Рейтинг рэп исполнителей русских: Яндекс.Музыка

Содержание

Русский рэп вышел в топ – Коммерсантъ FM – Коммерсантъ

В 2020 году многие россияне слушали рэп и в основном русский. Об этом свидетельствуют отчеты популярных в стране стриминговых платформ. Так, на сервисе Spotify одним из лидеров по числу прослушиваний стал Скриптонит. «Яндекс.Музыка» назвала «артистом года» еще одного рэпера — Morgenshtern. Аналитики отмечают растущий интерес слушателей к русскоязычным исполнителям. Хотя топ самых популярных групп на некоторых платформах возглавили корейские музыканты. С подробностями — Юлия Жданова.

На Spotify россияне в прошлом году чаще всего слушали русский рэп. Иначе, как объяснить то, что в пятерку самых востребованных исполнителей вошли Morgenshtern и Скриптонит. Их же в число самых популярных артистов прошлого года включил сервис Apple Music. А трэк Cadillac в исполнении Morgenshtern и Элджея аналитики сервиса внесли в десятку самых популярных.

Но говорить о растущем качестве песен исполнителей этого жанра не приходится, отмечает продюсер Иосиф Пригожин. По его мнению, рэп стал популярен из-за изменений в индустрии, которые определила пандемия.

«Люди оказались взаперти, и, естественно, на передний план вышли те, кто стал собирать большие деньги по стримингу, блогеры, которые стали петь. Это правда. Это действительно отражает востребованность сегодняшнего времени, это факт.

Тренды задают такие ребята, как, например, Morgenshtern.

С точки зрения маркетинга создано гениально. С профессиональной точки зрения оцениваю это на “5+”. Как правило, у этого продукта всегда юная публика, а за юную публику платят родители, и не у всех хватает возможностей оплатить и для себя, и для детей» — отметил Иосиф Пригожин.

Лидерство по количеству прослушиваний в России рэперу Morgenshtern отдал «ВКонтакте» и «СберЗвук». На втором месте, как подсчитали аналитики, поп-группа Artik & Asti с треком «Девочка, танцуй». В рейтинге лучших треков «ВКонтакте» композиции досталось седьмое место, а вот «Яндекс.

Музыка» назвала эту песню самой популярной в ушедшем году.

Музыкальный критик и продюсер Павел Сурков считает, что роста популярности российские исполнители добились за счет того, что решили сконцентрироваться на отдельных треках, а не на записи полноценных альбомов: «Наши артисты как раз поняли этот общемировой тренд, что артисты перестали мыслить альбомами окончательно, а мыслят исключительно треками, и зачем делать альбом из 12 номеров, когда ты можешь просто сделать три сингла, а дальше добивать это все различного рода хитами, общением и коллаборацией. Это не имеет отношения к качеству, просто у аудитории запрос на быстрые, легкие и понятные продукты».

Из иностранных исполнителей в числе любимых у россиян второй год подряд остается певица Билли Айлиш, отмечают в Spotify. Конкуренцию ей составляют Ариана Гранде, Алена Швец и Zivert.

Shazam включил американскую артистку в топ-10 по жанру «Альтернатива в России». Наиболее востребованной иностранной певицей по версии пользователей «СберЗвука» оказалась тоже она.

Кстати, Билли Айлиш в этом году стала самой молодой певицей, когда-либо записавшей композицию к бондиане. Трек называется No Time to Die (или «Не время умирать») к одноименному фильму, который до сих пор не вышел.

Сейчас, чтобы получить высокий рейтинг прослушиваний, певцам приходится много работать над имиджем и съемками видео.

Это и позволяет вырываться вперед таким исполнителям как Билли Айлиш, считает обозреватель портала «Стерео.ру», музыкальный журналист Александр Беляев: «То количество клипов, которое на нас вывалилось в этом году, у того же Morgenshtern, который больше режиссер, артист и вообще видеодеяетель, чем музыкант. Про Artik & Asti сказать не могу, они все-таки скорее песенные люди. Какой-то абсолютно культурный сдвиг. Сейчас на коне те, кто умеют делать, как Little Big и Morgenshtern».

Что касается зарубежных исполнителей, первое место среди коллективов на «Яндекс.Музыке» заняла группа Rammstein.

У Spotify немного другие итоги, из иностранных групп россиянам больше всего нравился южнокорейский мужской бэнд BTS. А вот рок они предпочитали слушать отечественный, лидером стала группа «Король и Шут».

Елизавета Скобцова

И Face, и Morgenshtern. Как Уфа стала столицей русского рэпа | КУЛЬТУРА: Искусство | КУЛЬТУРА

В последние несколько лет бытует тезис, что Уфа – столица русского рэпа. В частности, речь идёт о представителях так называемой «новой школы» исполнителей, которых в столице республики немало. Face, Morgenshtern, Boulevard Depo – все они родились и начали свой рэп-путь в столице Башкирии. Почему город на стыке Европы и Азии стал настоящим месторождением звезд, попытался понять UFA.AIF.RU.

«Новой школой» рэпа можно назвать направление в музыке, когда попираются рамки привычного жанра и вообще стирается какая-либо грань условностей. Появляются элементы игры с битами, использование автотюна, намеренно неразборчивое исполнение в смеси с англоязычными словами, чисто необычные образы артистов вплоть до эпатажных.

Две звезды

Одним из самых популярных сегодня рэперов, и в России, и в СНГ, стал 22-летний выходец из Уфы Алишер Валеев — Morgenshtern. Отношение к его творчеству у многих неоднозначное, однако, интерес к его личности бесспорен. Так, только одно интервью, которое рэпер дал популярному журналисту и блогеру Юрию Дудю, набрало 21 млн просмотров. Недавно он также записал трек со всемирно известным американским рэпером Lil Pump и стал музыкантом года в России.

23-летний Иван Дремин Face начинал с провокационных бэнгеров (мотив, западающий в душу — прим.ред.) а-ля «Бургер» и «Я роняю Запад», и также становился объектом критики многих. Позже Ваня перешел на треки с хорошим социальным подтекстом, и хайп вокруг него поутих. Пожалуй, последним по-настоящему большим хитом артиста стала композиция «Юморист», клип на нее набрал свыше 60 млн просмотров в YouTube.

Для сравнения — последний клип Face «Просто» (октябрь 2020 года), снятый, кстати говоря, на улицах столицы республики, едва преодолел отметку в 1 млн. Однако Иван не останавливается, в середине декабря он разместил в своем блоге в YouTube новый трек «Рэйман». Он войдёт в грядущий альбом «Искренний», премьера которого состоится в начале 2021 года. Поклонники ожидают, что новый релиз вернёт уфимцу былую популярность.

Художник с уфимских улиц

Заметно выделяется в рэп-среде и уфимцы 29-летний Boulevard Depo (Артём Кулик) и 28-летний Thomas Mraz (Алмас Гатауллин). По популярности они заметно уступают Face и Morgenshtern, но их по праву можно считать одними из самых опытных «новой школы» рэпа в России. К тому же, они имеют более-менее стабильную аудиторию.

Артём Кулик

родился 1 июня 1991 года в Уфе. Некоторый период своего детства прожил в городе Комсомольск-на-Амуре, но позже с семьёй вернулся на родину. В подростковом возрасте Артём увлекался граффити, состоял в команде уличных художников Never Been Crew под ником Depo.

Переехав на один из бульваров столицы республики, Артём берёт дополнение Boulevard (бульвар) к своему псевдониму. Примерно в это же время парень пробует себя в музыке. Позже он переезжает в Санкт-Петербург, где в 2014 году создаёт творческое объединение YungRussia, куда затем вошли объединения Dopeclvb, Dead Dynasty и Sabbat Cult. Впоследствии его участники начинают активно гастролировать вместе, а самыми яркими выходцами «Молодой России» помимо Артёма становятся Pharaoh, Thomas Mraz, GONE.Fludd и Jeembo . В это время к уроженцу Уфы приходит настоящая популярность. Сейчас Depo — состоявшийся рэп-артист со стабильно большой аудиторией.

21 апреля 2015 года выходит совместный с Pharaoh клип на трек Champagne Squirt – 22 млн просмотров на ноября 2020 года. Видеоролик стал вирусным во второй половине 2015 года и являлся объектом мемов и насмешек. 1 сентября 2016 года в свет выходит видеоклип на песню «5 минут назад» – 73 млн просмотров.

Композиция становится одним из главных хитов года, однако через несколько месяцев «YungRussia» прекращает своё существование. После этого у Артёма не получилось повторить такого ошеломительного успеха по просмотрам и прослушиваниям. Разве что, можно отметить февральский релиз 2019 года Stay Ugly, который некоторое время занимал первое место в альбомных чартах iTunes, Apple Music и «ВКонтакте» и пятое место по прослушиваниям на крупном музыкальном сервисе Spotify в России в 2020 году.

Когда начальник Oxxxymiron

Thomas Mraz, как и Boulevard Depo, состоял в объединении YungRussia, где выпустил дебютный студийный альбом May13 с хитом Rolling Stoner и гостевыми куплетами от звёзд рэпа.

В феврале 2017 года Алмас стал новым участником концертного агентства Booking Machine, главой которого являлся на то время самый популярный рэпер в стране – Oxxxymiron. Здесь он заметно отметился песней «Пол это лава» и вторым большим альбомом Hangover. В августе 2018 года вышел лонг-микс Konstrukt с девятью действующими артистами «Букинга» во главе с Мироном – 27 млн просмотров. В августе 2019 года Oxxxymiron внезапно объявил об уходе из агентства, а весной текущего года из Booking Machine ушёл и Алмас вместе с ещё тремя ключевыми артистами.

Алмас практически не имеет хейта в свой адрес. Похвастаться скандальностью, а также гигантским количеством просмотров и прослушиваний наравне с вышеупомянутыми артистами, Mraz не может, но за несколько лет он собрал вокруг себя довольно большую и благодарную аудиторию. Интервью UFA.AIF.RU с Алмасом вы можете прочитать здесь.

Дело случая или земля талантов?

Участник популярной в 2000-ые группы Via Chappa

Илья Тавлияров (Патрик) видит причину вспышки рэп-талантов в региональных культурных особенностях.

«Причиной успеха музыкантов из Уфы я считаю, конечно же, местную школу, а также особенности нашего города и республики, — говорит он. — Башкирия – мультилингвальный регион. И это в любом случае накладывает отпечаток, в душу заходят самые разные мелодии и возникает некий синтез. Взаимоуважение и взаимопроникновение разных культур и позволяет талантливому человеку выходить за узкие рамки одного жанра».

«Мне кажется, тут у нас, на стыке Европы и Азии, проходит какой-то смысловой тектонический, этнический, метафизический разлом, который и побуждает талантливых людей к творчеству современному и актуальному, — рассуждает публицист и меломан Шамиль Валеев. — Неспроста именно у нас появилась концертирующая группа номер один Lumen , неспроста «выстрелили» более 20 лет назад Земфира и Шевчук – последний чисто русский рок-классик, если не считать Гребенщикова. Во-первых, в Уфе очень хорошая музыкальная база, а во-вторых, именно у нас проходит тот самый разлом, который выталкивает (порой в самом буквальном смысле) одаренных музыкантов, которые становятся голосом поколения для всей страны».

А как влияет на умы?

Несмотря на популярность уфимских рэперов, по-прежнему многие не понимают их творчества. Бытует мнение, что рэп – это примитивно, а к тому же плохо влияет на молодое поколение.

