Хрестоматийный пример творчества — Журнальный зал
В. Чепелев
Хрестоматийный пример творчества
Олег Дозморов. Восьмистишия. — Екатеринбург, Издательство Уральского университета, 2004. — Серия Ex Versibus.
Третья книга известного екатеринбургского поэта включила в себя тридцать два уже всеми внимательно прочитанных стихотворения, объединяющий фактор для которых вынесен в заголовок книги. Собранные в книге тексты (повторюсь, тексты известные, часть из которых опубликована и в предыдущей, недавно вышедшей книге поэта) расположены в классической хронологической последовательности — от датированных 1997 годом до написанных в 2002.
Оформлена книга просто академически. На строгой скромной обложке нанесенные латиницей инициалы автора, латынью же обозначено название серии.
Перечисленные факторы — сложившийся корпус текстов, подчеркнутая хронологией и стилистикой этапность издания — позволяют говорить о том, что рецензируемая книга является не только отражением творческого пути автора, но и необходимым элементом российского поэтического процесса.
Этот факт особенно важен в контексте, опять же обозначенном выше — в контексте сериальном. Так получилось, что современное российское книгоиздание в поэтической области структурировано достаточно четко. Внимательно прочитываются специалистами и замечаются читателями, по сути дела, практически только разнообразные поэтические антологии, а также книги, выходящие в авторитетных сериях, которые можно пересчитать по пальцам одной руки. Поэтическая серия издательства ОГИ, аналогичные проекты издательств “Новое литературное обозрение”, “АРГО-Риск”, “Пушкинский фонд” более-менее исчерпывающе отслеживают тот или иной сегмент современной отечественной поэзии.
В означенном контексте появление в Екатеринбурге, в издательстве УрГУ, давно и хорошо известном своими книгоиздательскими проектами как раз в области стихов, новой книжной поэтической серии выглядит важным, обнадеживающе-радостным событием. Серия Ex versibus была затеяна в этом году Литературной общественной организацией Товарищество екатеринбургских поэтов — Т.
Подобные попытки предпринимаются время от времени теми или иными людьми, однако далеко не все из этих попыток бывают адекватны и продуманны. В данном случае мы имеем счастье наблюдать вполне адекватное и продуманное, как по контенту, так и по маркетингу начало. Насколько мне известно, второй книгой серии станет книга стихов нижнетагильского поэта Алексея Сальникова. Для старта серии сочетание книги хорошо известного “толстожурнального” поэта Дозморова, к тому же книги, ставящей перед собой цель закрыть некий период творчества состоявшегося автора, с дебютным сборником молодого поэта, ориентированного на инновационные поэтические направления — сочетание беспроигрышное, заявляющее о широте и современности взгляда кураторов серии на поэзию и книгоиздание.
Однако вернемся к собственно стихам Олега Дозморова. Несмотря на многократно помянутую их известность, несмотря на то, что и сам я не так давно писал о некоторых из них в своей рецензии на книгу Дозморова “Стихи”, не сказать собственно о текстах вообще ничего было бы категорически неверно.
Когда-то я уже говорил, что в своей технической безупречности, в своей приближенности к школьнопрограммным образцам классической русской поэзии эти — подчеркиваю, эти — стихи Дозморова сами по себе для меня не слишком интересны. Это хорошие стихи, однако интересны они в первую очередь в качестве свидетельства, документа осознанного развития поэта. Эти восьмистишия, особенно в сравнении с ранними стихами Олега с одной стороны и с наиболее новыми его стихами — с другой (поэт, кстати, в последний год, тьфу-тьфу, активно и замечательно пишет), выглядят предельно сухими, рафинированными как в плане высказывания и эмоций, так и в плане формы. Очевидно, поэт сознательно, под воздействием различных внешних факторов и внутренних соображений сдерживал себя на протяжении долгих трех с лишним лет.
В заключение хочется, во-первых, поздравить всех литераторов и любителей поэзии с открытием новой многообещающей книжной серии, а во-вторых — высказать своеобразный прогноз относительно судьбы “Восьмистиший” Олега Дозморова. Мне кажется, что этому циклу, вполне возможно, уготована судьба хрестоматийного примера сознательного, умного поэтического творчества. Пройдет несколько лет, и, как знать, этот цикл будут штудировать школьники и студенты.
