Виды рэпа список: Рэперские слова — рэп словарь | rap словарь

Содержание

Рэперские слова — рэп словарь | rap словарь

Хип-хоп (ХХ) — Модная субкультура, образ жизни, берущие свое начало в афро-американских кварталах Америки, сочетающие в себе Хип-Хоп-музыку.

Музыка хип-хоп достаточно разнообразна, может быть проста, но в тоже время интересна и мелодична. Её основу составляет бит — ритм песни. Обычно на каждом втором такте ставится акцент (backbeat): клэп снэр, а также для бэкбита могут использоваться перкуссии (типа свистков и цепей). Важным элементом является бас-барабан (не путать с басом) — kickdrum. Партия музыкальных инструментов в хип-хоп музыке довольно разнообразна. Она может состоять и из мелодий клавишных, духовых и из многочисленных компьютерных звуков (бас, эффекты).

Рэп (rap) — ритмичный речитатив, положенный на музыку с рваным ритмом.  Исполнитель рэпа называется рэпером (не путать с репером), или более общим термином MC. Рэп является одним из основных элементов стиля хип-хоп-музыки; часто используется как синоним понятия Хип-хоп. Однако рэп используется не только в хип-хоп музыке, но и в других жанрах. Многие исполнители драм-н-бэйс используют рэп. В рок-музыке он встречается в таких жанрах, как рэпкор, ню-метал, альтернативный рок, альтернативный рэп и некоторые другие, например, новые направления хардкор-музыки. Поп-музыканты и исполнители современного RnB также нередко используют рэп в своих композициях.

Слово «рэп»

Слово «рэп» произошло от английского rap — стук, удар (намёк на ритмичность рэпа). To rap также означает «говорить», «разговаривать».

Позднее возникли ошибочные теории-бэкронимы, по которым слово рэп — якобы аббревиатура. Назывались расшифровки типа «Rhythmand Poetry» (Ритм и поэзия), «Rhytmic African Poetry» (Ритмическая африканская поэзия), или «Radical Ameriсan Poetry» (Радикальнаяамериканская поэзия) и т. п. Однако rap в английском не пишется заглавными буквами, и имеет однокоренные слова — rapping, rapper, итп. В основном такие ошибочные теории бытуют в не-англоязычных странах.

История

Рэп в его современном виде появился в 1970-х годах среди афроамериканцев района Бронкс, куда его «экспортировали» приезжие ямайские ди-джеи. В частности, родоначальником рэпа называют диджея Kool Herc. Читали рэп изначально не в коммерческих целях, а ради удовольствия и делали это поначалу в основном ди-джеи. Это были незамысловатые рифмованные куплеты, обращённые к аудитории.

Распространению рэпа сильно поспособствовало негритянское любительское радио, которое крутило музыку, модную среди чернокожих, и быстро подхватило новый стиль. Слова «рэп» и «рэперы» прочно закрепились за стилем благодаря треку The Sugarhill Gang «Rapper’s Delight» (1979). Одним из первых людей, которого начали называть «рэпером», был радиоведущий Джек Гибсон по прозвищу Джек-Рэпер. Он организовал один из первых конвентов, посвящённых рэпу.

Исполнение рифмованных речёвок прямо на улицах по сей день остается традицией чернокожих кварталов. Кроме того, устраивались т. н. «баттлы» — словесные поединки, в которых два рэпера переругивались, сохраняя рифму и ритм. Баттлы могут быть и не только руганью, это может быть подача зарифмованного текста на определённую тему

Термин «хип-хоп» для описания жанра появился в 80-е. Его введение приписывают то Afrika Bambaataa, то Grandmaster Flash. Жанр и культура хип-хоп достигли пика популярности в 1990-х годах. Также «хип-хоп» оказал серьёзное влияние на R’n’B-музыку.

DJ (disc jockey — диск-жокей, дидже́й) — человек, играющий для аудитории записанные на звуковых носителях музыкальные произведения.

Doubble Time (удвоенное время) — это читка, примерно вдвое быстрее ритма битов.

Flow (флоу, подача) — умение разукрасить свой текст грамотным эмоциональным тоном.

R&B (ритм-н-блюз, ритм-энд-блюз, rhythm and blues, R’n’B) — это жанр популярной музыки, первоначально исполняемой афроамериканскими музыкантами, интегрировавший в себя сочетания блюза, джаза и госпела. Термин был введён в оборот в 1949 году составителями чартов американского журнала «Billboard» вместо пренебрежительного выражения «расовая музыка» (race music), распространённого прежде.

Respect (уважение) — хорошее расположение к человеку, уважение его творчества.

Skillz (навыки, умения) — общеприменимый термин, его можно применять абсолютно ко всему, что красит мастерство рэпера

Spelling (написание) — способ, за счёт которого рифмуется текст, передавая его содержание. Выражение «модный спэл» подразумевает применение в тексте современной игры слов и созвучий, которые реально встретить из всех жанров только в рэпе.

Style (стиль) — совокупность приемов, используемых МС, в уникальном сочетании. Имея свой стиль, рэпер начинает быть узнаваемым, как бы он ни читал, и как бы голос ни ставил. Свой стиль все МС имеют право называть, как хотят.

Акапелла — Записанный на микрофон текст, отдельно от минуса.

Альбом (album) — термин пришел к нам со времен виниловых пластинок, когда на одну пластинку помещался один трек, и их складывали как бы в альбомы (альбомы записей — record albums). Соответственно альбом — это собрание песен одного исполнителя в одну коллекцию.

Андеграунд (underground) — это музыка «не для всех», если перевести с английского как «подполье». Исполнители данного направления обычно не признают никакую коммерцию в любом проявлении, и принципиально записывают песни на дешевом оборудовании, а также отказываются от издания альбомов и остаются лишь в узком круге «для своих». Есть исполнители которые напротив, видят главную задачу в создании данной музыки «не похожей на все вокруг», но нисколько не смущаются того, чтобы на этой музыке зарабатывать.

Баттл (battle, битва, сражение) — соревнование между рэп исполнителями, как правило сопровождается унижением противника. Баттловый трек, зачастую, не что иное как дисс на противника.

Бит — такт в музыке, употребляеся в выражении англ. beat per minute, bpm — ударов в минуту. Чем больше значение, тем выше темп музыки.

Битбокс (Битбоксинг) — это искусство создания битов, ритмов и мелодий при помощи человеческого рта.

Битмейкер — человек, который создает биты в специализированных программах, таких как Cubase, FL Studio и прочих. Хорошим уровнем создания битов является использование инструментов, записанных в живую и не использование сэмплов.

Биф (beef — мясо, в переносном значении жалоба, недовольство) — вражда между представителями хип-хоп культуры. Бифы, их особенности и негласные правила ведения являются важной составляющей хип-хоп культуры. Наиболее известны бифы между рэпперами, но такие конфликты возможны и между другими представителями хип-хоп культуры: диджеями, би-боями или граффитчиками. На практике биф можно увидеть, когда один рэпер, чтобы специально унизить другого, пишет про него песню, в которой высказывает свое мнение.

Брейк-данс (бибоинг, брейк) — своеобразный уличный танец для брейка характерны пластичность и гибкость.

Бэк вокалист — человек, который помогает исполнителю на сцене. Как правило он произносит вторую часть строчки, для того, чтобы у исполнителя была возможность набрать в это время воздух.

Бэки — дополнительно записанная аудио дорожка, где исполнитель произносит как правило только вторую часть строчки или выделяет рифмы и фразы.

Гострайтер — специалист, занимающийся написанием текстов за деньги.

Граффити — в первоначальном значении — наскальные рисунки, которые древние люди рисовали на стенах своего жилища; в современном смысле — надписи или рисунки, нанесённые краской, чернилами или выцарапанные на стенах, а также заборах и прочих вертикальных поверхностях. В наше время — это художественный стиль культуры хип-хопа.

Гэнста — стиль считки, характеризующийся обилием не норматива и определённой агрессии; в России развит слабо, из-за чего считается уделом супер продвинутых альтернативщиков;

Дисс (disrespect, неуважение) — это направление в хип-хопе (конкретней — в рэпе). Сутью дисса является высказывание неуважения в тексте одного рэппера (или группы) другому рэпперу(ам). В подобных треках практикуется нецензурная речь, брань в сторону неприятеля, иногда угрозы. Часто диссы идут парами, то есть — «дисс — ответный дисс», или цепочками диссов. Часто диссы игнорируются. Используются диссы в бифах.

Кавер (cover) — новая версия трека, записанная (перечитанная) другим исполнителем.

Капа — сленговое название слова «акапелла».

Клэп (англ. clap) — однократный звук, похожий на хлопок.

Лейбл (label) — зарубежом лейблом является звукозаписывающая компания, обладающая правами на выпуск и распространение альбомов исполнителей. В России лейблом называют рэп группы. Часто эта группа в первую очередь объединена студией.

Майк — микрофон.

Мастеринг — финальный этап работы над песней, который призван сделать хорошо сведенный микс громче, ярче, чище, прозрачнее и поставить его на один уровень с популярными коммерческими треками по уровню громкости. Так же на этом этапе можно исправить незначительные ошибки, допущенные при сведении.

Минус (Минусовка) — запись музыкального произведения, в котором отсутствует одна или более партий, обычно вокал или солирующий инструмент. На данный момент любую музыку под которую считают рэп, называют минус.

МС (эм-си, Master of Ceremonies) — в регги-культуре и хип-хопе — артист, в сопровождении электронной танцевальной музыки произносящий со сцены слова — заранее сочинённые или импровизированные, обычно в виде рэпа — чтобы раззадорить публику, а также представить диджея. В Русскоязычном Рэпе под MC принято считать мастера слова который участвует в баттле, считая свой текст под минус.

Ноунейм (Noname) — недостаточно популярный или неизвестный исполнитель, не обладающий «именем».

Ньюскул (Newschol, Новая Школа) — «новый русский рэп» — весь Русский Рэп с 1998 года и по сей день.

Олдскул (Oldschool, Старая Школа) — старый рэп, классика Русского Рэпа. Олдскулом принято считать весь Русский Рэп до 1998 года.

Подача — эмоции, вложенные в читку, расставленные интонации, способ произношения слов, использование вокала, перебежки, ускорения и прочие специфические рэп приемы.

Релиз — премьера альбома, трека, клипа или сборника.

Ремикс

(Remix) — новая аранжировка уже выпущенного трека.

Рэпкор — поджанр рок-музыки, характерный использованием рэпа в качестве вокала. Рэпкор сочетает в себе инструментальные и вокальные свойства таких направлений, как панк, альтернативный рок, хип-хоп.

Сведение — стадия работы над песней, во время которой производится совмещение записанных звуковых дорожек в один звуковой файл.

Свэг (swag) — выражение крутости и индивидуальности.

Сингл (single) — от английского слова «один». Одиночный трек, к которому прилагаются ремиксы, радио версии, инструментал, акапелла и т.д.

Снэр (снейр, англ. snare) — звук ведущего барабана, чёткий и короткий.

Стафф (stuff) — в среде реперов данное слово значит как новые произведения, диски, треки, композиции.

Считка — процесс исполнения рэперов своих текстов.

Сэмпл — относительно небольшой фрагмент мелодии (музыки), взятый за основу создания минуса. На сэмплы накладывают биты.

Текста (с ударением на А), — называются мысли рэпера, закольцованные в рифмы и положенные на некую ритмическую основу — бита.

Техника — способ управления ритмом. Тут же небольшое ответвление: «техничность» — степень навыка управлять ритмом.

Трек (Track) — синоним слова «песня» в рэпе.

Тру (правда, истина, true) — противоположность фейку. «Тру рэпер» — это рэпер читающий правду, у кого слова не расходятся с делом.

Фит (ft. или feat) — означает, что это совместный трек двух или более исполнителей. 

Флейва (flave) — тусовка, компания, группа или лейбл.

Фристайл (от английского freestyle — свободного стиль) — стиль считки, когда мастер слова говорит не написанный заранее текст, а то что ему буквально по ходу считки приходит в голову.

Фэйки (фэйкеры, fake) — лгуны, исполнители с чьих треках много лжи, и реальность расходиться с текстом песен.

Хасл — любой вид заработка, связанный с рэпом или нарушением закона ( продажа наркотиков и т.д.).

Хэйтеры (hate- ненависть) — люди, которые ненавидят что-либо, либо все и вся. В Русском Рэпе обозначают людей, чье творчество пронизано ненавистью к какому либо исполнителю.

Что такое «кальян-рэп», почему его хейтят и не ходят на концерты

Bahh Tee, босс лейбла Zhara Music, помогает разобраться в феномене новой массовой музыки и делает выводы о ее недолговечности.

Bahh Tee — руководит лейблом Zhara Music и ведет телеграм-канал «Закулисье. Блог одного продюсера».

Этот канал — источник ценной инсайдерской информации о состоянии музыкальной сцены в нашей стране.

Сегодня там Бахтияр препарировал феномен популярности музыки, которую наградили термином «кальян-рэп».

Он на простых примерах объясняет, в чем причина того, что представители этого жанра не собирают концерты, надолго не задерживаются в поле зрения масс и есть ли у «кальян-рэпа» будущее.

О ТЕРМИНЕ «КАЛЬЯН-РЭП»

Не могу сказать откуда пошло это выражение, но под «кальян-рэпом» с недавних пор принято понимать музыку, которая раньше звучала в пацанских девятках, а потом, когда пацаны из девяток пересели в кальянные, вместе с ними перебралась в эти самые кальянные. То есть это музыка, которую слушают повсеместно, которая не перегружена смыслом, в которой есть определенный вайб, которая не претендует на гениальность и долговечность.

Это очень понятная музыка: она должна качать, в ней не должно быть много смысла, она должна играть фоном и не напрягать.

ПОЧЕМУ ЕГО СТАЛО НАСТОЛЬКО МНОГО, ЧТО ЭТО ВРЕДИТ РЫНКУ

Потому что его очень легко производить, именно производить, а не сочинять.

Потому что творчества здесь мало.

Потому что его очень легко копировать: все биты звучат одинаково, текстовая составляющая везде схожа.

Появление такого жанра развязало руки людям, которые всегда хотели быть артистами, но у них не хватало образования, таланта и возможностей. Это очень тривиальная музыка, её легко сделать в домашних условиях и запустить в социальных сетях при небольших усилиях. Учитывая то, что слушателей такой музыки громадное количество, жанр интересен музыкальным лейблам и дистрибьюторам – его слушают много, он хорошо монетизируется. Следовательно, лейблы выпускают «кальян-рэп» в огромных количествах, что быстро перегревает рынок. Учитывая, что в данном формате музыки нет ничего особенного и гениального, слушатель никак не привязывается к песням или к артистам его исполняющим, поэтому очень быстро и часто обновляет свой плейлист, легко вычеркивая надоевшие песни и быстро находя им замену.