«Рэп – это не музыка, — считает Илья Тавлияров. — Музыка для рэпа – это хип-хоп, а рэп – это поэзия, которую можно читать сейчас на любую жанровую музыку. Примитивен рэп или нет, зависит все-таки от автора текста. Я общаюсь со многими представителями рэп- и хип-хоп-культуры, и мне ближе старая школа, так называемый Олд скул (англ. Old school «старая школа». – прим.ред.). Сам я предпочитаю не ту «попсу», которая везде звучит, а альтернативную рэп-сцену. Вот там я нахожу смыслы и, в том числе, иногда и вдохновение. А «попса» в любом жанре будет «попсой».

В рэпе я хотя бы вижу честный разговор поколения.

«Подросткам и молодым людям на этапе очередного своего возрастного кризиса обязательно нужно проартикулировать всё свое напряжение, страхи, происходящее вокруг, чтобы понять эти явления. То есть им нужно переложить собственные эмоции на язык, который понятен им. Сейчас вся энергия сосредоточена в рэпе, так же как в моем отрочестве вся энергия была в русском «перестроечном» роке. У каждого поколения есть свои песни, свое слово, свое видение мира. И в этом плане меня рэп куда больше радует, чем так называемый «городской романс», потому что в рэпе я хотя бы вижу честный разговор поколения», — резюмирует Шамиль Валеев.

Итоги работы первого месяца Spotify в России: что слушают россияне

15 июля в Россию пришел музыкальный стриминговый сервис Spotify: первые 30 дней с момента его запуска показали, со слов самого сервиса, что вкусы российской аудитории охватывают музыку со всего мира. При этом в списке самых популярных исполнителей преимущественно локальные артисты.

Абсолютным лидером по прослушиваниям стал корейский бой-бенд BTS. Армия российских фанатов K-Pop вывела группу на первую строчку списка самых популярных исполнителей в Spotify на территории России. Второе место в списке занял MORGENSHTERN. Песня «Cadillac», которую MORGENSHTERN и Элджей выпустили в июне, стала самым прослушиваемым треком за первые 30 дней с момента запуска Spotify в России. Сразу за ним в списке хит «Blinding Lights» от The Weeknd — единственная иностранная композиция в топ-5 самых прослушиваемых треков.

Познакомиться с музыкальными вкусами российских слушателей можно в трехчасовом плейлисте «Главные хиты», занявшем первое место по количеству прослушиваний за первый месяц. Плейлист был создан командой музыкальных редакторов специально к запуску Spotify в России. В него попадают самые популярные и актуальные хиты в России на сегодняшний день — как местные, так и зарубежные.

Самым популярным жанром среди слушателей стал русский рэп. В плейлисте «Хип-хоп ПУШКА», ставшем вторым по популярности у российской аудитории, слушатели открывали для себя самые актуальные хиты и имена российской хип-хоп-сцены.

В топ-5 плейлистов также попала подборка «Летние хиты 2020», где собраны местные релизы и иностранные треки, которыми запомнится это лето.

Основное число прослушиваний музыки среди российской аудитории в Spotify обеспечили жители Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Новосибирска и Краснодара.

Топ-5 артистов:

BTS
MORGENSHTERN
kizaru
Скриптонит
Макс Корж

Топ-5 треков:

MORGENSHTERN, Элджей — «Cadillac»
The Weeknd — «Blinding Lights»
kizaru — «Дежавю»
Rakhim — «Fendi»
Andro, The Limba — «X.O»

Топ-5 жанров:

Русский рэп
Зарубежный поп
Русский поп
Зарубежный хип-хоп
Русский рок

Топ-5 плейлистов:

«Главные хиты»
«Хип-хоп ПУШКА»
«Летние хиты 2020»
«Today’s Top Hits»
«Новинки по пятницам»

Где чаще всего слушали Spotify:

Москва
Санкт-Петербург
Екатеринбург
Краснодар
Новосибирск

Spotify подвел музыкальные итоги 2020 года в России и мире

Стриминг-сервис Spotify представил музыкальные итоги года и рассказал, какую музыку чаще всего слушали российские слушатели с момента запуска сервиса в России 15 июля.

Самыми популярными жанрами стали русский рэп, а также зарубежный и русский поп. В топ-5 лучших исполнителей вошли рэперы из России, Казахстана и Беларуси.

Топ-5 исполнителей в России:

kizaru
Morgenshtern
Скриптонит
ЛСП
Boulevard Depo

Топ-5 групп

BTS
Miyagi & Andy Panda
«Король и Шут»
Blackpink
$uicideBoy$

Наиболее прослушиваемой песней с момента запуска Spotify в России стала «Снова я напиваюсь» Славы Марлоу, вышедшая в октябре. «Дежавю» от kizaru, а также фит Моргенштерна и Элджея — Cadillac — заняли второе и четвертое места соответственно. Трек корейского бойз-бэнда BTS — Dynamite — стал третьим, а самая популярная песня в мире — Blinding Lights от The Weeknd — замкнула российский топ.

Toп-5 самых популярных альбомов в России

Miyagi & Andy Panda — Yamakasi
Boulevard Depo — Old Blood
kizaru — Born to Trap
kizaru — Karmageddon
BTS — Map of the Soul: 7 ~ The Journey ~

В списке самой популярной музыки на русском языке также оказались гитарный поп от Доры, инди-рок от Алены Швец и хиты от Zivert. Из зарубежных исполнительниц чаще всего слушали Билли Айлиш, победившую во всех основных номинациях музыкальной премии «Грэмми-2020», а также Ариану Гранде — самую популярную исполнительницу 2010-х по версии Spotify.

Топ-5 исполнительниц в России

Billie Eilish
Дора
Ariana Grande
Алена Швец
Zivert

Пуэрто-риканский певец и рэпер Bad Bunny стал самым популярным музыкантом в мире, а его альбом YHLQMDLG оказался самым прослушиваемым в мире. Второе и третье места заняли американский рэпер Drake и колумбийский певец J Balvin. На четвертом месте оказался американский рэпер Juice WRLD, умерший в декабре 2019 года. Вслед за ним на пятой строчке расположился The Weeknd (его последний альбом After Hours стал вторым по популярности в мире).

В топ-5 самых популярных композиций в мире стоит особенно выделить ремикс казахстанского продюсера Imanbek и российского лейбла Effective Records на трек Roses от Saint Jhn, собравший миллиард прослушиваний в Spotify. Песня заняла четвертую строчку, уступив синти-поп-песне Blinding Lights от The Weeknd, Dance Monkey от Tones and I и композиции The Box от Roddy Ricch.

Топ-5 треков в мире

The Weeknd — Blinding Lights
Tones and I — Dance Monkey
Roddy Ricch — The Box
Imanbek, Saint Jhn — Roses (Imanbek Remix)
Dua Lipa — Don’t Start Now

Топ-5 альбомов в мире

Bad Bunny — YHLQMDLG
The Weeknd — After Hours
Post Malone — Hollywood’s Bleeding
Harry Styles — Fine Line
Dua Lipa — Future Nostalgia

ТОП 100 альбомов русского рэпа

просмотров 376282 комментариев 569 рейтинг 3. 2

просмотров 273522 комментариев 273 рейтинг 3.3

просмотров 216059 комментариев 198 рейтинг 4.3

просмотров 203201 комментариев 101 рейтинг 4.1

просмотров 194033 комментариев 140 рейтинг 4.2

просмотров 172097 комментариев 187 рейтинг 2.7

просмотров 169575 комментариев 48 рейтинг 4.0

просмотров 169261 комментариев 137 рейтинг 4.4

просмотров 162789 комментариев 146 рейтинг 3.8

просмотров 148080 комментариев 154 рейтинг 4.4

просмотров 137047 комментариев 206 рейтинг 3.8

просмотров 116553 комментариев 84 рейтинг 3.5

просмотров 115143 комментариев 114 рейтинг 3.5

просмотров 113416 комментариев 114 рейтинг 4.7

просмотров 112509 комментариев 29 рейтинг 2.1

просмотров 106125 комментариев 774 рейтинг 4.0

просмотров 101591 комментариев 200 рейтинг 4.8

просмотров 98054 комментариев 253 рейтинг 4.0

просмотров 93143 комментариев 75 рейтинг 4.4

просмотров 87378 комментариев 42 рейтинг 4.0

просмотров 83619 комментариев 63 рейтинг 4.2

просмотров 81183 комментариев 44 рейтинг 4.1

просмотров 80988 комментариев 124 рейтинг 4.7

просмотров 79380 комментариев 89 рейтинг 3.5

просмотров 79264 комментариев 184 рейтинг 4.0

просмотров 78006 комментариев 35 рейтинг 4.3

просмотров 76052 комментариев 38 рейтинг 4.2

просмотров 72680 комментариев 77 рейтинг 4.6

просмотров 72555 комментариев 55 рейтинг 4. 6

просмотров 71790 комментариев 61 рейтинг 2.4

просмотров 71443 комментариев 32 рейтинг 3.6

просмотров 70239 комментариев 486 рейтинг 3.7

просмотров 66714 комментариев 183 рейтинг 4.5

просмотров 66653 комментариев 28 рейтинг 4.1

просмотров 66622 комментариев 125 рейтинг 4.2

просмотров 64323 комментариев 28 рейтинг 3.3

просмотров 63977 комментариев 174 рейтинг 4.8

просмотров 63819 комментариев 73 рейтинг 4.8

просмотров 63485 комментариев 36 рейтинг 4.8

просмотров 60455 комментариев 60 рейтинг 4.8

просмотров 59717 комментариев 134 рейтинг 4.9

просмотров 59219 комментариев 43 рейтинг 4.5

просмотров 58448 комментариев 34 рейтинг 4.3

просмотров 57253 комментариев 59 рейтинг 3.7

просмотров 56947 комментариев 24 рейтинг 4.5

просмотров 56377 комментариев 8 рейтинг 4.1

просмотров 56134 комментариев 246 рейтинг 4.4

просмотров 55183 комментариев 80 рейтинг 4.0

просмотров 55068 комментариев 187 рейтинг 4.4

просмотров 54479 комментариев 63 рейтинг 4.0

просмотров 52317 комментариев 247 рейтинг 4.7

просмотров 51514 комментариев 113 рейтинг 4.1

просмотров 51377 комментариев 166 рейтинг 3.8

просмотров 50918 комментариев 8 рейтинг 4.5

просмотров 50891 комментариев 189 рейтинг 3.5

просмотров 50212 комментариев 32 рейтинг 4.3

просмотров 49475 комментариев 89 рейтинг 3.0

просмотров 49374 комментариев 24 рейтинг 4. 3

просмотров 49176 комментариев 17 рейтинг 3.9

просмотров 48841 комментариев 49 рейтинг 2.9

просмотров 48781 комментариев 446 рейтинг 4.5

просмотров 48609 комментариев 179 рейтинг 4.4

просмотров 48606 комментариев 816 рейтинг 4.5

просмотров 47964 комментариев 115 рейтинг 4.7

просмотров 47356 комментариев 37 рейтинг 4.2

просмотров 47279 комментариев 54 рейтинг 4.4

просмотров 46673 комментариев 13 рейтинг 3.5

просмотров 46338 комментариев 54 рейтинг 4.2

просмотров 46130 комментариев 459 рейтинг 4.6

просмотров 45870 комментариев 28 рейтинг 4.7

просмотров 45704 комментариев 131 рейтинг 4.7

просмотров 45639 комментариев 22 рейтинг 3.7

просмотров 45634 комментариев 233 рейтинг 4.3

просмотров 44892 комментариев 23 рейтинг 3.1

просмотров 43869 комментариев 43 рейтинг 2.9

просмотров 43634 комментариев 52 рейтинг 3.2

просмотров 43460 комментариев 22 рейтинг 3.5

просмотров 43082 комментариев 307 рейтинг 4.3

просмотров 42554 комментариев 33 рейтинг 3.3

просмотров 42257 комментариев 3 рейтинг 3.4

просмотров 42187 комментариев 42 рейтинг 3.0

просмотров 42025 комментариев 7 рейтинг 3.9

просмотров 41976 комментариев 59 рейтинг 3.0

просмотров 41563 комментариев 364 рейтинг 4.7

просмотров 41440 комментариев 102 рейтинг 4.8

просмотров 41336 комментариев 263 рейтинг 4.5

просмотров 41274 комментариев 21 рейтинг 3. 2

просмотров 40700 комментариев 203 рейтинг 3.0

просмотров 40596 комментариев 4 рейтинг 4.0

просмотров 40230 комментариев 61 рейтинг 3.7

просмотров 39604 комментариев 48 рейтинг 4.8

просмотров 39586 комментариев 237 рейтинг 4.5

просмотров 39032 комментариев 76 рейтинг 4.5

просмотров 38537 комментариев 161 рейтинг 4.2

просмотров 38376 комментариев 47 рейтинг 4.8

просмотров 37843 комментариев 235 рейтинг 2.5

просмотров 37399 комментариев 51 рейтинг 4.5

просмотров 37354 комментариев 34 рейтинг 4.5

просмотров 37336 комментариев 20 рейтинг 4.7

100

просмотров 37229 комментариев 146 рейтинг 4.1

Русский хип-хоп (2019) смотреть онлайн бесплатно в хорошем HD 1080 / 720 качестве

