее. Подражание «Титанику», «Анастасии» и всем остальным — но невольное (потому что архетипы едины для всех) и самобытное (потому что такого Санкт-Петербурга, как здесь, нет нигде). Сознательно упрощенная драма — но с одним по‑настоящему трагическим героем (его играет Юрий Борисов), который уже месяц не выходит у зрителей из головы. В общем, честная новогодняя ярмарка и аттракцион неслыханной щедрости — и все это в одном фильме.

Читайте также:

7. «Пугало» ПРОвзгляд

История деревенской знахарки, которая впитывает чужую боль, чтобы заплатить за свой грех; пронзительная притча о сельской юродивой, о суровой земле и о благородной душе в неказистом теле. А еще — долгожданное признание якутского кинематографа «Кинотавром», случившееся, правда, уже после того, как якуты победили на омском «Движении» и ММКФ и оставили свой след на фестивалях в Выборге, Торонто, Берлине и южнокорейском Пусане. Но лучше поздно, чем никогда. При этом «Пугало» — не лучший фильм якутского учителя Дмитрия Давыдова: в сельском «Костре на ветру» было больше живописи и поэзии, а в городском «Нет бога кроме меня» было больше отважных экспериментов с камерой и повествованием. Но на «Кинотавре» режиссер в очередной раз доказал, что у него (как и у героини) есть дар, поэтому с жадностью ждем того, что он снимет дальше.

6. «Китобой» ПРОвзгляд

Еще один финалист «Кинотавра» — прошедший настоящий производственный ад (работа над лентой шла почти десять лет) дебютный фильм Филиппа Юрьева о чукотском мальчике, который влюбился в американскую вебкам-модель и ради этой химеры пустился в заокеанскую одиссею. Трогательный роман воспитания, затейливая географическая мистификация, остроумный комментарий по поводу нашего влечения к Америке — и просто красивое и поэтичное кино. А еще это своего рода анти-«Левиафан», смешная тень несмешного чудовища. Что тоже полезно.

Читайте также:

5. «Дорогие товарищи» Дисней Студиос

Черно-белая реконструкция трагедии, случившейся в Новочеркасске в 1962 году, когда обреченные на нищету и голод рабочие захватили завод, а власти ответили на мирную демонстрацию ружейным огнем и советским судом. Режиссер Андрей Кончаловский чувствует, что не ему рассказывать о случившемся с точки зрения бунтующего народа, — и выбирает своим проводником в этой истории партийную работницу. Ее с волчьей силой играет Юлия Высоцкая, сама родившаяся в Новочеркасске. И получается не столько злободневный комментарий, сколько вневременная, античная по структуре и масштабу трагедия, деморализующая и своей выразительной мощью, и коварной мыслью, что в России в отношениях людей и власти не изменится ничто и никогда. Разве что станет хуже.

Читайте также:

«Дорогие товарищи» Андрея Кончаловского — фильм об уроке советской истории, который нельзя прогулять

4. «Конференция» Планета Информ

Чрезвычайно важный и просто удачный фильм, благодаря которому современная культура (а ютьюб-фильмы Катерины Гордеевой и Юрия Дудя — ее авангардная часть) продолжает разрушать заговор молчания вокруг табуированных тем нашего прошлого, в том числе и совсем недавнего. «Конференция» — история о жертвах «Норд-Оста», которые в годовщину теракта собираются в ДК на Дубровке, чтобы отрефлексировать свою коллективную травму, выработать общий язык для разговора о боли, вине, стыде и страхе. К концу истории становится ясно, что сам «Норд-Ост» — только обрамление для частной семейной драмы, но от этого даже лучше. Когда о ценности каждого отдельного человека неохотно вспоминает не только государство, но и искусство, каждый такой фильм нужен и дорог.

Читайте также:

Память, говори: «Конференция» Ивана И. Твердовского — пронзительный фильм о «Норд-Осте»

3. «Человек из Подольска» ПРОвзгляд

Экранизация пьесы Дмитрия Данилова об одном абсурдном следственном эксперименте: полицейские ни за что ни про что задерживают среднестатистического россиянина и начинают в прямом смысле устанавливать его личность, задавая странные вопросы про жизнь и судьбу. Одновременно и веселое, и неуютное кино, которое будет жить в голове у зрителя месяцами, а то и годами. Настоящий сеанс черной театральной магии, разоблачающей каждого из нас. Славный дебют в кинорежиссуре для Семена Серзина и в актерстве — для солиста группы OQJAV Вадика Королева.

Читайте также:

«Человек из Подольска» — кафкианская история о маленьком человеке, которого обвиняют в бездарном проживании жизни

2. «Распутье» МетрономФильм

«Распутье» — двойник «Текста», снятый чуть раньше, но до зрителя до сих пор не добравшийся: пока что его показывали лишь на декабрьском кинофестивале «Окно в Европу». При этом дебют Георгия Лялина мало чем уступает работе опытного Клима Шипенко, а актер Роман Евдокимов (которого уже прославил «Перевал Дятлова») — и вовсе ровня Александру Петрову. Завязка такая: честолюбивый, но нечистоплотный парень из провинциального Советска пытается преуспеть в Москве. Тайком сливает из фур бензин для бандитов, готовится жениться на дочери чиновника и деловито оформляет себе то ли красный диплом, то ли кандидатскую диссертацию. Но родная земля помнит, а корни тянут — и герой на пару дней едет в Советск, чтобы похоронить отца и продать его дом. И оказывается в вестерне с серым снегом, по которому уже не раз шагали Юрий Быков, Петр Буслов и Алексей Балабанов. Да еще и с нечужой гражданской войной по соседству: события происходят то ли в конце 2014, то ли в начале 2015 года. Больше всего в «Распутье» удивляет мастерски написанный сценарий. Ставки каждые пару минут повышаются, новые обстоятельства постоянно усложняют жизнь героя, и если бы не пара откровенных промашек (ну кто берет свою девушку и водителя «Яндекс.Такси» на стрелку с двумя бандами сразу?), то этот лихой фильм был бы достоин и первого места в нашем рейтинге. Но на нем, как водится, якуты.

1. «Черный снег»

Для нас это лучший российский фильм года — и не из снобских соображений, что больше его никто толком не видел, а из-за того необычайного достоинства, которое исходит от каждого его кадра. Это снова лаконичная притча из Якутии — история о дальнобойщике, который наживы ради спаивает водкой родную деревню и не замечает, как судьба выставляет ему счет. После очередного рейса герой окажется в ловушке у собственного «камаза» в ночной степи — и в борьбе за жизнь пройдет через те же испытания, что и персонажи «Выжившего» и «127 часов». Обычно якутское кино скрывает свои производственные огрехи с помощью живописных пейзажей, причудливого языка и наивной витальности, но «Черный снег» Степана Бурнашева (к слову, это уже десятый фильм режиссера) — не тот случай: здесь выверен каждый кадр и каждый звук. И зрителю в зале будет и страшно, и больно, и грустно, и холодно — но точно не скучно.

Читайте также:

20 главных российских фильмов 2018 года

10 российских режиссеров, которых ценят на Западе

‎App Store: КиноПоиск: кино и сериалы

КиноПоиск — онлайн-кинотеатр, энциклопедия, рейтинги и билеты.

РАССЛАБИТЬСЯ И ПОСМОТРЕТЬ
У нас тысячи фильмов и сериалов — оформите подписку Плюс, чтобы смотреть кино онлайн и скачивать в дорогу.

Подписка Плюс:
• Фильмы и сериалы КиноПоиск HD: «Беспринципные», «Метод», «Рик и Морти» и другие;
• Полный доступ к Яндекс.Музыке;
• Кэшбэк баллами в сервисах Яндекса;
• Бонусы и скидки от партнеров.

Подписка Плюс с more.tv:
• Все преимущества Плюса;
• Фильмы и сериалы more.tv: «Чики», «Великая», «Фарго» и другие.

Подписка Плюс с Амедиатекой:
• Все преимущества Плюса с more.tv;
• Фильмы и сериалы Амедиатеки: «Игра Престолов», «Новый Папа», «Мир Дикого Запада» и другие.

ДЕТЯМ И ВЗРОСЛЫМ
• Создайте безопасный детский профиль и не беспокойтесь о том, что смотрит ребенок;
• Выбирайте озвучку: оригинальную, дубляж или «Кубик в Кубе» без цензуры. Можно с субтитрами.

НАЙТИ И ВЫБРАТЬ
• Исследуйте кино разных стран, жанров и эпох в меню поиска.
• Ставьте оценки, что получать персональные рекомендации.
• Открывайте новое с редакционными подборками, статьями, видеоэссе и подкастами.

КУПИТЬ И СХОДИТЬ
• Следите за графиком премьер, чтобы не пропустить долгожданный релиз.
• Выберите ближайший кинотеатр и удобный сеанс.
• Купите билеты прямо в приложении.