Песни, выпускаемые героями жанра, очень быстро теряют свою ценность, вылетают из топов и поэтому приходится выпускать новые песни, чтобы присутствовать в топах постоянно.

Например, условная группа ЛСП может выпустить одну песню за год, и эта песня может продержаться весь год в топе, потому что у данной группы преданный слушатель. При этом Леша Свик, чтобы постоянно присутствовать в топах, должен выпустить за год 5-6 синглов. Почувствуйте разницу.

ПОЧЕМУ ОН НЕ ПРОДАЕТ БИЛЕТЫ?

Потому что люди приходят на концерт не за песнями, а за личностью. Oxxxymiron может не выпускать треки, но он будет собирать. Скриптонит может не выпускать треки, но он будет собирать. Макс Корж может не выпустить в этом году альбом, но он может собрать Олимпийский на 360, в этом нет сомнений. ЛСП, не выпустив нового альбома («Tragic City» выходил 2 года назад), идут к солд-ауту в 12-тысячной «ВТБ Арене», а до концерта – 2 месяца. Почему эти артисты собирают? Потому что в них есть личность, а их слушатель любит их не только за песни, но и за то, что скрывается за этими песнями. В каждом из них есть уникальность, не важно нравится она вам или нет. Сергей Шнуров в последние годы не выпустил каких-то крутых песен, но он продолжал быть на слуху, продолжал хайпить, потому что в нем тоже есть личность. Люди не пойдут на концерт артиста, которого чаще всего знают по одной-двум песням, которые слушали в плеере месяц, потом удалили.

И тут возникает вопрос: а почему они собственно, должны продавать билеты? Да, они могут выступать в клубах и петь песни, которые звучат в этих же клубах, но они будут выступать там до тех пор, пока их песни в тренде. Тренд меняется быстро, чаще всего артисты данного формата даже не доживают до гастрольной жизни. Происходит это следующим образом: стреляет какая-нибудь песня, стреляет вторая и у артиста начинает букироваться тур или концерты. Спустя 3-4 месяца – к моменту, когда должны состояться концерты – артиста уже нет в топах, и он вообще никому не нужен, тур отменяется. Абсурдно, но происходит это именно так. Именно поэтому сейчас один или два хита не означают то, что артист будет гастролировать. Для того, чтобы артист поехал, нужно сделать гораздо больше, чем записать один или два хита.

ЕСТЬ ЛИ БУДУЩЕЕ У «КАЛЬЯН-РЭПА»?

И да, и нет. В стране всегда будет находится слушатель на музыку массового характера. Завтра она будет звучать иначе: может, это будет рэп потяжелее, может, это будет «пацанский» рэп, может, это будет музыка под прямую бочку. Точно одно – это будет музыка, которую легко будет написать, понять, добавить в плейлист и забыть. Такую музыку всегда будут слушать в больших объемах и это неизбежно. Называться это будет, вероятно, иначе, чем «кальян-рэп», но, хотим мы этого или нет, это будет продолжаться всегда. Раньше слушали какие-то пацанские песни, после слушали сопливые любовные песни, после все начали делать песни под прямую бочку, «как у Элджея». Сегодня все делают «кальян-рэп», дальнейшая эволюция жанра непредсказуема, но вполне понятна.

ЧТО СТАНЕТ С ГЕРОЯМИ ЖАНРА, КОГДА ОН УМРЕТ?

Они переобуются. Как правило, артисты, исполняющие подобную музыку очень легко адаптируются под существующие тренды – оно и понятно. Да, как мы уже говорили, это недолговечно, но это работает. Поэтому, на мой взгляд, герои жанра очень быстро сориентируются и начнут делать ту музыку, которая будет в тренде дальше. У кого не получится – будут никому не нужны забудутся через год или два.

Полностью текст публикации можно прочитать по ссылке.

Какой рэп популярен в 2021 году

В данной статье содержится информация о том, какой рэп, является популярным в 2021 году. Каких исполнителей больше всего слушают? Какие виды рэпа набрали массовую популярность? Обо всем этом речь пойдет в данной статье.

Люди, которые по-настоящему любят рэп, плохо относятся к его современному исполнению, несмотря на это, несколько треков пришлось по душе многим фанатам. Лучшие треки 2021 года, можно послушать здесь https://intelsound.ru/rep/. Хоть в последние года, настоящий рэп сильно изменился. Теперь, любой человек за несколько часов работы, может выпустить свой альбом.

Из-за простоты выполнения данных действий, усилился спрос на данную музыку. Теперь альбомов любимых в 4 раза больше, чем за прошлый год. Только после того, как совсем молодые рэперы выпускают свои треки, их очень быстро забывают. Люди, которые в этой индустрии уже давно, собственно они и старше, придерживаются совсем другой стратегии в музыке. Они могут выпустить новый альбом спустя несколько лет, после выхода предыдущего. Но фанаты не забывают этих исполнителей. Они очень долго ждут новый альбом, чтобы после его прослушивания остались приятные эмоции. Эти две стратегии очень хороши, у каждой есть как плюсы так и минусы.

В 2021 году будут выпущены очень много новых рэп-релизов. Это артисты, которые знамениты на весь мир. Есть такие исполнители рэпа, которые делают музыку под жанр хип-хопа. Еще не известны точные даты, но уже известно, что эти долгожданные альбомы выйдут в 2021 году.

Какие исполнители и их песни популярны в 2021 году?

Первым в списке, оказался знаменитый на весь мир рэпер — KaneyWest. В прошлом году, он поразил всех своим признанием религии, которую до того времени отрицал в грубой форме. Рэпер не просто принял религию, а и посвятил ей целый новый альбом, часть которого набрала огромное количество прослушивания. Он просто шокировал всех тем, что в его песнях, практически не было рэпа, исполнитель больше делал наклон на библийные притчи, а также в его песнях, можно было услышать прямое обращение к Господу.

Вторым не менее известным исполнителем, стала девушка TierraWhack. Она выпустила долгожданный альбом, а также покорила сердца всех слушателей новой песней — «Peppes». С момента выхода последних треков исполнительницы, прошло более 5 лет. Поклонники и фанаты преданно ждали выход этой песни. Она набрала очень большое количество прослушивания, примерно за день, набралось более 3 млн прослушивания в самых популярных приложениях.

Рифмы для рэпа, генератор рифм для рэпа

Классификатор рифм насчитывает более двухсот типов, но сейчас мы рассмотрим какие бывают рифмы в рэпе.

Давно уже не является секретом, что окончание двух строк, сочетающихся друг с другом называют рифмой.
Хорошей рифмой в русском языке принято считать рифму в которой сочетается ударный слог и одинаковое окончание, например:

“пред-ло-жE-ни-е” – “у-ва-жЕ-ни-е”

Красивое звучание в русской поэзии часто достигается использованием в одинаковой форме одинаковых частей речи (глагол, существительное, прилагательное и т.п.)

Рифмы в рэпе тоже бывают нескольких видов, основные из них мы сейчас рассмотрим:

Глагольная рифма

Глагольная рифма состоит из сочетаний глагол-глагол, глагол-деепричастие, деепричастие-деепричастие:

бежать - лежать
найду - прийду
смеясь-плетясь
блефуя - торжествуя

Такие рифмы не особо ценятся в кругу реперов, так как глаголов с одинаковым окончанием достаточно много и у многих одинаковое окончание и ударный слог, поэтому придумать такую рифму не составляет особого труда.

А сейчас мы рассмотрим наиболее популярные рифмы для рэпа.

Однокоренная рифма.

В однокоренной рифме рифмуются разные части речи, имеющие не общие окончания, а один общий корень, например:

сила - усиленный
пришёл - подошёл

Такие рифмы тоже не пользуются большим почетом у авторов стихов для рэпа.

Квадратная (параллельная) рифма

Данный способ предполагает рифмовку одинаковых частей речи в одной и той же форме. Если рифмуются одинаковые окончания, то такую рифму называют квадратной. К примеру, глагольная рифма:

И если ты не тот, кто путь свой ищет,
То знай, что судьба обязательно взыщет.
© I.Orobets, 2020

Но любители рэпа не очень жалуют такие тексты и ее рекомендуется использовать как можно реже исключительно для связки.

Более привлекательно звучат рифмующиеся строки, когда рифмуются разные части речи, например глагол-существительное:

А я не согласен с вами, я спорю,
Ведь путь наш лежит не только по морю.
© I.Orobets, 2020

Созвучия

Более продвинутым видом рифмы, когда кроме ударного слога совпадают еще несколько звуков является созвучие.
Это распространенный и солидный вид рифм, который в почете у многих рэп-исполнителей. Предпочтительно делать созвучия на ударные гласные.

Разбиение

Если звучание одного слова совпадает со звучанием нескольких более простых слов, то такой способ рифмы принято называть разбиение.
Звучание таких рифм в песнях очень эффектно. Многим любителей рэпа нравятся произведения с такими рифмами.

Двойная рифма (double rhyme)

Если вам скучно от “простых” рифм, а в рэперской тусовке “простые” рифмы именно так и воспринимаются, то самое время переходить к более сложному виду рифмовки.
Большой популярностью пользуется особая разновидность рифмы — двойная рифма или даблрайм. Термин даблрайм произошел от английского названия этой рифмы — double rhyme.

Если рифмуется два последних слова в строке — это и есть даблрайм.
С увеличением количества рифмующихся слогов, получается более интересный и объемный текст.

Об этих рифмах говорят почти на всех батлах и, нужно отметить, что они очень хорошо звучат.

“Но не бойтесь, все очень цивильно,
Я нищий, но у меня, как у ваших Bentley, восемь цилиндров.”

© Oxxxymiron

“Я помню в детстве миг, как девственник, заняв неизвестный ник,
Из протеста вник в русрэп, сказав, я буду здесь вместо них.”

© Oxxxymiron

Панторифма.

Использовать этот вид рифмы для всего произведения достаточно сложно, фрагментарно эту рифму использовали и в классической литературе. Все слова рифмуются между собой и расположены в определенном порядке.
Панторифму применяли в своих произведениях поэты В.Маяковский, В.Высоцкий:

Что необходимо учитывать, чтобы написать текст для рэпа можно прочитать в статье “Kак написать текст для рэпа”

А подобрать крутые рифмы для рэпа можно при помощи онлайн генератора рифм Outstanza!

Рэп словарь — все понятия и жаргон Rap

В связи с возрастающим интересом к баттл рэпу и всей хип-хоп инжустрии в целом, представляем вам подробный понятийный аппарат (рэп словарь) по Рэпу, чтобы вы могли понимать то, о чём говорят МС в своих баттлах.

Автотюн – Программа обработки и коррекции голоса, используется для коррекции пения исполнителя по нотам. В рэпе стало именем нарицательным и отождествляет все программы коррекции голоса.

 

Андеграунд(underground — подполье, андерграунд) — ряд художественных направлений в современном искусстве (в музыке, литературе, кино, изобразительном искусстве и др.), противопоставляющих себя массовой культуре, мэйнстриму.

 

Акапелла — Записанный на микрофон текст, отдельно от минуса.

 

Баттл (Battle) — Соревнование между рэп исполнителями, как правило сопровождается унижением противника. Баттловый трек, зачастую, не что ,иное как дисс на оппонента. Баттлы делятся на онлайн баттлы (проходят в интернете) и лайвбаттлы (все происходит в живую).

 

Бит (Beat) — Барабанно-басовая партия минуса. Раньше читали под ударную партию, создаваемую бит-боксом либо постукиванием предметов. Изначально это слово употреблялось как такт в рэп музыке. На данный момент любую музыку под которую читают рэп, называют битом.

 

Битбокс — Бит, создаваемый исключительно при помощи рта, без использования музыкальных инструментов.

 

Битмейкер – Человек, который создает биты в специализированных программах, таких как Cubase, FL Studio и прочих. Хорошим уровнем создания битов является использование инструментов, записанных в живую и не использование сэмплов.

 

Биф (Beef) — Вражда между рэп исполнителями, тусовками или лейблами, сопровождающаяся дисами и за частую разборками в живую.

 

Бутлег (bootleg) — пиратская сборка треков, о которой исполнитель может даже никогда и не узнать.

 

Бэки – Дополнительно записанная аудио дорожка, где исполнитель произносит как правило только вторую часть строчки или выделяет рифмы и фразы.

 

Бэк вокалист – Человек, который помогает исполнителю на сцене. Как правило он произносит вторую часть строчки, для того, чтобы у исполнителя была возможность набрать в это время воздух.

 

Версус (VERSUS) — Один из двух самых популярных live баттлов России. Базируется в Санкт-Петербурге.

 

Гострайтер – Специалист, занимающийся написанием текстов за деньги.

 

Дабл-тайм — Читка вдвое быстрее ритма музыки. Яркими представителями данного стиля являются Ceza, Tech N9ne, FIKE, Dom1no и другие исполнители.

 

Двойные рифмы (Double-rhyme) — Окончание строки имеет сразу два слова, на которые будет подбираться рифма в следующей строке, так же двумя словами. То есть если первая строка имеет окончание “мозгом и сердцем”, значит нужно будет подобрать созвучие к слову “мозгом” и отдельное созвучие к слову “сердцем”. Например — “постер на дверцу” (мозгом — постер, сердцем — дверцу).

 

Дисс (diss, disrespect) — Трек, направленный на другого исполнителя или на кого-либо, что-либо с целью «опустить его». В подобных треках практикуется нецензурная речь, брань в сторону оппонента и его близких, угрозы, шутки ниже пояса и прочее. Дисы часто используются в бифах.

 

ЕП (EP) — Небольшой альбом, размером как правило, до 7 песен.

 

Звукорежиссер – Специалист, который осуществляет сведение и мастеринг треков.

 

Индабаттл (Утконос) — Баттл, проходящий на портале indarnb.ru. Второй по масштабности баттл в России. Носит сленговое название «Утконос», по тому что отец главного организатора баттла (Snake), является владельцем сети магазинов Утконос.

 

Инструментал — Синоним общего значения слова бит

 

Кавер (cover) – Новая версия трека, записанная (перечитанная) другим исполнителем.

 

Капа — Сленговое название слова «акапелла».

 

Квадратные рифмы — Рифмы в тексте добавляются в конце строки, а у рифмующихся слов совпадают окончания. Пример «рука-мука», «гора-пора». Считается, что это самый простой способ рифмовки.

 

Концертный директор – Специалист, отвечающий за организацию концертов исполнителя.

 

Кранк (Crunk) — стиль южной рэп музыки, с повторяющимися фразами и быстрыми танцевальными ритмами.

 

Лайв (live) — Аудио или видео запись с концерта исполнителя. Как правило пометку live ставят в названии трека, что бы было понятно, что это не студийная версия, а запись с концерта.