Документальный фильм представляет собой серию интервью, отдельных высказываний известных российских рэперов (Баста, Александр Тимарцев, Адиль Жалелов, Мирон Федоров, Джа Калиб, Вахтанг Каландадзе, Кирилл Толмацкий, Давид Нуриев, Иван Алексеев, Тимати, Хаски, Лигалайз, Скруджи и многие другие) с комментариями создателя «Русского хип-хопа» Ромы Жигана. Между блоками интервью, посвященными отдельным темам, демонстрируются съемки выступлений рэперов.

Что для вас хип-хоп? Зачем он нужен? Когда он вошел в вашу жизнь?

Это ответ хаосу, который царит повсюду. Это новое, то, что меняет душу. Это бешеная энергия, которая раздвигает границы. Это не игра, это то, что меняет твою жизнь. Хип-хоп никогда не даст тебе постареть. Это – повстанческая культура. Это движение, объединяющее молодых.

В конце 80-х – начале 90-х рокеры в косухах, поп-исполнители не могли нам ничего дать. И тогда в нашей жизни появился хип-хоп.

Я тогда впервые увидел рэперов в этих огромных трубах и сказал себе: что это такое?

Когда я впервые услышал рэп на кассетных записях, то понял, что мир крутится не только вокруг «Металлики» или «Нирваны».

Когда я впервые услышал на кассете рэп, то испытал настоящий шок: почему они говорят, а не поют?

В далеком 1997 году у нас во дворе все слушали рэп.

У меня братан старший слушал кассеты с рэпом. Я был совсем молоксос. Он мне дал кассету: на, послушай.

А у меня знакомство с рэпом связано с одной девушкой. Она попросила подарить ей на день рождения диск. Я приехал на Горбушку и впервые услышал рэп. Что это? Потом стал работать там. Ко мне подходят и спрашивают: у тебя есть Два-Раз? Что? Тупак! Так и говорили.

Вообще наша олдскульное отношение к хип-хопу начиналось с танца.

Мы создали команду в конце 80-х, стали ездить с выступлениями по стране.

Для тех, кто родился в СССР, хип-хоп-культура стала настоящим шоком. Это было что-то невероятное, кассеты в страну завозили дети дипломатов. Мы тогда увидели на видео афроамериканских подростков, нам понравилось, как они выглядят, как одеваются. Там было все: музыка, вибрация. А еще баскетбол. К кому-то музыка вообще пришла через спорт.

Я по многу раз смотрел фильмы с негритянскими парнями про баскетбол.

А со временем только танцевать нам стало мало. Мы начали делать свою музыку. Танцоры как бы прикалывались, это был такой бред! Но бред очень радостный.

В Смоленской области рэп был не актуален, молодежи нравился тяжеляк, остальные ходили на дискотеки.

Кадры с выступлением Оксимирона: «… продолжаю жить в говне…»; «… это мой менталитет…»; «…да, я русский кокни…».

Что вы хотите показать на рэп-фестивале?

То, что мы умеем делать у себя в Ростове.

Мы не белые, мы ниггеры!

Мы – белый инструментальный рэп!

Что рэп меняет в этой жизни?

Рэп распространялся среди молодежи, как вирус, он охватывал все больше и больше ребят.

Это была одна большая семья, которую составляли одинокие. Это было одиночество вместе.

В начале своего развития рэпер не нуждается в профессиональных навыках, они придут позже. Главное – ритмичность.

В 90-е молодежь была заброшена, кто-то спивался, кто-то уходил в криминал. Те, кто постарше, давно уже сидели на игле.

Хип-хоп – это как Дом культуры для детей: тут тебе и танцы, и стихи, и живопись, и спорт. Каждый находит свое.

Я жил там, где все было серо и мерзко.

Я рос в нулевые годы, когда хип-хоп был самым простым способом творческой самореализации для парней из глубинки.

Я искал в людях эмоции, это была своеобразная подпитка для меня.

Хотелось больше чувств, эмоций, столько хотелось рассказать людям!

Хип-хоп – это самое то для личности, которая может нести всякую фигню.

Хип-хоп – это альтернатива всей уличной жизни.

Кадры с выступлением рэперов: «… ритмы создаются и льются…»; «… вы слышите эти звуки? Наши люди, поднимите руки!».

Вы сталкивались с непониманием?

Любая новая культура сталкивается с непониманием со стороны старших поколений. Они рок любили, к рэпу всерьез не относились. Это казалось им чем-то зыбким. Подрастешь – пройдет. Я подрос. Это не проходит.

Отец мне говорил: это все говно, берись за ум, работай, параллельно будешь творчеством заниматься, это у тебя будет хобби. Пытался, но не получилось. Ведь творчество – это свобода.

Русский рэп – он какой-то особенный?

Мы начали исполнять рэп на русском языке. Нам никто не верил, что может получиться. Мы начали изучать, как все это рифмуется. Ведь негры – совсем другая культура.

Было много стебалова. И это был важный атрибут. У нас другой хип-хоп, не как в Америке или Европе.

Да, у них, как правило, звук лучше. Мы их не копируем, но с каждым годом отличий становится все меньше.

Когда мы начали внедрять хип-хоп в сознание молодежи – столкнулись со скинхедами. Они нам кричали: вы ниггеры, слушаете музыку ниггеров!

А рэперА тогда все были еще малолетки, скинам не нравилось, как они одеваются, танцуют. Иногда трудно было до дома дойти. Приходилось объяснять, надо было отвечать. Хип-хоп нас закалил.

И тогда все было по-настоящему. Не было фейков, как сейчас.

У меня в подъезде надпись была: убивай рэперов, пока они маленькие. А мы теперь выросли.

Тогда возник «Вайт смоук клан» – первая боевая единица, защищавшая рэперов от внешнего врага. Мы дали отпор старым субкультурам и молодежным движениям.

Но хип-хоп ведь не всегда был однородным явление?

Рэперы, граффитчики – все тянули одеяло на себя.

И появились состоятельные рэперы, которые разъезжают на крутых внедорожниках?

Сначала процесс записи треков был очень сложный, мы использовали кассетники.

Потом появились первые кумиры, к кому-то пришли первые успехи. Это уже был бизнес, появились деньги.

Когда мы впервые переступили порог студии звукозаписи, у нас возникло ощущение: мир прогнулся под нас!

Так не было: ты проснулся и узнал, что стал знаменитостью. Все приходило постепенно. Мы стали заключать контракты, которые честно отрабатывали до конца.

Мы давали по 180 – 200 концертов в год.

Бац – альбом. Бац – хитяра. И все это за неделю!

Иногда я думаю, что я скажу сыну о том, что смог сделать в двадцать лет. Посмотрел свои тогдашние клипы – да это же круто!

Новая школа и старая школа рэпа – что лучше?

Все теперь стало мейнстримом. Появилась новая школа. Они пришли на все готовое. Иногда мне кажется, что им слишком рано дали в руки микрофон.

Возникла новая мода на хайп. Это стало как бургерную открыть. Все бургерные открывают – попробую я.

Мы, когда начинали – в нас все кипело. Меня тошнило словами. А сейчас им просто нечего сказать. Идет самолюбование, самовосхваление.

Между старой и новой школой – пропасть. Они их воспринимают не как преемников, а как вредителей.

Они не могли позволить себе то, что сейчас дозволено новой школе.

Происходит нормальная жанровая эволюция, меняется система ценностей. Им же тоже родители говорили: что вы творите?

Сейчас чем глупее – тем лучше. Только это и стреляет.

Ностальгия – чувство опасное. Не надо ему поддаваться.

Теперь нет никаких неприкасаемых авторитетов. Молодой работает лучше? Он тебя подвинет.

Всем надо успокоиться. Это музыка будущего. А мы уже взрослые, нам вовсе не обязательно ее любить.

Мы сейчас делаем остросоциальные стихи.

Сейчас есть рэп на любой вкус: есть с джазом, есть с роком, есть с шансоном.

Рэп превратился в индустрию. Стало больше хайпа, больше бабла.

У меня нет такого понятия: заниматься хип-хопом. Я занимаюсь бизнесом.

Успех приносит несколько факторов. Во-первых, трудоголизм. А еще нужно везение.

Рэп сильно изменился: другая одежда, другие слова.

Изменил ли меня успех? Да, альбом выходит за альбомом, да, есть деньги. Но стержень остался тот же.

Хип-хоп и наркотики.

Современные хип-хоп исполнители ведут к деградации нации, они пропагандируют наркотики! А с них берет пример молодежь.

Это неправильно: возлагать на хип-хоп воспитательные функции. Мы просто отражаем то, что происходит в стране.

Для кого-то из исполнителей важен их бэкграунд, в котором присутствуют наркотики. Для меня такой проблемы не существует.

Мы у себя во Владикавказе воспитываем молодежь своей музыкой.

Петь про то, что вокруг все хорошо, все замечательно? Это будет фейк.

Да, я употреблял тяжелые наркотики. И я рассказываю о своей жизни. Мне ни за что не стыдно.

Мы своим творчеством говорим, что подняться можно из самой низкой точки.

Что такое биф? Диссы?

Вообще-то биф – это мясо, говядина. Но это и разборки между рэперами.

Он начал задевать мою честь и достоинство. И в 2011 году мое терпение лопнуло.

Да, я стал их искать, их ко мне привозили извиняться.

Раньше так у нас не поступали. Биф – это уже физическое, это за гранью творчества.

Он оскорбил моих отца и мать.

Кадры с разборками рэперов.

Кадры, посвященные диссу Лигалайза на Мастера Шеффа.

Это был самый крутой биф? Это была самая крутая рекламная кампания!

Я понял, что самая лучшая стратегия – полный игнор.

Человек должен отвечать за свои слова!

Кадры, посвященные бифам.

Люди переходят к открытой конфронтации – а это плохо.

А чего тут плохого? Ну, дали кому-то леща. Ведь это же не убийство.

Были бы настоящие ниггеры – были бы убийства. А так – шоу на камеру. Такая дешевая херня!

Я просто обожаю баттл-рэп! Это как спорт.

Кадры, посвященные баттлам.

Баттлу в России уже много годиков. Это вполне взрослый персонаж.

Есть такие слова и фразы, которые кому-то пофигу, а кому-то слишком жестко. Это про «петухов»? У нас во Владике после таких слов не отскочишь.