Подробная информация о подписках:
• При подтверждении покупки оплата списывается с карты, привязанной к вашему аккаунту iTunes.
• Подписка продлевается автоматически, если автопродление не было отключено не позднее, чем за 24 часа до окончания текущего периода.
• При автопродлении стоимость подписки списывается с карты, привязанной к вашему аккаунту iTunes, в течение 24 часов до окончания предыдущего периода действия подписки.
• Управлять подпиской и отключить автопродление можно в настройках вашего аккаунта iTunes после покупки.
• Неиспользованная часть бесплатного пробного периода аннулируется после приобретения подписки.
• Пользовательское соглашение: https:// yandex.ru/legal/kinopoisk_mobile_agreement
• Политика конфиденциальности: https:// yandex.ru/legal/confidential

10 ФИЛЬМОВ, КОТОРЫЕ ВЫ ЗРЯ ПРОЕБАЛИ ревью/обзор фильма

 

По-хорошему, в подобном списке можно наковырять сотни наименований, но я решил сосредоточиться на десяти. Будучи необъективным сайтом с кинорекмендациями, который ведет всего один человек — топ-10 будет соотвествующим — построен по вкусовщине и субъективщине. Однако, если по какой-то причине вы продолжаете читать этот текст, значит мнение автора что-то да значит для вас, верняк?

Как составлялся этот список? Из личных наблюдений, конечно же. Несколько лет я слышу от своего окружения одни и те же «не смотрел» или «слышал, но не стал смотреть» про огромное количество фильмов и сериалов. И если чаще всего пропущенные картины смотреть как бы не обязательно, все равно иногда всплывают тайтлы, после которых я в ответ начинаю вопить «чтооо, как ты посмел проигнорировать его?». Собственно — вот десять из них. Решил не делить списки на кино/сериалы, а сразу въебал все в одну кучу. По традиции — активный фидбек (комменты на сайте, фидбек в телеграм-каналеили директе инстаграма) гарантирует продолжение списка.

 

10. I Don’t Feel at Home in This World Anymore / В этом мире я больше не чувствую себя как дома

Если бы какой-нибудь «Наполеон Динамит» забрел в «Фарго». Яркие и колоритные персонажи, очень смешные диалоги, тонна человеческой тупости и безмозглой жестокости, которая приведет чудаковатую комедию в кровавый пиздец на финале. Годы идут, а харизма Элайджи Вуда только начинает по-настоящему находить правильный выхлоп. Если вы фанат черного юмора, нелепых ситуаций, которые приводят к шокирующим последствиям, любите первый сезон «Фарго» за рассуждения на тему жестокости и неправильности этого мира — вам точно нужно посмотреть «I Don’t Feel at Home in This World Anymore«.

Сцена с угрожающим сюррикеном до сих пор вызывает у меня приступы истеричного хохота.

 

9. Maniac / Маньяк (2012)

Еще одна картина с Фродо. Фильм, который опередил свое время как по визуалу, так и по музыке. Элайджа Вуд играет маньяка, снимающего скальп со своих жертв. Как бы все. Большая часть картины снята от первого лица (да да, за несколько лет до выхода «Хардкора»), а музыка от Робина «Rob» Кудера — это отдельный вид искусства, вылезший прямиком из синтезаторных восьмидесятых. Очень жесткое, страшное и визуально-дрочерское кино, которое обязан посмотреть любой фанат мрачных триллеров.

 

8. Blue Ruin / Руины прошлого (2013)

Одна из лучших картин про месть, которая выходила за последнее десятилетие. Оказалось, что для полного ахуя фильмам этого под-жанра нужно было не так много — приземленность и голый реализм. Главный герой (с внешностью Медведева) настолько уязвимый, неловкий и неуклюжий, что сопоставить себя с ним зрителю не составит и труда. Не фильм, а целое пособие на тему «как бессмысленно и страшно насилие в любом его проявлении». Сцену с извлечением стрелы вы запомните надолго.

 

7. Moonbeam City (2015), 1 сезон.

Мульт-сериал, который так же опередил свое время. Если вы продолжаете визжать от восторга на ностальгических нотках по восьмидесятым в каких-нибудь «Очень странных делах», до сих пор думаете, что альбом «Starboy» Викенда — вершина стиля, а «Kung Fury» считаете апогеем ретро-дрочильни, то «Moonbeam City» покажет вам, что такое настоящий стиль. Бесконечный неон, иронизирование над ушедшей эпохой, ОХУИТЕЛЬНЕЙШИЙ саундтрек и бронебойный юмор — это все про десятисерийный мульфильм, который просто необходимо смотреть.

 

 

6. Coherence / Связь (2013)

Один из лучших фантастических фильмов, что мне доводилось видеть. Весь шарм в его низкобюджетности. Снят за копейки  (даже по меркам короткометражек), но авторский огонь и вылизанный сценарий делают свое дело. Погружение в атмосферу еще и обеспечивается ноунеймами-актерами, которых легко отождествить с реальными людьми. Если вы больше не по «бдыщ-бум-я-бэтмен», а по проработанным и хорошо сыгранным маленьким фильмам — вы вообще меня расцелуете после просмотра.

 

5. Stretch / Драйвер на ночь (2014)

Есть такие фильмы, которые смотришь и думаешь «как я вообще посмел его проебать?» — это вот такой случай. Если смешать «Мальчишник в Вегасе», «Драйв» и «Адреналин» — получится «Драйвер На Ночь». Безумно стильное, креативное, смешное, бодрое и адреналиновое путешествие в авантюру, заваренную ебанутым на голову Крисом Пайном, сыгравшим свою лучшую роль в карьере. Запрещается: смотреть в дубляже. Вы можете делать, что угодно, НО НИ В КОЕМ СЛУЧАЕ НЕ СМОТРИТЕ В ДУБЛЯЖЕ, он на полном серьезе проебывает 70% шуток и харизмы этого развеселого пиздеца.

В фильме так же присутствует самая роскошная месть бывшей за всю историю человечества. Френдзонщики и брошенные пацаны будут вытирать скупые мужские от прилива гордости и солидарности.

 

4. The Night Of / Однажды ночью (2016), 1 сезон.

Тот случай, когда по окончанию ты просто хочешь бегать и орать во все углы про актерскую игру в сериале. Помните, как все были в ахуе от метаморфоз главного героя «Во Все Тяжкие»: когда из хлюпика Уолтера Уайта получился лютый Хайзенберг? Так вот, тут тоже самое по уровню актерской игры, только терпеть пять сезонов не нужно — все случается за восемь серий. И получается пиздецки убедительно.

Всеми руками агитирую вас посмотреть «Однажды Ночью», чтобы вы понимали как хреново Голливуд сейчас растрачивает таланты Риза Ахмеда в полнометражках.
Кстати, помимо невероятной актерский игры и ГЕНИАЛЬНОЙ проработки персонажей тут еще и на мощнейшем реализме показан весь пиздец тамошней судебной системы. От задержания до судебного разбирательства. Сериал можно смело использовать в качестве пособия на тему «как тюрьма меняет человека».

 

3. Bone Tomahawk / Костяной Томогавк (2015)

Один из самых брутальных фильмов, что вам доведется посмотреть, если вы еще не. На вопрос «что будет если в вестерн замешать хоррор» — получился этот фильм.

Атмосфера — ебет. Звук — ебет. Актерский состав — ебет. Ультранасилие, жесть и брутальность — ебут. До сих пор не сильно фанатею от ковбойского сеттинга, но «Костяной Томогавк» — это киноманская любовь. Беспощадное кино с одной из самых жутких сцен убийств в истории человечества. Приятного аппетита.

 

2. Quarry / Наемник Куорри (2016), 1 сезон.

А это самый недооцененный сериал мироздания. Мне даже сложно объяснить НАСКОЛЬКО он охуителен. В нем идеально все. Начиная от актерской игры, заканчивая постановкой. Например, стилизация семидесятых поражает своей натуралистичностью, будто снималось это все именно тогда, просто только недавно пленки с материалом добрались до монтажки.

Если вас заебалы сюжеты про расизм и рассказы про то, как тяжело жилось черным в Америке тех времен — «Куорри» покажет, что эта тема все еще может выглядеть ненавязчиво и ни разу не вульгарно. Если вам казалось, что про пост-травматический синдром вьетнамских солдат полноценно высказались «Таксист» и «Охотник на оленей»«Куорри» покажет, что можно выжимать из этого целые ведра сока с мякотью. Если вы думали, что сцена длинным дублем из «Настоящего Детектива» — это ахуеть крутота, то вы еще не видели местный флэшбек из последнего эпизода.

Готов топить за этот стильный, брутальный и сильнейший сериал до потери сознания. Задаюсь вопросом, почему он не стал хитом и лишь ответ всплывает — мир просто не заслуживает его.

 

1. 13 Hours / 13 часов: Тайные солдаты Бенгази (2016)

Фильм, из-за которого я и задумал подобный список. Каждый раз воспринимаю как личную обиду, когда люди отказываются смотреть «13 Часов» лишь потому, что Майкл Бэй погряз в говно-трансформерах. Однако, большинство этих невежд не знают, что «13 Hours« — ЛУЧШАЯ картина режиссера со времен «Скалы». Мало того, что это его самый анти-патриотичный фильм (все мы знаем, как Бэй любит американский флаг), так это еще и самая его серьезная работа по части сценария. Никаких глупых шуточек и клоунады, только саспенс, только брутальщина, только хардкор. Такого зубодробительного экшена я не припомню со времен «Черного Ястреба». Звуки и визуализация выстрелов настолько СТРАШНЫЕ, что «Дюнкерк» с завистью поглядывают в сторону местных потасовок.