 

Лейбл (label) — 1) Зарубежом лейблом является звукозаписывающая компания, обладающая правами на выпуск и распространение альбомов исполнителей. 2) В России лейблом называют рэп группы. Часто эта группа в первую очередь объединена студией.

 

Майк – Микрофон

 

Мастеринг — финальный этап работы над песней, который призван сделать хорошо сведенный микс громче, ярче, чище, прозрачнее и поставить его на один уровень с популярными коммерческими треками по уровню громкости. Так же на этом этапе можно исправить незначительные ошибки, допущенные при сведении.

 

Микс (mix) — несколько музыкальных произведений (треков), выстроенных в непрерывную последовательность. Как правило, миксы составляются диджеями для разных целей (например, для включения по радио в тематических передачах). Обычно миксы состоят из треков, схожих по жанру, настроению и другим признакам. В среднем, длительность микса колеблется от 25 до 74 минут.

 

Микстейп (Mixtape) — 1) В иностранном рэпе это слово означает релиз, выпущенный из ремиксов или смикшированных треков. 2) В Русском рэпе микстейпом называют сборник треков, записанных на минусовки, незаконно взятые из чужих треков. Как правило микстейпы в России нарушают авторские права исполнителей. Также микстейпом называют сборник треков, записанных на минус, выложенный битмейкерами для общего пользования.

 

Минус — Синоним общего значения слова бит.

 

Независимый баттл — Баттл, проходящий на сайте hip-hop.ru, организаторами которого является не администрация форума, а сами форумщики.

 

Ноунейм (Noname) — Недостаточно популярный или неизвестный исполнитель, не обладающий «именем». Относительно объективным показателем в этом аспекте может являться количество аудио в vk и количество концертов, а так же количество посетителей, пришедших на концерт.

 

НР (Новый Рэп) — Самый масштабный новостной рэп паблик vk.

 

Ньюскул – Новый стиль хип-хопа, отличительными чертами которого являются использование фастфлоу, перебежек и различных плагинов и эффектов, таких как мелодин и автотюн.

 

Олдскул (Oldschool) – Ранний стиль хип-хопа, так же именуемый старой школой. Яркими представителями это стиля являются 2Pac, Wu-TangClan и Onyx. За частую это размеренная подача без использования множества эффектов и фастфлоу.

Официальный баттл — Баттл, проходящий на сайте hip-hop.ru, организаторами которого является администрация форума. Самый масштабный баттл России.

 

Панч, панчлайн (Punch) – Это лаконичная фраза / строка, призванная зацепить оппонента. Это может быть как яркая метафора, так и шутка ниже пояса. «Наличие оппонента необязательно. Это как добивка в анекдоте. Просто цепляющая фраза или строка»

 

Парт – Прописанная часть одного исполнителя на совместный трек.

 

Перебежки, ускорение — Основополагающая часть фастфлоу. Увеличение скорости чтения текста.

 

Пиар – Распространение творчества исполнителя или какой-либо информации и предложения услуг.

 

Подача — Эмоции, вложенные в читку, расставленные интонации, способ произношения слов, использование вокала, перебежки, ускорения и прочие специфические рэп приемы.

 

Продюсер – Специалист, полностью занимающийся продвижением исполнителя, занимаясь всеми юридическими и финансовыми вопросами. За частую, имя исполнителя (никнейм) продюсеры регистрируют на себя и когда исполнитель меняет продюсера он вынужден менять и никнейм так как все права на старый никнейм будут принадлежать старому продюсеру. По этой причине Loc-Dogвынужден был сменить свой ник на Лок Дог.

 

Промо (promo) — релиз для ознакомления с творчеством определенного исполнителя.

 

Релиз — Премьера альбома, трека, клипа или сборника

 

Ремикс (Remix) — Новая аранжировка уже выпущенного трека.

 

Рэпкор — поджанр рок-музыки, характерный использованием рэпа в качестве вокала. Рэпкор сочетает в себе инструментальные и вокальные свойства таких направлений, как панк, альтернативный рок, хип-хоп.

 

Сведение — стадия работы над песней, во время которой производится совмещение записанных звуковых дорожек (инструменты, основной вокал, дубли и т.д.) в один звуковой файл при помощи различных устройств и приемов, таких как эквализация, компрессия, манипуляций с громкостью, размещение в пространстве, добавлении звуковых эффектов. Примечание : коррекция вокала, синхронизация дублей и бэков — это процесс в сведение не входящий, это предшествующий
сведению этап монтажа.

 

Свэг (swag) – Выражение крутости и индивидуальности.

 

Скилз (Skills) — Подача и различные виды построения рифм.

 

СловоСпб (SLOVOSPB) — Один из двух самых популярных live баттлов России. Базируется в Краснодаре.

 

Составные рифмы — Окончание строки в следующей строке рифмуется сразу с несколькими словами. Пример: «Апокалипсис — А ты пока лечись»

 

Сторителлинг — трек, в котором излагается какая-либо история, при том последовательно описываются события, действия и поступки реальных, либо вымышленных героев.

 

Сэмпл – Относительно небольшой фрагмент мелодии (музыки), взятый за основу создания минуса. На сэмплы накладывают биты.

 

Тейк – записанный фрагмент, попытка. Пример использования: Я записал это всё в один тейк, т.е. с одной попытки.

 

Трек (Track) — Синоним слова «песня» в рэпе.

 

Триоли — это музыкальный размер. В рэпе сейчас так принято называть читку с ломаными фишками, наподобие тангвиста, ускорений и т. д.

 

Тру (True) — Исполнитель, который читает правду, то есть то что он на самом деле думает, делает и то, что происходило в его жизни.

 

Утконос — Сленговое название Индабаттла.

 

Фастфлоу (FastFlow) — Стиль подачи, построенный на перебежках и ускорениях.

 

Фит (ft. или feat) — Означает, что это совместный трек двух или более исполнителей

 

Флейва (flave) – Тусовка, компания, группа или лейбл.

 

Флоу (Flow) — Скорость исполнения.

 

Фристайл (Freestyle) — Импровизация в рэпе. Чтение текста, сочиняемого исполнителем на ходу.

 

Фэйк (Fake) — Исполнители, чей текст основан на вранье. Характерной их чертой считается не умение «отвечать за слова».

 

Хайп — восторженные слухи, зачастую нарочно раздуваемые с маркетинговой целью.

 

Хасл — Любой вид заработка, связанный с рэпом или нарушением закона ( продажа наркотиков и т.д.)

 

Хейтер — Слушатель осуждающий какое-либо творчество и имеющий к нему острую неприязнь.

 

Хоуми (Homie) — Друг или близкий человек.

 

Х.х.ру (хурма) — Один из самых популярных форумов, посвященный хип хоп культуре, hip-hop.ru.

Русские рэп группы и исполнители 90-х | Ох уж эти 90-е

История русского рэпа началась не так уж и давно и ограничена несколькими десятилетиями. Свою музыкальную поступь в России рэп начал с 80-х годов, а активное развитие и популярность получил как раз в 90-е годы. В это время появилось множество русских рэп групп и исполнителей.

Мальчишник

Группа «Мальчишник» 1992 год. Источник фото яндекс картинки

Группа «Мальчишник» 1992 год. Источник фото яндекс картинки

Группа «Мальчишник» была образована в 1991 году. В первоначальный состав группы вошли Андрей Лысиков (Дельфин), Павел Галкин (Мутабор), Андрей Котов (Дэн).

Дебютным альбомом хип-хоп группы «Мальчишник» стал «Секс без перерыва», который был выпущен в 1991 году и разошелся многочисленными тиражами. Уже первый альбом принес группе популярность и славу.

В 1992 году вышел альбом «Поговорим о сексе», а в 1993 первый компакт-диск группы с названием «Мисс большая грудь» с хитами «груди, груди» и «в последний раз».

За последующие несколько лет группой было выпущено еще несколько альбомов. А в 1997 году группа прекратила свою творческую деятельность. Однако в 2000 году группу все же восстановили, но уже без Дельфина, который занялся сольной карьерой.

Bad Balance

Группа «Bad Balance» 90-е. Источник фото яндекс картинки

Группа «Bad Balance» 90-е. Источник фото яндекс картинки

Группа «Bad Balance» в своё время стала одной из первых российский музыкальных групп в стиле хип-хоп. Основана группа Владом Валовым («ШЕFF») и Глебом Матвеевым («LA») 20 сентября 1989 года. Позднее к ней примкнули Михей и еще несколько участников.

Однако известность к «Bad Balance» пришла только в середине 90-х после выхода альбома «Налётчики Bad B.»

Кроме него в 90-х были выпущены еще несколько студийных альбомов «Чисто про…» (1997), «Выше закона» (1998), «Город джунглей» (1999).

Ван Моо

Группа «Ван моо» Источник фото яндекс картинки

Группа «Ван моо» Источник фото яндекс картинки

Группа «Ван моо» была создана 6 июня 1992 года Игорем Пуховичем и Сергеем Савиным. В творчестве группы прослеживаются элементы рэп культуры.

Через 2 года вышел первый альбом группы с оригинальным названием «Выстраданное».

Кроме альбома группой «Ван моо» было выпущено несколько популярных синглов.

В 1995 году «Ван моо» совместно с другими группами записала альбом «Миру мир» в стиле рок.

Среди популярных песен 90-х «Народное техно», «Хава нагила», «Танцы на атомной станции».

В 1997 году группа прекращает свою творческую деятельность вплоть до 2005 года.

Мистер Малой

«Мистер Малой» источник фото яндекс картинки

«Мистер Малой» источник фото яндекс картинки

Рэпер «Мистер Малой» или Андрей Цыганков родился 1 апреля 1979 года в Ленинграде. Пик его творческой карьеры пришелся на середину 90-х.

Благодаря хиту «Буду пагибать малодым» стал узнаваемым и попал в эфиры различных радиостанций. В 1994 году был выпущен альбом с одноименным названием.

В 1997 годы вышел новый альбом певца «Лови кураж».

Михей и Джуманджи

Сергей Крутиков (Михей). Источник фото яндекс картинки

Сергей Крутиков (Михей). Источник фото яндекс картинки

В 1995 году Сергеем Крутиковым (Михей) и Эльбрусом Черкезовым (Mr. Bruce) был основан коллектив «Михей и Джуманджи».

Был выпущен только один альбом «Сука любовь». Впрочем альбом получился довольно популярным и получил множество откликов. Самыми популярными песнями стали «сука любовь» и «туда».

Рабы Лампы

Алексей Перминов (Грюндиг). Источник фото яндекс картинки

Алексей Перминов (Грюндиг). Источник фото яндекс картинки

Группа «Рабы Лампы» была образована в 1996 году. В состав музыкального коллектива вошли два участника Алексей Перминов («Грюндиг») и Максим Гололобов («Джип»).

Первый альбом группы вышел в 1998 году и назывался «это не больно».

12 июня 2000 года Алексей Перминов скоропостижно скончался и группа фактически распалась. Хотя после смерти Алексея, Максим совместно с Михаилом Гуманковым записали несколько песен.

Кирпичи

Группа «Кирпичи». Источник фото яндекс картинки

Группа «Кирпичи». Источник фото яндекс картинки

Группа «Кирпичи» была образована в Санкт-Петербурге в 1995 году. Первый концерт прозвучал в том же году. Правда в то время она называлась на английский манер «Bricks Are Heavy».

В 1996 году записан первый альбом группы «Кирпичи тяжелы». Альбом стал популярным и продаваемым.

В 90-х рэп группой был выпущен еще один альбом «Смерть на рейве» (1999).

Творческая деятельность группы продолжается и сейчас.

Каста

Группа «Каста». Источник фото яндекс картинки

Группа «Каста». Источник фото яндекс картинки

«Каста» еще одна российская хип-хоп группа. Именно это название группа получила в 1997 году. До 1997 года группа называлась «Психолирик».

В 90-х годах в состав группы входили «Влади, Хамиль, Баста Хрю, Тидан, Шымон».

Первым альбомом музыкального коллектива стал альбом «Трехмерные рифмы», который вышел в 1999 году.

Дубовый Гаайъ

Группа «Дубовый Гаайъ» . Источник фото яндекс картинки

Группа «Дубовый Гаайъ» . Источник фото яндекс картинки

«Дубовый Гаайъ» российская рэп-рок группа, основанная Гансом Хольманом в конце 80-х, позже к ней присоединился Дельфин. До 1991 года называлась «Alien Pat. Holman»

И если вначале группа играла преимущественно в стиле инструментального хип-хопа, то со временем музыкальный стиль перешел в альтернативный рэп, рэп-рок и альтернативный рок.

В 1992 году малым тиражом вышел альбом «Суицидальное диско».

Пик популярности группы пришелся на середину 90-х, когда группа записала еще 2 альбома «Stop Killing Dolphins» (1994) и «Синяя лирика № 2» (1995).

В 1995-1996 годах группу покинули многие участники, в том числе Дельфин и Михаил Воинов. Группу, как и вначале возглавил Ганс Хольман.

Группа прекратила свое существование в 2004 году.

Другие статьи по теме:

Популярные русские рок группы 90-х

Жанры музыки — определение и подробное описание

Вы попали в рубрику жанры музыки, где мы более подробно будем знакомиться с каждым музыкальным направлением. Опишем, что это такое, для чего нужен и какие имеет особенности исполнения. Также в самом конце будут идти статьи этой рубрики, которые будут более подробно описывать каждое направление.

Что такое жанры музыки

Прежде чем рассуждать о том, что такое жанры музыки, нужно упомянуть о следующем. Нам нужна некая система координат для того чтобы можно было вложить в нее все явления. Самый серьезный и глобальный уровень в этой системе координат — это понятие стиля или художественно-исторической системы.

Есть стиль эпохи средневековья, возрождения, барокко или романтизма. Причем в каждую конкретную эпоху, это понятие охватывает все искусства (литературу, музыку, живопись и так далее).

Однако у музыки есть свои категории внутри каждого стиля. Есть система жанров, музыкальные формы и выразительные средства.

Что такое жанр?

Каждая эпоха задает музыкантам и слушателям некий набор сценических площадок. Причем для каждой площадки определяются свои правила игры. Эти площадки со временем могут исчезать ил же на некоторое время сохраняться.

Появляются новые группы слушателей с новыми интересами — возникают новые сценические площадки, возникают новые жанры.

Скажем, в эпоху европейского средневековья примерно, до конца 11 века для музыкантов профессионалов единственной такой сценической площадкой была церковь. Время и место богослужения.

Здесь складываются жанры церковной музыки. И важнейшие из них (месса и матет) отправятся далеко в будущее.

Если взять позднее средневековье эпоха крестовых походов, то тут возникает новая сценическая площадка — феодальный замок, феодальный двор аристократа, праздник придворный или просто место досуга.

И возникает здесь жанр светской песни.

Например, 17 век буквально взрывается фейерверком новых музыкальных жанров. Тут возникают вещи, которые идут далеко вперед до нашего времени и еще останутся после нас.

Например, опера, оратория или кантата. В инструментальной музыке — это инструментальный концерт. Появляется даже такой термин, как симфония. Хотя может быть она была немного иначе построена, чем сейчас.

Появляются жанры камерной музыки. А под этим всем лежит появление новых сценических площадок. Например, оперный театр, концертный зал или богато украшенный салон городского аристократического дома.

Перед тем, как создать музыку, обязательно начните изучать различные направления. Это потом очень хорошо отражается на практике. Особенно будет полезно при создании чего-то нового!

Музыкальная форма

Следующий уровень — это музыкальная форма. Сколько в произведении частей? Как устроена каждая часть, сколько в ней разделов и как они между собой связаны? Вот что мы закладываем в понятие музыкальная форма.

Скажем, опера — это жанр. Но одна опера может быть в двух действиях, другая в трех, а есть оперы в пяти действиях.

Или симфония.

Большинство знакомых европейских симфоний построены из четырех частей. Но скажем, в симфонии Фантастическая Берлиоза 5 частей.

Выразительные средства

Следующий уровень — это система музыкальных выразительных средств. Мелодия в ее единстве с ритмом.

Ритм — это глубинная организующая сила всего музыкального звучания. Он лежит в основе существования музыки. Потому что через ритм жизнь человека связана с действительностью, с космосом.

Очень многие трудовые движения ритмичны. Особенно в сельском хозяйстве. Ритмично многое и в обработке камня, металлов.

Сам ритм возникает, пожалуй, раньше мелодии. Можно сказать, что ритм обобщает, а мелодия индивидуализирует.

Ощущение ритма, как некоторой магии возникает на очень ранних стадиях цивилизации. А позже в эпоху античности такое ощущение осознается как представление о всеобщей связи явлений, которая ритмична.

Ритм связывают с числом. А для греков число было чрезвычайно важным представлением о мировом порядке. И вот все это представление о ритме удержалось очень надолго.

В начале 17 века немецкий композитор Михаэль Приториус говорил о ранних опытах итальянцев в опере (там не было упорядоченного ритма): «Эта музыка без связей и меры. Она является оскорблением Богом установленного порядка!»

Характер движения бывает быстрый, оживленный, умеренный и спокойный. Они тоже задают тон любой надстройке, которая над ними совершается. Тут тоже есть ощущение всеобщей связи. 4 стороны характера движения, 4 стороны света, 4 темперамента.

Если еще более детально углубиться, то это тембр или звуковая окраска. Или скажем, как произносится мелодия. Отчетливо расчленено или связно.

Мелодия, ритм и все остальное появляется, как непосредственно эмоциональный отклик на действительность. И складываются они в те бесконечно отдаленные времена в первобытнообщинном строе, когда человек еще не осознал собственного я в сопоставления с другими я или с природой.

Но как только появляется классовое общество, то возникает дистанция между своим и другими я, между я и природой. И вот тогда уже начинают формироваться и жанры музыки, и музыкальные формы, и стили.

Жанры камерной музыки

Прежде чем говорить про жанры камерной музыки, давайте разберемся с направлением. Камерная музыка — это музыка, которая исполняется небольшим количеством исполнителей для малого числа слушателей.

Раньше такую музыку очень часто исполняли дома. Например, в кругу семьи. Отсюда и придумали такое название, как камерная. С латинского camera означает комната. То есть небольшая, домашняя или комнатная музыка.

Есть и такое понятие, как камерный оркестр. Эта такой уменьшенный вариант (как правило, не более 10 человек) обычного оркестра. Ну и слушателей тоже не много. Обычно, это родственники, знакомые и друзья.

Народная песня — наиболее простой и распространенный жанр камерной музыки. Раньше очень часто многие дедушки и бабушки пели своим детям и внукам различные народные песни. Одну и туже песню могли исполнять разными словами. Как бы добавляя что-то свое.

Однако сама мелодия как правило, оставалась неизменной. Менялся и совершенствовался только текст народной песни.

Многим любимые романсы — это тоже жанр камерной музыки. Обычно в них исполнялось небольшое вокальное произведение. Сопровождалось у нас обычно гитарой. Поэтому у нас очень любят такие лирические песни под гитару. Многие, наверное, о них знают и ни один раз уже слышали.

Баллада — это некое повествование о различных подвигах или драмах. Частенько баллады исполняли в тавернах. Как правило, в них восхвалялись подвиги различных героев. Иногда баллады использовали перед предстоящей битвой для поднятия боевого духа людей.

Конечно же, в таких песнях не редко приукрашивались какие-то определенные моменты. Но по сути, без дополнительной фантазии снизилось бы и сама значимость баллады.

Реквием — это заупокойная месса. Такое траурное хоровое пение исполняется в католических церквях. У нас обычно реквием использовался, как дань памяти народным героям.

Вокализ — песня без слов. Обычно предназначена для одного певца в качестве тренировочного упражнения. Например, для разработки голоса вокалиста.

Серенада — жанр камерной музыки, которая исполнялась для возлюбленной. Обычно мужчины их исполняли под окнами своих любимых женщин и девушек. Как правило, в таких песнях восхвалялась красота прекрасного пола.

Кант — многоголосная музыка, которая исполнялась на различных празднествах, важных событиях и приемах.

Жанры инструментальной и вокальной музыки

Ниже вам представлены основные жанры инструментальной и вокальной музыки. Для каждого направления я дам вам небольшие описания. Еще немного затронем основное определение каждого вида музыки.

Жанры вокальной музыки

Есть несколько жанров вокальной музыки. Стоит сказать, что само по себе направление является самым древним в истории развития музыки. Ведь оно является основным ключом для перехода литературы в музыку. То есть литературные слова начали использоваться в музыкальной форме.

Конечно же, этим словам отвадилась главная роль. За счет чего такая музыка стала называться вокальной. Чуть позже появилась уже инструментальная музыка.

В вокальной, кроме вокала также могут использоваться различные инструменты. Однако в таком направлении их роль отводиться на второй план.

Вот список на основные жанры вокальной музыки:

  • Оратория — очень большое произведение для солистов, оркестра или хора. Обычно в таких произведениях освещались проблемы религиозного характера. Чуть позже появились светские оратории.
  • Опера — огромное драматическое произведение, которое объединяет жанры инструментальной и вокальной музыки, хореографию и живопись. Особая роль здесь отводиться различным сольным номерам (ария, монолог и так далее).
  • Камерная музыка — о ней упоминалось выше.

Жанры инструментальной музыки

Инструментальная музыка — это композиции, которые исполняются без участия вокалиста. Отсюда и название инструментальная. То есть исполняется только за счет инструментов.

Очень часто многие исполнители в своих альбомах используют инструментал в качестве бонусных треков в альбоме. То есть могут отбираться несколько самых популярных композиций и потом записываться их версии без вокала.

А могут отбираться и полностью, все песни альбома. В таком случае альбом выпускается в двух версиях. Обычно это делают для увеличения ценности продукта и поднятие цены на него.

Есть список на определенные жанры инструментальной музыки:

  • Танцевальная музыка — как-правило, простая музыка для танцев
  • Соната — используется в качестве соло или дуэта для камерной музыки
  • Симфония — стройное звучание для симфонического оркестра

Жанры русских народных песен

Давайте поговорим про жанры русских народных песен. Они отражают всю прелесть души русского народа. Обычно в таких музыкальных произведениях восхваляется природа родного края, герои и обычные труженики. Также упоминается о радостях и бедах русского народа.

Вот список на основные жанры русских народных песен:

  • Трудовые песни — напевались при работе для облегчения трудовой деятельности человека. То есть с такими песнями работникам намного легче работалось. Они задавали ритм в работе. В подобных музыкальных произведениях отражалась основная жизнь рабочего класса людей. Частенько использовались трудовые возгласы для работы.
  • Частушки — очень распространенный жанр народной музыки. Как правило, это небольшое четверостишье с повторяющейся мелодией. Частушки несли в себе большой смысл русского слова. В них выражалось основное настроение народа.
  • Календарные песни — используются на различных календарных праздниках. Например, в Рождество Христово или под Новый год. Также этот музыкальный жанр хорошо использовался при гадании или же при смене пор года.
  • Колыбельная — нежные, простые и ласковые песни, которые исполняли матери своим детям. Как правило, в таких песнях мамы знакомили своих детей с окружающим миром.
  • Семейные песни — использовались на различных семейных праздниках. Очень хорошо такой жанр отражался на свадьбах. Также он использовался при рождении ребенка, отправления сына в армию и так далее. Стоит сказать, что такие песни сопровождались определенным обрядом. Все это в совокупности помогало защититься от темных сил и различных бед.
  • Лирические композиции — в таких произведениях упоминается нелегкая доля русского народа. Например, очень часто упоминается о тяжелой женской доле и нелегкой жизни простых крестьян.

Жанры современной музыки

Теперь поговорим про жанры современной музыки. Их довольно много. Однако все они отходят от трех основных направлений в современной музыке. Вот о них мы немного и поговорим.

Рок

Рок сегодня популярен. Пусть может и не так, как раньше, но в наше время он надежно укрепился. Поэтому о нем нельзя не упомянуть. Да и само по себе направление дало толчок к рождению многим жанрам. Вот некоторые из них:

  • Фолк-рок — хорошо используются элементы народных песен
  • Поп-рок — музыка для очень широкой аудитории
  • Хард-рок — более тяжелая музыка с резким звучанием

Поп

Популярная музыка тоже охватывает очень много жанров, которые частенько используются в современной музыке:

  • Хаус — электронная музыка, которую исполняют на синтезаторе
  • Транс — электронная музыка с преобладанием печальных и космических мелодий
  • Диско — танцевальная музыка с обильными ритмическими секциями ударных и баса

Рэп

В последние годы рэп неплохо набирает обороты. По сути у такого направления практически отсутствует вокал. В основном тут не поют, а как бы читают. От сюда и появилось словосочетание читать рэп. Вот список некоторых жанров:

  • Рэпкор — смесь рэпа с тяжелой музыкой
  • Альтернативный рэп — смесь традиционного рэпа с другими жанрами
  • Джаз-рэп — смесь рэпа с джазом

Жанры электронной музыки

Немного разберем основные жанры электронной музыки. Конечно же, все тут не затронем. Однако некоторые из них разберем. Вот список:

  • Хаус (house) — появился в 80-х гг прошлого столетия. Берет свое начало от диско 70-х гг. Появился благодаря экспериментам ди-джеев. Основные особенности: повторяющийся ритм бит, размер 4×4 и сэмплинг.
  • Дип хаус (deep house) — более легкая, атмосферная музыка с глубоким плотным звучанием. Включает в себя элементы джаза и эмбиента. При создании используется соло клавишных, электроорган, фортепиано и женский вокал (в основном). Развивается с конца 80-х гг. Вокал в этом жанре всегда стоит на второстепенном месте. На первом стоят мелодии и звуки для прорисовки настроения.
  • Гараж хаус (garage house) — такой же, как и дип хаус, только на главную роль выносится уже вокал.
  • Нью диско (nu disco) — более современный музыкальный жанр, основанный на возродившемся интересе к диско музыке. Сейчас очень популярно возвращаться к корням. Поэтому в основе этого жанра лежит музыка 70 — 80-х гг. Сам жанр появился в начале 2000-х гг. Используются синтезированные звуки, похожие на звуки реальных инструментов для создания диско 70 — 80-х гг.
  • Соул фул хаус (soulful house) — основа взята с house с ритмическим рисунком 4×4, а также вокала (полноценный или в виде сэмплов). Вокал тут в основном душевный и очень красивый. Плюс использование разнообразных музыкальных инструментов. Такое богатое наличие инструментов очень хорошо оживляет музыку данного жанра.

Жанры рэпа

Переходим рассматривать основные жанры рэпа. Это направление тоже активно развивается. Поэтому неплохо бы затронуть и его. Вот небольшой список жанров:

  • Comedy Rap — интеллектуальная и забавная музыка для развлечения. Имеет сочетание реального хип-хопа и обычного юмора. Комедийный рэп появился в 80-х годах.
  • Dirty rap — грязный рэп, характеризующийся выраженным тяжелым басом. В основном эта музыка предназначена для завода публики на различных вечеринках.
  • Gangsta rap — музыка с очень жестким звуком. Появился жанр музыки в конце 80-х гг. За родительскую основу этого направления были взяты элементы из hardcore rap.
  • Hardcore rap — агрессивная музыка с шумными сэмплами и тяжелыми битами. Появилась в конце 80-х гг.

Жанры классической музыки

Есть произведения, разделенные на многие жанры классической музыки. Особенно широкое распространение они получили в 18 веке. Вот неполный список направлений:

  • Увертюра — небольшое инструментальное вступление к спектаклю, пьесам или произведениям.
  • Соната — произведение для камерных исполнителей, которое используется в качестве соло или дуэта. Состоит из трех частей связанных друг с другом.
  • Этюд — маленькая инструментальная пьеса, предназначенная для оттачивания техники исполнения музыки.
  • Скерцо — начало музыки с живым и стремительным темпом. В основном передает слушателю шуточные и неожиданные моменты в произведении.
  • Опера, симфония, оратория — о них упоминалось выше.

Жанры рок музыки

Теперь давайте рассмотрим некоторые жанры рок музыки кроме тех, которые уже упоминались выше. Вот небольшой список с описанием:

  • Gothic rock — рок музыка с готическим и мрачным направлением. Появилась в начале 1980-х гг.
  • Grunge — музыка с твердым гитарным звучанием и мрачными депрессивными текстами. Появилась где-то в середине 1980-х гг.
  • Folk rock — образовался в результате смешения рока с народной музыкой. Появился в середине 1960-х гг.
  • Viking rock — панк рок с элементами народной музыки. В таких произведениях раскрывается история Скандинавии и самих викингов.
  • Trashcore — более быстрый хардкор. Произведения как правило, небольшие.

Жанры духовной и светской музыки

Давайте разберем некоторые жанры духовной и светской музыки. Для начала, дадим определения этим двум направлениям. Вы узнаете, что это такое и в чем отличие. После этого пройдемся по нескольким жанрам.

Духовная музыка

Духовная музыка предназначена для оздоровления души. Используются такие произведения в основном на службе в церквях. Поэтому некоторые ее еще называют церковной музыкой. Вот небольшой список ее жанров:

  • Литургия — пасхальное или рождественское богослужение. Исполняется хором, а также может дополнительно подключать отдельных солистов. Как правило в литургическую драму, вставлялись различные сцены событий со Священных писаний. Часто использовались элементы театрализации.
  • Антифон — повторяющаяся музыка, исполняемая чередованием нескольких хоровых групп. К примеру, одни и те же стихи могут исполняться попеременно двум ликам. Антифоны бывают нескольких видов. Например, праздничные (по праздникам), степенные (воскресные), вседневные и так далее.
  • Рондель — создавался на оригинальную мелодию в виде особой формы с очередным вступлением вокала на один и тот же мотив.
  • Проприум — часть мессы, изменяющаяся в зависимости от церковного календаря.
  • Ординариум — не измененная часть мессы.

Светская музыка

Светская музыка признана показать национальный характер различных культур. Описывался в основном главный образ и жизнь простого человека. Такое направление музыки было очень распространено среди бродячих музыкантов в средневековье.

Часто такие путники выступали при дворах королей, в замках феодалов и на улицах для простого люда. Среди музыкантов было много жанглеров, которые очень сильно нравились народу и знати.

Вот основные жанры светской музыки:

  • Гильярда — выраженный ритмический рисунок с умеренно быстрым темпом. Может быть отдельной клавирной песней или частью инструментального цикла.
  • Баллада — выше о ней мы говорили.
  • Вильянсико — итальянская баллада с поэтическим текстом.

На этом все!

Теперь вы знаете, что такое жанры музыки, для чего нужны и какие они бывают. Мы рассмотрели лишь неполные списки определенных направлений и с неполным описанием. Ниже идут статьи, где вы можете более подробно познакомиться с нужным вам жанром.

Сказать спасибо кнопками ниже:

 

рэп-стилей: 22 рэп-жанра, определяющих эволюцию рифмы

Примерно 40 лет назад родился хип-хоп. С тех пор рэп разбился на бесчисленные поджанры и стили.

Сегодня каждый поджанр хип-хопа и рэпа звучит совершенно по-разному, даже если они по-прежнему следуют основным принципам рифмы и ритма.

С первых дней андерграундного нью-йоркского хип-хопа до извращенного звучания UK Drill единственное, что было постоянным в этом жанре, — это изменения, особенно с развитием технологий.

В этой статье мы кратко рассмотрим каждый жанр, который имеет значение, чтобы вы знали, что еще нужно изучить.

Вот 22 стиля рэпа, которые нам запомнились.

1. Старая школа

Давайте начнем с самого очевидного места для начала — старого школьного хип-хопа.

Старая школа для меня охватывает большую часть хип-хопа конца 70-х и середины-конца 80-х.

И да, в каноне старой школы есть заметные поджанры, но я расскажу о них немного позже.

Но в целом хип-хоп старой школы характеризуется ранним использованием сэмплов, тернтаблизмом и простыми схемами рифм.

В основном вы также можете услышать использование двухканального измерителя. В первые дни использование тройни не было чем-то особенным.

Хип-хоп родился в Нью-Йорке, естественно, именно отсюда родом большинство олдскульных хип-хоп исполнителей.

Хип-хоп родился в Нью-Йорке, естественно, именно отсюда родом большинство олдскульных хип-хоп исполнителей.

Но в поджанрах олдскульного хип-хопа, которые мы рассмотрим позже, вы увидите, что Нью-Йорк определенно был не единственным местом, где хип-хоп развивался в 80-е.

Артисты, которых стоит посетить: Sugar Hill Gang, Tupac, Slick Rick

2.Подъемник

Бум-бэп получил свое название от особого стиля производства барабанов.

Олдскул хип-хоп середины 90-х сильно использовал сильные бочки и малый барабан, иногда ставя эти барабанные звуки выше хай-хэта и других частей ритмической аранжировки.

Boom-bap — действительно ориентированный на сэмплы стиль создания битов.

Многие продюсеры того времени сэмплировали отрывки из соула и фанка с винила прямо в SP-1200, а затем зацикливали их, создавая повторяющиеся гипнотические, резкие и невероятно мощные биты.

Это стиль производства битов, который в конечном итоге оказал огромное влияние на то, как музыка будет создаваться в будущем.

Между уличными историями, о которых рифмуются бум-бэпы МС, и уникальным и мощным звуком бум-бап барабанов, этот жанр по-прежнему остается одним из самых любимых и почитаемых стилей рэпа.

Бум-бап артистов, которых стоит посетить: Nas, Wu-Tang Clan, Mobb Deep

3. Джаз-рэп

Джаз-рэп тесно связан с эпохой бум-бэпа хип-хопа.

Это потому, что многие сэмплы, которые использовали продюсеры бум-бэпа, были взяты с джазовых и соул-пластинок.

Джаз-рэп в начале 2000-х раздвинул границы техники сэмплирования и сочетал сложные схемы рифм с нестандартным барабанным производством.

Для меня два основных деятеля джаз-рэпа — это покойный Джей Дилла и MF DOOM.

Джей Дилла — продюсер, которому приписывают новаторство в необычном, слегка колеблющемся стиле производства ударных, который ассоциируется с джаз-рэпом.

MF DOOM — мастер текстов, чья способность соединять чрезвычайно сложные рифмы в невероятное повествование не имеет себе равных.

Джаз-рэп-исполнителей, которых стоит посетить: Karriem Riggins, Knxwledge, Anderson .Paak

4. Ловушка

Если есть один жанр хип-хопа, о котором вы чаще всего слышите в наши дни, то это трэп.

Прямо сейчас мейнстримный хип-хоп — и действительно мейнстрим музыки в целом, от кантри до поп-музыки — это все о ловушке.

У

Trap есть много-много поджанров, которые мы расскажем позже, но в целом жанр зародился в Атланте и был основан такими продюсерами, как Metro Boomin и Zaytoven.

Его отличительными чертами являются широкое использование мощного баса 808, невероятно быстрых хай-хэтов и использование триолей как в самих битах, так и в рифмах, которые трепят артисты.

Trap — это действительно современный взгляд на хип-хип, особенно потому, что трэп-биты намного проще программировать с помощью современных DAW и технологии сэмплирования.

Художники-ловушки, на которые стоит обратить внимание: Gucci Mane, Future, Megan Thee Stallion

5. Мамбл рэп

Mumble rap — уничижительный термин для некоторых артистов.Но во многих смыслах это точное описание определенного стиля рэп, популярного сейчас.

Этот жанр является ответвлением трэпа, который играет с тяжелыми триплетами рифм, используемых многими артистами трэпов.

Mumble Рэпперы часто очень быстро рифмуются на тройки, используя непонятные, а иногда и выдуманные слова.

Рэпперы бормочут: Young Thug, Lil Yachty, 645AR

6. Рэп-рок

Rap Rock сочетает в себе энергию высокого напряжения рок-музыки с мировоззрением и стилем хип-хопа.

Жанр уходит корнями в такие группы конца 90-х, как Beastie Boys и Run DMC, но стал популярным благодаря артистам 2000-х, таким как Linkin Park.

Рэп-рок часто использует влияния панка и хардкора, но оставляет место для рэп-стихов за счет добавления дружественных к хип-хопу барабанных партий, вдохновленных драм-н-бэйсом и бум-бэпом.

Рэп-рок-исполнителей, которых стоит посетить: Linkin Park, Rage Against the Machine

7. Загородная ловушка

Country trap — относительно новый жанр, явно связанный с ловушкой Атланты и старой доброй нэшвиллской поп-кантри.

Мега-хит, который определил жанр, определенно Lil Nas X с Old Town Road, но прогулки от Nelly с Florida Georgia Line заложили основу для жанра.

Современное звучание кантри действительно во многом основано на трэп-продакшене. Если вы внимательно прислушаетесь, вы услышите трэп-хэты и 808 хлопков во многих песнях в стиле поп-кантри, ориентированных на вечеринки.

Художники-ловушки в стиле кантри: RMR, Little Nas X

8. Гангста-рэп

Гангста-рэп — поджанр бум-бэпа конца 90-х — начала 2000-х годов.

Для меня этот поджанр в особенности определяется его лирическим содержанием, которое графически описывает более суровую сторону жизни на улице в качестве члена банды.

Но также в производстве гангста-рэпа часто широко использовались струнные и оркестровые сэмплы из классической и джазовой музыки.

Комбинация более формального звука и тяжелого бум-бэпа создавала контраст, который так или иначе ощущался подходящим для интенсивных лирических описаний насилия и уличной жизни.

Гангста-рэп-исполнители, на которые стоит обратить внимание: Jedi Mind Tricks, Geto Boys

9. Crunk

Crunk — совершенно невероятный поджанр рэпа, который появился во Флориде и некоторых частях юго-западных штатов в 2000-х годах.

Для меня это действительно интересный жанр рэпа, потому что он действительно уникален и отличается от большинства других видов рэпа. Вы знаете, когда слушаете крак-рэп.

Crunk определенно является предшественником современной ловушки, которая сейчас так популярна.Он использует быстрое производство хай-хэта и некоторые довольно гулкие басы.

Но что действительно привлекает крэнк, так это его вокальные характеристики: они часто используют громкие и грубые припевы, которые звучат почти так, как будто их кричат ​​в микрофон.

Самый большой исполнитель кранк-музыки — Лил Джон, известный своими выдающимися вокальными данными и броской манерой выкрикивать «ДА» и «Ладно».

Кранк-артиста, на которые стоит обратить внимание: Lil Jon, Lil ’Scrappy, Soulja Boy

10.Дрель

Drill — еще один рэп-стиль, вдохновленный трэпом, который стал мейнстримом к концу 2010-х годов.

Чикагские продюсеры, такие как Young Chop и Chief Keef, черпали вдохновение из трэпа в стиле Атланты, но в значительной степени опирались на быстрое производство трэп-хай-хэта, задумчивые синтезаторные пэды и хрустящие сэмплы валторны.

Это похоже на реакцию гангста-рэпа на бум-бап. Удвойте элементы трэп-музыки, которые больше всего ударили, и совместите это с суровыми текстами о жизни на убогих улицах.

Художники-бурильщики, на которые стоит обратить внимание: Chief Keef, Young Chop, Pop Smoke

11. Эмо-рэп

Думаю, даже в рэпе может быть эмо-фаза.

Эмо-рэп черпал вдохновение в мучительных текстах Курта Кобейна, задумчивых мелодиях эмо и скримо Среднего Запада, а также в музыкальных стилях продакшена, которые используются нео-R&B исполнителями, такими как T-Pain.

Естественно, эмо-рэп в большей степени определяется его лирическим содержанием и визуальным стилем — такие артисты, как Лил Узи Верт, поют о своих личных проблемах, сохраняя при этом грубоватый дресс-код.

исполнителей эмо-рэпа, которых стоит посетить: Lil Uzi Vert, Juice WRLD, XXXTentacion

12. Грязь

Grime — поджанр хип-хопа, пришедший из Великобритании.

Grime — поджанр хип-хопа, пришедший из Великобритании.

Он известен тем, что сочетает хип-хоп и электронную музыку со сцены здоровой танцевальной музыки Великобритании, особенно музыки UK Garage.

Вы услышите множество веселых синтезаторов и причудливых пэдов, используемых во многих грайм-треках.

Помимо постановки, Grime наиболее известен своим лирическим стилем, который сильно опирается на определенные диалекты английского языка из некоторых частей Лондона.

И ритмичная подача, и лирическое содержание ощущаются по-разному, повсюду используется большое количество британского уличного сленга.

Грайм-рэпперов, на которые стоит обратить внимание: Skepta, JME

13. Британская дрель

UK Drill основывается на стилистике музыки Drill из Чикаго и сочетает их с звучанием британских рэперов Grime.

Это совершенно новый жанр, который по-настоящему приобрел известность только в 2019 году. Рэпер, Stormzy и продюсер AXL Beats — два величайших артиста, стоящих за жанром.

Лучший способ описать UK Drill — это сочетание отличного звучания ритмичной лирической каденции UK Grime с интенсивным звучанием ударных дрели.

UK Drill Artist, чтобы проверить: Stormzy, Skengdo

14. Отскок

Нью-Йорк может похвастаться изобретением хип-хопа, но это было не единственное место, где хип-хоп развивался в начале 90-х.

Внизу, в Новом Орлеане, началось другое движение — «Баунс» был ответом юга на то, что происходило на севере.

По сравнению с жестким и грубым звуком нью-йоркских MC, Bounce был забавным.

По сравнению с жестким и грубым звуком нью-йоркских MC, Bounce был забавным.

Его танцевальный характер и интенсивное использование секций вызова и ответа позволили легко подпевать.

Bounce также впервые объединил соул и R&B с хип-хоп музыкой и представил многих великих женщин-MC, которые умели петь и читать рэп — отличный тому пример — покойная Magnolia Shorty.

Это поистине южный жанр, породивший южный хип-хоп и вдохновивший таких кранк-исполнителей, как Lil John, и хорроркор-исполнителей, таких как Three 6 Mafia.

Артисты Bounce, которых стоит посетить: JUVENILE, Magnolia Shorty, DJ Jubilee

15. Ужас

В отличие от Bounce, Horrorcore — это мрачный и трансгрессивный жанр — как следует из названия, он должен вызывать мурашки по спине оккультными образами и графическими текстами.

Я думаю, что из всех более старых жанров хип-хопа, мои любимые исполнители происходят из жанра ужасов из-за четкой связи между его производственным стилем и современным трэпом.

Так здорово слышать эволюцию хип-хопа.

Моя любимая группа ужасов — Three 6 Mafia. Послушайте их альбом Mystic Styles 1995 года, и вы поймете, почему он считается одним из первых источников вдохновения для трэп-музыки.

У

Horrorcore есть резкость и лоу-фай, но он не похож на нью-йоркский — он полностью соответствует своим южным корням в Мемфисе и Хьюстоне.

Художника ужасов, на который стоит обратить внимание: Three 6 Mafia, Geto Boys

16.Латинская ловушка

Латинский трэп — это союз реггетона и трэп-музыки.

В латинском трэп-продакшене вы услышите классический барабанный ритм реггетон дембоу в сочетании с тяжелыми 808-ми и быстрыми трэп-хэтами.

Latin trap часто поют на испанском языке и обычно включают как пение, так и стихи и припевы.

латинских исполнителей ловушек, которых стоит проверить: Bad Bunny, Rosalia

17. Сознательный хип-хоп

Сознательный хип-хоп рос в тандеме с бум-бэпом в середине 90-х, но с политической направленностью, порожденной беспорядками в Лос-Анджелесе 1992 года.

Группы, такие как A Tribe Called Quest и NWA, стали свидетелями того, что происходило с жестокостью полиции по отношению к черным общинам, и написали музыку, чтобы выразить свой гнев.

Сознательный хип-хоп положил начало традиции говорить правду о власти в хип-хопе, открыв дорогу таким артистам, как Common и Кендрик Ламар.

Сознательные исполнители хип-хопа, на которые стоит обратить внимание: Public Enemy, Jungle Brothers, The Roots

18. Soundcloud rap

Soundcloud — это платформа, которую сегодня используют многие рэперы, чтобы найти своих поклонников и развить свой голос.

Это бесплатная потоковая платформа, где каждый может публиковать свои треки, получать отзывы и находить подписчиков.

Вот почему неудивительно, что Soundcloud породил множество артистов и даже целый стиль рэпа.

Поскольку платформа свободна от требований других основных платформ, у рэперов Soundcloud есть много возможностей для экспериментов.

Многие рэперы Soundcloud плюют стихами на странные и уникальные музыкальные произведения, используют шокирующие и странные тексты и сохраняют красочную и художественную эстетику.

Если есть что-то, что объединяет успешных рэперов Soundcloud, так это их объем работы — эти артисты размещают на платформе тонны контента.

рэперов Soundcloud, на которые стоит обратить внимание: Lil B, Yung Lean, Lil Ugly Mane

19. Хайфи

Во время подъема хип-хоп сцены Нью-Йорка в 90-е годы в Окленде зарождалась еще одна сцена на западном побережье — именно здесь зародился жанр хайфи.

Hyphy известен своим влиянием на таких производителей, как Dr.Dre и тем, что заложил основу для таких жанров западного побережья, как G-Funk и в целом непринужденный стиль, которым известен рэп западного побережья 90-х.

Его главными прародителями являются Too $ hort и E-40, которые создали веселую музыку, воплощающую в себе солнечный и фанковый стиль, которым славится хайф.

Рэперов Hyphy, на которые стоит обратить внимание: Too $ hort, Keak Da Sneak

20. Лоу-фай хип-хоп

Единственный чисто инструментальный хип-хоп стиль в этом списке — это лоу-фай хип-хоп. Это потому, что lo-fi hip-hop сейчас самый популярный жанр инструментального хип-хопа.

Популярность этого жанра резко возросла из-за потоковых плейлистов YouTube, которые, кажется, содержат бесконечный запас ритмов, вдохновленных бум-бапом.

Вы услышите мрачные сэмплы и ударные в стиле джаз-рэп. Он очень вдохновлен такими продюсерами, как Джей Дилла, и джаз-рэпом в целом.

21. Г-фанк

G-funk может быть одним из самых известных жанров хип-хопа, потому что он покорил мир в конце 90-х — начале 2000-х годов.

Его наиболее важным производителем является Dr.Dre, который соединил фанк с уникальным электронным звучанием ударных, чтобы создать совершенно новое звучание хип-хопа.

Все представители калифорнийской сцены начала 90-х работали с Dre, если у них была возможность.

Все представители калифорнийской сцены начала 90-х работали с Dre, если у них была возможность.

G-funk известен тем, что использует множество гитарных сэмплов, винтажных синтезаторов и мощную электронную ударную установку с драм-машинами.

исполнителя G-funk, на которые стоит обратить внимание: Ice Cube, Snoop Dogg, Dr.Dre

22. Работа ног

Footwork — это, наверное, мой любимый современный поджанр хип-хопа, потому что он настолько уникален, что на самом деле ничего подобного не звучит.

Я доверяю изобретение футворк лейблу Teklife в Чикаго и самому известному артисту футворк, ныне покойному ди-джею Рашаду.

Footwork — это круто, потому что он очень быстрый в BPM и действительно раздвигает границы классического производства ловушек.

Молниеносные быстрые хай-хэты, переключение битов между триолями и дуплеями и использование исключительно сильного удара триплетом — вот что для меня определяет жанр.

Ударные и ритм очень важны для создания трека для футворка, но этот жанр также сильно зависит от измельченного джаза и соул-сэмплов.

Исполнители Footwork, которых стоит посетить: DJ Paypal, DJ Spinn, DJ Taye

Путеводитель по многим стилям хип-хопа

Если есть что-то, что поклонники хип-хопа любят больше, чем слушать хип-хоп, так это споры о хип-хопе — и особенно о том, что на самом деле определяет этот жанр. KRS One из Boogie Down Productions, как известно, провозгласил: «Рэп — это то, чем ты занимаешься, хип-хоп — это то, чем ты живешь», и это по-прежнему полезно иметь в виду.Хип-хоп и большинство его поджанров можно определить по происхождению артиста и его образу жизни, а также по звуку и тематике.

Главный жанр развивался увлекательным образом с момента его зарождения в конце 70-х, так что вот введение в некоторые из многих ярких стилей, которые развились с тех пор … Будьте осторожны, здесь и дальше есть явный язык!

The Mindfulness of Backpack

Backpackers были одержимыми хип-хопом конца 90-х, которые отвергали коммерциализацию рэпа и более изысканные, якобы менее заставляющие задуматься стили, которые добились большего успеха в мейнстриме.Этот несколько оспариваемый термин относится к клише фанатов, которые носят рюкзаки, чтобы заполнить их учебниками, блокнотами для стихов, аэрозольной краской или винилом.

Rawkus был одним из любимых брендов туристов. Он выпустил классические альбомы таких как Mos Def и Company Flow, прежде чем совершить величайший грех и продать себя Interscope. Почти все, что касается выпускников Company Flow и будущей звезды Run The Jewels Эл-П, лейбл Def Jux, также важен, как и ранние работы калифорнийского продюсера Мэдлиба — особенно его очередь в качестве гангста-социопата лорда Кваса на альбоме Quasimoto The Unseen.

Услышьте это лучше всего в: Mos Def — Mathematics

The Bumping Bass of Boom bap

Boom bap — это отсылка к тяжелому бас-барабану, за которым следует четкий удар малого барабана, обычно умеренный темп и настолько высокий микшированный, что почти невозможно слушать, не покачивая головой. Вначале можно было справедливо утверждать, что вся хип-хоп музыка была бум-бапом, даже если этот термин не вошел в широкое распространение до импровизированного аутро T La Rock на It’s Yours в 1984 году.Звук, который он описывает, лежал в основе хип-хопа — от самых ранних брейкбитов и новаторских семплов Марли Марла до оригинальной золотой эры нью-йоркской рэп-музыки, когда такие диджеи, как DJ Premier, Large Professor и Pete Rock, заставляли головы ломать голову. с классической стрелой.

Услышьте это лучше всего в: Gang Starr — Just To Get A Rep

The Atmospheric Sounds of Cloud rap

Термин, первоначально введенный в 2010 году после более воздушно звучащих треков самопровозглашенного «Основанного Бога» Lil B Клауд-рэп быстро стал палочкой-выручалочкой для тех, кто хотел описать целую волну артистов, которые склонны отдавать предпочтение абстрактным атмосферным звуковым ландшафтам для интенсивного самоанализа в спальне, а не более традиционному хип-хоповому приоритету ударных перкуссии.Среди пионеров, получивших признание, были продюсер Clams Casino, дуэт из Окленда Main Attrakionz и A $ AP Rocky.

Услышьте это лучше всего в: Main Attraktionz — Chuch

Пробуждение осознанного хип-хопа

В самом широком смысле, сознательный хип-хоп может относиться к любому рэпу, который считается проснувшимся по стандартам того времени — из видений Мелле Мел городской бедности на «Послании к размышлениям Дж. Коула о зависимости в KOD» Грандмастера Флэша и «Неистовой пятерки». Чаще всего это используется для обозначения рэперов, основной целью которых является повышение общественно-политической осведомленности.Представьте, что KRS-One называет себя «The Teacha» или артисты, такие как Akala, Dead Prez, Talib Kweli и Boots Riley из The Coup, известны почти как активисты, так и музыканты. В частности, его иногда используют как сокращение для афроцентрических рэпов, направленных на повышение сознания чернокожих, от Public Enemy, Paris и X-Clan в начале 90-х до Кендрика Ламара в 2010-х.

Услышьте это лучше всего в: Blackstar — Definition

Броские фразы Crunk

Некоторое время в 90-х слово «crunk» было не более чем странным кусочком грязного южного сленга, означающим: быть возбужденным или возбужденным.Время от времени он появлялся на всевозможных пластинках, от дебютного альбома Outkast Player’s Ball до альбома Getting Crunk, легендарного мемфисского рэпа Томми Райта III. В 1997 году Lil ’Jon и The Eastside Boyz фактически владели словом навсегда, выпустив свой дебютный альбом Get Crunk Who You Wit — The Album. С этого момента кранк означал тяжелые, но часто среднетемповые прото-трэповые клубные биты с угрожающим поджарым телом и кем-то, предпочтительно Лилом Джоном, кричащим импровизацией или скандировавшим лозунги вроде «представляй свое дерьмо, ублюдок» и « подпрыгивая задницей в такт, касаясь ногами ».

Услышьте это лучше всего в: Lil Jon & The East Side Boyz — Get Low

The Chi-Town Sound of Drill

Drill родился в Чикаго примерно в 2011 году и впервые повлиял на глобальный уровень с прорывным гимном Chief Keef I. Не нравится в следующем году. Для всех, кроме самых преданных фанатов, он практически неотличим от трэпа, по крайней мере, в музыкальном плане. Тот же медленный звук, тот же дребезжащий хай-хет. Разница в основном заключается в акценте и отношении. Там, где ловушка занимается нечетким концом наркопромышленности, тренировка сосредотачивается на часто связанной, но отличной теме насилия с применением огнестрельного оружия и бандитских войн.

Слушайте это лучше всего в: Chief Keef — I Don’t Like ft. Lil Reese

Чувствительный звук эмо-рэпа

по крайней мере, еще в альбоме LL Cool J I Need Love рэпперов, демонстрирующих более чувствительную сторону своего искусства. Но это не совсем эмо-рэп. В 2008 году огромный успех песни Канье «808s & Heartbreak» оказал большое влияние на культуру. Затем уязвимые соблазны Дрейка и грустный гедонизм Future еще больше нормализовали меланхоличный дух в рэпе.В последние годы очень популярные исполнители, такие как Lil Peep, XXXTentacion, Juice WRLD и Lil Uzi Vert, включили в рэп музыкальные и лирические элементы эмо-рока.

Слушайте это лучше всего в: Lil Peep — Awful Things ft. Lil Tracy

Frat rap — беззаботная (и часто беззаботная) рэп-музыка, прославляющая образ жизни вечеринок, связанный с студенческими братствами США. Возможно, самое яркое в нем — это то, как первопроходцы дистанцировались от него при первой же возможности.Ашер Рот, чей трек «Я люблю колледж» получил этот жанр еще в 2009 году, на самом деле так и не сделал другой пластинки с такой же смесью пьяного распутного разврата. Мак Миллер провел первые этапы своей карьеры, помогая дать определение студенческому рэпу, а остальные — пытаясь выжить из него. Другим, от Худи Аллена до Сэмми Адамса и выше, еще предстоит продвинуться, но все же братский рэп остается не столько долгосрочным планом, сколько хриплым ритуалом посвящения.

Слушайте это лучше всего в: Huey Mack — Call Me Maybe (Remix)

The Raw Edge of Gangsta rap

Рэп-музыка, созданная гангстерами или о тех, кто пострадал от гангстеризма.Считаете ли вы, что гангста-рэп — это честный документ уличной жизни или непристойное очарование морально сомнительного образа жизни, только с точки зрения продаж он, возможно, квалифицируется как один из самых значимых стилей хип-хопа.

Хотя первой хип-хоп-пластинкой, прямо затрагивающей жизнь банды, была Schoolly D’s PSK в 1986 году. Но гангста-рэп-движение не приобрело всемирной известности только через два года после моральной паники из-за F ** k The Police NWA. К тому времени, когда архитектор NWA доктор Дре выпустил свой сольный дебют The Chronic в 1992 году, гангста-стиль утвердился в господстве, которое не уменьшалось до тех пор, пока третий альбом Канье Graduation не превзошел по продажам Кертиса из 50 Cent в сильно разрекламированном противостоянии в 2007 году.Попутно артисты, такие как Snoop Dogg, Tupac, Nas, Raekwon, Jay-Z, Scarface, The Notorious B.I.G. и сотни тысяч других, вне всяких разумных сомнений, установили, что вы не можете понять современную Америку и, как следствие, большую часть современного мира, не понимая менталитета гангстеров.

Слушайте это лучше всего в: Dr Dre & Snoop Dogg — Deep Cover

Boy In Da Corner: Dizzee Rascal

© Steve Stills / Red Bull Content Pool

Рождение электронной, в основном резкой и современной музыки из муниципальных имений восточного Лондона начала 21 века.С самого начала и по сей день вопрос о том, действительно ли грайм квалифицируется как хип-хоп, остается спорным. Многие указывают на то, что корни этой сцены лежат в гараже Великобритании, как на доказательство того, что это нечто совершенно иное, но стоит отметить, что сам хип-хоп старой школы вырос из клубной музыки, такой как фанк и диско.

Примерно в то время, когда возник грайм, термин «хип-хоп» ассоциировался с мейнстримом рэпа или стилем туриста, и ни одна сцена не хотела иметь с ним ничего общего. Но есть много доказательств, подтверждающих аргумент, что грайм — это форма хип-хопа — это форма рэп-уличной музыки, изобретенная молодыми чернокожими музыкантами, с упором на лирические баталии и признанное влияние американского рэпа (US hip -хоп-биты появились на многих ранних грайм-микстейпах).По сей день грайм остается самым значительным вкладом Великобритании в развитие хип-хопа.

Услышьте это лучше всего в: Dizzee Rascal — I Luv U

The Supernatural Sounds of Horrorcore

Это поджанр, который углубляется в более темные аспекты гангста-рэпа, часто добавляя ему заведомо абсурдный или сверхъестественный поворот — см. Соло участника Geto Boys Бушвика Билла Phantom Of The Rapra, где раздуваемый театральный хоррор становится главным коммерческим аргументом, или ранний готический материал Three 6 Mafia.Иногда стиль может показаться немного глупым — посмотрите, например, полное собрание сочинений детройтской группы The Insane Clown Posse и непристойные занятия бруклинского Necro. Но несколько записей ужасов необходимы, особенно весь каталог Gravediggaz, от их яростного дебютного альбома до звука рэпера Too Poetic, борющегося со своей собственной смертностью и суровыми реалиями неизлечимого рака толстой кишки на третьем и последнем альбоме Nightmare In A-Minor. .

Услышьте это лучше всего в: Gravediggaz — Burn Baby Burn

Шипучая электронная музыка в стиле баунс с тяжелым второстепенным сюрреалистическим юмором и безрассудным весельем.Хайфи родился в Калифорнийском заливе в конце 90-х, и он, как известно, саундтрек к вечеринкам, на которых гуляки «призрачно ездили на хлысте», переводя свою машину в нейтральное положение и позволяя ей катиться, когда они вылезают танцевать на крышу.

Название является сокращением от «гиперактивный» и было придумано Киком Да Сник в 1994 году, хотя музыкально этот жанр на самом деле не сформировался до тех пор, пока ветеран Мак Дре не заново изобрел себя как Тиззель Вашингтон и не представил миру танцевальный танец на бегу. выпустил 10 альбомов с 1997 года до его смерти в 2004 году.В 2006 году Хайфи добился всемирного успеха благодаря хитам от E-40, The Federation, Too $ hort, Mistah F.A.B. и другие, только чтобы исчезнуть вскоре после этого. В наши дни его дух живет в постановках DJ Mustard и нового поколения талантов Bay Area, от Kamaiyah до SOB X RBE.

Услышьте это лучше всего в: Mac Dre — Feeling Myself

Вернитесь к корням рэпа с джазовым рэпом

Спустя почти 30 лет окончательный образ джазового рэпа по-прежнему принадлежит A Tribe Called Quest, в частности Q-Tip on Excursions вспоминает свои подростковые годы, когда «можно было найти абстрактное, слушая хип-хоп, мои попсы всегда говорили, что это напомнило ему бибоп».И вы можете точно услышать, что означают его попсы, в том, как поток Q-Tip ловко танцует над пропульсивным контрабасом, нарезанным, микшированным и зацикленным из старой записи Арта Блейки.

Не помогло и то, что те, кто стоял в авангарде джаз-рэпа, работали в то время, когда джаз в основном считался душным и пожилым, если не гериатрическим. Но с самого начала Tribe и попутчики от De La Soul до Digable Planets и Guru Gang Starr с его легендарной серией Jazzmatazz представили убедительные аргументы в пользу слияния хип-хопа и джаза.В наши дни, когда новое поколение джазовых исполнителей появляется с совершенно новой энергией, перспектива сочных новых органических джазовых рэп-фьюжн соблазняет.

Услышьте это лучше всего в: A Tribe Called Quest — Excursions

Попробуйте южный вкус латинской ловушки

Поскольку хип-хоп с самого начала был глобальным явлением, проблемы с установкой границ на любой карте почти огромны. . С точки зрения мирового признания, Latin trap, исполнители которого исполняют рэп на испанском языке, превзошел французский рэп, немецкий гангста, китайский рэп и другие известные региональные стили благодаря перекрестному успеху таких исполнителей, как пуэрториканский рэпер Bad Bunny, который смешивает такие жанры. как дембоу и реггетон с американским трэпом и поп-музыкой.После сотрудничества с 21 Savage и Ники Минаж, он закрепил свое прибытие в мейнстрим Северной Америки чудовищно захватывающим коллаборацией Cardi B I Like It, своим дебютным альбомом X 100pre и неизбежным разгромом MIA с Дрейком.

Слушайте это лучше всего в: Bad Bunny — Caro

Aint Nothing Like the Old school

В повседневном разговоре под «старой школой» обычно подразумевается все, что было выпущено в детстве слушателя или до него. В хип-хопе старая школа лучше всего понимается как звук и дух самого детства хип-хопа, с момента его зарождения на вечеринке, устроенной DJ Kool Herc в 1520 Sedgewick в Бронксе 11 августа 1973 года, до тех пор, пока он не … захватывающие дух быстрые миксы и скретч-инновации от Grandmaster Flash до ранее записанных классических произведений, таких как Sugarhill Gang, Kurtis Blow, The Treacherous Three и Afrika Bambaata.

Слушайте это лучше всего в: Kurtis Blow — The Breaks

The Rock Edge of Rap rock

Технически говоря, вы можете доказать, что первым рэп-роком был Blondie’s Rapture, занявший первое место в чартах 1980 года. культовая нью-йоркская группа новой волны с очаровательно неловким рэпом от Дебби Гарри. Чаще всего это означает рэперов от Run DMC до Jay-Z, использующих сэмплы хэви-рок-гитар, или группы от Faith No More до Limp Bizkit, Linkin Park и других исполнителей рэп-течения.Такие компании, как Beastie Boys и Ice T’s Body Count, успешно объединили хип-хоп и рэп, но только за последнее десятилетие стало появляться больше органических гибридов со всех концов спектра, от Death Grips до группы Show Me The Body из Нью-Йорка. феноменальной эмо-волне.

Слушайте это лучше всего в: Beastie Boys — No Sleep ‘Til Brooklyn

The Dominating Force of Trap

Из скромных начал за последнее десятилетие trap поднялся до доминирования в хип-хопе и во многих современных поп-музыках. со всеми, от 2 Chainz и Migos до Селены Гомес и Арианы Гранде, расплачиваться за звук трэпа.

Концептуально корни трэпа обычно восходят к сленгу Атланты 80-х и 90-х для обозначения дома, где продавались наркотики, что, кстати, можно было услышать в записях еще в альбоме Kilo Mafia Keep On Rolling в 1991 году. Ловушка возникла не как рэп. до появления Trap Muzik от TI в 2003 году и Trap House от Gucci Mane в 2005 году. тошнотворного гудения Three 6 Mafia и DJ Screw с нечеловечески возбужденными хрипами в стиле хай-хет Mannie Fresh и Shawty Red.Но подъем современной ловушки на самом деле начался с работы продюсера Лекса Люгера над монументальным дебютным альбомом Waka Flocka Flame 2010 года Flockaveli.

Услышьте это лучше всего в: Waka Flocka Flame — Hard In The Paint

Гангстерский призыв британской дрели

После взрыва чикагской дрели группа лондонских художников, включая Стикца и Скрибца (позже известная как LD of 67) вышла из Южного Лондона в 2013 году с собственным взглядом на бурение в Чикаго. В течение следующих нескольких лет волна стала огромной: такие действия, как 67, Skengdo & AM и Headie One, набрали огромную аудиторию, в то время как средства массовой информации были охвачены моральной паникой из-за предполагаемых связей сцены с насильственными преступлениями, а полиция применила карательные меры. меры по пресечению или цензуре определенных действий.Наряду с чикагским звучанием, британская дрель, возможно, была вдохновлена ​​более ранним британским дорожным рэпом с предшественниками, такими как Giggs, K Koke или Youngs Teflon. Благодаря недавним трекам от вдохновляющего танцевального увлечения Русса Gun Lean до Afro Drill Омо Френчи, продвигающего звук в новых и часто направлениях, будущее выглядит ярким — или, по крайней мере, интересным.

Слушайте лучше всего в: 67 — Skengman

5 поджанров хип-хопа, между которыми вы должны знать разницу

Изображение с pixabay.com

По мере того, как хип-хоп продолжает развиваться как жанр, категоризация поджанров по звуку или местоположению становится все более сложной задачей.Однако важно уметь идентифицировать разные типы хип-хопа, чтобы иметь полное представление о том, как он может по-разному влиять на людей.

Некоторые поджанры более привлекательны, чем другие в рамках мейнстрима, в то время как музыка независимых исполнителей, как правило, получает признание со всех сторон спектра. Чтобы охватить все ваши основы, вот пять основных поджанров хип-хопа, которые вам следует знать, если вы хотите иметь полное представление о жанре в целом.

1. Подъемник

Возникнув в Нью-Йорке, бум-бап был одной из самых популярных форм хип-хопа в начале-середине 1990-х годов. В музыке boom-bap, использующей уличные рифмы и мощные биты, построенные на песчаных барабанах, большое внимание уделяется лиризму, исходящему от ведущего. Рассказывание историй и сильные технические способности имеют первостепенное значение для рэперов, и, хотя этот поджанр больше не находится на вершине пищевой цепочки хип-хопа, его преданная фан-база остается преданной, как всегда.

2. Ловушка

Трап-музыка — одна из доминирующих сил в современном хип-хопе. Уходящая своими корнями в южный хип-хоп начала 1990-х, трэп-музыка известна своим производством, основанным на 808-м, и агрессивной лирикой. Большая часть содержания трэп-музыки сосредоточена вокруг жизни в «ловушке» (отсюда и название), которая в основном состоит из наркотиков, насилия и суровых переживаний, происходящих в городских районах. И хотя трэп-музыка может доминировать в хит-парадах хип-хопа благодаря своему запоминающемуся звучанию, дальнейшее изучение доказывает, что она наполнена честным изображением всего, от славы до боли.

3. Гангста-рэп

Гангста-рэп, получивший популярность в последнее время в таких фильмах, как « Straight Outta Compton », родился в Калифорнии и был очень влиятельным поджанром хип-хопа в 1990-х годах. Ранняя коммерческая привлекательность гангста-рэпа также вызвала много споров из-за его сильной ориентации на насилие и бандитский образ жизни, который так распространен в Лос-Анджелесе. Хотя гангста-рэп уже не является той электростанцией, какой был раньше, звучание Западного побережья (например, G-funk) впервые появилось благодаря таким артистам, как Dr.Dre оказал сильное влияние на хип-хоп, и его основа навсегда останется актуальной в этом жанре.

4. Альтернативный / осознанный рэп

Спорный термин в хип-хопе, многие «сознательные рэперы» не хотят, чтобы их называли таковыми. Однако нельзя отрицать важность этого поджанра, который продвигает такие концепции, как знание себя и осведомленность о широком спектре социальных проблем. Многие другие поджанры достигают того же, но альтернативный рэп (лучшая фраза) отмечен как таковой из-за его более плавного и непринужденного стиля производства.

Сознательный рэп, часто содержащий передовой лиризм, ориентированный на хорошо изученное историческое содержание и практически не влияющий на мейнстрим, существует во многих формах. Хотя этот термин может быть устаревшим, все же важно понимать его значение как элемента, укоренившегося в культуре хип-хопа.

5. Мелодичный рэп

Хотя он еще официально не признан поджанром хип-хопа, мелодичный рэп стал чрезвычайно влиятельным в последние несколько лет.Узнав об успехах таких артистов, как Дрейк, многие рэперы теперь используют свои вокальные данные и поют на треках с тяжелым, футуристическим звучанием. Это тот тип хип-хопа, который процветает на SoundCloud и играет заметную роль в мире независимого хип-хопа.

Рэперы, которые поют, не новичок в хип-хопе, но этот поджанр быстро развился до такой степени, что многие фанаты считают его своим любимым видом музыки. Прогрессивные аспекты мелодического рэпа все еще развиваются, и сегодня он является факелоносцем поджанров хип-хопа.

Эрик Бернсен — специалист по маркетингу / связям с общественностью и музыкальный журналист, специализирующийся на жанре хип-хоп. Вы можете найти больше его работ на HITPmusic.com (где он является редактором / писателем), а также на HipHop-N-More.com, где он публикует обзоры альбомов. Следите за сообщениями Эрика в Twitter @ebernsen.

Руководство по поджанрам хип-хопа

Хип-хоп — это праздник разнообразия.Нет двух одинаковых рэперов (ну, за исключением Guerrilla Black и Biggie Smalls). Рэперы — это продукты разных музыкальных стилей, основанные на разном окружении, взглядах и устремлениях. Вот краткое изложение поджанров хип-хопа и ключевых исполнителей в каждой нише.

Альтернативный хип-хоп

Энтони Пиджон / Getty Images

Альт-рэпперы обычно раскрашивают за пределами линий. Этих артистов меньше интересуют поп-хуки и танцевальные движения.Их главная цель — выйти за рамки и изучить уникальные концепции. Ключевые исполнители: The Roots, Lupe Fiasco, Del the Funkee Homosapien.

Джош Брастед / Getty Images

Батл-рэп — это стиль хип-хопа, сочетающий хвастовство и стремление к лирическому превосходству. Опытные боевые рэперы сосредотачиваются на хвастливых строках и самовосхвалении рифм о своем мастерстве или уровне успеха, сопровождаемых словесными оскорблениями, нанесенными противной стороне (прямо или подсознательно).Ключевые исполнители: Kool Moe Dee, Jay-Z, Canibus, LL Cool J.

Пол Р. Джунта / Getty Images

Сознательный рэп основан на идее о том, что радикальные социальные изменения происходят через познание себя, личные открытия и общественное осознание. Так называемые сознательные рэперы посвящают большую часть своих стихов осуждению социальных болезней и продвижению позитивных идей. Сознательный рэп — спорная категория, и не всем рэперам нравится, когда их классифицируют как таковые. Среди ключевых исполнителей — Talib Kweli, Common, Mos Def.

Скотт Дудельсон / Getty Images

Кранк зародился в 1990-х как разновидность южного хип-хопа. Продюсер Лил Джон широко известен как руководитель движения. В соответствии со своим названием, кранк представляет собой хаотическую интерполяцию клубных битов и энергичных песнопений. Ключевыми артистами являются Lil Jon & The Eastside Boyz, Lil Scrappy и Trillville.

Джефф Кравиц / Getty Images

Хип-хоп восточного побережья зародился на улицах Нью-Йорка. Зонтик этого конкретного поджанра охватывает головокружительный беспорядок стилей — от уличного хопа, который дал нам AZ и Nas, до сознательного подхода, популяризированного Public Enemy и Black Star.Ключевые артисты включают Run-D.M.C., Ghostface Killah, Nas, Jay Z и Rakim.

Кевин Винтер / Getty Images

Гангста-рэп вращается вокруг агрессивных текстов и тяжелых битов. Несмотря на широкое распространение в начале 90-х, гангста-рэп в последнее время подвергается критике из-за женоненавистничества и жестокости. Ключевые исполнители: Dr. Dre, Snoop Dogg, Ice Cube.

Hyphy

Рэй Тамарра / Getty Images

Хайфи — относительно новый музыкальный импортер с западного побережья.Он сочетает в себе стремительный и энергичный стиль. Хайфи также отличается остроумными текстами и жесткими битами. Критики сначала быстро отвергли это как причуду, в основном потому, что это ответвление кранка. Тем не менее, Bay Area добилась заметного успеха со своим детищем. Ключевые исполнители: Keak da Sneak, E-40, Mistah F.A.B.

Snap

Джефф Кравиц / Getty Images

Изящные полиритмы щелчков, естественно, сопровождаются щелчками пальцев (отсюда и название) и случайным свистом, чтобы создать отчетливую мелодию.Хотя этот стиль хип-хопа вырос из Атланты, он быстро распространился на другие города США. К сожалению, снэп прекратил свое существование почти сразу после того, как стал популярным. Ключевые художники включают Dem Franchise Boyz, Yin Yang Twins и D4L.

Пол Р. Джунта / Getty Images

Стилистически южный рэп опирается на обильную постановку и прямую лирику (как правило, о южном образе жизни, тенденциях, взглядах). За некоторыми малоизвестными исключениями, южный хип-хоп более отличен своим звучанием и сленгом, чем лиризмом (хотя новая школа ведущих из Хьюстона и Атланты начинает обращать вспять эту тенденцию).Пытаясь запечатлеть свою стильную культуру на воске, некоторые южные MC сознательно включают в свои песни автомобильную культуру, модные тенденции, ночную жизнь и уникальный жаргон. Ключевые артисты включают DJ Screw, T.I., Lil Wayne, UGK, Ludacris и Scarface.

Хип-хоп Западного побережья

Скотт Дудельсон / Getty Images

В хип-хопе существует ошибочное представление поколений о том, что лиризм — это только синоним восточного побережья. Левый берег может быть домом для гангста-рэпа, но он также является домом для G-фанка, лоурайдеров, фристайлов и да, лирического хип-хопа.Ключевые исполнители: N.W.A., Too $ hort, Ras Kass, 2Pac, Freestyle Fellowship.

Парас Гриффин / Getty Images

Музыка Trap — это стиль хип-хопа, который возник на южной рэп-сцене в 1990-х годах. Вы узнаете трэп-трек по его ритму — заикающиеся барабаны, хай-хэты, 808-е и куча синтезаторов. Ключевые артисты включают Future, Gucci Mane и Young Thug.

Список поджанров рэпа / хип-хопа — История хип-хопа

Подъем стрелы

Стиль хип-хоп с более винтажным звучанием, вдохновленным музыкой 70-х годов с настоящими инструментами, в отличие от электронных звуков.Особое внимание уделяется бас-барабанам и малому барабану, которые образуют «бум» и «бэп». Кроме того, он обычно включает сэмплы 1970-х годов или ранее, чтобы добавить другие музыкальные элементы, а также скретчинг ди-джея. Этот стиль был наиболее популярен в мейнстриме хип-хопа во время золотой эры (с середины 80-х до середины 90-х). Рэп в стиле бум-бап, охватывающий широкий спектр тем и стилей.

Trap Musik

Стиль хип-хопа, известный как разделенные хай-хеты, тяжелый бас, многослойные басовые барабаны, часто использующие драм-машину TR-808.Бит часто включает барабаны в синкопированных ритмах, наложенных на оркестровые синтезаторы, а также меланхоличный дарк-эмбиент и лирическое содержание. Trap зародился в Атланте в начале 2000-х и представлял собой рэп о жизни в «Trap», здании, где нелегально продаются барабаны. К 2010-м годам «ловушка» стала термином для описания музыки, которая включала производство, связанное с музыкой «ловушка», независимо от содержания текста. Этот стиль стал популярным в 2003 году и остается очень популярным по сей день.

Chillhop

Легко слушаемый хип-хоп, характеризующийся более медленным темпом, расслабленным настроением и звуками lo-fi. Chillhop часто используется в качестве инструментальной фоновой музыки, но может включать в себя рэп, а также при условии сохранения спокойного тона. У битов часто очень гладкие аккорды или джазовые сэмплы с теплым ощущением и энергичным малым барабаном.

Электро-хоп и электро-фанк Хип-хоп

Стиль хип-хоп, в котором основное внимание уделяется электронным звукам, таким как барабаны TR-808, вокал с вокодированием, токбоксингом и другими формами искажений или эффектов.Биты были более синкопированными и часто использовались для танцевальной музыки. Этот стиль был наиболее популярен в мейнстриме хип-хопа в начале 80-х. По мере развития хип-хопа все больше электронных техник и звуков стали нормой в хип-хопе, и он перестал существовать как отдельный поджанр, но сильно повлиял на многие поджанры, которые последовали за ним.

Хардкор рэп

Конфронтационный, агрессивный, нефильтрованный и / или вульгарный рэп. Хардкор-рэп — это термин, который был разработан для описания конкурентной хип-хоп-культуры на улицах, которая полностью контрастировала с безопасными мейнстрим-исполнителями начала 80-х, которые продавали рэп больше в сочетании с диско, R&B и фанк-культурой, чтобы привлечь внимание к повседневной жизни. слушатели в отличие от аудитории хип-хопа.Бит хардкор-рэпа эволюционировал из Boom Bap и включил в себя множество стилей. Хардкор-рэп все еще существует, но этот термин не используется так часто, потому что стиль стал типичным для хип-хопа.

Майами Басс

Электронный стиль хип-хоп, зародившийся в Майами, отличающийся более тяжелыми басами и более сексуальным содержанием, чем предыдущие стили. Он использовал барабаны TR-808, включая устойчивый басовый барабан, тяжелый бас и быстрые танцевальные темпы. Содержащиеся в песнях откровенно сексуальные тексты привели к судебному делу, в котором было решено, следует ли разрешать ругательства и сексуальное содержание в распространяемой музыке.Конечным результатом было то, что музыка такого рода должна содержать на обложке ярлык с рекомендациями для родителей. Этот стиль был наиболее популярен в Золотую Эру (с середины 80-х до середины 90-х). Майами Басс уже не так популярен, но оказал большое влияние на New Orleans Bounce Music и Dirty South Hip Hop.

Грязный южный рэп / хип-хоп

Поджанр хип-хопа, который объединил звуки, разработанные более медленными битами UGK, нарезанными и закрученными методами Houston, Miami Bass, New Orleans Bounce, G-funk, стилями ужаса, популярными в Мемфисе, и гангста / хардкор-рэпом начала 90-х годов. развить зонтичный звук, который распространился по югу Соединенных Штатов.Успех Dirty South Rap привел к тому, что регион достиг своего пика примерно с 2002 по 2004 год, на его долю приходилось более 50% синглов в чартах хип-хопа. Dirty South известен наличием двойных / тройных хай-хэтов, выразительным и энергичным рэп-вокалом, органами и более обширной перкуссией. Многие песни доминировали на клубной сцене в «платиновую эру» (с конца 90-х до середины 2000-х). Термин Dirty South Rap больше не используется отчасти потому, что звук был адаптирован во всех регионах США, что сделало его устаревшим.Кроме того, поджанры, возникшие из Dirty South Rap, такие как Crunk Music и Trap Music, чаще используются для описания звука, поскольку Dirty South было очень общим описанием.

Кроссовер Хип-Хоп

Этот поджанр сочетает в себе рэп-стихи с мелодичным вокалом на крючке и запоминающиеся мелодии, традиционно встречающиеся в R&B и поп-музыке. В течение 80-х и в начале 1990-х существовал сильный разрыв между хардкор-рэп-сообществом и группами, ориентированными на радио, что привело к тому, что многие люди стали относиться к Pop Rap как к аншлагу.В середине 90-х хардкор-рэп-исполнители начали создавать музыку, в которой смешались эти два стиля, и получили большее признание в качестве кроссоверной музыки обеими фан-группами. Как стиль, созданный для радио, кроссоверный хип-хоп сохранял присутствие на протяжении всей истории хип-хопа.

Альтернативный рэп / хип-хоп

Поджанр, охватывающий широкий спектр стилей хип-хопа, не соответствующий другим устоявшимся поджанрам или стилям. Обычно он менее агрессивен, чем хардкор-рэп, но не подражает запоминающимся мелодиям кроссоверных стилей или клубных песен.Близко связанные стили включают экспериментальный хип-хоп, сознательный рэп, нео-соул и чилл-хоп. Он достиг высокого уровня популярности с Native Tongue Posse в конце 80-х — начале 90-х годов. С тех пор его популярность колеблется, но остается в хип-хопе. Это не очень распространенный термин для описания артистов или песен, поскольку это более широкое описание, определяемое тем, чем они не являются, а не тем, чем они являются.

Андерграундный рэп / хип-хоп

Общий термин для обозначения музыки, менее популярной, чем у мейнстрима.В андерграундные группы входят независимые артисты, артисты независимых лейблов и артисты крупных лейблов, но их бюджет аналогичен бюджету независимых лейблов. Нет точного стиля, который бы представлял этот поджанр, но есть общее направление, в котором музыка нацелена на основных поклонников артиста, а не на поиск радиохитов или обращение к случайным фанатам. До середины 90-х этот термин использовался не так часто, поскольку хип-хоп считался более андеграундным жанром. К концу 90-х, когда несколько групп стали добиваться массового успеха, разрыв между двумя мирами стал более глубоким.К середине 2000-х различие начало сокращаться из-за Интернета и достижений в области технологий. Граница становится все более размытой с каждой новой эпохой.

Мейнстрим рэп / хип-хоп

Общий термин для обозначения популярной музыки в стиле хип-хоп от исполнителей, поддерживаемых крупными лейблами. Нет точного стиля, который бы представлял этот поджанр, но есть общее направление, в котором музыка нацелена на успех на радио и на любителей случайной музыки. К концу 90-х, когда несколько групп стали добиваться мейнстримового успеха, разрыв между мейнстримным хип-хопом и андеграундным хип-хопом стал более глубоким.К середине 2000-х различие начало сокращаться из-за Интернета и достижений в области технологий. Граница становится все более размытой с каждой новой эпохой.

Инструментальный хип-хоп

Просто хип-хоп без вокала. Часто используется больше для фоновой музыки, но может иметь более сложную, детализацию и инструменты, чем хип-хоп с вокалом. Хотя продюсеры создавали и выпускали хип-хоп биты без МС с момента зарождения хип-хопа, эти записи редко становились широко известными.Хотя он существует с самого начала хип-хопа, его популярность резко возросла в середине 90-х и с тех пор остается активным поджанром.

Турнтаблизм

Искусство управления звуками и создания новой музыки, звуковых эффектов, миксов и других творческих звуков и битов, как правило, с использованием двух или более вертушек и DJ-микшера с кроссфейдером. В отличие от простого диджеинга, вертушка воспроизводит диджейское оборудование как собственный инструмент, используя техники скрэтчинга, а также другие элементы оборудования.Этот поджанр был популярен с самого зарождения хип-хопа, но он добился большего успеха как исполнительское искусство, чем как искусство звукозаписи.

Боевой рэп

Тип рэпа, который включает хвастовство, оскорбления и хвастовство в очных соревнованиях, похожих на боксерские поединки. Битвы могут быть спонтанными вольными боями или запланированными матчами, в которых каждый участник готовит контент для встречи. Реакция толпы и / или судьи определяют победителя матча.Бэттл-рэп известен своими умными изюминками, зрелищностью и реакцией толпы, а также очень резкими и неуважительными оскорблениями.

Гангста-рэп

Стиль хип-хопа, характеризующийся темами и текстами, которые обычно подчеркивают гангстерский образ жизни. Жанр превратился из хардкор-рэпа в отдельную форму в середине 1980-х и был очень популярен в период с конца 80-х до середины 90-х. Хип-хоп стал самым коммерчески прибыльным поджанром того времени. Многие исполнители гангста-рэпа открыто хвастаются своими ассоциациями с различными активными уличными бандами как частью своего художественного образа, причем Crips and Bloods представлены наиболее часто.Микрожанр этого под названием Mafioso Rap стал популярен в Нью-Йорке в середине 90-х годов. Этот стиль больше похож на мафию или наркобарон, чем на уличные банды.

Исследователь музыкальных жанров | Список музыкальных стилей

Откройте для себя музыкальные жанры, послушайте примеры музыки, найдите лучших исполнителей в каждом жанре и найдите похожие жанры. Выберите жанр, с которого нужно начать, после чего вы получите плейлист и список исполнителей, которые принадлежат к этому жанру, отсортированные по популярности. Кроме того, вы получите список жанров, которые похожи или как-то связаны с этим жанром.

Здесь много разной музыки. Узнайте, как звучат все жанры музыки. Просто выберите жанр, который хотите изучить.

Мы собрали 5000+ жанров из Spotify API, а затем разделили их на группы с помощью алгоритма, разработанного нашей командой. Каждый основной жанр представляет собой хорошо известный большой музыкальный жанр, такой как поп, EDM, джаз … И вы можете увидеть все поджанры в рамках этого жанра. Мы создали плейлист Spotify из популярных музыкальных треков, принадлежащих к каждому жанру, опять же путем разработки алгоритма для этой цели.

Самые популярные музыкальные жанры в 2020 году

Чтобы найти лучшие музыкальные жанры, мы проанализировали плейлист Spotify Global Top Tracks of 2020 с помощью нашего инструмента Playlist Analyzer. И вот результат — вот эта жанровая диаграмма:

Итак, очевидно, что жанр поп был на пике популярности в 2020 году, но хип-хоп также очень популярен, за ним следуют латиноамериканская музыка, EDM (танцевальная / электронная музыка), R&B и рок.

Теперь мы рассмотрели основные жанры, давайте посмотрим на таблицу поджанров:

Лучшие поджанры: поп, рэп, дэнс-поп, пост-подростковая поп, поп-рэп, мелодичный рэп, слэп-хаус, трэп.. и поджанров гораздо больше. Вы можете щелкнуть эту ссылку, чтобы увидеть анализ в реальном времени.


Список музыкальных жанров


Основные (родительские) музыкальные жанры



Поджанры


  • Поп
  • Dance / EDM (Electronic Dance Music)
  • Hip-hop and Rap
  • R&B
  • Latin
  • Rock
  • Metal
  • Country
  • Folk / Acoustic (также называемый Contemporary Folk 90) — википедия
  • Классика
  • Джаз
  • Блюз
  • Easy Listening
  • New Age
  • World / Traditional Folk (wikipedia)

Добро пожаловать в мое электронное портфолио: Home: CG_2

Добро пожаловать в мое электронное портфолио

Название страницы:

Загрузка изображения / файла

вложение 275091

Rich Text Content

Адриэль Гарсия

Профессор Алиса Бергхоф

Письмо 39C

Добро пожаловать в мое электронное портфолио Writing 39C.В этом портфолио я покажу процессы и прогресс, которых я добился за квартал. Я покажу различные аспекты, такие как мои эссе по медицинскому страхованию и адвокатуре, а также включу дополнительные темы, например, почему я выбрал тему, на которой сосредоточился в течение всего квартала. Надеюсь, ты повеселишься!

богатый текст

Отмена Предварительный просмотр Сохранить страницу

Отмена Продолжайте редактировать Сохранить страницу

[{: section_type => «вложение»,: attachment_id => 275091}, {: section_type => «rich_text»,: content => «

\ n

\ n

Адриэль Гарсия

\ n

Профессор Алиса Бергхоф

\ n

Написание 39C

\ n

\ n < p style = \ "text-align: center; \">

\ n

\ n

Добро пожаловать в мое электронное портфолио Writing 39C.В этом портфолио я покажу процессы и прогресс, которых я добился за квартал. Я покажу различные аспекты, такие как мои эссе по медицинскому страхованию и адвокатуре, а также включу дополнительные темы, например, почему я выбрал тему, на которой сосредоточился в течение всего квартала. Надеюсь, вам понравится!

\ n

\ n

«}]

Rich Text Content

богатый текст

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.