Это вопрос воспитания. Если ты приходишь на такую тусовку – будь готов, что заденут тебя, твоих родственников.

Кадры с баттлом, на котором рэпер доводит до слез девушку. Она уходит.

У нас в стране все-таки есть свои традиции, они незыблемы. Например, это мать. Ее нельзя трогать.

Иногда все это напоминает гладиаторские бои: все сидят, слушают, ух, как он сказал! А мне насрать на то, что он говорит.

Что такое хип-хоп в современном мире?

Это жанр номер один! Это – вечная молодость!

На наши концерты приходит самая движовая аудитория. У нас – миллионы просмотров!

Люди нам верят, они за нами идут.

ТОП-10 самых популярных рэперских автомобилей в России — CARobka.ru

Аналитики Autospot.ru, «интернет-витрины» российских автодилеров, составили рейтинг автомобилей, «засвеченных» в самых популярных рэп-клипах.

Рэп-культура, начинавшая с протеста и брутального эпатажа, сегодня живет на широкую ногу: виллы, яхты, девушки-модели и, конечно, дорогие автомобили. И если на рубеже веков любимыми автомобилями рэп-исполнителей были представители американского автопрома — большие и мощные, благодаря своим прожорливым моторам, то после 2010-х вкусы начали меняться и рэперы стали чаще выбирать автомобили европейских люксовых брендов, а также эксклюзивные модели, выпускаемые ограниченными тиражами.

Как выглядит сегодня типичный «рэпмобиль», выяснили эксперты одного из крупнейших в России автомобильных онлайн-агрегаторов Autospot. ru.

«В ходе исследования мы идентифицировали в общей сложности 250 автомобилей, снятых с 1992 года в 120 клипах рэперов, набравших наибольшее количество просмотров в сети, — рассказывает директор по маркетингу площадки Ярослав Шипачёв. — В текущий ТОП-10 вошли конкретные модели популярных в этом сегменте шоу-бизнеса марок, «сыгравшие» в самых культовых рэп-клипах».

10 место — Land Rover Range Rover

Люксовые внедорожники Range Rover от британской марки Land Rover отличаются статусом и богатым уровнем оснащения: красивые, спокойные, аристократичные. Это автомобиль из серии «маст хэв» для всех хорошо обеспеченных людей со вкусом. В одном из клипов канадца Обри Дрейка Грэма (Hold On, We’re Going Home), набравшем 140 млн просмотров, главный герой едет спасать девушку именно на Range Rover первого поколения. В другом своем клипе на композицию Headlines, просмотренном 205 млн раз, исполнитель снялся на фоне сразу трех рестайлинговых Range Rover III. В общей сложности, благодаря Дрейку, RR увидели 345 млн человек.

9 место — Bentley Continental

История Bentley началась с автоспорта, а позже компания начала выпускать элитные машины для высшего общества. В результате бренд балансирует на грани между спортом и изысканностью. Возможно, поэтому рэпер Фьючер из Атланты в клипе на композицию Mask Off, который набрал 385 млн просмотров, выбрал для поездки по ночному городу 575-сильное купе Bentley Continental GT.

8 место — Lamborghini Countach и Diablo

Ферруччо Ламборгини выпускал тракторы и ездил на Ferrari, к качеству которых у него были претензии. Чтобы показать, насколько плохи Ferrari, он создал собственную марку спорткаров, за что его можно только поблагодарить. Во время съемок клипа на трек MotorSport, набравшего в сети 510 млн просмотров, Ники Минаж и Карди Би сняли сразу три Lamborghini — два легендарных Countach 1979 и 1983 годов выпуска, а также Diablo VT 2000 года.

7 место — BMW 6-й серии

Автомобили BMW имеют одну из самых старых родословных, а история компании началась в 1913 году с авиационного завода, выкупленного впоследствии фирмой Bayerische Flugzeugwerke (BFW). Эти автомобили отличаются агрессивным спортивным характером, который очень подходит практически любому рэперу. Неудивительно, что машины этой марки появлялись во многих клипах, но самый успешный их выход под софиты состоялся в клипе Фетти Уэпа на его дебютную песню Trap Queen, набравшем более 662 млн просмотров, где «засветились» два кабриолета BMW 6 серии второго (E64) и третьего (F12) поколений.

6 место — Mercedes-Benz Maybach S 650

Mercedes-Benz является самой знаменитой автомобильной маркой в мире, выпускающей изысканные, мощные и достаточно «злые» автомобили, которые любят все, у кого есть деньги, и те, у кого их нет. Если только он или она не являются фанатами BMW. Не устоял перед очарованием Mercedes-Benz и рэпер Тайга, снявшийся в клипе на композицию Taste за рулем белого кабриолета Mercedes-Maybach S 650 Cabriolet. Этих кабриолетов в мире всего 300 штук, а клип уже набрал более 855 млн просмотров.

5 место — Chevrolet Impala

Chevrolet Impala образца 1960-х годов — икона американского автопрома, герой множества фильмов, сериалов и клипов, объект тюнинга и трепетного восстановления коллекционерами. Рэп, зародившийся и сформировавшийся в США, никак не мог обойтись без этого автомобиля. Рэперы так часто использовали его в клипах, что, кажется, в Америке не осталось ни одной Impala без киношного прошлого. Вот и в рэп-активе этой клип-модели более 1,1 млрд просмотров. У подросткового рэп-дуэта Kriss Kross, популярность которого пришлась на середину 90-х годов, в клипе на трек Jump снималась Impala Coupe 1962 года. У Уай-джи, Джизи и Рича Хоуми Куана в клипе на песню My Nigga красуется красная Impala Convertible 1964 года выпуска на классических многоспицевых дисках и, естественно, гидравлической подвеске. А у ветеранов хип-хопа Доктора Дре и Снуп Догга в кадре появлялись сразу несколько лоурайдеров на базе Chevrolet Impala.

4 место — Ferrari Spider

Ferrari и ее автомобили в представлении не нуждается. Нужен технологичный суперкар премиум-класса? Это к Ferrari. Особой популярностью у рэперов пользуется Spider. Эта модель в 488-й серии нравится Лилу Дики и Крису Брауну, а клип с ней на песню Freaky Friday набрал почти 560 млн просмотров. Другой клип на композицию Post To Be Омариона, в котором снимался белый 458-й Ferrari Spider, набрал почти 700 млн просмотров. Всего на счету модели 1,26 млрд рэп-показов.

3 место — Rolls-Royce Dawn

Двух одинаковых Rolls-Royce не бывает. Каждый такой автомобиль — результат ручной труда, а на выпуск одного уходит до 7 месяцев работы. Рэперы просто не могут пройти мимо столь эксклюзивного предложения: уникально, надежно, мощно и безумно дорого. В клипе I’m The One американского музыкального продюсера, битмейкера и хип-хоп исполнителя DJ Халеда можно увидеть три кабриолета Rolls-Royce Dawn. У клипа 1,3 млрд просмотров. Кстати, Халед явно неравнодушен к Rolls-Royce — в другом его совместном с Дрейком, Лилом Уэйном и Риком Россом видео на созвучный с предыдущей композицией трек I’m On One засветился роскошный Phantom Drophead Coupé 2008 года.

2 место — McLaren P1

Компания McLaren основана пилотом «Формулы 1». Звучит заманчиво, не правда ли? Самой выдающейся моделью в ряду марки на сегодняшний день можно признать McLaren P1. С этим согласны ведущие популярной передачи Grand Tour, уверены в этом и рэперы. Судите сами, насколько технологична модель: ее 3,8-литровый битурбированный двигатель благодаря гибридным технологиям «Формулы 1» имеет мощность 916 л.с. и разгоняет суперкар до 100 км/ч за 2,8 секунды. В клипе на трек Starboy канадского хип-хоп исполнителя Уикенда, набравшем 1,6 млрд просмотров, снимался его собственный бордовый McLaren P1.

1 место — Dodge Challenger

Это должно было случиться — самым популярным у рэперов автомобилем стал маслкар Dodge Challenger. Он не так «заезжен», как Ford Mustang, и не ассоциируется с комиксами, как Chevrolet Camaro. Настоящий автомобиль для настоящего человека, находящегося в пути и вкладывающего в этот путь все, что у него есть (чтобы прокормить безумную топку под капотом). Так розовый Dodge Challenger 1970 модельного года снимался в совместном с Арианой Гранде и Ники Минаж клипе британской певицы Джесси Джей на трек Bang, который набрал более 1,4 млрд просмотров. Еще парочку Challenger SRT Hellcat можно увидеть в видеоклипе на композицию Ride Out, ставшей саундтреком к фильму «Форсаж 7», который исполняют рэперы Кид Инк, Тайга, Валей, Уай-джи и Рич Хоуми Куан. Этот клип был просмотрен 228 млн раз, а в сумме Dodge Challenger набрал более 1,62 млрд просмотров.

Молодежь России основала рэп. Кремль обеспокоен.

«Русская молодежь более космополитична, больше соответствует текущим западным и мировым тенденциям, больше принимает другие национальности и традиции и больше осведомлена о социальных и политических проблемах, стоящих за прудом», — сказал Оксимирон, также известный как Мирон Федоров. «Это неизбежно изменит отношение этого поколения к себе, обществу и миру».

Еще в 2000-х рэп был в России нишевым жанром.Такие хип-хоп группы, как Kasta и CENTR, гастролировали по огромной стране, но так и не стали мейнстримом. В средствах массовой информации российский рэп считался провинциальным, а вместо этого акцент делался на инди-музыке, у которой мало поклонников за пределами Москвы и Санкт-Петербурга.

Переломный момент наступил в 2015 году, когда было выпущено несколько революционных альбомов, в том числе записи Oxxxymiron и казахстанского рэпера Skryptonite. Примерно в то же время рэпер Boulevard Depo основал коллектив YungRussia, который начал гастролировать по России.Некоторые из его участников, в том числе GONE.Fludd и Pharaoh, превратились в больших звезд. В 2017 году три рэпера, в том числе Oxxxymiron, заполнили Олимпийский стадион в Москве, крупнейшую крытую площадку России, отдельными концертами.

В то время как большинство рэперов избегали прямых политических заявлений в своих текстах, они затрагивали вопросы, далекие от славного прошлого, которые хвалят большая часть спонсируемой государством культурной продукции. Воспоминания о Второй мировой войне или о советских спортивных победах, две популярные темы в фильмах и на телевидении, имеют мало общего с повседневной жизнью молодежи.Например, мелодии Скриптонита позволили заглянуть в темную пропитанную алкоголем реальность постсоветской городской жизни. «Gorgorod», концептуальный альбом Oxxxymiron, рассказал многослойную историю напряженных отношений между амбициозным писателем и жаждущим власти мэром воображаемого города.

И поскольку Россия стала более изолированной после конфликта с Западом из-за Украины, российские рэперы смотрели вовне, черпая вдохновение и заимствуя чужие культуры.

Поддельные профили в социальных сетях, помогающие американским рэперам взорваться в России

Есть определенные шаги, которые шумные рэперы предпринимают, чтобы добиться успеха в наши дни.Они начинают играть небольшие шоу по дешевке, возможно, пробивая себе путь на несколько фестивальных кулис. Они наводняют Интернет бесплатными микстейпами и синглами, которые, надеюсь, попадут на музыкальные сайты, задающие вкус. Мы надеемся, что это приведет к большему охвату на более крупных сайтах, большему количеству музыки, которая все еще технически бесплатна, но может собрать достаточно потоков Spotify, чтобы получить удовлетворительную проверку, и большему количеству шоу за еще большие деньги. Это немного похоже на катание валуна в гору с завязанными глазами.Вы никогда не знаете, когда и даже собираетесь ли вы достичь вершины, но как только вы это сделаете, вы, как правило, быстро набираете скорость.