Это настоящее мужицкое кино. Все как нужно. Бравые харизматичные дядьки, за судьбу которых ты переживаешь, попадают в передрягу, из которой тяжело выбраться живым. Мощные перестрелки и отлетающие куски мяса. Дикий саспенс на протяжении всего третьего акта (нагнетание грядущего пиздеца на уровне какого-нибудь «Сикарио»). А финальные кадры при одном воспоминании вызывают мурашки по коже. Сколько бы не пересматривал, а последние секунды под музыку Лорна Балфа вызывают скупую мужскую. Нельзя пропускать такие фильмы, их уже реально не почти снимают. Если «Уцелевший» с Уолбергом и «Дело Храбрых» с Бролином брали вас за живое, то и тут не отделаетесь сухими щеками. Приятной войнушки!

 

Лучшие фильмы про свадьбу I Свадебный фильм I Кино про свадьбу

«Сбежавшая невеста»

Не так важно, заканчиваете ли вы последние приготовления к церемонии или только получили предложение руки и сердца, эти фильмы вы просто обязаны посмотреть. Ведь они считаются настоящей свадебной классикой и уже много лет вдохновляют и объединяют невест со всего мира. Смотрите с подружками или одна, но в обоих случаях запаситесь носовыми платками: настоящая любовь, крепкая дружба и трогательные церемонии на экране могут растрогать не на шутку. 

«Война невест»

Отличная комедия о типичных американках, мечтающих об идеальной свадьбе. В фильме вы увидите все то, о чем грезят невесты в США: платья Vera Wang, заветная little blue box с украшением Tiffany & Co. и единственный свободный день июня в отеле Plaza, когда можно провести торжественную церемонию. Лучший фильм для релакс-вечера, чтобы отвлечься от собственных предсвадебных забот, посмотреть на чужие и заодно оценить весь масштаб работы свадебного организатора. Учтите, что он играет огромную роль не только в этом фильме, но и в жизни.

 «Праздничный переполох» 

Макс — организатор мероприятий, которому нужно провести свадьбу в замке XVII века. Банкет, фотограф, кухня, церемония, — под его контролем каждая мелочь, и что угодно может пойти не так. Ссоры и слезы, форс-мажоры, курьезы во время репетиции и даже неожиданный мастер-класс по соблазнению от фотографа, —  в подготовке к свадьбе будет много неожиданностей, которые точно заставят вас улыбнуться. Фишка фильма в том, что через него вы увидите «кухню» небольшого свадебного агентства изнутри.

«Сбежавшая невеста»

Легендарный актерский состав, интересный сюжет и очень добрая история сделали этот фильм по-настоящему культовым. Пересмотреть точно стоит, даже если вы уже не раз видели на экране сбегающую перед церемонией Мэгги: этот фильм доказывает, что несмотря на свои личные проблемы, каждый из нас имеет право на любовь и счастливый финал. Ну а смотреть на пару Джулии Робертс и Ричарда Гира — это вообще отдельное удовольствие.

«Отец невесты»

Вас тоже накрывают эмоции, когда вы думаете о том, как ваши родители будут смотреть на свадебную церемонию? Главный герой фильма сам выдает единственную дочь замуж и отпускает ее в новую семью — в фильме показаны его непростые и очень трогательные переживания. Идеальный фильм для вечернего семейного просмотра!

«Свадебный переполох»

Пожалуй, самый известный фильм о свадебном организаторе, с Дженнифер Лопес в главной роли. Ее героиня Мэри — настоящий профессионал, с которым мечтают работать все невесты города. Сама она под венец идти не торопится — до тех пор, пока не встречает симпатичного доктора Стива и без памяти влюбляется в него. Все мечты Мэри рушатся в момент, когда она узнает, что ей нужно подготовить свадьбу Стива с другой девушкой.

Mamma Mia!

Легендарный фильм-мюзикл со звездным составом, божественными греческими видами и песней Dancing Queen, которая обязана быть в вашем свадебном плейлисте. Но будьте осторожны! После просмотра вы наверняка начнете мечтать о свадьбе на берегу моря, уютных прогулках с женихом босиком по песчаному пляжу, ледяном вине и устрицах на праздничном банкете.

«Моя большая греческая свадьба 2»

Первую культовую картину «Моя большая греческая свадьба» вы наверняка уже видели. Если нет, то сейчас же отправляйтесь смотреть, а затем возвращайтесь к нашей подборке за вторым фильмом с легендарным актерским составом и еще одной большой греческой свадьбой. На сей раз — еще более масштабной и курьезной.

«Жених на двоих» 

Тем, кто мечтает или планирует свадьбу во Франции, смотреть обязательно. Фильм снят в предместьях Вердонского ущелья с роскошными локациями и шато — уверены, что вы увидите что-то новое для себя и вдохновитесь. Но дело не только в красивых кадрах, но и в увлекательном сюжете: жениха терзают сомнения перед свадьбой и он не может выбрать, кто ему нравится больше — сама невеста или свадебный организатор.

«27 свадеб» 

Говорят, девушки любят плохих парней. Вот и Джейн увлекается саркастичным и далеким от романтики журналистом, который, кажется, совсем ей не подходит. Но дальше все становится еще хуже: когда девушка окончательно влюбляется, то узнает, что у «плохого парня» уже есть невеста, и это — ее собственная сестра.

«Жених напрокат» 

Главная героиня «вслепую» нанимает актера на роль возлюбленного, чтобы показать его своей семье на свадьбе сестры. Как можно догадаться, их встреча для обоих становится особенной. Эта легкая, уютная и красивая картина вышла в 2004 году и произвела настоящий фурор: тогда все женщины хотели быть на месте актрисы Дебры Мессинг, которая снялась в фильме с красавцем Дермотом Малруни.

Фильмы на Хэллоуин, которые стоит посмотреть | Кино#

Хэллоуин — это канун христианского Дня всех святых. Но многие традиции передались ему от кельтского языческого праздника Самайна. Древние считали, что в эту ночь граница между мирами живых и мёртвых стирается, так что духи и демоны могут свободно ходить по Земле. Чтобы не попасться им в лапы, люди сами одевались в костюмы разной нечисти. Так Хэллоуин стал днём, когда люди смеются над смертью и суевериями.

И сколько бы нам ни твердили, что это западный праздник, в России его тоже отмечают уже много лет. Мы составили топ фильмов, лучше всего передающих дух этого праздника, — тёмных сказок, смешных ужастиков и фильмов, сюжет которых связан с Хэллоуином.

300 лет назад сёстры Сандерсон были самыми коварными ведьмами в своём городке, пока их не повесили. Но они ещё вернутся, если кто-нибудь исполнит их пророчество. Разумеется, это произойдёт на Хэллоуин. Теперь ведьмы снова примутся высасывать жизнь из детей, чтобы всегда оставаться молодыми и красивыми. Завязка, подходящая для ужастика, но «Фокус-покус» — это лёгкая сказочная комедия, снятая на студии Disney.

Мы советуем этот фильм тем, кто не любит настоящие ужасы или хочет познакомить с праздником своих детей. «Фокус-покус» вряд ли может кого-то напугать. Самое страшное, что тут есть, это смешной зомби Билли Бутчерсон. Зато фильм показывает всё, что нужно знать про Хэллоуин: ряженые в костюмах, тыквы со свечками и зловещая, но не страшная мистика. А взрослым фильм стоит посмотреть хотя бы ради очаровательных и смешных ведьм, особенно младшей, которую сыграла молодая Сара Джессика Паркер.

Режиссёр Мэл Брукс — мастер пародийных комедий. В «Молодом Франкенштейне» он иронизирует над чёрно-белыми готическими ужасами начала XX века. Главному герою, потомку рода Франкенштейнов, в наследство достались мрачный замок, жуткая лаборатория, слуга-горбун Игорь и, конечно, чудовище, которое непременно надо было оживить. Всё как в классическом ужастике, только гораздо веселее. Чудовище оказывается добродушным, пока его не выведут из себя, а настоящая опасность исходит от перепуганных крестьян с вилами.

Да, в этом фильме не показан Хэллоуин. Но «Молодой Франкенштейн» выглядит и ощущается так, будто снят именно на этом празднике. Мэл Брукс вместе с нами смеётся над ужасами и смертью и показывает, что бояться надо не оживших мертвецов, а суеверий и вражды.

Вы из тех, кто считает, что Хэллоуин — порождение американской культуры, а другим народам следует чтить свои традиции, а не чужие? Поздравляем, вы не одиноки: Гильермо Дель Торо с вами согласен. Во многом поэтому он спродюсировал мультфильм «Книга жизни», где рассказывает не про Хэллоуин, а про его латиноамериканский аналог — Dia de los Muertos, День мёртвых.

Мультфильм подробно рассказывает о мексиканских традициях и народных представлениях о загробном мире, в который попадает один из героев. Оказывается, латиносам присуще лёгкое и карнавальное отношение к смерти. На мексиканский «Хэллоуин» на Землю возвращаются не злобные бесы, а духи умерших предков. Пока о пращурах помнят, они не мертвы по-настоящему и в День мёртвых с ними можно пообщаться.

«Книгу жизни» мы советуем тем, кто хочет провести экзотический и нестандартный День всех святых: не с тыквами, а сахарными черепами, Святой смертью и мёртвой красавицей Катариной в шляпе-сомбреро.

Герои этой чёрной комедии, снятой Тимом Бёртоном, — супружеская пара призраков. Они мирно жили в заброшенном доме, пока туда не вселилась семейка живых и нахальных обывателей. Духи пытаются напугать их, но ничего не выходит. Из людей их видит только маленькая девочка Лидия, но и она совершенно не боится призраков. Чтобы сохранить своё тихое жилище, героям понадобится помощь Битлджюса, специалиста по изгнанию людей.