Вас. Чепелев
-
Скопировать ссылку
Скопировано
Следующий материал
Мартюш — остров архипелага ГУЛАГ
Фекла Андреева.
Спецпоселение Мартюш. Документальная повесть. — Каменск-Уральский, 2004. 397 с. Народ любит своих палачей. “Великих” палачей, разумеется. К сожалению, это почти аксиома. Кровавый изверг почти всегда оставляет след в истории….
12 примеров рукоделия, которые любого подвигнут на творчество / AdMe
Вещи, сделанные своими руками, всегда более душевные, искренние, чем продукты массового производства. Потому что создаются с любовью и от всего сердца.
ADME решил вспомнить, чем же нас радовали целый год отечественные и иностранные умельцы. Насмотревшись этих работ, хочется творить и творить, чтобы порадовать своих друзей и близких оригинальными подарками.
Игрушки из тепла и уюта
Чилийская художница Джоана Молина (Johana Molina) не просто создает удивительно милые игрушки из войлока. Своим творчеством она дарит людям ощущение любви, воспевая уют семейного очага, покой и размеренность сельской жизни.
Первая в мире линия кукол с особенностями
На производство кукол с физическими недостатками британскую фирму Makies вдохновила онлайн-кампания Toy Like Me («Игрушка, похожая на меня»).
Ее участники в знак поддержки детей с ограниченными возможностями и особенностями переделывали обычных кукол, чтобы они стали похожими на реальных людей, и выкладывали их фото в социальные сети.
Больше, чем просто игрушки
Евгений Хонтор — российский художник, создающий сказочные и яркие игрушки, каждая из которых состоит из множества деталей. Мастер работает с бархатным пластиком — современной полимерной глиной, затвердевающей в воздухе. Технологию ему пришлось разрабатывать самостоятельно.
Куклы без макияжа
Семейство Bratz с макияжем
Без макияжа
Художница из Австралии Соня Синг (Sonia Singh) всегда считала, что куклы могли бы выглядеть гораздо скромнее. Она создала проект Tree Change Dolls — покупает в комиссионных магазинах старых кукол и меняет их до неузнаваемости, стирая агрессивный макияж. «Я перекрашиваю их лица и делаю новую обувь, а моя мама шьет и вяжет им одежду», — рассказывает художница.
Милые куклы-малыши
Когда смотришь на кукол, созданных талантливой псковской художницей Еленой Кириленко, не улыбнуться просто невозможно.
«В миру» она учитель и мать троих маленьких сыновей, но при этом находит время для творчества. Уже несколько лет Елена изготавливает коллекционные куклы, каждая из которых выполнена в единственном экземпляре.
Игрушки по рисункам детей от ребят из России
Российский проект Fluffy’s Friends («Друзья Флаффи») создает игрушки, основанные на рисунках детей. Ребята из Москвы воплощают в реальность любые фантазии — от простых до самых сложных, используя при этом только качественные материалы. Родители присылают по электронной почте рисунок и через пару недель получают обратно творение, придуманное их ребенком.
Кольца, которые превращаются в животных на глазах
Художница под псевдонимом m e r r y m e из Бангкока делает очаровательные эмалевые кольца-зверюшки необычного дизайна. Каждое украшение состоит из трех отдельных колец, и носить их можно по-разному. Во-впервых, можно надеть на разные пальцы одной руки, при этом выйдет живая сценка: белка с пушистым хвостом грызет орешек, или енот, зажмурившись изо всех сил, старается удержаться на руке хвостом.
А во-вторых, все три кольца можно собрать вместе, на одном пальце, и выйдет почти живой зверек, обнявший вас лапками.
Невозможно трогательные животные в технике мокрого оригами
Мы привыкли, что фигуры из бумаги всегда имеют четкие геометрические линии и угловатую форму. Но вьетнамский художник Хоанг Тянь Квет (Hoang Tien Quyet) ломает все стереотипы и с помощью техники мокрого складывания создает из бумаги настоящие скульптуры, у которых есть душа и свой особенный характер.
И сварщик может быть художником
Искусство не стоит на месте и все время развивается. И если раньше художник использовал полотно и кисть, то современные авторы экспериментируют с металлическим холстом и раскаленными красками.
Волшебство из шерсти
Художница Мариана живет в Болгарии. Она умеет из обычной шерсти творить настоящее волшебство, создавая милые фигурки. От них будто исходит ощущение уюта и тепла.