Канадский рэпер Найт Ловелл, кажется, потратил последние пару лет на то, чтобы достичь этой точки перелома. Он был представлен в крупных рэп-публикациях, выступал на открытии для артистов с тысячами поклонников и дал интервью на No Jumper — влиятельном андерграундном подкасте о хип-хопе, который когда-то назывался New York Times как « Paris Review». « набора татуировок на лице», набравшего четверть миллиона просмотров. В мае он получил место в составе популярного рэп-фестиваля Rolling Loud. Все признаки указывают на то, что 2018 год станет годом прорыва Night Lovell.

Но в постсоветском блоке Найт Ловелл был человек.

К началу 2017 года 19-летний Ловелл дважды гастролировал по Восточной Европе, включая весенний марафон, во время которого он выступал с концертами в Эстонии, Латвии, Беларуси и пяти городах России: Москве и Санкт-Петербурге. , Екатеринбург, Самара и Новосибирск, где он отпраздновал, качнувшись с балкона переполненного клуба.

Обычному американскому фанату рэпа популярность Найт Ловелл в России кажется неслыханной. Но молодые российские поклонники рэпа создали свою собственную теневую рэп-экосистему, обойдя многих влиятельных брокеров, которые определяют вкус и собирают доход артистов в штатах.

Если и есть ключ к популярности Ловелла, то он, вероятно, связан с его популярностью в ВК, российском эквиваленте Facebook, где количество его подписчиков в 33000 превышает количество, скажем, у Migos, который, несмотря на то, что возглавляет чарты в Америке, имеет только на сайте около 30 000 фанатов.
«Все дело в том, что группа подписана на ВК, сколько их аудио есть в ВК. Вы можете проверить статистику об артистах, а затем решить, будут ли люди приходить [на их шоу] », — говорит Борис Вилковыский, московский блогер, запустивший процветающую платформу Fast Food Music в 2014 году. Он добавляет:« Художник может быть популярным в США, но люди в России могут не интересоваться им ».
Эта асимметрия популярности может раздражать. Возьмите кого-нибудь вроде Дж. Коула.В Америке MC Северной Каролины номинирован на «Грэмми», имеет четыре альбома номер один и собирает места, где ему заблагорассудится. А в ВК? Нет . У страницы Коула 11000 подписчиков, примерно столько же, сколько у мемфисского смертельного рэпера Ксавьера Вульфа, который гастролирует по Штатам в небольших клубах и не подписан ни на один крупный лейбл.
Если вы читаете это за пределами Восточного блока, скорее всего, вы никогда не слышали о ВК. Вот краткое изложение: это десятый по популярности веб-сайт в мире, самый популярный в России (и входит в пятерку лучших в Украине, Беларуси и Казахстане) и, помимо множества других целей, служит питательной средой. для нового поколения кириллических хищников, которые способствуют популярности американских художников левого толка.(Он также контролируется приятелем Путина Алишером Усмановым, но это совсем другая история.) Возможно, самое важное для культурного инкубации и обмена, ВКонтакте интегрировал платформы для потоковой передачи видео и музыки, в полной мере используя слабые ограничения в отношении авторских прав в России. VK в конечном итоге способствует общедоступности эпохи Limewire — просто найдите исполнителя или трек на сайте, и сотни песен появятся для бесплатного просмотра.
«У нас нет фиксированного традиционного понимания американского рэпа.Нам нравится слышать и видеть что-то новое ». — Наталья Бриндюкова
« ВКонтакте — самая важная социальная сеть для молодежи в России, — говорит Наталья Бриндюкова, 25-летняя переводчица из Волгограда. «Это наш источник информации». Наталья ведет аккаунты в ВК вирусных американских рэперов Lil Xan и Tekashi 6ix9ine, с которыми у нее нет официальных отношений. У каждой страницы около 30 000 подписчиков.
«Русские люди не платят за музыку или фильмы, почти никогда, — говорит Бриндюкова. — Люди не могут понять, почему они должны платить за них, если они могут скачать их из Интернета.
«Они хотят подписаться на артистов, которые им нравятся, но хотят подписаться на них в ВК, а не в Твиттере или Instagram», — говорит Вилковыский. Его платформа Fast Food Music просматривает американские социальные сети и передает музыку, фотографии и переводы своим 300000 подписчикам в ВК. Вилковыский считает, что российские фан-страницы ВКонтакте соответствуют духу хип-хопа «сделай сам». «Художники поменьше — скажем, Night Lovell — не создают официальных страниц, поэтому их могут создавать только фанаты. Рэп — самый независимый жанр всех времен, поэтому фанаты делают то, что им нравится, точно так же, как рэперы делают то, что им нравится — и я думаю, что это круто.
Соответственно, аккаунты фанатов ВК в конечном итоге обладают огромной властью, иногда служа единственным представителем артиста в пятой по величине экономике мира. Менеджеры этих аккаунтов не относятся к этому легкомысленно.
«Lovell — это не проект для зарабатывания денег», — говорит Александр Кононенко, 18-летний житель Челябинска, который ведет страницу Night Lovell. «Lovell — это состояние души». Страница почти ежедневно пестрит загрузками музыки, интервью с русскими дублями и мемами на тему Ловелла, которые собирают сотни лайков и десятки комментариев.Когда я спрашиваю, уступит ли он когда-нибудь контроль над учетной записью самому Найт Ловелл, он отвечает, что не слишком задумывался об этом, но был бы готов сделать это: «Если он хороший человек».
Мем с кириллицей Валентина, размещенный на фан-странице Night Lovell VK, поддерживаемой Александром Кононенко через неофициальный профиль ВКонтакте Night Lovell
Бриндюкова, переводчик и администратор аккаунтов Lil Xan и 6ix9ine, утверждает, что культурные и языковые барьеры делают работу еще важнее иметь хорошо организованный фан-аккаунт.«[Поскольку] многие люди не знают английского языка, они не могут проверить, верна ли информация», — говорит она мне. «Таким образом, важно относиться к своей странице как к работе».
«Эти дети фанатских аккаунтов — те, кто собирается превратиться в настоящих современных кураторов хип-хопа и законодателей вкуса», — говорит Адам Грандмейсон, ведущий подкаста No Jumper . «В какой-то момент этому ребенку надоест иметь просто фан-страницу, и он попытается начать читать рэп, создать бренд или что-то в этом роде». Разумеется, Борис Вилковыский, москвич 20-летнего возраста, который запустил Fast Food Music со своего ноутбука, говорит, что планирует использовать свою аудиторию, чтобы начать сам заказывать концерты.
Предприимчивые американские художники только начали искать ВКонтакте как легитимную платформу. Подписанный Atlantic Lil Skies снял селфи-видео, знакомство с его официальной страницей ВКонтакте, а рэпер Buffalo Билл $ aber подписался на личной странице.
«Однажды я искал свое имя и увидел, что у меня есть фан-страница в ВК, которая работает лучше, чем мой Facebook», — говорит $ aber через Twitter DM. «Я сделал [личную страницу] в надежде, что российские фанаты оценят это, и они были в восторге.Он часто общается со своими фанатами ВКонтакте и намекает, что скоро поедет с гастролями по России.
Рэпер Buffalo Билл $ абер размещает на своей странице в ВК русский мем о себе. Через Билла $ абера в VK
Между этим новым брендом американских интернет-рэперов и слоями российской молодежи существует глубокий неожиданный резонанс, почти что интернет-обновление феномена, произошедшего в 1980-х годах. Как писал несколько лет назад документалист Адам Кертис, советская молодежь в 80-х годах оказалась вовлеченной в ДНК нью-йоркской панк-сцены, которая выступила против западного капитализма, чтобы помочь справиться с коррумпированной версией государственного коммунизма, на которой они выросли.
«Настроение поколения, которое отвернулось от политики и идеологии, теперь стало намного более жестким, циничным и скептическим, — пишет Кертис. — В Ленинграде и Москве вырос новый авангардный андеграунд, который обратился к культуре, прежде всего к музыке. как способ выразить абсурдность своего общества, на что, по их мнению, политика неспособна ».
Александр Кононенко, молодой менеджер по работе с ВК Найт Ловелл, сегодня вторит этому чувству отчуждения. «Я не смотрю новости, я не читаю газет», — говорит он.«Мне кажется, что мы далеки от всех этих политических игр».

Бабушка, побывавшая в России во время своего пребывания на BMX-сцене, говорит: «В музыке многих этих парней есть определенный негатив, который, вероятно, апеллирует к мрачному мировоззрению россиян. Когда я приехал в Россию, меня поразило то, что здесь находится эта гигантская страна, где многие люди в мегаполисах хотят оторваться ».
«У артиста вроде Ghostemane, вероятно, гораздо больше общего с типичным русским фанатом, чем у 50 Cent», — добавляет он, имея в виду татуированного Флоридианца с татуировкой на лице, который играл в металлических группах до того, как начал рэп.
Из-за того, что рэп имеет относительно неглубокие корни в России, существуют более низкие барьеры для входа для нетипичных артистов, выступающих против жанра, особенно если их эстетика перекликается с некоторой политической или социальной идентичностью. «У нас нет фиксированного, традиционного понимания американского рэпа, как у американцев, — говорит Бриндюкова, — нам нравится слышать и видеть что-то новое».
Концертный промоутер из Санкт-Петербурга Booking Machine сделал все возможное, чтобы извлечь выгоду из этого желания «чего-то нового». Под совместным руководством родившегося в России боевого рэпера Oxxxymiron, получившего образование в Оксфорде, Booking Machine недавно завоевала восточноевропейский рынок гастролями звезд сурового поджанра, бронируя билеты по всему континенту и десяткам российских городов — хотя для них это недавний сдвиг также.Booking Machine начинал как металлический и индустриальный промоутер и, как и сами эти жанры, относительно плавно эволюционировал по сужающемуся градиенту от агрессивных форм рока к рэпу. Они удвоили эту нишу, заказывая туры для таких артистов, как вышеупомянутые Ghostemane и Night Lovell, а также Bones, быстрого рэпера из Мичигана, чей стиль уходит корнями в постиндустриальный недуг Детройта, и адских рэперов Нового Орлеана. $ uicideboy $.
Для Бриндюковой, которая раньше слушала в основном рок, прежде чем тяготеть к этому новому бренду рэпа, эта оценка звучит глубоко верной во многих отношениях.
«Все, у кого есть глаза, хотят уйти», — говорит она, отмечая, что недостаток мобильности и стигма в отношении психического здоровья серьезно сказываются на ее группе сверстников. «Людям нравится негатив [в этих артистах], потому что вы всегда думаете о том, как найти работу, как найти деньги, кем быть в жизни, как найти выход из этого, а затем вы возвращаетесь домой, играете в Night Lovell или Lil Peep, и услышите этот глубокий звук, который помогает вам забыть о реальной жизни, но в то же время задуматься о своих проблемах.
Несанкционированные аккаунты в соцсетях, глубокая одержимость русских американским изнанком, пара экономически мыслящих предпринимателей, делающих какие-то царапины, и зловещий, тяжелый саундтрек ко всему этому? В нынешний политический момент легко предположить, что этих непредвиденных соратников связывает некий заговор, подрывающий ярлыки и взламывающий культуру. Но правда проще, горько-сладко и слишком знакомо: разочарованные молодые люди с подключением к Интернету, находящие резонанс и общение через язык и границы любым способом, который они знают.
Исправление: После того, как эта история была опубликована, Booking Machine обратилась к нам, чтобы уточнить, что они являются концертным промоутером из Санкт-Петербурга. Более ранняя версия этой истории ошибочно идентифицировала Booking Machine как московского концертного промоутера и лейбла.
Лоуренс Нил — писатель, живущий в Кливленде.
российских рэперов отказались от Путина
Леонид Бершидский — член группы Bloomberg News Automation из Берлина.Ранее он был обозревателем Bloomberg Opinion в Европе. Недавно он написал русский перевод книги Джорджа Оруэлла «1984».
Узнать больше мнение Подпишитесь на @Bershidsky в Twitter
Фотограф: Максим Змеев / AFP / Getty Images
Фотограф: Максим Змеев / AFP / Getty Images
Президент России Владимир Путин никогда не думал, что у него возникнут проблемы с молодежной культурой России. Он всегда был настолько уверен в своей популярности, что не чувствовал необходимости повторять ошибки своих советских предшественников, которые пытались контролировать поп-музыку в андеграунде и запрещали ее, когда не могли. Но точно так же, как вся страна теряет терпение по отношению к системе, которую построил Путин, российские рэперы переключаются на государство.
В этом году российский мир хип-хопа содрогнулся от волны отмены концертов по всей стране из-за действий, которые бюрократы и полиция сочли аморальными или иными крайностями.Возникшая в результате общественная реакция, в том числе широко посещаемый концерт в Москве в знак протеста против задержания рэпера, известного как Хаски, и неудавшиеся слушания в парламенте, вызвали тревогу среди советников Путина; Сам Путин на этой неделе потребовал узнать, почему закрывают шоу. Теперь он пытается справиться с ситуацией, возникшей в результате растущего отчуждения русского народа от своего правительства.
Рэп и режим
Уроки советской цензуры не могли быть яснее для Путина.Он родом из Санкт-Петербурга, который в 1970-х и 1980-х годах был домом для самых влиятельных рок-групп страны. Их музыка, как и любой политик, сделала так, чтобы разрушить Советский Союз, и некоторые музыканты той эпохи продолжали играть и по-прежнему критиковали правительство. В 2010 году у Путина была широко разрекламированная конфронтация с одним из них, Юрием Шевчуком из группы «ДДТ», который сказал российскому правителю, что Россия не является свободной страной под его руководством.
Но новое поколение россиян не слушает группы вроде Шевчука.Он слушает рэп, и какое-то время российская рэп-культура казалась совместимой с режимом. В 2009 году Путин отправился на телеканале Муз, чтобы вручить награды конкурса молодежной культуры «Битва за уважение». Он выглядел неуместным в свитере и куртке и начал с того, что почитаемые виды искусства — рэп, граффити и брейк-данс — не русского происхождения, но, тем не менее, их следует ценить. «На мой взгляд, — заявил он, — любое явление, независимо от страны происхождения и названия, всегда заслуживает поддержки как общества, так и государства, если есть две составляющие: первая — блестящая форма, вторая — конструктивное содержание.
Большая часть русского рэпа того времени соответствовала этому определению. Тимур Юнусов, он же Тимати, крупнейшая звезда хип-хопа страны (Снуп Догг даже появился в одном из его видео), был сторонником Путина, а Роман Чумаков, он же Жиган, бывший осужденный, получивший награду «Битва за уважение», настаивал на том, чтобы вид русского патриотизма, который пришелся по душе общенациональному лидеру.
«Я был дураком», — сказал он в 2013 году. «Когда я хотел уйти. Я был сумасшедшим, и никто не мог мне помочь.Я думал, что там жизнь будет слаще, и думал, что этот паршивый доллар может спасти все. Но я был неправ, насколько я был слеп, чувак, когда я игнорировал то, что было моим, и пытался быть другим ».