«Битлджюс» — это классика смешных ужастиков и отличный выбор фильма на Хэллоуин. Чёрный юмор без лишней крови. Необычное представление о загробном мире. Отличная игра Майкла Китона и Вайноны Райдер. И даже устаревшие спецэффекты смотрятся не дёшево, а мило и стильно.

Но главное, «Битлджюс» заставляет взглянуть на отношения людей и призраков с другой стороны. Может быть, мы их пугаем больше, чем они нас? Может, это нас пора изгнать? А ну-ка — Битлджюс! Битлджюс! Битлджюс!

Действие этого мистического боевика происходит в Ночь Дьявола — 30 октября, канун Хэллоуина. Правда, в упадочном Детройте этот праздник отмечают совершенно иначе. Вместо ряженых детей, клянчащих конфеты, по домам ходят бандиты и поджигатели. В ночь на День всех святых грабители убили музыканта Эрика Дрейвена и его невесту. А ровно год спустя Эрик восстал из мёртвых, чтобы как следует поздравить своих убийц со светлым праздничком. Правда, конфеты у него свинцовые.

Большинство помнит «Ворона» как культовый фильм готической культуры, на съёмках которого трагически погиб Брэндон Ли, сыгравший Эрика. Но это не значит, что картина грустная и депрессивная. «Ворон» — это не только мрачная готика, но и полноценный боевик с драками, погонями и перестрелками. Рекомендуем его тем, кто будет встречать Хэллоуин с огоньком и под хороший тяжёлый рок.

Снова фильм Тима Бёртона, но на сей раз совершенно иной. «Сонная лощина» — это готическая мистика о XVIII веке, мрачном колдовстве и жестоких преступлениях. Герой Джонни Деппа, сыщик Икабод Крейн, прибывает в местечко Сонная лощина, чтобы расследовать загадочные убийства. Говорят, что их совершает зловещий всадник без головы. Местные жители считают, что их преследует древнее проклятье, а Икабод отказывается верить в призраков. Но разгадка тайны удивит их всех.

Действие «Сонной лощины» тоже происходит на Хэллоуин. Бёртон не заостряет на этом внимания, но в деталях явно на это намекает. Поздняя осень, тыквы, одна из которых превращается в фонарь, и, конечно, злой дух, который только в канун Дня всех святых может вернуться с того света. «Сонная лощина» передаёт атмосферу Хэллоуина ненавязчиво, не прибегая к банальностям.

Наш топ никак не мог обойтись без этой классики ужасов, у которой Хэллоуин вынесен прямо в название. Но учтите: фильм Джона Карпентера — самый страшный и жестокий в нашей подборке. Это не сказка и не комедия, а стопроцентный хоррор. Картина рассказывает про маньяка Майка Майерса, который с детства любит резать людей огромным ножом. Отсидев много лет в психушке, он сбегает и возвращается в родной городок.

Карпентер мастерски нагнетает атмосферу: то показывает жертв глазами маньяка, то заставляет его внезапно появляться и исчезать. Ожидание ужаса пугает даже больше, чем само появление убийцы. Нагнетать саспенс помогает ещё и зловещая электронная музыка, которую написал сам Карпентер. Этот фильм подойдёт тем, кто на Хэллоуин хочет не посмеяться над смертью, а напугаться до дрожи в коленках.

Вряд ли многие из вас слышали про этот фильм, но он действительно заслуживает высокое место в топе. Этот ироничный ужастик очень тесно связан с Днём всех святых.

«Кошелёк или жизнь» состоит из нескольких отдельных историй, происходящих ночью на Хэллоуин в маленьком городке. Каждая из них посвящена тому, как опасно нарушать традиции праздника. Маленький, но злобный дух Хэллоуина жестоко наказывает тех, кто разбивает фонарики-тыквы, не даёт конфет ряженым, предаёт товарищей или совершает преступления. Всё это показано с юмором, но очень и очень чёрным. Истории переплетаются, дополняя друг друга. Сценаристы ловко играют с нашими ожиданиями, так что бывает трудно угадать, кто на сей раз жертва, а кто убийца.

«Кошелёк или жизнь» — довольно новый фильм, но со временем он наверняка станет считаться классикой хэллоуинского кино.

В доме семейки Аддамс атмосфера Хэллоуина царит круглый год. Экстравагантный Гомес, роковая Мортиша и их родственники и слуги обожают атмосферу готических ужастиков. Их дом выглядит как заброшенный замок, по нему бегает отрубленная рука, дворецкий напоминает чудище Франкенштейна, а дети играют в казни и пытки. И при этом Аддамсы — здоровая, весёлая и счастливая семья. Просто у них немного другие ценности!

Фильмы и сериалы про семейку Аддамс снимают ещё с шестидесятых. Но если вы впервые собираетесь познакомиться с ними, советуем начать с двух полнометражных фильмов режиссёра Барри Зонненфельда. Они хорошо передают характеры семейки Аддамс. Кристофер Ллойд бесподобен в роли безумного дядюшки Фестера, а юная Кристина Риччи — в роли девочки Вэнсди.

Знатоки кино наверняка уже догадались, какой фильм мы поставим на первое место. Да, это «Кошмар перед Рождеством», шикарный кукольный мультфильм режиссёра Генри Селика, снятый по сценарию всё того же Бёртона. Его действие происходит в городе Хэллоуине, где живут разнообразные монстры. Основная цель их жизни — грамотно организовать канун Дня всех святых и как следует попугать людишек.

Студия чуть не положила этот мультфильм на полку, сочтя слишком мрачным. Но к счастью одумалась. «Кошмар перед Рождеством» вышел на экраны и породил настоящий культ. И вполне заслуженно. Сложная и детальная покадровая анимация. Отличная музыка, написанная знаменитым композитором Дэнни Эльфманом, который сам озвучил главного героя — Джека, короля тыкв. Ну и, конечно, дух Хэллоуина, которым этот фильм пропитан как никакой другой.

«Кошмар перед Рождеством» — главный и лучший фильм про Хэллоуин. Это и сказка, и комедия, и чуть-чуть ужастик, и просто хороший мультфильм. Ну и главное, именно здесь звучит песня This is Halloween, ставшая, по сути, гимном Хэллоуина.

Вам мало?

«Труп невесты» и другие фильмы Тима Бёртона. Честно говоря, мы могли составить список из одних работ этого режиссёра. Для Хэллоуина отлично подходят и мюзикл «Суини Тодд», и мультфильм «Франкенвини», и сказка «Эдвард Руки-ножницы», и даже чёрная комедия «Марс атакует». Но мы решили, что Бёртона в топе и без того много.

«Байки из склепа». Вместо одного полнометражного фильма в ночь на Хэллоуин можно устроить себе марафон из нескольких серий этого жуткого, но весёлого сериала.

«Конфеты или смерть». Действие этого ужастика происходит в канун Дня всех святых, но дух праздника он передаёт слабо. Зато в нём есть отличный хард-рок и камео Оззи Осборна и Джина Симмонса. (Забавный факт: в оригинале этот фильм называется так же, как «Кошелёк или жизнь»: Trick or Treat. Не перепутайте!)

«Каспер». Милый детский фильм о добром привидении подойдёт тем, кто решил приобщить к Хэллоуину детей совсем уж дошкольного возраста.

«По ту сторону изгороди»: добрый, но безусловно хэллоуинский фэнтези-сериал, о котором у нас есть отдельная статья.

Утром 1 ноября Хэллоуин закончится. С первым криком петуха духи снова спрячутся в свой невидимый мир. А с вами останутся хорошее настроение и отличные фильмы.

Счастливого Хэллоуина! И кстати — репост в соцсети или смерть!

Комедия | литература и перформанс

Комедия — драматический или иной вид искусства, основной целью которого, согласно современным представлениям, является развлечение. Ему противопоставляется, с одной стороны, трагедия, а с другой — фарс, бурлеск и другие формы юмористического развлечения.

Классическая концепция комедии, которая началась с Аристотеля в Древней Греции в IV веке до нашей эры и сохраняется до настоящего времени, считает, что она в первую очередь касается людей как социальных существ, а не как частных лиц, и что ее функция откровенно корректирующий.Цель художника-комика — показать обществу зеркало, отражающее его безрассудство и пороки, в надежде, что в результате они будут исправлены. Французский философ ХХ века Анри Бергсон разделял эту точку зрения на корректирующую цель смеха; В частности, он считал, что смех предназначен для того, чтобы вернуть комического персонажа в соответствие с его обществом, от логики и условностей которого он отказывается, когда «он ослабляет внимание, необходимое для жизни».

Здесь комедия рассматривается прежде всего как литературный жанр.Источники комедии рассматриваются в статье юмора. Комический импульс в изобразительном искусстве обсуждается в статьях карикатуры, карикатуры и комиксы.