Войлочные игрушки, которые вот-вот оживут
Мастерица Наталья Фадеева — автор замечательных игрушек из войлока и мохера.
Свои работы художница создает вручную, и каждая из них представлена в единственном экземпляре. Все зверюшки Натальи обладают особым характером и даже мимикой. Кажется, что вот-вот и кот выгнет спину и спрыгнет с полки, или пробежит куда-то по своим делам стайка мышек.
Две половинки одного авокадо
Даже две половинки авокадо могут стать очаровательными созданиями в руках художницы Анны Довгань. Эти и другие свои игрушки Анна делает из войлока. И, хотя их сюжеты можно назвать обычными, невозможно не умилиться, когда смотришь на этих симпатяг.
Творчество в повседневной жизни — Творческая мастерская
Почему творчество важно в повседневной жизни? Проще говоря, это потому, что это делает жизнь бесконечно интересной и полноценной. Творчество — это образ жизни, который включает в себя оригинальность и устанавливает уникальные связи между, казалось бы, несопоставимыми идеями. Творчество — это прожить жизнь как путешествие, чтобы увидеть и передать необычайность самых простых, самых повседневных действий.
Мы часто думаем о творчестве как о создании чего-то, но на самом деле корень этого слова означает «расти». Когда мы творим, мы чувствуем, что мир и все, что в нем есть, наполнено жизнью. Побочные продукты творчества — одни из главных достижений цивилизации — от изобретения колеса до сонат Моцарта.
Люди изначально рождаются творческими — с младенчества мы находим новаторские способы вести жизнь. Самые творческие люди находят пути обхода препятствий, потому что видят в них не только препятствия, но и возможности. Творчество расширяет наше восприятие, а вместе с расширением восприятия появляются новые способы решения проблем — от приготовления изысканной еды, когда вы не умеете готовить, до рисования необычного пейзажа, когда вы живете на промерзающем чердаке и не можете позволить себе полноценный отдых. коробка с красками.
15 идей для творчества в повседневной жизни:
1. Сделайте свое ближайшее окружение как можно более красивым или эксцентричным. Экспериментируйте со своим чувством цвета, текстуры и линий.
Добавьте элемент неожиданности или причудливости в свой домашний декор. Неожиданность может вывести вас из самоуспокоенности и вдохновить.
2. Отправляйтесь в новое место — например, в ресторан, который вы никогда не посещали, или даже в Китай. Новые места будоражат ум и чувства, а когда мы взволнованы, наши творческие способности взлетают вверх.
3. Проводите 10 минут в день, мечтая за окном.
4. Не подвергайте себя цензуре.
5. Сделать что-то новое или что-то старое совершенно по-новому. Как говорил Пикассо: «Я всегда делаю то, чего не могу, чтобы научиться этому».
6. Замедлите свое восприятие, чтобы насладиться им — это означает есть медленно и пробовать пищу, внимательно смотреть на цветы в саду, проводить время, записывая и рисуя свое восприятие.
7. Верьте в свои «Что, если бы» и следуйте им — что, если бы я был замечательным писателем? Что, если бы я мог сделать революционный космический корабль? Что если, когда я иду по комнате, мне кажется, что я парю?
Когда мы «а что если» сами себе начинаем верить, что можем осуществить свою мечту.
Это первый шаг к их осуществлению.
8. В течение 15 минут осмотритесь глазами ребенка. Помните это чувство удивления, любовь к цвету, удивление, любопытство и жажду исследовать. Это может дать толчок вашему творчеству, потому что вы вспомните, как вы когда-то были очень изобретательны.
9. Куда бы вы ни пошли, берите с собой блокнот и ручку и записывайте свои наблюдения. У нас часто возникают новаторские идеи, но мы забываем их, если не записываем.
10. Не критикуйте себя слишком сильно. В худшем случае это убьет, а в лучшем случае нанесет вред вашим творческим надеждам и мечтам.
11. Создайте визуализацию, в которой вы наблюдаете, как вы воображаете и творите без усилий. Представьте, что вам нравится этот процесс.
12. Просто сделай это! Творчество — это мускул: используй его или потеряй. Танцуйте, рисуйте, проводите мозговой штурм, меняйте свою жизнь. Чем больше вы используете свое творчество, тем легче оно становится и тем лучше у вас это получается.
