Ирина Забияка (Чили) биография, фото певицы, ее сын, слушать песни онлайн 2023
Биография Ирины Забияки
Если в динамиках вы услышите приятный контральто, то это вовсе не значит, что музыкальную композицию исполняет мужчина. Может быть это Ирина Забияка – солистка популярной эстрадной группы «Чи-Ли».Чилийское детство Ирины Забияки
Ира родилась на Украине, в городе Кировограде у бабушки, но выросла в Калининграде. Маленькая Ира росла без отца, а мама постоянно была в морских рейсах. Но Ирине в детстве так хотелось знать, где ее папа, чем он занимается, что мама была вынуждена ей солгать и причислить отца девочки к числу чилийских революционеров. Этот ответ настолько удовлетворил ребенка, что отныне все ребята во дворе знали о том, что папа Иры не просто слесарь, а великий и могучий революционер из Чили. Девочка так много об этом говорила, что к ней навсегда пристало прозвище «Чили», которое в дальнейшем станет названием ее музыкальной группы.
Ирина Забияка стала солисткой группы Чили
В детстве Ира постоянно дружила только с мальчишками и причислялась к категории тех детей, которых классифицируют как «трудных». Несмотря на это будущая певица была самой обычной девочкой, даже с самым обыкновенным голосом, пока последний не стал вытворять чудеса и не преобразился в тот самый контральто, от которого теряют рассудок миллионы поклонников группы «Чили» по всему миру.Путь Иры Забияки к звездам
Дорога к популярности не была вымощена у Ирины желтым кирпичом. Все было прозаично. Ее музыкальная карьера не состоялась бы без знаменательной встречи, которая переросла в дружбу, а потом и в нечто большее с Сергеем Карповым. Первая встреча прошла заочно на одном из студенческих концертов группы, в которой состоял на тот момент Сергей, и послушать которую пришла Ирина. Спустя несколько дней судьба вновь свела ребят вместе в репетиционном зале студенческого общежития и заставила познакомиться, а спустя несколько часов Ирина была уже в составе музыкальной группы Сергея – она пела бэк-вокал.
Чи-Ли Ирина Забияка Гоша Куценко дуэт эксклюзив
С этого момента началась работа Ирины и Сергея на общий результат. В самом начале композитор, аранжировщик и фронтмен в группе был Сергей, а Ирина была второстепенным звеном в этой цепочке. К 2002 году у ребят появилась возможность записать собственный диск, с которым они решили попробовать испытать счастье у столичных музыкальных продюсеров. В Москве, в качестве реакции на свои песни, они слышали только категорическое «нет».Чи-Ли — Сердце
За первый месяц в белокаменной, проведенный в поисках музыкального покровителя для группы, ребятам пришлось довольствоваться лишь десятком концертов по клубам. Но это не могло принести достаточного дохода, и ребята решили отправиться в музыкальный тур по Польше, который надоумил Сергея вывести Ирину из бэк-вокала в лидеры. И только после этого музыкальные продюсеры положительно отреагировали на ребят и дали им зеленый свет.
Сегодня на счету у Ирины, в составе группы, четыре альбома: «Преступление», «Лето-Преступление», «Сделано в Чили», «Время петь». Ее песни, к авторству которых она тоже имеет непосредственное отношение, держались в топах ведущих радиостанций Польши, России, Беларуси, Украины на протяжении нескольких недель. Группе «Чили» неоднократно доставались награды «Золотого граммофона» и «Русского радио».
Особенности натуры Ирины Забияки
Ирина Забияка причисляет себя к разряду женщин, которые склонны быть в меру агрессивными, в меру позитивными и в меру непосредственными, а также без меры импульсивными, темпераментными, но при этом позитивными во всех отношениях. Своим любимым животным Ирина считает кошку, в доказательство своей любви к животному вытатуировала себе на плече ее изображение. Певица не может представить себя без спорта. К основному ее увлечению относится кикбоксинг, которым она профессионально занималась на протяжении двух лет, а сейчас просто регулярно посещает спортзал, для поддержания формы.
К своим любимым писателям она относит Энну Райс, Стивена Кинга, Дэна Симмонса, Дина Кунца, в чьих произведениях отображается вся мистичность ее натуры. Значительную часть заработанных денег Ирина предпочитает тратить на приобретение профессиональных музыкальных инструментов и аппаратуры – всего того, с чем непосредственно и выступает группа «Чили».