Происхождение и определения

Слово комедия , по-видимому, связано по происхождению с греческим глаголом, означающим «упиваться», и комедия возникла из кутежей, связанных с ритуалами Диониса, бога растительности. Таким образом, истоки комедии связаны с ритуалом растительности. Аристотель в своей книге « Поэтика » утверждает, что комедия возникла из фаллических песен и, как и трагедия, началась с импровизации.Хотя трагедия развивалась по этапам, которые можно проследить, развитие комедии осталось незамеченным, потому что ее не восприняли всерьез. Когда возникали трагедии и комедии, поэты писали то или другое в соответствии со своими природными наклонностями. Более серьезные люди, которые раньше, возможно, были склонны прославлять действия великих в эпической поэзии, обратились к трагедии; поэты низшего типа, описывающие дела неблагородных в инвективах, обратились к комедии. Это различие лежит в основе аристотелевского различия между трагедией и комедией: трагедия имитирует людей, которые лучше среднего, и комедийных людей, которые хуже.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишись сейчас

На протяжении веков попытки дать определение комедии должны были соответствовать линиям, установленным Аристотелем: точка зрения, согласно которой трагедия имеет дело с личностями высокого сословия, а комедия имеет дело с низшими типами; эта трагедия касается вопросов, имеющих большое общественное значение, в то время как комедия касается частных дел земной жизни; и что персонажи и события трагедии историчны и в некотором смысле правдивы, тогда как более скромные материалы комедии — всего лишь притворство.У Аристотеля также подразумевается различие в стилях, которые считаются подходящими для трактовки трагической и комической истории. До тех пор, пока существовало хотя бы теоретическое разделение комического и трагического стилей, каждый жанр мог при случае сочетать стилистическую манеру другого с поразительным эффектом, что никогда не было возможным после того, как пересечение стилистических линий стало обычным явлением.

Древнеримский поэт Гораций, писавший о таких стилистических различиях, отмечал особые эффекты, которые могут быть достигнуты, когда комедия поднимает голос в псевдотрагической тираде и когда трагедия принимает прозаический, но впечатляющий язык комедии.Сознательно объединенное смешение стилей порождает бурлеск, в котором грандиозная манера (эпическая или трагическая) применяется к тривиальному предмету или серьезный предмет подвергается вульгарному обращению до смехотворного эффекта.

Английский романист Генри Филдинг в предисловии к Джозеф Эндрюс (1742) осторожно проводил различие между комическим и бурлеском; последний сосредотачивается на чудовищном и неестественном и доставляет удовольствие через удивительную абсурдность, которую он демонстрирует, присваивая манеры высших низшим или наоборот.Комедия же, напротив, ограничивается подражанием природе, и, по мнению Филдинга, художник-комик не может быть оправдан за отклонение от нее. Его тема смешная, а не чудовищная, как у писателя бурлеска; а природа, которой он должен подражать, — это человеческая природа, если смотреть на нее в обычных сценах цивилизованного общества.

Человеческое противоречие

Имея дело с людьми как социальными существами, все великие художники-комиксы знали, что они находятся в присутствии противоречия: что за социальным существом скрывается животное, поведение которого часто очень плохо согласуется с канонами, продиктованными обществом.Комедия с самого начала ее ритуала воспевала творческую энергию. Первобытные кутежи, из которых возникла комедия, откровенно признавали животную природу человека; маскарады животных и фаллические шествия — очевидные свидетели этого. Комедия свидетельствует о физической жизненной силе, радости жизни и желании жить дальше. Комедия становится самой веселой, самой праздничной, когда этот ритм жизни может быть утвержден в рамках цивилизованного контекста человеческого общества. В отсутствие такого рода гармонии между творческими инстинктами и велениями цивилизации возникают различные напряжения и недовольства, свидетельствующие о противоречивой природе человечества, что с комической точки зрения является радикальным дуализмом; попытки следовать путем рациональной трезвости навсегда прерываются немощами плоти.Двойственность, которую трагедия рассматривает как фатальное противоречие в природе вещей, комедия рассматривает как еще один пример несовместимой реальности, с которой каждый должен жить как можно лучше.

«Где есть жизнь, там и противоречие, — говорит Сорен Кьеркегор, датский экзистенциалист XIX века в Заключительном ненаучном постскриптуме (1846), — и везде, где есть противоречие, присутствует комическое». Далее он сказал, что и трагедия, и комикс основаны на противоречии, но «трагедия — это страдающее противоречие, комичное, безболезненное противоречие.Комедия обнажает противоречие вместе с выходом, поэтому противоречие безболезненно. С другой стороны, трагедия — это отчаяние в поиске выхода из противоречия.

Несовместимое — это «сущность смешного», — сказал английский эссеист Уильям Хэзлитт, который также заявил в своем эссе «Об остроумии и юморе» в English Comic Writers (1819): «Человек — единственное животное, которое смеется. и плачет; ибо он — единственное животное, которого поражает разница между тем, что есть вещи, и тем, чем они должны быть.”

Что такое комедия в литературе? Определение, Примеры комедийного написания

Определение комедии: Комедии — это забавные и развлекательные произведения, написанные с целью вызвать положительную реакцию аудитории.

Что такое комедия в литературе?

Первоначально под комедиями понимались забавные или развлекательные пьесы; однако сегодня термин комедия в более широком смысле охватывает любой тип письма, созданного для этих целей.

Пример комедии

Современный пример комедии — популярный телесериал Seinfeld . Этот ситком был написан с целью развлечь публику острым, сухим юмором.

Типы комедии

Комедии делятся на разные категории в зависимости от их характеристик. Важно помнить, что, хотя сегодня мы видим любое забавное литературное произведение как комедию, термин комедия используется более конкретно для обозначения драматических произведений, написанных для этих целей.

Вот разные категории комедий:

Романтическая комедия : Романтическая комедия включает в себя любовь между людьми, которая приводит к счастливому концу. Хотя они все еще могут терпеть трудности, пара в конечном итоге приходит к положительному заключению.

  • Примером романтической комедии может служить фильм Sweet Home Alabama .

Комедия нравов : Этот тип комедии сатирический по своей природе и высмеивает изощренное общество.

  • «» Оскара Уайльда «Как важно быть серьезным» «» — это пример пьесы, которую можно было бы квалифицировать как комедию нравов.

Сентиментальная комедия : Сентиментальная комедия включает персонажей, которые, несмотря на сильное искушение зла или зла, в конечном итоге побеждают эти силы и имеют счастливый конец. В отличие от комедии манер, эти персонажи представляют повседневный средний класс по сравнению с высшим классом.

  • « Сознательные любовники » Ричарда Стила — образец сентиментальной комедии.

Трагикомедия : Трагикомедия использует элементы как комедий, так и трагедий. Эти пьесы часто начинаются трагически и благополучно заканчиваются.

  • « Cymbeline » Уильяма Шекспира — образец трагикомедии.

Функция комедии в литературе

Комедии — важный жанр в литературе, потому что они позволяют поднять настроение публике. Представляя зрителям юмористические ситуации, они допускают смех и радость как результат наблюдения за ними.Поскольку цель комедий — развлечь и развлечь, они могут понравиться более широкой аудитории, такой как маленькие дети, а также взрослые.

Примеры комедий в литературе

«» Сон в летнюю ночь «» Уильяма Шекспира — образец романтической комедии. В этой пьесе персонажи переживают комичные ситуации смущенной любви, но в конце концов их воссоединяют чувства к своей настоящей любви.

« Pygmalion » Джорджа Бернарда — это пример комедии нравов.В этой пьесе джентльмен из высшего общества пытается улучшить женщину из низшего сословия с помощью уроков о том, как правильно действовать.

Резюме: Что такое комедии?

Определите комедию в литературе: Комедия определяется как драматическое произведение, написанное с целью развлечь или развлечь публику.

Последний пример:

Телешоу « Теория большого взрыва » — это пример комедии. Он рассказывает о взлетах и ​​падениях в жизни, которые пережила группа молодых людей-ботаников.

На протяжении всей комедии персонажи могут страдать от комедийных неудач, но чаще всего результат бывает положительным.

комедийных фактов для детей | KidzSearch.com

Муза комедии Талия держит в руках комическую маску — деталь «Саркофага муз», девяти муз и их атрибутов; мрамор, начало II века нашей эры, Виа Остиенсе — Лувр Плакат с масками комедии и трагедии

Комедия (от греческого: Kωμωδία) в наше время — это развлечение с в целом забавным содержанием.Он способен рассмешить людей. Это определение использовалось для театральных постановок и впервые было использовано в Древней Греции. Аристотель определил это так: «Комедия есть имитация персонажей низшего типа, однако не в полном смысле слова плохо, смехотворное — это просто подразделение уродливого». Он заключается в каком-то дефекте или уродстве, которое не является болезненным или разрушительным. Возьмем очевидный пример: комическая маска уродлива и искажена, но не подразумевает боли ». Для него пасквильщики стали писателями комедий, а истинно артистичные — писателями трагедий.

Комедия — это также медиа-жанр, предназначенный для телешоу или фильмов, которые либо смешные, либо глупые. Людей, известных своими комедиями, называют комиками или комедийными актерами.

История

Сатира

У древних греков были комедии, которые представлялись в конкурсах на фестивале Дионисии.

Одним из самых известных авторов комедий того времени был Аристофан (около 446–386 гг. До н.э.). Одно из его произведений, The Clouds , было выполнено в 425 году до нашей эры.Работа не сохранилась полностью, но сохранилась более поздняя версия. Это сатира против Сократа, в которой великий философ изображен чванливым аферистом. Некоторые из обвинений были повторно использованы на суде над Сократом двадцать лет спустя.

Типичным для сатиры является то, что автор критикует общество и живых людей.

Satyr играет

Другой тип древнегреческого театра — пьеса сатиров. Это было притворное пьянство, шалости, приколы и всеобщее веселье.Современным эквивалентом была бы шутливая комедия.

Юмор

Юмор, или «Новая комедия», — это не критика людей или идей, а скорее показ персонажей в забавных ситуациях. Вероятно, самым важным греческим драматургом этого типа был Менандр. Самым известным писателем римских комедий был Плавт. В своих пьесах он часто использовал греческие комедии.