При таком подходе Путин, сам бывший уличный пацан, мог мириться с мелкой преступностью, позерством мачо и мимолетными упоминаниями о наркотиках.
Даже относительно недавно российская рэп-культура не была недружелюбной к Путину.В прошлом году Вячеслав Машнов, он же Гнойный или Слава КПСС, который объявил себя Владимиром Путиным в российском рэпе (за мачо-президентские качества, а также за его неприятие иностранного влияния), победил образованного в Оксфорде и симпатизирующего оппозиции Мирона Федорова, также известного как Oxxxymiron, за эпической битвой за рэп смотрело более 38 миллионов человек. Многие пожилые россияне, для которых битва стала открытием, были удивлены способностью рэперов ссылаться на Бориса Пастернака и Олдоса Хаксли, а также словесной жестокостью, которую они обрушили друг на друга. Гнойни даже простили за его антисемитские намеки (Оксимирон — еврей). Казалось, что великая поэтическая традиция России снова оживает — ну и что, если некоторые из ее носителей уважают Путина?
Отчуждение
Но жить в путинской России, особенно в ее все еще отчаянно бедной глубинке, — не партия. Даже многие из наиболее успешных рэперов не могут оторваться от своих корней и потеряют свою аудиторию, если они это сделают. В 2014 году Жиган снова попал в тюрьму на год — за ограбление, хотя утверждал, что потерпевший, продюсер, был должен ему денег.Он произнес свое последнее слово, сказав, что не мог пойти к властям, чтобы вернуть долг: «Я тот, кто я есть».
На прошлой неделе он и Давид Нуриев, он же Птаха, были приглашены в российский парламент для слушания об отмене концертов, которая коснулась других рэперов Егора Крида, Husky, Allj и двух поп-групп, IC3PEAK и Friendzone. Птаха, как и Жиган, не был иконой оппозиции. В прошлом году он записал популярное видео, высмеивающее сторонников антикоррупционного активиста и оппонента Путина Алексея Навального: «Богатые дети лазят по уличным фонарям, вы — надежда нации.
И все же здесь Жиган и Птаха оба были в парламенте, пытаясь объяснить законодателям и враждебно настроенному полицейскому, представляющему МВД, что если в рэп-песнях упоминаются наркотики или насилие, это не их вина, это российская действительность. «Как ты думаешь, сможешь ли ты помочь сохранить нравственность, — запретив концерты, — недоверчиво спросил Птаха, — когда каждая собака знает, где забить допинг?»
Не сработало. После того, как один из депутатов предложил рэперам жаловаться в парламент в случае отмены концертов, Жиган, видимо, вспомнил свое последнее слово в суде.«Это бессмысленный разговор», — сказал он Птахе, прежде чем встать и уйти.
Речь шла не о политике, а о непреодолимом разрыве между рэперами и аудиторией, с одной стороны, и государством, с другой. Дмитрий Кузнецов, он же Хаски, который был причастен к самой известной в прошлом месяце эпизоде отмены фильма, не пострадал за агитацию против Путина; Фактически, он известен тем, что играл в непризнанной, поддерживаемой Россией Донецкой Народной Республике на востоке Украины и даже записал песню об одном из погибших полевых командиров «республики». Скорее, проблема заключалась в лирике Хаски, которую полиция и различные другие защитники общественной морали считают крайними. Его недавнее видео «Иуда», заблокированное на YouTube в России по запросу властей, но просмотренное более чем 5 миллионами человек, показывает, как он покупает и употребляет наркотики. «Кто из вас откажется от меня, — рэпит Хаски, — пока мой косяк не остынет?»

Другим пострадавшим рэперам якобы запретили играть в разных городах России по схожим причинам — после звонков и писем в органы власти от обеспокоенных родителей и активистов движения за мораль.
Когда Хаски запретили играть в клубе в городе Краснодар на юге страны, он запрыгнул на крышу машины (позже он сказал, что думал, что ее владелец поощрял его к этому) и начал читать рэп.
«Я буду петь свою музыку, эй, самую честную музыку, эй!» — произнес он нараспев, когда сотни фанатов взбесились, но полиция вытащила Хаски из машины, и он был приговорен к 12 дням тюремного заключения. К тому времени, когда через четыре дня суд Краснодара отменил приговор, Oxxxymiron и два других рэпера, категорически антипутинский Иван Алексеев a.к.а. Noize MC и Василий Вакуленко, которому запрещено въезжать в Украину за концерты в аннексированном Крыму, организовали концерт в его поддержку в одном из крупнейших клубов Москвы.
«Тьма, унижение, наркотики, оружие — это часть современного мира», — сказал Оксимирон собравшимся около 3000 человек. «Это не мы, рэперы, артисты, изобретаем и распространяем их. Это делают очень разные люди. Когда кто-то слышит рэп виноват, нет, это просто отражение, а не первопричина ».
Превращение в политику
От ссоры с полицией морали до написания антиправительственных рэпов совсем немного.В этом году Иван Дрёмин, он же Face, ранее не известный политизированной лирикой, неожиданно выпустил чисто политический альбом.
«С момента моего рождения в этой стране не было свободы», — прочитал он. «Здесь купленные судьи портят жизни людей, чемпионаты мира — всего лишь повод сэкономить деньги, но никому плевать в серых многоквартирных домах».
В октябре рэпер отменил запланированный тур по продвижению альбома без каких-либо объяснений.Если бы он попытался продолжить, вполне вероятно, что власти отнесли бы его так же, как они отреагировали на IC3PEAK, из-за которого концерты были отменены во многих городах. На недавнем видео группы запечатлена певица Анастасия Креслина, которая делает вид, что обливает себя керосином на фоне здания правительства России в Москве. «Вся Россия смотрит на меня», — поет она. «Пусть все горит, пусть все горит».