13. Творчески сотрудничайте с друзьями-единомышленниками — вместе ведите дневник, сшейте одеяло, спроектируйте новое игровое пространство, поставьте танцевальную постановку, начните новый бизнес.
14. Оденься необычно — наслаждайся цветом и фактурой. Купите или сделайте сказочную шляпу. Не соответствуйте возрасту.
15. Вспомните слова Сэмюэля Беккета о секрете творчества на всю жизнь: «Ошибаться, снова терпеть неудачу, еще раз терпеть неудачу»!
Что значит быть креативным (+ примеры из жизни)
Мы часто слышим истории успеха людей, которые смогли достичь или создать что-то и преуспеть в этом благодаря своему творческому мышлению.
Будь то начало бизнеса, создание произведения искусства или просто поиск способа сделать что-то быстрее и эффективнее.
Но что значит быть творческим?
В этом руководстве мы обсудим, что значит быть креативным.
Мы рассмотрим следующие темы (нажмите на маркер, чтобы перейти к этому разделу):
Содержание
Что такое творчество? Креативность определяется как способность создавать что-то новое, используя свое воображение, разум и опыт.
Этот новый элемент может быть материальным или нематериальным.
Например, новая система или процесс, новое программное обеспечение для людей, новый автомобиль, использующий электричество, и т. д.
Предмет, созданный с помощью творчества, также иногда называют «инновацией».
Почему важно быть креативным?Как обсуждалось в нашем Руководстве по 12 причинам важности творчества, творчество может принести пользу в жизни, в отношениях, в бизнесе, в карьере и в целом для счастья.
Творчество — это гораздо больше, чем разовое действие, это образ жизни, к которому должен стремиться каждый.
Что значит быть креативным?Творчество может быть очень абстрактным понятием.
Мы понимаем, когда видим творческий продукт, такой как новая инновация или процесс, но что на самом деле означает быть творческим?
Давайте разберем определение творчества и рассмотрим его отдельные составляющие.
Креативщики часто очень изобретательны.
Что такое воображение?Воображение определяется как акт создания или имитации идей, ощущений или объектов в уме без участия органов чувств.
воображениеВы можете вспомнить, когда вы были ребенком, играя с фигурками или куклами и представляя, как они разговаривают друг с другом или взаимодействуют друг с другом.
Как развить воображение?Если частью творчества является воображение, то как развить воображение?
Чтобы развивать воображение, важно, чтобы вы оставались открытыми для идей, практиковали осознанность, уделяли время изучению своих увлечений и не относились к вещам слишком серьезно.
Воображение — это скорее состояние души.
Это взгляд на мир глазами, отражающими перечисленные выше идеи.
С появлением социальных сетей и цифрового мира легко отвлечься, куда бы мы ни пошли.
Я смотрю вниз, я вижу экран своего мобильного телефона в Instagram, я смотрю направо и вижу телевизор, транслирующий текущую драму в новостях, я смотрю налево и вижу экран своего компьютера на видео YouTube.
Вы не можете насильно проявить свое воображение, но вы можете предпринять шаги, чтобы развить свое воображение, что, в свою очередь, повысит вашу креативность.
Давайте углубимся в другие из них.
2. ЛюбознательныйБыть творческим также значит быть любопытным.
Постоянно подвергать сомнению статус-кво, чтобы выяснить, существуют ли более эффективные способы выполнения задачи, производства продукта или предложения/предоставления услуги.
Ставя под сомнение статус-кво, можно увидеть большинство инноваций в современном мире.
Это можно увидеть на примерах стартапов, которые подвергли сомнению текущий статус-кво, чтобы предложить продукт или услугу, такие как AirBnB, Uber, Amazon и т.
д.
Именно через это любопытство можно стимулировать творчество.
Выбрасывая свои вопросы во вселенную, вы продолжите думать о ней, и в конечном итоге на основе существующих знаний и опыта могут быть установлены связи, которые позволят вам разобраться в проблеме и найти творческое решение.
быть творческим означает быть любопытным 3. ЗадумчивымБыть творческим также значит быть рефлексивным.
Размышление о прошлом опыте, обдумывание того, что сработало, а что нет, и размышление об этих неудачах важно для творчества.
Как уже упоминалось, творчеству способствует установление связей между прошлыми идеями, вашим разумом и прошлым опытом.