Многие комедийные пьесы были написаны в 1500-х годах британским писателем Уильямом Шекспиром. Комедии Шекспира включают: «Все хорошо, что хорошо кончается», «Комедия ошибок», «Сон в летнюю ночь» и «Двенадцатая ночь» .Во времена Шекспира комедия не означала пьесу, которая заставляла людей смеяться или в которой было много шуток. Вместо этого это была игра, в которой все проблемы в конце концов разрешаются. Это было не похоже на трагедию, когда проблемы не решаются, обычно заканчиваясь чьей-либо смертью. Две маски, одна улыбалась, другая плакала, часто ассоциируемые с театром, олицетворяли комедию и трагедию.

Типы

Фарс

Есть разные виды комедии. Один из видов комедии называется «комедия пощечины».«В« комедии пощечины »люди совершают глупые поступки, например, спотыкаются, падают или смущаются, чтобы рассмешить людей. Комедию с шлепками можно использовать в комедийных фильмах или комедийных телешоу.

Комедия с шлепками часто использовалась в немых (без звука) фильмах 1920-х годов. Комиком, который снимался в немом кино, который часто использовал фарс, был Чарли Чаплин. В 1950-х и 1960-х годах комик Джерри Льюис также использовал глупую комедию пощечин в своих комедийных фильмах.

Комедии

Комедия — очень популярный вид кино.В некоторых комедийных фильмах есть «фарсовые комедии», в которых люди просто делают глупые вещи, такие как спотыкание, падение или смущение, чтобы рассмешить людей. Другие комедии показывают забавные истории или ситуации, в которых люди ведут себя глупо. Некоторые комедии заставляют публику смеяться, показывая странные или необычные образы или ситуации, не имеющие смысла.

Пародия / пародия

Пародийный или пародийный фильм имитирует или преувеличивает другого человека или фильм, чтобы заставить их казаться глупыми, тупыми или просто несерьезными.

Комедии разных жанров

Некоторые типы комедийных фильмов смешивают комедию с другими типами фильмов.

  • Существует тип фильма под названием драма , который представляет собой смесь драмы и комедии.
  • Существует также тип фильма, называемый романтической комедией (иногда называемый «ромкомой»). В романтических комедиях есть история любви о влюбленной паре, а также глупые или забавные комедийные роли.

Комедийные телешоу

Комедийные шоу очень популярны на телевидении.Комедийные шоу на телевидении часто называют «ситкомами». Слово «ситком» — это сокращенный способ сказать «ситуативная комедия». Телевизионные ситуационные комедии обычно показывают персонажей, которые делают глупые или забавные вещи, заставляющие зрителей смеяться.

Связанные страницы

Документ без названия

Документ без названия

Драматург Часть 3

Назад к чтению части 2 «Драматург» …

Драматические жанры

Исторические условности написания пьес также можно выразить в терминах жанр.На многих этапах западной истории жанровые определения были неразрывно связаны связаны с оценками качества драматического письма. Следовательно, драматурги писали пьесы, соответствующие традициям своего времени и места. Двадцатый и двадцать первые века необычны тем, что, несмотря на стремительный рост многих новых художественных представлений о театре возникли новые художественные движения. не вытеснил более ранние. Вместо этого у нас есть широкий спектр видов драма создается повсюду вокруг нас.

Самое старое определение драматического жанра — Аристотель Поэтика , написано около 335 г. до н.э. в Греции. Формы трагедии и комедии, которые он описал более 2000 лет назад, все еще существуют сегодня. Трагедия в его древнейший смысл связан с человеческими существами, берущими на себя сверхчеловеческие силы, такие как боги или судьба. В конце концов люди проигрывают, но из-за размах их борьбы, простое усилие облагораживает характер и для людей в аудитории.Древние трагические персонажи были неизменно короли, герои или полубоги. Дикция пьес была поэтической. и формальный по стилю. Спектакли были интенсивными по структуре, с кульминационным моментом. логически вытекает из действия на сцене. Цель трагедии, по мнению для Аристотеля это катарсис , или очищение от жалости и страха в аудитория. Другими словами, аудитория должна полностью сопереживать с главным героем, эмоционально следящим за всеми поворотами персонажа удачи, пока персонаж не будет окончательно побежден, мы будем очищены всех (отрицательных) эмоций, которыми мы опосредованно делились.

В начале 1700-х годов, когда средний класс начал вытеснять художественную культуру. по всей Европе трагедии обычного человека как новый поджанр трагедии началось. В 20 веке американец Артур Миллер (см. Фото) утверждал, что трагедия не должна и не должна касаться персонажей возвышенных социальная станция; вместо этого демократия, подобная Америке, доказывает, что каждый из нас способен противостоять сверхчеловеческим силам в жизни, и это простой герой среднего класса более представит нас сегодня, чем бог или король. Миллера «Смерть продавца» — одно из самых известных его произведений. пьес и его лучший пример трагедии обычного человека: продавец считает всю свою жизнь в «Американской мечте», эта тяжелая работа и всеобщая симпатия приведет к процветанию для себя и своих детей, но он считает, что старик, что его обманули и в конечном итоге для него дороже семья мертва, чем жива.

Комедия имеет ряд поджанров, которые можно понять спектр от высокой комедии до низкой комедии. Высокая комедия , пока смешно, больше всего разделяет трагедию и имеет тенденцию быть специфичным для культуры, которая создал это. Например, комедия нравов — это форма высокой комедии, которая подчеркивает манеры, речь, одежду и вкусы «в группе». Много юмора производится за счет тех, кто безуспешно пытается войти «в группе» или те, кто полностью игнорирует «в группе» вкусы. Этот стиль комедии был особенно популярен в 17 веке. Франция и Англия среди артистократии.Недавние фильмы, такие как American Пирог или другие фильмы про подростков имеют много общего с комедией. манер.

Комедия персонажа — это комедия, основанная на одном или нескольких комически преувеличенных символы. Французский писатель Мольер (см. Изображение) написал множество пьес. в котором одна центральная авторитетная фигура, в честь которой обычно называют пьесу, имеет сильно преувеличенный недостаток, который, в свою очередь, вызывает комические проблемы для его семья и друзья.Примеры включают The Imaginary Invalid и Скупой . Несмотря на то, что он писал в 17 веке, идея все еще распространено в телевизионных комедиях: подумайте, сколько из них были основаны на одном комическом персонаже: Roseanne и Seinfeld были двумя дико успешные.

Комедия ситуаций сегодня известна как телесериалы, сокращение от старого термина, означающего комедию, основанную на ситуациях, или сюжеты. Seinfeld , начатое на репутации Джерри Сайнфельда, отличный пример комедии ситуаций. Персонажи могут быть забавными, но в первую очередь ситуации, в которых они оказываются, являются источником юмора и долголетия сериала. Телевидение шоу, которое больше связано с комедией, чем с сюжетом, будет Fraser .

Многие комедии с персонажами и ситкомы также являются отечественными комедиями , что означает, что они имеют дело с домашними сюжетами и отношениями.Очень типичный комический сюжет, характерный для театра и художественных фильмов, — мальчик встречает девушку, тогда возникает какое-то препятствие в их отношениях, часто в виде семья девочки или мальчика, проблемы решаются, и, наконец, мальчик получает или женится на девушке. Это самая типичная отечественная комедия, но и отечественные комедии тоже могут вращаются вокруг супружеских или семейных проблем, например, Женат, Имеет детей , или даже Осборны .

Сатира — это форма комедии, в которой современные события используются в преувеличенный или измененный контекст как основной источник юмора.Часто сатира направлена ​​на политику, например, в шоу Saturday Night Live скетчи, в которых участники выдают себя за президентов или других вашингтонских деятелей, или ежедневное шоу Comedy Central. Потому что пародирует текущие события, сатира теряет актуальность быстрее, чем многие другие формы комедии. Пародия , тесно связанная с сатирой, обычно высмеивает другое искусство или культурная форма. Гротескный детектив семидесятых Майка Майерса Остин Пауэрс пародия на Джеймса Бонда; даже названия фильмов проясняют пародию ( Gold Member вместо Gold Finger; Шпион, который меня соблазнил, в отличие от кому: Шпион, который меня любил ).

Фарс — это пример «низкой комедии». Потому что он больше полагается на физический, а не словесный юмор, он может понравиться людям из самых разных культурный и лингвистический фон: комедия проскользнувшего персонажа на банановой кожуре переводить не нужно. Персонажи фарса часто одномерные или мультяшные. Примеры фарса — братья Маркс фильмы, многие зарисовки Монти Пайтона или недавние фильмы, такие как фильм Джима Керри Эйс Вентура .