Ирина Забияка с сыном Матвеем
С 8 января 2013 года Ирина Забияка пополнила ряды молодых мам, родив от своего гражданского мужа Вячеслава Бойкова – лидера группы «Mama Band» прекрасного сына Матвея. Теперь Ирина знает, для кого она буде исполнять свои песни на гастролях и мурчать колыбельные под нос дома. Ведь она настоящая кошка, которая гуляет сама по себе в обнимку со своим котенком.Лучшие фильмы
- 2011: «Самый лучший фильм 3-ДЭ»
Ирина Забияка – биография, личная жизнь, фото, новости, «Чи-Ли», сейчас, голос, группа, певица, альбомы 2023
Биография
Ирина Забияка — российская поп-певица, которая стала в середине нулевых одной из главных загадок отечественной эстрады.
Необычный голос — глубокое чувственное контральто — мгновенно привлек внимание аудитории, все спорили, кто является его обладателем – мужчина или женщина. При созданном фанатами ореоле таинственности вне сцены артистка оказалась простой, не падкой на славу женщиной, любящей уединение.
Детство и юность
Ирина Забияка появилась на свет на родине своей мамы — в Украине, в городе Кировограде, 20 декабря 1982 года. Вскоре семья перебралась в Калининград. До переезда на родину Иммануила Канта мать Зинаида Максимовна некоторое время работала в порту и часто уходила в рейсы на торговом судне, а после трудилась почтальоном.
Об отце певицы известно немного: Алексей Владимирович рано умер, но девочке вместо правды рассказывали легенду о том, что ее родитель на самом деле чилийский революционер. Ира горячо верила в миф о папе, делилась деталями с друзьями и вскоре получила прозвище Чили.
После школы девушка долго искала себя: работала моделью на подиуме, закончила профильные курсы по стрижке, училась в лицее на парикмахера-модельера.
К 18 годам серьезно увлеклась музыкой и стала выступать на сцене как певица.
Музыка
В детстве Ира не мечтала стать профессиональной вокалисткой, но с удовольствием участвовала в концертах в детском саду. Когда в подростковом возрасте у нее начал ломаться голос, будущая знаменитость обучилась играть на гитаре. Занятие так ее увлекло, что Забияка решила попробовать себя на музыкальном поприще.
Необычный тембр исполнительницы привлек внимание Сергея Карпова, лидера группы «Скрим», предложившего певице стать бэк-вокалисткой коллектива, который вскоре переименовали в «Рио». В 2002-м команда записала первый альбом и отправилась покорять столицу. Однако в этом деле, кроме клубных концертов, особых достижений не случилось. Затем исполнители поехали на гастроли в Польшу, где также выступали на фестивалях и пели в клубах. С мертвой точки дело сдвинулось, когда после рокировки солисткой стала Ирина. Треки группы появились на польском радио и имели успех.
Ирина Забияка и Гоша Куценко / «ВКонтакте»Через год после возвращения домой коллектив вновь отправился в Москву.
Здесь их приметил продюсер Янзур Гарипов и занялся развитием группы, которая теперь носила детское прозвище рыжей исполнительницы — «Чи-ли». Песни по-прежнему писали Забияка и Карпов, и из сотни предложенных ими текстов в работу ушли лишь 12. Пластинка «Преступление» вышла в 2006 году, и большинство треков с нее стали хитами.
В 2013-м в творческой биографии артистки произошли перемены: группа расторгла контракт с Velvet Music и изменила название на CHI-LLI. В дискографии команды числятся альбомы «Лето. Преступление», «Сделано в Чили», «Время петь», «В голове ветер», часть композиций выходила отдельными синглами.
На концертах солистка часто выступала в оригинальных костюмах и босиком. На счету у коллектива премии «Песня года» и «Золотой граммофон», а также признание поклонников из России и ближнего зарубежья.
В начале 2020-го Ирина с командой презентовала новый трек «Вспоминай». Их творческая жизнь перешла в плоскость радиовещания, где группа давала интервью в передачах.
Через год, когда были сняты ограничения после пандемии коронавируса, коллектив продолжил проводить концерты — фото и видео с выступлений появились в аккаунте певицы в «Инстаграме» (соцсеть запрещена в России, она принадлежит корпорации Meta, которая признана в РФ экстремистской).
Личная жизнь
Звезда против выставления напоказ личной жизни, тем более что вокруг нее и так было немало слухов. Ирину называли трансвеститом из-за необычного голоса, приписывали ей роман с Гошей Куценко (из-за совместных клипов), рассказывали о тайно рожденном ребенке.
Артистка не планировала заводить семью и детей, но встреча с будущим мужем заставила ее пересмотреть взгляды на личную жизнь. Ирина состоит в гражданском браке с Вячеславом Бойковым, фронтменом группы Mama Band. У пары, перебравшейся в загородный дом в 25 км от Москвы, есть сын Матвей, который родился в начале января 2013 года. Интересно, что до этого, 26 декабря, певица успела дать концерт, а затем 20 января снова вернулась на сцену.
Подрастая в семье музыкальных родителей, мальчик тем не менее демонстрировал равнодушие к инструментам и песням. Ребенку больше пришлись по душе занятия самбо и театральные постановки. Причем наследник артистки оказался весьма разборчив: в спектакле по сказке Льюиса Кэрролла из предложенных выбрал роль Чеширского кота, в «Незнайке» выступил в образе художника Тюбика, а «Снежной королевой» вообще не впечатлился и отказался в ней играть.
В 2020-м, находясь в самоизоляции, вызванной коронавирусом, Забияка смогла полноценно посвятить себя семье и воспитанию сына. В интервью певица отметила, что в тот год впервые заметила наступление весны — до этого просто не хватало времени. В свободное время знаменитость путешествует с мужем и сыном, в частности, на родину супруга в Киргизию — в этот раз Матвей впервые полетел на самолете.
Ирина Забияка сейчас
В 2022-м певица продолжила творческую деятельность, не переставая давать концерты.
В конце апреля имя артистки появилось в связи с началом второго полуфинала популярного песенно-развлекательного шоу «Маска», в котором осталось 5 участников. Зрители предположили, что Ирина может прятаться в обличии самого загадочного персонажа программы Анубиса, умеющего петь как мужским, так и женским голосом. Также появились предположения, что под личиной древнеегипетского бога скрываются Маша Зайцева или Манижа. Правы были те, кто называл имя Зайцевой.
Дискография
- 2006 — «Преступление»
- 2007 — «Лето-Преступление»
- 2008 — «Сделано в Чили»
- 2010 — «Время петь!»
- 2015 — «В голове ветер»
Интересные факты
- В детстве Ирина мечтала стать ветеринаром.
- Забияка известна любовью к животным: в загородном доме певицы живут кошки и собаки. Сейчас на теле звезды даже присутствует татуировка в виде большой кошки.
- Рост артистки — 172 см, хотя в интервью Ирина неоднократно подчеркивала: многие полагали, что исполнительница не ниже 190 см.
Блоха из Red Hot Chili Peppers рассказывает, почему он всегда отказывается фотографироваться с фанатами Ему нравится эта идея, поскольку он объяснил свою точку зрения в Интернете.
По сообщению Ultimate Classic Rock, фанат в Твиттере выразил благодарность басисту и фронтмену Энтони Кидису за общение с ними на одном из их недавних концертов.
«Вы оба такие лучи солнца, вам не нужно было останавливаться и болтать, но вы это сделали, и я надеюсь, вы знаете, что вы действительно повлияли на нашу жизнь. Мы любим вас и АК всем сердцем!» он написал.
я случайно встретил AK pic.twitter.com/0Ofrqhccjh
— Люк (@luke_vesely) 4 августа 2022 г.
После того, как короткое видео их встречи разлетелось по сети, многие поклонники обратились к разделу ответов, чтобы отметить, что фронтмен редко разговаривает со своими поклонниками во время их выступления.
Фли позже процитировал пост, чтобы объяснить, что причина, по которой они остановились и поболтали с фанатом, заключалась в их «добром и нежном свете», а также в том, что они не просили фотографии.
«Мы всегда готовы поговорить и поболтать, просьба сфотографировать моментально все испортит», — написал он.
Несмотря на холодный ответ, басист вызвал неоднозначную реакцию фанатов, так как многие из них задавались вопросом, есть ли что-то неправильное в том, чтобы попросить фотографию.
«что не так с фанатами, которые просят фото?» один написал.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Шон Мендес оправдывает обещание охладиться после отмены тура Mental Health узнал, что это идет гораздо дальше, когда вы не просите фотографию. Это происходит потому, что вы просто хотите, чтобы фотография была размещена в Интернете, и на самом деле не заботитесь о том, чтобы искренне встретить кого-то, кем вы восхищаетесь».
Это потому, что вы все породили добрый и нежный свет, а фото не просили. Мы всегда готовы поговорить и поболтать, просьба сфотографировать мгновенно все портит. https://t.co/ZbQPrquHes
— Блоха (@flea333) 5 августа 2022 г.
Поклонник утверждал, что позирование для фото «не должно быть рутиной», потому что встреча с кумиром запоминается, и они хотели запечатлеть этот момент. Пользователь утверждал, что Фли тоже хотел иметь фотографии со своими «героями».
Однако басист ответил: «Я ни разу в жизни не просил никого сфотографироваться со мной».
Red Hot Chili Peppers находятся в турне, которое продлится до февраля. Согласно их официальному сайту, их следующее выступление состоится 10 августа в Truist Park в Атланте, штат Джорджия, со специальными гостями The Strokes и Thundercat.
Группа также выпустит свой второй альбом в этом году под названием «Return of the Dream Canteen» 14 октября. Red Hot Chili Peppers, Фанаты, Фли, рок, обновления, Новости, музыка
© MusicTimes.com, 2015 г. Все права защищены. Не воспроизводить без разрешения.
10 величайших гитарных моментов Red Hot Chili Peppers, рейтинг
Если вы читаете это, есть вероятность, что это будут не Beach Boys, Кэти Перри, Mamas & the Papas или даже Eagles.
на ум, когда вы думаете о музыке и Калифорнии. Это будут четверо мужчин, которые будут прыгать по сцене в одних носках и не на ногах.
- ПОДРОБНЕЕ: 10 величайших гитарных моментов Dire Straits, 9 место0027
К счастью, с годами гардероб Red Hot Chili Peppers изменился. Энергия и хватка, которые помогли группе продать более 100 миллионов пластинок, тем не менее, все еще присутствуют и верны. С момента образования в 1983 году лос-анджелесская труппа принимала у себя многих гитаристов с множеством влияний: Хендрикс, хип-хоп, The Beatles, фанк, панк и даже кантри.
Фирменная стратификация Джона Фрушанте с ее теплым, часто слегка драйвовым тембром временами доминировала на рок-сцене за последние 30 лет, но Дэйв Наварро продюсировал некоторые из самых недооцененных гитарных партий группы на стратах и своем PRS Custom 24, а Джош Кингхоффер часто вызывали отчетливую агрессию при малейших прикосновениях.
Результатом стало все: от сложных и многослойных шедевров до грубых, грязных треков, которые, тем не менее, находят способ работать.
Здесь мы рассмотрим некоторые из лучших. Это 10 лучших гитарных моментов Red Hot Chili Peppers.
10.
Black Summer ( Unlimited Love , 2022)В этом треке с последнего альбома RHCP так много тонов. Вступление удивительно теплое и мрачное, с намеком на вибрато. Следующий бридж ярче, прежде чем вы ударите по лицу пушком во время дикого, гибкого соло после припева. В треке, похожем на урок истории Chili Peppers, происходит идеальное количество вещей, с припевом, который можно было бы поднять с 9.0072 Californiacation и вечная лирика от Энтони Кейдиса. Фрушанте затмевает всех, когда только может, его соло завывают и трещат эмоциональными фразами.
9.
Деформированный ( One Hot Minute , 1995)
youtube.com/embed/xmyuJZh4RAc?feature=oembed»> Текстура здесь все. Дэйв Наварро открывает песню тем, что по сути является основным гудящим риффом на низких ми и ля, но он создает напряжение с задержкой Boss и суперприпевом, который придает вступлению чудовищность, которая идеально создает резню, которая следует позже в песня. Наварро, возможно, скрывается в тени других гитаристов RHCP, но такие песни, как Warped show, он купил на умение создавать тревожную атмосферу, с которой группа так хорошо справлялась. Трек оживает на минутной отметке, поскольку Наварро сохраняет тот же акцент в своей игре, но набирает остроту и атаку, которые находятся в психоделической оппозиции к 9 Энтони Кидиса.0072 Tomorow Never Knows -вокал. Это мастер-класс по тонкому приглушению ладоней, поскольку Наварро сохраняет артикуляцию в резком тоне, который может легко потерять свою атаку.
8.
Вверх ( Californication , 1999)
youtube.com/embed/NJnOl3trYW0?feature=oembed»> Блоха здесь настоящая звезда. Басист Fender Jazz ворчит и рычит на заднем плане, но это становится еще более заметным, потому что оно соответствует мягкому драйвовому тону Фрушанте. Горловой вау-рифф, который присутствует на протяжении всей песни, придает ей единое движение вперед. Как будто бас и страт — одна большая десятиструнная. Песня была вдохновлена джем-сейшеном, который группа устроила после того, как Фрушанте послушал Public Enemy.
7.
Shallow Be Thy Game ( One Hot Minute , 1995) Мелко будь твоей игра . Басовая партия Фли пузырится на заднем плане, давая Наварро место для шарлатанской и яркой ритм-секции с вау-эффектом, свисающей с этого аккорда Hendrix-y E9 с ударами и приглушением, продвигая песню вперед. Соло в конце — это мощное погружение в хаос.
Он соперничает с феноменальной игрой на барабанах Чада Смита, но сохраняет секцию плотной и придает смысл группе, взрывающейся вокруг него, и все это без каких-либо чрезмерно сложных действий.
6.
Блудливая Калифорния ( Блудливая Калифорния , 1999) Из всех од Калифорнии, созданных RHCP, эта, должно быть, самая мрачная, и, возможно, поэтому она так нашла отклик у людей. Он затрагивает все, начиная от теорий заговора и заканчивая зависимостью от коммерческой стороны славы. В каком-то смысле вступление представляет собой классический случай, когда Фрушанте играет украшения поверх блуждающих аккордов, когда он выбирает свой путь через плавную прогрессию Am и Fmaj7 / C, в то время как Фли дает направление с октавы ниже. Тем не менее, медленный темп и медитация придают ему ощущение безысходности.
Это искаженный ответ на Surfin’ USA Калифорния, о которой пели в 1960-х годах. Californication почти не появлялась на альбоме, который в итоге носил ее название. Группа боролась с аранжировкой, пока не появился вступительный рифф и не родился гимн.
5.
Look Around ( I’m With You , 2011) Это не головокружительный и вызывающий страх дискотический дэт-марш, как некоторые другие песни в этом списке. По правде говоря, песня в целом не более чем сносная, смутно интересная интермедия между более интересными песнями и фактически более интересными альбомами. Тем не менее, Джош Кингхоффер придает ему определенное величие. Кидис и Смит доминируют во время исполнения куплетов, но Кингхоффер доводит свою стратификацию до предела своих ярких тонких пределов и выразительно добавляет квакушки, чтобы добавить пикантности к песне, в остальном лишь слегка приправленной перцем.
Он почти не играет никаких нот, только случайные удары, пробежки и срезы, которые пробивают себе дорогу в микс. Это необычно лаконичная песня для группы, и Кингхоффер превосходно использует пространство с комбинацией реверберации и задержки, которая позволяет его атакам дышать.
4.
Легко ( Californication , 1999) Все просто и понятно: это пипец. На альбоме, который временами может быть немного задумчивым, этот трек рычит под другим углом, привнося энергию и остроту. Вступление — одно из самых напряженных, которые когда-либо создавали Фрушанте, Фли и Смит, поскольку барабаны сочетаются с хрустящими ритмическими тонами редкого для этого списка телека, а гитарное окончание состоит из конкурирующих частей, которые, кажется, прерывают друг друга и отвечают друг другу. . Это немного беспорядок, но все это объединяется для полного головокружения.
3.
Snow (Hey Oh) ( Stadium Arcadium , 2006)За последние 30 лет ни один гитарист не воспринял наследие Хендрикса так успешно, как Фрушанте. В Snow он берет идею ритма от Хендрикса и сводит ее к самой сути, арпеджируя простые трезвучия и мчась с невероятной скоростью. Все в песне крутится вокруг этого легендарного риффа. Несмотря на повторяющийся и потенциально утомительный характер Snow, Фрушанте не использует педаль лупа, когда группа играет вживую. Он играет со скоростью около восьми нот в секунду все пять с половиной минут.
2.
Can’t Stop ( By The Way , 2002) Чтобы по-настоящему понять эту песню, нужно увидеть ее вживую.
Фрушанте играет подходящим образом избитую гитару Sunburst для выступления группы Live Earth и вызывает рев толпы, когда начинает это приглушенное, фанковое вступление. Он остается простым, прямолинейным пентатоническим риффом, но атака и приглушенное бренчание на нэковом звукоснимателе, просто подталкивающие брейк-ап, создают поистине захватывающий момент. Песня также показала, что Фрушанте исполнил несколько отличных живых соло, поддерживая фанк выразительным использованием вау и диким вибрато в фразах, следующих за мелодией.
1.
Under the Bridge ( Blood Sugar Sex Magik , 1991) Under the Bridge имеет одно из самых культовых гитарных вступлений в истории и, безусловно, самое культовое с 1990 года. последовательность аккордов D и B придает ему жуткое качество, а украшения на основной последовательности поют с фирменной изюминкой Джона Фрушанте.