Больше таких песен определенно не то, чего Кремль хочет от культуры, которую он приложил определенные усилия, чтобы не стать враждебной.Сергей Кириенко, заместитель главы администрации Путина по вопросам внутренней политики, заявил на прошлой неделе на конференции правящей партии «Единая Россия», что было бы «глупо» запрещать концерты вместо «работы» с молодежью и ее культурой.
Главный внутренний пропагандист Путина Дмитрий Киселев также встал на сторону рэперов в недавнем выпуске своего еженедельного шоу на государственном телевидении. «Рэперы похожи на кошек, которые гуляют сами по себе», — сказал он, передавая информацию Редьярду Киплингу. «Организовать их в стадо — непростая задача.По крайней мере, их нельзя преследовать «.
Такое отношение объясняет приказ Путина во вторник объяснить отмену концертов. Его интерес к этому вопросу, вероятно, охладит защитников морали и позволит рэперам какое-то время зарабатывать на жизнь. Но это мало что изменит в реальности, питающей их поэзию. Соединение два и два, как это сделал Face, вероятно, неизбежно как для артистов, так и для их преимущественно подростковой аудитории. Все, на что Путин может надеяться, — это немного его замедлить.
Эта колонка не обязательно отражает мнение редакционной коллегии или Bloomberg LP и ее владельцев.
Чтобы связаться с автором этой статьи:
Леонид Бершидский по адресу [email protected]
Чтобы связаться с редактором, ответственным за эту статью:
Джонатан Лэндман по адресу [email protected]
Прежде чем оказаться здесь, он находится на терминале Bloomberg.
УЗНАТЬ БОЛЬШЕ
Леонид Бершидский — член группы Bloomberg News Automation из Берлина.Ранее он был обозревателем Bloomberg Opinion в Европе. Недавно он написал русский перевод книги Джорджа Оруэлла «1984».
Узнать больше мнение Подпишитесь на @Bershidsky в Twitter
Россия может сомневаться в разгоне рэпа
Дмитрий Кузнецов, более известный под своим сценическим псевдонимом Хаски, был второстепенной звездой на процветающей российской хип-хоп сцене, пока в прошлом месяце его не арестовала полиция за организацию импровизированного концерта на крыше припаркованной машины.Краткое столкновение с законом повысило репутацию 25-летнего рэпера и превратило его сингл I’ll Sing My Music в национальный боевой клич против цензуры искусства.
Husky — отнюдь не единственный артист, который чувствует жар, когда Россия принимает жесткие меры против альтернативной музыки. Но общественный резонанс по поводу его дела высветил риски, с которыми сталкивается Кремль, пытаясь установить контроль над любимым видом музыкальных развлечений российской молодежи.
Рэп прибыл в Россию с Запада в 1990-х годах и стал очень популярным, когда Интернет достиг совершеннолетия, освободив исполнителей от ограничений государственного телевидения. Лучшие рэперы могут заполнять целые стадионы фанатами на публичных концертах, но их основные выходы находятся в социальных сетях, где они считают свой успех не тысячами, а миллионами кликов зрителей.
Хип-хоп обогнал поп и рок и стал основной музыкой в России, — говорит Мирон Федоров, также известный как Oxxxymiron, один из самых известных российских исполнителей рэпа.«Это похоже на революцию, и она будет расти».
Проблемы рэперов начались в прошлом месяце после того, как депутат парламента Ленинградской области попросил прокуратуру России запретить концерты альтернативной музыки, заявив, что они пропагандируют все виды подрывного социального поведения от сатанизма до самоубийства, экстремизма и предательства Родины.
Традиционные ценности
Русский рэп, приправленный бранью и отсылками к наркотикам и алкоголю, определенно не идет вразрез с политикой Владимира Путина по восстановлению традиционных ценностей.Но политические императивы также заставляют Кремль действовать.
Растущая популярность рэпа «неизбежно» превратила его в поле битвы в сердцах и умах молодежи, заявил радио «Эхо Москвы» прокремлевский политолог Сергей Марков. Протестное движение в России, возглавляемое заклятым врагом Путина Алексеем Навальным, было «модным» среди молодежи, поэтому рэперы будут вынуждены склоняться в сторону оппозиции, независимо от их политических взглядов, добавил он.
звезды российского шоу-бизнеса выступили в защиту рэперов, предупредив Кремль не повторять необдуманное решение коммунистической партии запретить рок-группы, которые способствовали радикализации советской молодежи в 1980-х годах. Госдепартамент США вполне может финансировать подавление хип-хопа, чтобы подорвать Кремль, пошутил Александр Макаревич, ветеран российского рок-исполнителя: «Лучший способ поссориться с молодыми — придумать что-то, что сделает невозможное для них», — сказал он. сказал.
Хаски вскочил на крышу автомобиля, чтобы выступить в южном городе Краснодаре 21 ноября после того, как местный клуб, сославшись на озабоченность российскими антиэкстремистскими законами, внезапно отменил запланированный им концерт. На следующий день он был приговорен к 12 суткам лишения свободы по двум обвинениям в мелком хулиганстве и отказе пройти тест на алкоголь и наркотики.
Государственная цензура
Рэперы не являются единой группой, но Oxxxymiron немедленно сплотил коллег-звезд Басту и Noize MC, чтобы провести совместный концерт в Москве, чтобы продемонстрировать солидарность с Хаски и протест против государственной цензуры искусства.«Речь идет не только о Husky, но и о нас и о будущем музыки в России», — сказал Оксимирон поклонникам.
Неожиданно Хаски был освобожден за несколько часов до начала мероприятия, отбыв менее половины своего срока. Навальный, посетивший московский концерт со своей семьей, сказал, что власти выпустили рэпера «не только потому, что они напуганы, но и потому, что знают, что они не правы».
Может быть, но правоохранительные органы продолжали создавать проблемы для рэперов.Husky отменил запланированные концерты в шести городах в прошлом месяце, заявив, что столкнулся с «миллиардами трудностей и давлением со стороны сами-знаете-кого». IC3PEAK, рэп-дуэт, состоящий из Насти Креслиной и Николая Костылева, заявил, что за ними следили российские спецслужбы в Перми, где их запланированный концерт был отменен, и ненадолго задержали их сотрудники милиции, когда они прибыли в Новосибирск на другое мероприятие.
Полиция применяла избирательный подход и преследовала рэперов младшей лиги, вместо того чтобы рисковать конфронтацией с большими звездами, сказала Елена Савелева, пресс-секретарь Noize.«Мне не нравится то, что происходит. Нельзя смешивать музыку и политику », — сказала она изданию« The Irish Times ».
Русская поэзия
Признаки того, что кремлевские политтехнологи пытаются докопаться до разрыва с рэп-сообществом, появились в воскресенье, когда Дмитрий Киселев, ведущий популярного еженедельного новостного шоу «Россия», посвятил целых 20 минут обсуждению увлечения хип-хопом и хип-хопом. его связи — не с афроамериканской уличной культурой, а с легендарными поэтическими традициями России.«Словесные ассоциации рэперов — это не язык приличного общества, — сказал он, — но не стоит создавать им кошмары. Они просто люди «.
Сергей Нарышкин, глава внутренних спецслужб России, заявил, что правительству следует рассмотреть возможность предоставления грантов рэп-исполнителям для поддержки «современных форм поэтического и музыкального творчества».
Г-жа Савелева выразила надежду, что рэперы не примут финансовую поддержку от государства.«Серебренников взял грант и посмотри, что с ним случилось», — сказала она, имея в виду прогрессивного российского театрального режиссера Кирилла Серебренникова, которого судят по обвинению в хищении государственных художественных фондов, которое, как многие считают, имеет политическую подоплеку.
Фредди Гиббс и «Альфредо» алхимика усовершенствовали рецепт рэп-дуэта: NPR
Альфредо продолжает традицию хип-хопа, уходящую в глубину десятилетия
Фредди Гиббс (справа) кажется рожденным, чтобы плевать на постановки «Алхимика».Их новый альбом Alfredo — восхитительное сочетание их имен. Ник Уолкер / Предоставлено автором скрыть подпись
переключить подпись Ник Уолкер / Предоставлено автором
Фредди Гиббс (справа), кажется, рожден, чтобы плевать на постановки «Алхимика».Их новый альбом Alfredo — восхитительное сочетание их имен.
Ник Уолкер / Предоставлено автором
Многие хип-хоп альбомы, которые сегодня возглавляют Billboard 200, имеют несколько характерных черт. Последний альбом Future №1 High On Life содержит 21 песню и около двух десятков продюсеров, в то время как только что выпущенное «роскошное» издание Lil Wayne’s Funeral увеличило и без того обширное предложение оригинала января 2020 года до прожорливых 103 минут, в результате это примерно время выполнения вашего среднего современного фильма ужасов.
Тем временем андеграунд продолжает готовить краткие и последовательные рэп-проекты, которые приближаются к получасовой отметке. Менее озабоченный игрой в систему, чем кормлением улиц, эти быстро выпущенные и удобоваримые усилия исходят от таких талантов, как одобренная Эминемом команда Griselda из Buffalo, и менее известных артистов, использующих высокодоступные цифровые платформы, такие как Bandcamp, для целей саморекламы, выходящих за рамки границы их городов.
Формат «один рэпер — один продюсер» кажется наиболее распространенным или, по крайней мере, тот, который вызывает наибольшее волнение. – и часто лучшие результаты.В соответствии с этой традицией, мы теперь получаем Alfredo , долгожданный, хотя и неожиданно выпущенный совместный альбом рэпера Фредди Гиббса и продюсера The Alchemist, название которого служит восхитительным сочетанием их имен.
В то время как более короткие альбомы в определенной степени имеют тенденцию, это, конечно, не является общепринятой нормой. Популяризованный альбомом Дрейка « Views » 2016 года, творчески откровенный и двоякий подход стал слишком предсказуемым в рэпе крупных лейблов.По дизайну и с преднамеренной предусмотрительностью он использует методологию Billboard, которая все больше ориентирована на потоковую передачу. В то же время эти артисты, их команды и звукозаписывающие компании прекрасно понимают, что потребители не сидят и не слушают эти перегруженные многопродюсерские усилия целиком.
Вслед за чередой столь же натянутых рекордов 2020 года, включая Flee Lord Hand Me My Flowers с легендой хип-хопа Buckwild за доской и созданный Роком Марчиано набор Stove God Cooks Reasonable Daught , напротив, Alfredo вносит изысканный вклад. к усилиям контрпрограммирования.И хотя Фредди Гиббс никоим образом не был первым, кто работал в этом пространстве, он оказался одним из лучших в рэпе.
Глубоко квалифицированный рэпер Гэри, штат Индиана, который несколько лет руководил системой крупных лейблов, прежде чем добиться успеха в условиях независимости, он делал такие вещи до – и невероятно хорошо. Lord Giveth, Lord Taketh Away , проект 2011 года с бостонским продюсером из Нью-Йорка Statik Selektah, позволил мельком взглянуть на мощь его пера, сила которой выросла в десять раз с выпуском модели под управлением Madlib. Piñata всего три года спустя.Ветеран битов из Окснарда, штат Калифорния, пришел к этому альбому с большим влиянием, получив признание за свои бесчисленные инструментальные проекты и, что наиболее заметно, за команду 2004 MF Doom Madvillainy . С учетом того, что профиль Гиббса экспоненциально вырос благодаря Piñata , имело смысл, что они воссоединятся пятью годами позже для создания Bandana , которая дебютировала на 21 месте в Billboard 200.
Ветеран-продюсер, любимый пуристами бум-бэпа и Поклонники уличного рэпа, Алхимик был в игре с начала 1990-х, когда он выступил в дуэте с будущим актером Скоттом Кааном.Но те начинания в Беверли-Хиллз привели к большему, когда он переключился в основном на битмейкинг, работая с Dilated Peoples на Западном побережье и Mobb Deep на Восточном побережье. В 2000-х он получил достаточно уважения, чтобы упоминаться в журналах о хип-хопе вместе с современными, все еще известными хитмейкерами, такими как Neptunes и Timbaland. В последние годы он стал известен как частый соратник (и на экране когорта F ** k It’s Delicious ) рэп-личности Action Bronson, а также надежный помощник для выдающихся инди-рэперов, включая Boldy James, Conway The Machine. и Curren $ y.
В альбоме Alfredo грубые ритмы и задушевные фрагменты Alchemist соседствуют с преступно настроенным лиризмом высшего уровня Гиббса в течение 35 минут. Продукт обманчиво простого рецепта, музыкальные и тематические ингредиенты, которые они соответственно приносят на стол, в сочетании достигают почти совершенства. Лапша в стиле джаз-фьюжн и озабоченный наркоторговец, оплакивающий «Skinny Suge», придающий декадентскому треку умами глубину. В туманном «Look at Me» парные винтажные ароматы туманного R&B и сэмплы из Lifestyles of the Rich и Famous кажутся такими же особенными, как трюфели, выбритые на столе.Это как попробовать старое семейное блюдо на кухне ресторана прямо перед обслуживанием, после получасового бреда перед шеф-поваром о чудесах молекулярной гастрономии.
Некоторым такая похвала может показаться голодной реакцией, учитывая, что традиция столь же обычна, как и все в истории хип-хопа. Еще в середине-конце 1970-х и в следующем десятилетии ди-джеи и ведущие объединялись для приятных для публики рутин вместе с более многолюдными командами , , следуя примеру Кула Херка и Coke La Rock.С этого момента золотой век хип-хопа привел к нормализации дуэтов. Эрик Би сыграл фольгу для поиска сэмплов для грубых рифм Ракима, а ди-джей Джаззи Джефф подготовил The Fresh Prince к успеху. Но музыкальный бизнес любит привлекать внимание к сольным звездам, и в течение нескольких лет дуэты и даже группы стали менее распространенными, в то время как волна за волной люди взлетали и покоряли радиоволны, часто используя разовые гостевые функции в интересах одной или обеих сторон. Помимо ориентированной на молодежь погони за чартами, 2010-е в конечном итоге повернули маятник обратно, чтобы дать новые новые взгляды на формат, такие как Билли Вудс и Кенни Сигал Hiding Places и зрелое художественное возрождение Jay-Z 4:44 с No- Я БЫ.
Помня об этих последних записях, поклонники Гиббса и Alchemist знали, что они принесут что-то не только взаимовыгодное, но и совершенно захватывающее. Здесь и там были ключи к разгадке масштабов их сговора, в первую очередь в виде трио с вышеупомянутым Curren $ y из Нового Орлеана на микстейпе 2018 года Fetti . Хотя пластинка была хорошо принята и по-прежнему ценится стойкими, присутствие третьего участника стоунера не было точно пропущено на треках, от которых он воздерживался.Приправленный нюханием кокаина и загруженными клипами, мрачный «Вилли Ллойд» таился в переулках Чикаго, в то время как драма «Теперь и позже Gators» позволила Гиббсу избавиться от поющего в душе зуда Тедди Пендерграсса, которому он иногда потакает.
После такой восхитительной закуски, Alfredo был неизбежен. Здесь Гиббс, кажется, рожден, чтобы плевать на постановки Алхимика больше, чем на часто гонзо-постановки Мэдлиба. Для головокружительно подавленной «God is Perfect» он делает двойные и даже тройные потоки над грязным ритмом фортепьяно, как он считает нужным, замедляясь до чего-то между стаккато и икоты.Он глубоко мета рассказывает о своей истории в «Something to Rap About», умно исполненном пост-мафиозном рэпе, настроенном на тихую бурю плавности, которая оставляет гостя Тайлера, Создателя, в невыгодном положении для его собственного стиха. Точно так же столкнувшись с щекоткой из слоновой кости Алхимика и внушительным собеседником по обеду, Рик Росс сочетает напряженное настроение в «Скотти Бим» с одной из лучших черт на этой стороне God Forgives 2012 года, I Don’t .
Как и многие, пережившие пандемию дома, Гиббс смотрел телевизор.В начале «1985» он одержим Майклом Джорданом около года «Последний танец » и назвал скандальную тему «Король тигров » от Netflix , посвященную Джо Экзотику, а не переориентации рока Alchemist в стиле Айсли. (В «Baby $ hit» отрывок ледяного взгляда Чазза Палминтери на криминального авторитета Джо Бонанно из недавнего сериала «Крестный отец Гарлема» предполагает, что Alchemist тоже делает свою долю карантинного стриминга.) В своем арсенале он с легкостью переходит к фирменным барам Гангста Гиббса, которые во многом определили его лучшие работы, сравнивая себя с титулованным гарлемским вором в романе «Фрэнк Лукас» и ссылаясь как на имя Эль Чапо, так и на его расчетливую жестокость. на доводчике All Glass.«
Тем не менее, Alfredo выходит за рамки изображений легенд блоков и гангстеров с маленькими экранами. В предвидение, записанное до того, как вспыхнули протесты Джорджа Флойда, Гиббс врывается в колодец праведного гнева из-за насилия полиции против чернокожих мужчин на« Скотти Луч ». Колдуя за поэтическую риторику Гила Скотта-Херона, его культуру баскетбола и сюжетную линию Queen & Slim, он рассказывает о расистских остановках движения и других подобных сомнительных столкновениях с законом. На данный момент Гиббс предлагает саундтрек к одному из лучших треков Alchemist 2020 года. Революция или тотальная война всегда казались одним шагом.Вместе они делают в десяти треках то, что большинство рэперов не умеют делать за двадцать, оставляя желать лучшего.
Щелкунчик в стиле хип-хоп | Партитура Чайковского, хип-хоп танец, стиль Нью-Йорка
Куртис Блоу (Special Guest MC) — один из основателей и создателей записанного рэпа. Вечный артист и легенда хип-хопа, Куртис проложил путь для ранних исполнителей хип-хопа и продолжает нести факел хип-хопа на новых аренах. Куртису приписывают множество похвал, и он был первым рэпером, подписавшим контракт с крупным лейблом, выпустившим сертифицированный золотой рэп-альбом (The Breaks), совершив поездку по США и Европе, записав национальный рекламный ролик (Sprite), используйте барабан машина, сэмпл и сэмпл-луп, выпустить рэп-клип и стать миллионером.В 1979 году в возрасте 20 лет Куртис Блоу стал первым рэпером, подписавшим контракт с крупным лейблом. Он выпустил «Рождественский раппин», который был продан тиражом более 400 000 копий и стал ежегодной классикой. Его золотое продолжение, The Breaks, помогло разжечь международную «рэп-атаку», укрепив новую форму искусства. Он выпустил 10 альбомов за 11 лет, и его ранние проекты принесли ему мгновенный успех дома и по всей Европе. Новаторские записи, такие как Party Time, представили сплав рэпа и гоу-гоу. Такие хиты, как «8 Million Stories», «AJ» и «Basketball», опередили свое время и до сих пор пользуются популярностью у ди-джеев.Его коллега по легенде рэпа Nas дебютировал под номером 1 в чартах Billboard с кавером на песню Куртиса «If I Ruled the World» в 1997 году.
Помимо своих хитов, Куртис внес свой вклад в успех The Fat Boys и Run DMC. Фактически, Ран начал свою карьеру под именем «Сын Куртиса Блоу». Среди бесчисленного множества других, Вайклеф Джин, Лав Баг Старски, Sweet Gee, Доктор Джекил и Мистер Хайд, Full Force и Рассел Симмонс — все они были продюсированы Куртисом или работали с ним в прошлом. Междисциплинарный набор навыков Куртиса позволил ему путешествовать по стране и за границу, чтобы он написал музыку, продюсировал и играл в различных фильмах.В частности, он сыграл большую роль в производстве популярного фильма Krush Groove. Газета New York Daily News назвала его кинематографические работы «заметным и динамичным». Досягаемость Куртиса Блоу превосходит возможности обычного артиста. С начала нового тысячелетия он совершил несколько мировых турне и продолжает работать над другими творческими начинаниями. Его врожденная способность достигать людей проявляется в его работе как активиста, радиоведущего, а в последнее время он был рукоположенным священником и лидером церкви хип-хопа.Художники по-прежнему отдают дань уважения новаторству Куртиса во многих отношениях. Его влияние было упомянуто, по-видимому, в каждом важном хип-хоп фильме за последнее десятилетие, от «Разбогатей или умри» до «Пресловутого» и «Прямо из Комптона».
Он также широко известен на телевидении, его музыка появляется в таких шоу, как Dancing With The Stars и SportsCenter. Он также был ассоциированным продюсером популярного сериала Netflix The Get Down. Вне музыки Куртис долгое время был очень духовным человеком.Он вернулся в школу, чтобы стать рукоположенным служителем, и проповедовал в церквях по всему миру. Его работа с The Hip-Hop Church помогла преодолеть разрыв между формой искусства
и церковью. Куртис всегда уделял большое внимание образованию. Он был поборником высшего образования и сторонником внесения культуры хип-хопа в учебные программы наших учебных заведений. Пионер рэпа выступал с докладами в таких школах, как Музыкальный колледж Беркли в Бостоне и CalArts в Калифорнии, и планирует и дальше нести культуру в классе.
Рецензия на документальный фильм Lil Peep
Молодежь не тратится на молодых, но молодые, как правило, тратят молодежь зря, потому что не знают ничего лучшего. Это часть того, что делает их смелыми и захватывающими. Взлет и падение рэпера, певца, автора песен и иконы Лил Пипа произошли в мгновение ока, но это не помешало Vice назвать его «Артистом десятилетия» во вторую годовщину его смерти. Прошло всего два коротких года от выпуска его первого микстейпа до его роковой передозировки в ноябре 2017 года, через три месяца после выпуска его первого альбома.Новый документальный фильм Everybody’s Everything пытается понять смысл его короткой жизни и карьеры и в настоящее время транслируется на Netflix.
Родившийся Густав Элайджа Ар в 1996 году, Lil Peep олицетворял собой современную поп-звезду. Он сочинял музыку на своем ноутбуке, прославился на платформах обмена музыкой и в социальных сетях и загорелся, прежде чем реализовать свой потенциал. Как и другие молодые артисты 2010-х годов, его музыка явно заимствована из разных жанров, включая эмо и хип-хоп, и говорит о личной тревоге и отчаянии, присущих только поколению Z.
«Гас», как его называли друзья, вырос на Лонг-Айленде в семье интеллектуалов. Пип — это детское прозвище, данное ему матерью. Хотя интервью показывают, что он хвастается своими навыками BMX, он не был спортсменом и чувствовал себя посторонним. Он сказал бабушке, что по утрам у него будет рвота при мысли о том, что он пойдет в школу. Его родители развелись, когда он был подростком, что привело к болезненному отчуждению от отца, и его дед, известный историк Джон «Джек» Вомак-младший, заполнил пустоту.Голос Вомака слышен на протяжении всего Everybody’s Everything , где он читает серию писем, которые он написал своему юному внуку, в которых он признает его борьбу и поощряет его стремление к личной правде.
Приняв имя Lil Peep, он начал публиковать музыку в Интернете и переписываться с музыкантами-единомышленниками, воодушевленными новой свободой записи на ноутбуках и информированными музыкальными блогами, которые относились ко всей современной музыке с равным почтением. Работая на стыке скейта, хип-хопа и панк-культуры, они заказывали собственные туры, устраивали шумные шоу на площадках DIY и продвигали себя в социальных сетях.Когда они не снимали музыку или низкобюджетные видеоролики, они проводили свободное время, куря травку, пили сироп от кашля и катались на скейтборде.
Весной 2016 года Пип был бездомным и бегал по Лос-Анджелесу в компании GothBoiClique, также известного как GBC, который разделял его любовь к трэп-битам, эмо-крючкам, татуировкам на лице и потере зелья. Они переехали в лофт на Skid Row, а затем в ночлежку в Echo Park, оба из которых были профинансированы Пипом, самым успешным членом окружения. В фильме GBC изображается как помощник и приставник, но это кажется несправедливым.Пип, безусловно, был добровольным участником разврата, и все происходило в течение года — едва ли достаточно времени для молодых людей, едва достигших подросткового возраста, чтобы подвести итоги происходящего и подумать о будущем или о чувствах друг друга.

По мере того, как состояние Пипа росло, приходило руководство. Чейз Ортега курировал дела в Лос-Анджелесе, а Сара Стеннетт в Великобритании стала советником. Ни один из них не справился с задачей управлять импульсами своего артиста и склонностью к злоупотреблению психоактивными веществами.Легкий доступ к Интернету позволил Пипу путешествовать по миру по всему миру, прежде чем он выпустил альбом, и его восторженно приняли в России поклонники, которые ждали его в аэропорту. Сироп от трав и кашля был заменен на ксанакс и кокаин. Инсайдеры индустрии с восхищением говорят о его способности действовать на грани передозировки, не понимая, что они были его помощниками в такой же степени, как и его друзья-скейтеры. Несмотря на его татуировки на лице и стиль мешка с грязью, в кадрах Пип выглядит потерянным маленьким мальчиком, как ребенок, которого видели в домашних фильмах, когда он осматривает окрестности во время своего короткого путешествия к вершине.
За несколько месяцев до его смерти друзья, менеджмент и звукозаписывающие компании оказывали на Пипа все большее давление.
Posted in Разное

российских рэперов отказались от Путина

Рэп и режим

Отчуждение

Превращение в политику

Россия может сомневаться в разгоне рэпа

Традиционные ценности

Государственная цензура

Русская поэзия

Фредди Гиббс и «Альфредо» алхимика усовершенствовали рецепт рэп-дуэта: NPR

Альфредо продолжает традицию хип-хопа, уходящую в глубину десятилетия

Щелкунчик в стиле хип-хоп | Партитура Чайковского, хип-хоп танец, стиль Нью-Йорка

Рецензия на документальный фильм Lil Peep

Социально-методический центр поддержки СО НКО Московской области