Мелодрама не является ни комедией, ни трагедией, но сочетает в себе некоторые элементы. каждого в свою уникальную форму. Первоначально он возник в конце 18-го века. века, а несколько авторов получили мировую известность, написав мелодрамы к 1800 году. Определяющими элементами мелодрамы являются тщательно продуманный сюжет с множество перипетий, четко определенные герои и злодеи, а также сюжеты подобраны для максимального сценического зрелища. Мелодрамы заполнили театры на протяжении девятнадцатого века; на этом этапе западной истории города быстро росли, и театры были самым популярным развлечением для растущего среднего и рабочего классов в новых городских районах.Театры часто вмещал до 3000 зрителей. Один из крупнейших театров Нью-Йорка, Бауэри стал известен как «Бойня» из-за мелодрам. с кровавым зрелищем, которое он часто производил. Другой чрезвычайно популярный Темами мелодрамы были пограничные истории, рассказы из грязи в богатство и рассказы о расовых отношениях. Экранизация романа Стоу «Дядя» «Хижина Тома» остается самой популярной пьесой в истории Америки: в ней состоялось на сцене постоянно с 1852 по 1930 год, часто играя до десяти города сразу.Пик популярности мелодрамы 19 века. живого театра: в театр пошло больше людей, чем когда-либо в западной истории. Мелодрамы тоже важны для понимания в двадцатом веке, потому что киноиндустрия скопировала мелодраматические сюжеты, персонажи и использование зрелища, когда оно начало серьезно конкурировать с театром для популярной публики в начале ХХ века. Многие из самых успешных фильмов и телешоу, снятых в Соединенные Штаты сегодня следуют тем же формулам, что и сценические мелодрамы.Учитывать последний вестерн, детектив или боевик, который вы смотрели, и сравните его с отличительные черты мелодрамы: множество поворотов сюжета, четкие хорошие ребята против плохих парней и множество спецэффектов.

Трагикомедия — название двадцатого века, данное пьесам, в которых сочетаются аспекты комедии и трагедии, чтобы сделать по существу серьезные замечания. Это было применялся задним числом к ​​поздним пьесам Шекспира и, казалось, улавливал смешное, но глубоко грустное состояние персонажей Беккета в «Театре Абсурд «тоже.В 2000-х мы чаще использовали слово драма для описания пьес, фильмов и телешоу, которые по сути серьезные, но могут иметь забавные персонажи или эпизоды. На самом деле серьезные писатели сегодня, вероятно, привнесут в их пьесы немного юмора, что позволит нам разрядить наше беспокойство при просмотре сложных событий на сцене. Ангелов Кушнера в Америке — отличный пример драмы, которая позволяет зрителям по крайней мере столько же смеха, сколько и беспокойства по очень серьезной теме СПИДа.

Вышеуказанные жанры определены широко, и многие другие подразделения каждого жанр существует. Жанры наиболее полезны, когда используются для понимания пьес, так как руководства, по которым можно измерить свой игровой опыт. При использовании по назначению как «надо» писать пьесы или как способ судить о качестве Что касается пьес, жанровые определения могут быть слишком строгими. Однако это по распознавание жанров — по персонажам, элементам сюжета и темам — которые мы знаем, чего ожидать от пьесы или фильма, и можем наслаждаться Это.

Конец чтения драматургов

Вернуться на главную страницу Blood

Определение комедии Мерриам-Вебстер

com · e · dy | \ Kä-mə-dē \

: средневековое повествование, заканчивающееся счастливо Божественное Данте Комедия

б : литературное произведение, написанное в комическом стиле или посвященное комической теме. древнеримские комедии Плавта

: драма легкого и забавного характера и, как правило, со счастливым концом. комедия о родительстве

б : жанр драматической литературы, посвященной комическому или серьезному в легкой или сатирической манере — сравните трагедию.

3 : смехотворное или фарсовое событие или серия событий. комедия ошибок

: комический элемент комедия множества жизненных ситуаций

б : юмористическое развлечение ночной клуб комедия

Жанр комедии: определение и характеристики — класс английской литературы (видео)

Характеристики комедии

Любовь и секс

Многие празднества в честь Диониса были призваны обеспечить плодородие не только урожая, но и людей.По этой причине в самых ранних комедиях часто использовались шутки и сценарии, которые варьировались от эротически грубых до юмористически-романтических. Большая часть похотливой комедии появилась в «пьесах сатиров», которые разделяли сцены и часто изображали вульгарные пародии на другие произведения, которые превратились в «бурлески» 16 века.

Даже сегодня мы обнаруживаем, что сексуальное напряжение между персонажами часто может приводить к разногласиям. В комедии сексуальность сейчас обычно более недооценена; Тем не менее, концепция любви по-прежнему преобладает во многих современных образцах этого жанра.

Стандартные персонажи и ситуации

С использованием общих тематических элементов были разработаны стандартные персонажи и ситуации для их изображения. Многие из тех, которые используются до сих пор, были впервые стандартизированы Плавтом и Терентием в III и II веках до нашей эры. Некоторые из наиболее распространенных стандартных персонажей — это старик, юноша, девушка, слуга и друг-халявщик.

Эти персонажи часто оказываются в одинаковых ситуациях от одной комедии к другой.Например, популярной дилеммой, с которой сталкивается девушка, является выбор между двумя молодыми людьми. Кроме того, юноше, возможно, придется бороться с некомпетентностью своего друга-нахлебника или с неправильными ухищрениями старика, чтобы завоевать расположение своей любви. Возможно, одна из наиболее широко используемых комбинаций акций — это момент «Я вам так сказал», когда остроумный подчиненный (слуга) главного героя выставляет напоказ свой превосходный интеллект над теми, кто отвечает.

Повседневная речь

В трагедии всегда много стонов и возвышенных выражений страха, паники и раскаяния.Комедия, с другой стороны, обычно характеризуется использованием простой повседневной речи, и использование каламбуров или других форм игры слов очень поощряется.

Даже если с комедийными персонажами случаются смешные или невероятные вещи, мы должны верить им как обычным, заурядным людям. Каждый раз, когда вы обнаруживаете, что кто-то из них, возможно, рассуждает или красноречиво говорит о достоинствах, скажем так, туалетной бумаги, вы знаете, что это способ комедийного жанра подшучивать над своим трагическим старшим братом.

Happy Ending

Члены литературного сообщества иногда в шутку упрощают комедию и трагедию, говоря, что первая заканчивается свадьбой, а вторая — смертью всех. Если не считать шуток, комедийные произведения довольно часто заканчиваются каким-то завершением романтической темы, о которой говорилось ранее. Многие из них изображают свадьбы в финальных сценах или даже могут включать рождение ребенка. Более современные примеры могут даже намекать на просто связь, но плоды любви все еще есть.

Прежде всего, комедия должна заканчиваться (в основном) тем, что каждый оказывается в лучшем положении, чем раньше. Независимо от того, как они преуспевают, обычно подразумевается, что комедийные персонажи продолжают жить долго и счастливо.

Когда мы думаем о влиянии на поведение с помощью рассказов, мы, вероятно, чаще всего думаем о притчах, баснях или других морально корректирующих литературных формах. Однако юмор чрезвычайно эффективно обезоруживает аудиторию, делая ее более восприимчивой к уроку, который необходимо усвоить.Фактически, когда Аристофан начал ставить свои комедии, он часто использовал юмор, чтобы передать сообщения о моральном состоянии Афин и людей, которые там жили.

Комический поджанр «сатиры» родился из этой практики, которая часто даже оскорбительно нападает на этические недостатки общества. Однако сатиры — не единственные комедийные произведения, в которых используется социальный комментарий, поскольку это преобладающий атрибут жанра в целом.

Краткое содержание урока

Комедия — это литературный жанр, в котором используется юмористический или знакомый стиль и изображаются смешные персонажи и ситуации.Созданный на основе празднований в честь греческого бога вина и веселья, этот жанр получил свое название от веселой натуры бога: komos , что означает «разгул» или «веселье». Греко-римские авторы Аристофан, Плавт и Теренс были одними из первых разработчиков комедии и помогли сформировать характеристики жанра.

Будь то бурлеск, сатира, романтическая комедия или что-то среднее между ними, сюжеты комедий часто полны изображений или намеков на любовь и секс.На этих изображениях часто присутствуют стандартные персонажи и ситуации, такие как девушка, молодой человек и слуга, которые в конечном итоге оказываются правыми. Язык, используемый в комедии, — это, как правило, разговорная речь, используемая в повседневном контексте, что делает юмор и социальные комментарии, которые она предоставляет, легко доступными. Комедийные произведения не всегда заканчиваются рождением или свадьбой, но принято считать, что герои продолжают жить счастливой и благополучной жизнью.

Результаты обучения

По окончании обучения вы должны уметь:

  • Изложить историю комедийного литературного жанра
  • Напомним и обсудим характеристики комедии

Что такое комедия и что делает что-то смешное? :: Литейная фабрика

Что смешного?
Комедия — это не наука, это искусство.Следовательно нет никаких правил, и это может быть очень субъективным. Что один человек находит смешным, что другой может съежиться.

Стоит отметить, что когда анализируя комедию и что смешно, это почти похоже на видно только краем глаза. Как только когда вы пытаетесь смотреть прямо на это и слишком много анализировать … все смешное исчезает …

Почему мы находим вещи смешные? Почему эта реакция заставляет нас содрогаться и шуметь?

Понятия не имею.

Нет простого ответ на вопрос, почему что-то смешное … Что-то смешное потому что он фиксирует момент, он содержит элемент простого правда, это то, что мы всегда знали вечность и но сейчас слышим это вслух впервые.

Я думаю, что нам нужно чувствовать себя умными играет важную роль в нахождении забавных вещей … может быть, юмор на самом деле это непреодолимая радость от ощущения интеллекта.Кто-то пытается надеть обувь стоя и падает в процессе. Они выглядят глупо, поэтому мы чувствуем умны, потому что мы не падаем, пытаясь надеть обувь.

Мы смеемся.

Кто-то остроумно пошутил и только несколько человек понимают это. Если мы получим шутку, мы узнаем человек как умный и чувствуем себя умными как мы поняли концепцию.