Если у вас есть прошлый опыт, который по сути был «неудачей», но вы не нашли время, чтобы подумать о том, что вызвало его «неудачу», тогда вы не сможете взять это знание и применить его к будущим усилиям — например, как новое творческое решение новой проблемы.
Саморазвитие – важная часть творчества, не уделяя времени размышлениям о себе и окружающем мире, вы ограничиваете свой творческий потенциал.
4. СмелыйТворчество — это еще и смелость.
Как мы коснемся позже, быть творческим часто означает идти по менее проторенной дороге или даже идти по новой дороге.
Разница между отвагой и отвагой заключается в том, что в отваге присутствует известное присутствие страха и неудачи.
При этом креативщики знают, что их идея или решение могут провалиться или не быть принятыми, но они все равно идут вперед.
Именно эта способность двигаться вперед, несмотря на риски, помогает определить образ мышления креативщика.
быть творческим означает быть смелым 5. Логичным Несмотря на то, что они знают, что они могут потерпеть неудачу, творческие люди логичны и идут на просчитанный риск.
Есть разница между установкой на достижение цели или задачи без какой-либо гипотезы и, если люди сомневаются в ваших мотивах, просто говоря им, что вы смелы.
Креативщики знают, что могут потерпеть неудачу, однако их идеи и концепции основаны на твердых гипотезах.
Они часто думают в обратном направлении от решения, используя мышление из первых принципов, процесс, который наблюдался еще у Аристотеля и недавно приобрел популярность благодаря Илону Маску.
По сути, это означает, что ваша концепция или идея, которые кажутся сложными, разбивается на самые простые компоненты.
Подобно тому, как мы только что разобрали, что значит быть креативным, на основе определения.
Кто такой творческий человек?Так как мы знаем определение творчества. Творческий человек — это тот, кто стремится создать что-то новое, материальное или нематериальное, используя свое воображение, разум и опыт.
Черты творческих людей У творческих людей есть общие характеристики и черты.
Творческие люди часто идут на риск.
Всегда существует некоторый риск, если вы намереваетесь создать что-то новое, особенно если это требует таких ресурсов, как время и деньги.
2. Принять неудачуНаряду с риском они принимают неудачу.
Они не видят «неудачи» в резком свете. Вместо этого они рассматривают «неудачу» как рост и обучение.
неудача — это усвоенный урокОни знают, что неудача — это не неудача, если они узнали что-то ценное из своего опыта.
Дважды сбить с ног, но трижды встать — таково их отношение.
3. Идите по неизведанному путиТворческие люди часто хотят отличаться от других и даже часто принимают это.
Именно в этой разнице они готовы пойти по менее проторенной дороге, чтобы создавать и исследовать новые концепции и идеи.
4.
Логический Хотя творчество — очень абстрактное понятие, творческие люди часто очень логичны.
Большинство творческих концепций основаны на фундаментальных истинах, которые затем объединяются для формирования новой творческой идеи.
Творческие люди идут по новой дороге, которую они никогда раньше не видели, но они могут связать опыт, который они видят на этой дороге, с предыдущими дорогами, по которым они путешествовали раньше — так сказать.
5. Верьте в работуТворческие люди не сосредотачиваются на результатах, они сосредотачиваются на работе.
Они понимают, что творчество — это муза, к которой можно обратиться только через работу.
Как определить творческого человека? Творческие люди часто следуют определению изобретательности, но в то же время следуют описанным выше качествам: они склонны к риску, принимают неудачи, выбирают менее проторенный путь, логичны и верят в работу.
Мы все творческие в душе.
у всех нас есть творческие способностиМы можем развивать и поощрять нашу творческую энергию, используя эти черты и качества.
Каковы примеры творчества?В нашу современную эпоху мы можем видеть примеры творчества в таких продуктах и услугах, как AirBnB, Uber, Google, Apple и т. д.
Все эти продукты и услуги являются инновациями, созданными творческими личностями.
Кровать и завтрак + современная цифровая связь = AirBnB
Служба совместного использования такси + современная цифровая связь = Uber
Они взяли существующие идеи, использовали свой разум, воображение и опыт, чтобы соединить эти существующие идеи с новыми концепциями для создания нового продукт или услуга.
Хотя эти примеры относятся к стартапам, в нашей повседневной жизни есть примеры творчества.
Будь то новые системы или процессы, которые мы внедрили в нашу личную жизнь, более быстрый способ, который мы разработали для решения задачи на работе, или новая прическа, которую мы приняли.