Мы смеемся.

Так юмор отчасти что делать с самовосхвалением, что он умный?

Комедия полна противоположностей и противоречий.


Что-то смешное потому что …

1. … Ожидается
Женщина покупает белое пальто, которое она копила целую вечность. Она рассказывает магазин хранитель она мечтала носить его в течение нескольких месяцев и была копить. Владелец магазина говорит, что это последний в наличии.Мы видим радостное лицо женщины, когда она пытается на ее новое прекрасное белое пальто.

Мы переходим к сцене в парке. хранитель красит скамейку в черный цвет … ну и давайте уж переоценим это … он красит скамейку в черный цвет у вольера зебры в зоопарке. Мы уже знаем, что произойдет. Комедия находится в ожидании и ожидании, пока мы приближаемся к неизбежный момент, когда она сидит на мокрой черной скамейке в ее новом белом халате и заканчивает черными полосами поперек ее спина.

2. … неожиданно
Охотник охота на кроликов. Он находит кролика дыра и отправляет свою собаку. После пяти минут ничего не прилипает его голова в яме, чтобы найти кролика и собаку, играющих открытки.

Или давайте закрутим … Та самая женщина покупает ее белый халат и подходит к мокрой черной скамейке.

«Берегись!» кричит смотритель зоопарка.
«О, спасибо, — говорит женщина, — я почти сел на это.»
Сбежавший лев прыгает сбоку и терзает ее.

3. … знакомо
Женщина ставит консервная банка в тележке и поворачивается, чтобы принести другую. Пока она не глядя, ее тележка откатывается в сторону. Мы смеемся понимающий смех, когда мы осознаем извечную проблему покупок тележки катится боком.

4. … это незнакомый
Женщина кладет банку в тележку и поворачивается за другой.Пока она не смотрит, ее тележка всплывает в воздух вне поля зрения. Мы смеемся шокированным смехом, как и не ожидать что.


Первоначальное значение слова комедия было просто драматическая пьеса, противоположная трагедии.

В трагедии участвовали большие важные персонажи (обычно падающий из милости). Часто это плохо кончалось и исследовал бы высокие темы власти и предательства и т. д.

Комедия, посвященная с другой стороны, обычно вращаются вокруг движущихся нормальных людей. сведущий мир и будет иметь более счастливый конец.Этот был происхождение слова комедия.

В литературных кругах люди часто говорят о высокой комедии и о низкой комедии.

Высокая комедия виден как интеллектуальное остроумие, часто встречающееся в высшем обществе и использование умных характеристик и сложных ситуаций. (Оскар Уайльд, П. Дж. Вудхаус)

Низкая комедия использует грубое язык, фарс и фарс. (Монти Пайтон, Литтл Великобритания)


Есть разные виды комедии, в том числе:

фарс
Джо поднимает большую доску.Фред позади него говорит: «Привет, Джо, осторожно с этой доской! »Джо оборачивается и говорит:« Что? » и бьет Фреда по лицу доской.

пародия
Пародия — это сознательное произведение подражает чужому стилю для создания комического эффекта или насмешек.

пародия
пародия легкая пародия или нежная имитация. Разве это не обязательно предназначен для насмешек или высмеивания подделываемой вещи но комедия происходит в признании пьесы существование подделка.Например, женщина в очках со связанной волосы она, очевидно, красивая, все равно снимает очки а затем развязывает волосы и распускает их. Как она это делает, ее парик отваливается. Мы все признаем момент Hollywpood и так это смешно не только потому, что у нее отваливается парик но мы полностью осведомлены об этой ссылке и знаем, что обычно этого не должно быть.

сатира
сатира там где а часть общества или политики преднамеренно имитируется и издевались, чтобы подшучивать над ними и критиковать используя юмор.например Уловка-22 — это сатира на войну.

ирония
ирония там, где происходит противоположное ожидаемому, или где кто-то говорит противоположное тому, что они имеют в виду. Отсутствие гармония между ожидаемым и реальностью (так что, если вы переместили работу из мусорщика в а банк, но им платили меньше, чем отметили бы некоторые определенная ирония.)

сарказм
сарказм там, где оскорбление или быстрое замечание стреляет в кого-то с намерением из вызывая травма, повреждение.Он часто используется в ответ на исходное утверждение. или прокомментируйте, чтобы высмеять высказанную идею или утверждение. В сарказме часто присутствует ирония (например, кто-то роняет поднос, а кто-то кричит: «О, это было ТАК умный «)

фарс
Вот где рождается комедия через преувеличения и крайности персонажей в нелепых обстоятельства, которые кажется, что они выходят из-под контроля и становятся все более нелепыми.

черная комедия
Это темная комедия где легкий юмор прикосновение применяется к очень темным и серьезным предметам чтобы облегчить боль или подчеркнуть какой-то конкретный момент к совмещая юмор и печаль.

Сюрреализм
Метание вместе совершенно разрозненные концепции и случайные идеи сплести воедино что-нибудь причудливое. (Однажды я слышал очень смешной комик выступил со словами: «Предположим, вы рыба… (пауза) как ты, черт возьми, добрался до аэропорт? … (пауза) Они не заставляют реки течь туда «.


Время
Наверное, самая загадочная часть комедийного спектакля. В любой комедии спектакля не установлен ритм, и люди часто говорят о битах. Бит — это небольшая пауза, поставленная на место чтобы усилить шутку … через некоторое время после кульминации, чтобы включить аудитория время отреагировать и понять шутку, но часто пауза помещается перед строкой, чтобы построить ожидание.Может также может использоваться для двойной изюминки. изюминка доставлен .. (смеется) (пауза) … следует вторая кульминация на то аудитория не ожидала. Эти удары часто так называемые «беременные паузы», так как они полны ожидания.


Некоторые базовые техники …

Недоразумение
Джо держит большая балка по кругу. Фред держит большой молоток.

Джо: «Когда я киваю головой, вы попали в него.
Джо кивает.
Фред бьет Джо по голове молот.

каламбур и игра слов
Вероятно, вторая по возрасту шутка после прохождения курицы / дороги:

A: У моей собаки нет носа.
B: Как он пахнет?
A: Ужасно.

макет эпос и пародия
Это на самом деле литературные термины, используемые при обсуждении прямой литературы и играет, однако, но их можно очень эффективно использовать в комедии.

Мнимая эпопея в основном там что-то очень тривиальное рассматривается, как если бы он был высоким, высоким и важным на большом шкала.

Travesty — это противоположное — высокое и к важным вопросам относятся очень легко, как если бы они были банальными.

двойной entender
Типичный британский «дерзкий почтовый юмор»: священник с зонт не может его открыть и поэтому он говорит некоторым женщина в теннисной юбке «Поможешь мне ее поднять?» и она говорит: «Боже мой, он большой!»

стереотипов
стереотипов работать, потому что мы сразу узнаем персонаж, и поэтому мы знакомы с тем, что за человек это без слишком много информации необходимо данный.Проблема в том, что они очень быстро стареют и повторяющиеся и так вы должны попытаться обнаружить новые стереотипы или добавьте изюминку к старому, чтобы шутка не выглядела усталый.


Несколько других методов и структур которые часто используются:

Вне контекста
Повседневные предметы используется для других целей или люди, берущие на себя роли, которые они не должен занимать.

Банан, используемый как ружье в банке рейд.
Уборщик больницы вызван чтобы помочь с операцией на головном мозге.

Обмен признаков
Приписывание человеческие характеристики животных и объекты или атрибуция качества животного / объекта люди.

Мужчина спорит с тостером и обвиняя его в преднамеренном сжигает свой хлеб.
Мужчина дает указания и говорит «пройдите мимо» холм и мимо спящего бродяги … »
Другое человек спрашивает, не спящий ли бродяга паб, человек отвечает и говорит: «Нет, на скамейке спит бродяга.«

р заразительная мудрость дурак
Неправильное мнение высказывается и цепляется за с другими. Часто мудрый человек скажет что-то и дурак это услышит и неверно истолкует это громко. Второй дурак слышит и соглашается и так мудрый человек затем приходится мчаться по поводу совместной работы это, чтобы предотвратить глупость от распространения.

Пример этого из эскиз фотосессии:

ЛОРНА: Подожди
ФОТОГРАФ: Да?
ЛОРНА: Какова моя мотивация для этой съемки?
ФОТОГРАФ: Тебе заплатят, не волнуйтесь
ЛОРНА: Нет, какова мотивация моего персонажа?
ФОТОГРАФ: Нет… Ok?
ЛОРНА: Хорошо, поняла
ФОТОГРАФ: Верно, позы … теперь, на 3 … Лорна, что с лицом?
ЛОРНА: Я пытаюсь посмотреть демотивирован.
НИККИ: Ой, извини, я этого не делал.
ФОТОГРАФ: Я не хочу, чтобы кто-то из вас выглядел демотивированным!

ошибочный план
Персонаж обсуждает план, но это очевидно для аудитория, что один вопиющий аспект обречен терпеть неудачу.Это может либо из-за информации, что аудитория была сказал в другом месте или может просто будь тем персонажем смотрит что-то явно очевидное.

Параллельная реальность
Взять знакомую структуру, но заменить все элементы. Ситуация знакомая, но детали странные. В эскиз отеля является хорошим примером этого … мы признаем настроены и социальные нормы на работе, но есть мини-бар полон различных видов бобов, а не алкоголя, но похоже, что персонажи принимают это как должное участвует.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *