Самый крутой репер в россии: Самые богатые российские рэперы из рейтинга Forbes

Posted on by alexxlab

Содержание

Топ-20 рэперов новой школы — Digital-журнал The Mood

Хип-хоп бизнес растет настолько стремительно, что не всегда успеваешь запоминать имена восходящих звезд. Запад вовсю «взрывают» новые лица, такие как Lil B, Gucci Mane и Chance The Rapper. Российские звезды новой школы, в свою очередь, любят анонсировать очередной «переворот игры», но так ли это на самом деле? В зарубежной прессе в последнее время прижился термин soundcloud-rap. Новый тег понадобился, чтобы обозначить волну молодых американских рэп-артистов, которые пока не попали на радары старых медиа и вообще не слишком известны широкой аудитории, зато уже лидируют в чартах более заточенного под поиск новой музыки SoundCloud. Российский хип-хоп на сегодняшний день также активно развивается. Со сменой значения хип-хопа на музыкальном рынке, с приобретением хип-хопом весомого влияния сменился и типаж исполнителей, часть из которых со временем станет новой классикой.  Мы составили свой список молодых, но известных рэперов нашего поколения.

1. ЛСП — Олег Савченко (28 лет/Витебск, Беларусь)

© @lspolegi

Белорусская рэп-группа, захватившая лето-2015 треком «Безумие» и невероятно удачным альбомом «Tragic City». ЛСП влюбили в себя слушателя не только нетипичной для русской хип-хоп музыки подачей,электронными битами и звучанием, но и отличным повествовательным навыком о непростых жизненных обстоятельствах. ЛСП — это романтик-интеллектуал, которого все время шатает между цинизмом и ранимостью. Летом прошлого года один из участников группы, Рома Англичанин, скончался, после чего Олег ЛСП объявил о том, что продолжит заниматься группой и посвятил Роме клип на песню «Тело», который поразил всех слушателей своей искренностью и посылом.

Альбомы:

— «ЁП» (2014 г.)

— «Виселица» (2014 г.)

— «Magic city» (2015 г.)

— «Tragic city» (2017 г.)

2. Скриптонит — Адиль Жалелов (27 лет/пос. Ленинский/Павлодар, Казахстан)

Адиль Жалелов, заболевший в глубоком детстве хип-хопом, уже в 11 лет начал писал стихи, тексты, а в 15 уже и биты, которые были использованы Клавой Гидропонкой во время ее участия в «Битве за респект». Чуть позже эти биты начали раскупаться, а вот треки, которых было написано немало, никуда не выкладывались. В 2014-м локально известный казахский рэпер выложил в сеть клип VBVVCTND (расшифровывается как «Выбор без вариантов — все, что ты нам дал»), который снимали полгода, и получившего невообразимый резонанс. Сразу 2 крупных лейбла предложили Скриптониту контракт, но выбор пал на ТО «Gazgolder».

Полноценный дебют Скриптонита состоялся в 2015 году, после выхода альбома «Дом с нормальными явлениями», единогласно названный критикой и меломанами лучшей русскоязычной пластинкой 2015 года. Главной особенностью всех треков является не только самобытность музыки, но и предрасположенность к многократному прослушиванию, и с каждым разом в музыке обнаруживаются новые детали, дополняющие или вовсе меняющие общую картину. Последний, сдвоенный альбом «Уроборос» еще раз доказал, что Скриптонит — одна из самых ярких и влиятельных фигур российского хип-хопа, артист, чьи треки последние пару лет звучат из каждой колонки по всей России и странам СНГ.

Альбомы:

— «Дом с нормальными явлениями» (2015 г.)

— «Праздник на улице 36» (2017 г.)

— «Уроборос» (2017 г.)

3. ATL — Сергей Круппов (29 лет/ Новочебоксарск, Россия)

© @yurasov_jpg

Интригующий и талантливый артист из Новочебоксарска, экс-участник группы Aztecs, которая распалась в 2012 году после выпуска альбома «Музыка будет над нами», пишущего треки под именем ATL. Его псевдоним имеет сразу две трактовки — первые буквы города Atlanta и аллюзия к ацтекскому богу воды Атлю. Творческим вдохновителем музыканта стал Эминем. После того, как ему в руки попала кассета «белого рэпера», он решил двигаться в том же направлении и любой ценой стать знаменитым.

Широкая популярность пришла к рэперу, когда он победил в баттле Versus серьезного противника — Энди Картрайта. Его стиль больше всего тяготеет к trip-hop (смесь экспериментального хопа, джаза, соула, рока), хотя сам исполнитель предпочитает не загонять себя в рамки одного стилистического направления. ATL обожает использовать в своих песнях сложные метафоры и аллюзии, лейтмотив его произведений — тревога, окончание утопии, угроза войны и полной капитуляции мира на земле.

Альбомы:

— «Центр циклона» (2014 г.)

— «Лимб» (2017 г.)

4. Макс Корж — Максим Корж (29 лет/ Лунинец, Беларусь)

© @maxkorzhmus

Макс Корж – молодой перспективный исполнитель из Белоруссии. В одном из дворов белорусского города Лунинец Макс Корж в середине 2000-х начинал делать музыку. Но это все представляло собой скорее школьные забавы, пока не пришло время поступать: вся компания переехала в Минск — и Макс Корж почувствовал дух большого города.

Незадолго до ухода в армию он записал песню «Небо поможет нам», которая, можно сказать, принесла музыканты настоящую славу. Студийная запись обошлась ему в 300 долларов, которые он взял у матери. Затем Макс выложил свою дебютную композицию в интернете и отправился выполнять воинский долг. «Небо поможет нам» набрало много лайков, композицию крутили в эфире некоторые местные радиостанции, массово разошлось по «ВКонтакте» — на данный момент она существует там в количестве почти 100 тысяч ­экземпляров. Парень узнал об этом, когда вернулся домой, и получил мощный стимул для дальнейшего творчества. Написанные им песни быстро становятся популярными. Певец уже выпустил несколько альбомов. Его знают не только в Белоруссии, Корж выступает в России, на Украине и в странах Европы. Макс – обладатель нескольких музыкальных премий.

Альбомы:

— «Животный мир» (2012 г.)

— «Домашний» (2014 г.)

— «Малый повзрослел.Часть 1» (2016 г. )

5. Oxxxymiron — Мирон Фёдоров (33 года/ Санкт-Петербург, Россия)

© @norimyxxxo

Оксимирон (Oxxxymiron) – известный и почитаемый в России и за ее пределами рэпер, в юном возрасте эмигрировавший в Германию. Прославился неординарными полисиллабическими рифмами, достаточно остроумными метафорами и высоким словарным запасом. Считается новатором жанра «грайм» в России. Мирон «появился» на радарах широкой общественности примерно в 2008 году – в это время он начал выкладывать в интернет свои демо-записи. К этому времени он взял псевдоним Oxxxymiron, что являлось отсылкой, во-первых, к его настоящему имени, во-вторых, к литературному термину «оксюморон», а утроенное «x» отсылало к щедрому использованию нецензурной лексики в его треках. Дебютный клип Окси – «Я хейтер» – наделал много шуму в русском рэпе.

Мирон создает преимущественно батл-рэп, однако некоторые треки, например «Последний звонок», доказали, что лирика у него также получается замечательно.  Вышедший внезапно, безо всяких промо-акций, синглов и клипов альбом «Горгород» побил не один рекорд, он является одним из самых узнаваемых хип-хоп релизов последних лет. Именно после «Горгорода» начали говорить о «перевороте игры».

Альбомы:

— «Вечный жид» (2011 г.)

— «miXXXtape II» (2013 г.)

— «Горгород» (2015 г.)

6. T-fest — Кирилл Незборецкий (21 год/ Черновцы, Украина)

© @ardonsky

Как выяснилось, Украина — главный экспортер не только молодых поп-звезд, но и рэп исполнителей. Кирилл — молодой, но уже так многого добившийся популярный российский рэпер. Свою деятельность Кирилл начинал с каверов на известных артистов, а рэп он начал читать еще в 2009-м. В родном городе он выпустил один микстейп, после чего за несколько лет написал в стол еще несколько альбомов. И только в 2017 году он выпустил первый официальный релиз, пластинку «0372». Ее название — это телефонный код Черновцов.

Позже на парня обратил внимание Schokk, взяв его под свой патронаж. Мелодичные и музыкальные треки о сложных детских годах, рассуждения про девочек, деньги и бланты, в частности, клип «Одно я знал» заинтересовали рэпера Скриптонита, представляющий интересы лейбла «Gazgolder». Но тогда Кирилл об этом не знал, он ехал в Москву, чтобы выступить на концерте своего друга Schokk, а уже в начале марта T-Fest и Скриптонит презентуют совместный клип «Ламбада». Чуть позже становится известно, что «Gazgolder» подписали T-Fest к себе на лэйбл. Стоит отметить, что Кирилл выступает совместно со своими родным братом Максимом Незборецким (MacRae). В октябре 2017 года Кирилл представил свой второй студийный сольный альбом, под названием T—Fest — «Молодость ‘97», который взорвал российские чарты.

Альбомы:

— «0372» (2017 г.)

— «Молодость’97» (2017 г. )

7. Pharaoh — Глеб Голубин (22 года/ Москва, Россия)

© @saharnaya

Экс-участник группы Grindhouse, сейчас лидер коллектива Dead Dynasty — PHARAOH — рэпер из города Москва. C 6 до 13 лет Глеб упорно занимался футболом и мечтал о профессиональной карьере спортсмена. Играл за футбольные клубы «Локомотив», «ЦСКА» и «Динамо», но в итоге ушел из футбола по указу родителей, которые считали карьеру футболиста не перспективной. Впервые о репере Pharaoh заговорили в конце 2014 года, благодаря клипу на песню — «Ничего не изменилось» и последующего за ним микстейпа — «Уаджет». За короткий срок состав «Dead Dynasty», который создал рэпер из Уфы BOULEVARD DEPO и возглавляет Глеб, пополнился рядом талантливых и многообещающих битмейкеров всех сортов и мастей, некоторые из которых работали с представителями западной рэп-сцены.

В своих треках Pharaoh использует терминологию, понимание которой приходит лишь со временем, при длительном и вдумчивом прослушивании. Самобытно-природные метафоры и звучанием голоса влюбило в себя не одну сотню людей. Голос зачастую звучит, словно часть бита, за счет чего большая часть треков воспринимается, как ди-джейский сет. За неделю его клип «Дико, например» собрал 5 миллионов просмотров на YouTube, а заодно и почти 150 тысяч просмотров на Genius.

Альбомы:

— «PHLORA» (2014 г.)

— «Dolor» (2015 г.)

— «Pink Phloyd» (2017 г.)

8. Jah Khalib — Бахтияр Мамедов (24 года/ Алма-Ата, Казахстан)

© @jahkhalib

Jah Khalib — не только талантливый казахстанский певец, но и битмейкер, и хип-хоп продюсер. Рэпом начал интересоваться еще в раннем детстве в шесть лет под влиянием старшего брата. Тот приносил ему записи чернокожих рэперов и они Бахтияра очень увлекали. Это были, выпускаемые известным американским лэйблом звукозаписи «Def Jam Recordings» — «DMX», «Onyx», «Swizz Beatz» . А мама, которая профессионально играла на фортепиано, привила любовь к джазовой и симфонической музыке. Это существенно повлияло в дальнейшем на формирование его музыкальных вкусов.В отличии от многих рэп артистов Бахтияр имеет музыкальное образование: музыкальная школа по классу саксофон и Казахская национальная консерватория имени Курмангазы. В связи с тем, что в детстве ему пришлось столкнуться с проблемами национального характера, с тринадцати лет он работал на студии, равнял вокалы, а в шестнадцать – работал на шести студиях одновременно, старался учиться, писал свою музыку и выкладывал ее в интернет. Это было необходимо, чтобы в семье были деньги.

Первую широкую популярность ему принесли выложенные в интернет песни «Все, что мы любим — секс, наркотики», «Твои сонные глаза», «Сжигая дотла», «Давай улетим далеко», ставшие главными хитами 2013 года. По итогам 2015 года по версии «The Flow» альбом Бахтияра Мамедова «Khalib̒ания души» вошел в список тридцати трех лучших альбомов года (занял тридцатое место), в 2017 году его альбом «Если чё, я Баха» стал самым популярным альбомом года среди пользователей Apple Music, а новый клип «Медина» за 2 дня набрал 5 млн. просмотров. «Я никогда не буду выступать под флагом другой страны. Не буду выступать под флагом «Gazgolder» или «Black Star». Мне это не нужно. Что касается лейблов, то мне достаточно одного лейбла – это мой Казахстан», рассказывает Jah Khalib .

Альбомы:

— «Khalib̒ания души» (2015 г.)

— «Все, что мы любим» (2016 г.)

— «Если чё, я Баха» (2016 г.)

— «E.G.O» (2018 г.)

9. Markul — Марк Маркул (25 лет/ Хабаровск, Россия)

© @saharnaya

Дорога Markul’а до Лондона была самой длинной: до 7 класса он жил в Хабаровске. Когда Марк был двенадцатилетним подростком, семья принимает решение переехать в столицу Соединенного Королевства Великобритании. Парень учился в местном образовательном учреждении, которое не славилась своей престижностью и хорошей репутацией, параллельно работал грузчиком и на стройке. Под влиянием неблагополучного окружения, Маркул баловался легкими наркотиками, в 13 лет набил свою первую татуировку, а позже увлекся рэпом.

В 13 лет Markul начал пробовать писать, случайно узнал на каком-то форуме, что в Лондоне начинает формироваться рэп-тусовка, — и оказался в Green Park, образовав группу «Tribe», в которую входило ещё два русскоговорящих парня — Den Bro и Chiff. «Tribe» просуществовал пару лет, а затем все постепенно ушли в свободное плавание. Markul выпустил сольный клип и пропал на года два. И только в 2014 выложил новую работу «Сухим из воды», в котором артист рассказал о рискованных способах заработка, с которыми ему пришлось пересечься в Лондоне, видео стало хитом в русском рэпе. 10 ноября 2016-го был опубликован клип на трек нашего героя с ОБЛАДАЕТ. Данная коллаборация стала одной из самых успешных в сегменте русского хип-хопа. В сентябре состоялась премьера сингла Марка и Oxxxymiron с впечатляющей киберпанк-экранизацией под названием «FATA MORGANA», который по сей день возглавляет музыкальные чарты.

10. 104 и Truwer — Юрий Дробитько и Саян Жимбаев (25 лет, 23 года/ Павлодар, Казахстан)

© @saharnaya

Юче — хип-хоп-исполнитель из Казахстана, ранее известный как Юрик Четверг, бывший участник коллектива Jillzay, постоянный коллаборатор Скриптонита, а теперь и артист его нового лейбла Zorski. В далеком 2008 году 104 начинал пробовать писать биты, а только спустя еще 2 года он начал читать рэп. В 2016 году группа Jillzay выпустила в свет альбом «718 Jungle», уличный и мощный, который молниеносно выстрелил и прославил участников группы. А до всего этого 104 жил в Китае и изучал языки, но, как сам утверждает, все это надоело и он вернулся в родной город Павлодар, заниматься музыкой. В 2017 году он, совместно со своим другом и участником лейбла Zorski Truwer’ом выпустили альбом «Сафари», который тут же занял первое место в Apple Music! К концу года Юра порадовал своих поклонников двумя треками «Деньги и власть», «Королева».

© @eugeneshishkin

Саян Жимбаев — молодой и талантливый артист музыкального лейбла Скриптонита Zorski. Саян родился и вырос в Павлодаре, с шести лет начал начал заниматься карате киокушинкай, становясь неоднократное количество раз чемпионом Казахстана. В 2013 году получил серьезную травму грудной клетки, поставив тем самым крест на спортивной карьере. Параллельно со спортом Саян интересовался музыкой, в частности рэпом, слушая 50 Cent. Плодотворно начал заниматься хип-хором после случайного знакомства со Скриптонитом, который спустя пару лет после этого знакомства предложил вместе работать. Так началась новая глава в жизни под названием «Jillzay», которая взорвала всевозможные чарты. В 2017 году он, совместно со своим другом и участником лейбла Zorski 104 выпустили альбом «Сафари», который тут же занял первое место в Apple Music! А уже в апреле 2018 года состоится их первый сольный концерт в Москве.

11. Feduk — Фёдор Инсаров (26 лет/ Москва, Россия)

Фёдор Инсаров, он же Feduk — популярный российский музыкант, композиции которого неизменно становятся хитами среди фанатов музыки такого жанра. Стиль в музыке у Фёдора достаточно разносторонний, не выдержанный для одного жанра. С раннего детства Федору  посчастливилось объехать дальние страны —когда мальчику было пять лет, семья Инсаровых перебралась в Китай, а в 11-летнем возрасте Федор попал в Венгрию, где прожил еще четыре года. Там его свела судьба с рэпером Rodnique, с которым в дальнейшем они начали записывать совместные треки. Вместе с 2012 годом к Федуком приходит предложение, которое в дальнейшем ему принесёт значительную славу — его зовут на запись OST (саундтрека) и клипа к кинофильму «Околофутбола».

На протяжение следующих лет Фёдор выпускает новые альбомы, но летом 2017 года он представил самую успешную на данный момент работу – альбом «F&Q». Альбом получил необычное звучание, ведь продюссировал его известный электронщик Куосс (Qoss). Многие треки с «F&Q» ворвались в тренды. Позднее Feduk снял клип на трек «АКВАРЕЛЬ». Пиком популярности молодого исполнителя стал трек «Розовое вино», записанный совместно с новосибирским рэпером Элджеем. Он стал настоящим музыкальным событием 2017 года, занял почетное место в первой десятке российского iTunes и собрал огромное количество просмотров в YouTube.

Альбомы:

— «Ghetto Space» (2014 г.)

 — «Наш Остров» (2015 г.)

— «Фри» (2016 г.)

— «F&Q» (2017 г.)

12. Хаски  — Дмитрий Кузнецов (25 лет/ Улан-Удэ, Россия)

© @papinomoloko

Быстро покорившего музыкальный Олимп рэпера, Хаски считают типичным героем нового времени. Писать рэп начал в 15 лет под впечатлением «Касты» и «Многоточия». Также он говорит, что его всегда привлекала негритянская музыкальная культура. Образы и метафоры Хаски сложны, он возился с ними не одну бессонную ночь, но нам он выдает их так, как будто мы знакомы с ними так же давно и близко. Первую известность получил в 2011 году благодаря музыкальному клипу на песню «Седьмое октября». Видео было опубликовано на сервисе YouTube. Композиция имела остросоциальный подтекст и была приурочена ко дню рождения Владимира Путина.

На протяжение нескольких лет рэпер обретает повышенный интерес к себе как от коллег, так и от простых слушателей и пользователей сети. В частности, Дмитрий получил одобрительные отзывы от таких рэперов, как: ATL, Oxxxymiron, Карандаш. В 2016 году Дмитрий выпустил клип на песню «Черным-черно». Далее вышли видеоклипы «Панелька», «Пуля-дура» и «Ай». А уже 1 апреля 2017 года был выпущен первый студийный полноформатный альбом Хаски  — «Любимые песни (воображаемых) людей», который вошел в пятерку лучших в iTunes.

Альбомы:

 — «сбчь жзнь» (2013 г. )

 — «Любимые песни (воображаемых) людей» (2017 г.)

13. Элджей  — Алексей Узенюк (23 года/ Новосибирск, Россия)

© @sayonaraboy

Элджей — это молодой рэп-исполнитель из Новосибирска, который в этом году взорвал хит-парады своими треками. К слову, внешность и образ Алексея точно так же врезаются в память , как и тексты его песен. Творческий путь Элджея начался в 2009 году. Элджей записывает свои первые треки и выкладывает во вконтакт. В 2013 году Алексей стал работать вместе с рэпером Малой. Дуэт выпустил альбом «Гундеж», в котором Алексей поделился со слушателями своими убеждениями о мироустройстве.

После он выпустил еще несколько альбомов, но переломный момент в творчестве Элджея можно отметить сентябрь 2016 года, именно тогда выходит совместный трек с Кравцом «Дисконнект», который моментально «выстреливает», занимает первые места во всех чартах и становится хитом всех вечеринок. После этого карьера Элджея стремительно пошла в верх, он выпускает альбом «Sayonara Boy», который на протяжении долгого времени держался на первых позициях в «iTunes»  и «PlayMusic». В 2017 Элджей выпускает еще один сольный альбом «Sayonara Boy ろ». С выходом которого и формируется собственный стиль, а именно внешний вид, татуировки, и конечно же всеми узнаваемые белые глаза. Пиком популярности является август 2017 года, ведь именно тогда выходит совместная композиция с Feduk`ом— «Розовое вино», и сольный трек «Рваные джинсы», которая, без всяких сомнений, стала главным хитом лета 2017.

Альбомы:

 — «Бошки дымятся» (2014 г.)

— «Пушка» (EP) (2015 г.)

— «Катакомбы» (2016 г.)

— «Sayonara Boy» (2016 г.)

— «Sayonara Boy ろ» (2017 г.)

14. Face – Иван Дрёмин (20 лет/ Уфа, Россия)

© @facepublicenemy

Face – рэп-исполнитель, чьё творчество, полное пародийного юмора и отсылок к молодежной интернет-культуре, относят к жанру «мем-рэп».  Первоначальным вариантом нынешнего псевдонима был — «PunkFace», но брат отговорил убрать первую его часть, и оставить только «Face». Артист поясняет, что он – лицо молодежи.

В игру молодой артист ворвался в 2015 году, выпустив мини-альбом «Проклятая Печать». Сам Иван не считает данную работу показательной, потому что композиции с релиза были уж очень не серьёзными, и если описать весь ЕР парой слов, то это некие «мысли подростка». Тем не менее, песня «Гоша Рубчинский», которая принесла Ивану много хайпа, была выпущена именно на этом релизе.

В 2016 году исполнитель выпустил ЕР «VLONE» и ЕР «PlayBoy»,  и уже на этих релизах композиции звучали современно и стильно, а тематика текстов была дико актуальна, по этому, данные работы вполне можно назвать качественными. Но в том же году, Фейс выпустил необычный трек «Payback» и ЕР «Mayhem», где тематика всех работ резко противоречила предыдущим, а звучание стало совсем иным.В апреле Фейс выпустил альбом «Hate Love» и отправился в тур из 23 городов.  Фейс – фигура крайне противоречивая, но улавливать тренды умеет, благодаря этому собирает огромные залы по всей России. Его треки полны нецензурной лексики, так что не каждому слушателю это может прийтись по душе. Однако Face не считает, что в его треках есть что-то плохое. Наоборот, там, по его убеждению, заложены серьезные социальные темы, их просто пока не видят и не понимают.

Альбомы:

— «Hate Love» (2017 г.)

— «No Love» (2017 г.)

15. Obladaet — Назар Вотяков (26 лет/ Иркутск, Россия)

© @obladaet

Молодой грайм-рэпер Obladaet родился и вырос в сибирском городе Иркутске. Будучи подростком Назар покинул родной город и перебрался жить в Санкт-Петербург, где и началось его становление, как рэпера. Назар ушел в массы после того, как выиграл грайм-баттл «Grime Music Group», где на протяжении всего баттла показывал только хорошие результаты. Не растерявшись, на волне хайпа выпускает ремикс на трек Drake «0 to 100», который лишь закрепил хайп от выигранного баттла. Но, конечно же, не стоит воспринимать его только как грайм-исполнителя, ведь он достаточно разносторонний. Участник первого русскоязычного Grime Clash, где его противником был Redo. Также Назар участвовал в рэп-контесте «Beats & Vibes», с которого, к сожалению, вылетел.

На данный момент OBLADAET является одним из самых сильных, продуктивных и перспективных рэперов «новой школы». Он с завидной периодичностью выпускает композиции, клипы и ездит в туры по городам с концертами.

Альбомы:

— «Home run» (2016 г)

— «Double tap» (2016 г.)

— «Files» (2017 г.)

— «Friends & Family» (2017 г.)

16. Yanix  — Янис Бадуров (24 года/ Красногорск, Россия)

© @1yanix

Yanix — рэп-исполнитель, о котором, равно как и о многих других рэперах, можно сказать — музыкант всего добился сам.  Яникс творчески активен с 2010 года. В своем творчестве всегда стремится к южному звучанию, еще до того, как подобное направление вызвало интерес и нашло свою аудиторию. в 2011 году выходит первый релиз Яникса «Finish Him». Никаких плодов микстейп, представляющий собой сборник треков, записанных под западные инструменталы, так и не принес и остался незамеченным. Следующий отрезок биографии Яникса можно назвать небольшым творческим кризисом. В 2013 году, появился на микстейпе у 4EU3’а, после чего представил собственную пластинку под названием «Шоу Улиц Гетто».

2014 год стал переломным для исполнителя  — именно тогда артист презентует релиз «Шоу улиц гетто II», в котором засветились такие рэперы, как Децл (Le Truk), ATL, Obe 1 Kanobe, Hiro и др. Два года спустя, в 2016-м, вышел очередной альбом Яниса  — «Gianni». Песни с этой пластинки «Не говори им», «Найт Лайф» (дуэт с белорусским исполнителем ЛСП) и «Цепь» полюбились поклонникам рэп-музыки больше всего.

 — «Шоу улиц 2» (2014 г.)

 — «Block star» (2015 г.)

 — «Gianni» (2016 г.)

 — «Bla bla land» (2017 г.)

 — «Пока трэп не разлучит нас» (2018 г.)

17. Жак Энтони  — Жак-Энтони Меньшиков (25 лет/ Вологда, Россия)

© @namesofvenus

Жак-Энтони (в прошлом — Dxn Bnlvdn) —рэп-исполнитель, являющийся артистом лейбла «Reigun Records». Первым его релизом стал микстейп «Molly Cyrus» 2014-го года, который был официально перевыпущен в 2015-ом. Однако широкая известность пришла к артисту чуть позже — после выпуска клипа под названием «Ветхозаветный», который взорвал весь русский рэп, сама же композиция вошла в релиз «Жить и Делать». На волне известности исполнитель выпускает микстейп «#NONAME» (2015). Осенью того же года в свет вышел его дебютный альбом «Бездыханным».  В 2016-ом году у Жака вышел релиз «Дориан Грей», и почти сразу же анонсировал его продолжение, написанием которого исполнитель занят по сей день.

В 2017 году певец выпустил несколько новых песен, одна из них — «Наш район» стала саундтреком к фэнтези-фильму Федора Бондарчука «Притяжение». Это настоящий прорыв. Песня понравилась знаменитому режиссеру, поэтому он решил именно ее сделать саундтреком. О Жаке Энтони узнало еще больше людей. На достигнутом певец не остановился, продолжает работать над музыкой, создавать новые песни. Он путешествует по России, ближнему зарубежью с гастролями.

— «Бездыханным» (2015 г.)

— «Дориан Грей. Том 1» (2016 г.)

— «DоroGo» (2017 г.)

18.Гарри Топор  — Гарри Александров (29 лет/ Санкт-Петербург, Россия)

© @meistermakintosh

Гарри Топор– рэп исполнитель и баттл-МС, отличающийся темным убедительным андеграунд-рэпом.  Рэп-исполнитель позиционирует себя в своем творчестве, как «Злой Рэп», сочетающий в себе одновременно агрессию и юмор.  За сравнительно небольшой промежуток биографии рэп-исполнителя успел поработать с исполнителями из России, Украины, Бельгии, Турции, Германии, Франции, Канады и Израиля. Сейчас записывается на студии Berlin Records, как и многие другие известные питерские рэперы.

Гарри Топор занимает позицию по жизни, которая презирает алкоголь, сигареты и наркотики, это отразилось во многих его треках. Скорее всего это из-за того, что он видел в детстве на Питерской улице «Дыбенко». Тем не менее, он нашел компанию из таких людей как Тони Раут, с которым по сей день. На сегодняшний день у Игоря за спиной 5 релизов. Это «Постулаты ярости», «Враг мой», «Эхо войны», «Эхо войны. Переиздание», «Вскрытие Покажет» и в 2013 году «Анатомический Театр», а также «Guatemala Coffee Trip». Гарри Топор при этом очень сильный батл MC, что и доказал на Versus Battle. Четыре соперника и три победы Топора!

 — «Анатомический театр» (2012 г.)

 — «Наши люди» (2013 г.)

 — «Страна Ос» (2015 г.)

 — «Makintosh Bootleg» (2010 г.)

 — «Человек в ежовых рукавицах» (2017 г.)

19. Пошлая Молли  — Кирилл Бледный (20 лет/ Змиёв, Харьков, Украина)

© @dropbled

Кирилл Бледный, более известен как солист группы «Пошлая Молли» — это музыкант украинского происхождения, большую популярность получил после выхода альбома Пошлая Молли — «8 способов как бросить дрочить». За короткий отрезок времени группа Пошлая Молли из ноунейма стала очень популярной, выпустив всего один альбом, такое удаётся далеко ни каждому музыканту. У группы начинаются гастроли, концертные туры, как по Украине, так и по России.

Спустя год после выхода первого альбома, у группы 30 января выходит второй студийный альбом под названием «ГРУСТНАЯ ДЕВЧОНКА С ГЛАЗАМИ КАК У СОБАКИ». В альбом вошло 6 композиций, которые по своему звучанию значительно отличаются от первой пластинки, но темы треков близкие современной молодёжи остались неизменными.

 — «8 способов как бросить дрочить» (2017 г.)

 — «Грустная девчонка с глазами как у собаки» (2018 г.)

20. Bumble Beezy  — Антон Ватлин (23 года/ Павлодар, Казахстан)

© @maruiamak

Bumble Beezy – один из самых техничных и невероятно продуктивных исполнителей новой школы. Флоу, ритм, техника и подача — всего этого в творчестве шмеля хватает с избытком. В начале 2014 года Антонy выпускает дебютный альбом — Wasabi. Альбом получается качественным, но в связи с тем, что Бизи на тот момент не был еще никому известен, то и прослушавших Васаби оказалось мало. Но так получилось, что Big Russian Boss и Young PH оценили один из треков «No Hook» Bumble Beezy, в результате чего осенью 2014 года выходит совместный трек рэперов «Черный снег».
В 2016 году выходит новый альбом Бамбл Бизи — Васаби 2, который по-настоящему выстрелил. Благодаря релизу Вассаби 2, флоу Бизи даже отметил Оксимирон в своем твиттере.

После многих месяцев ожидания весной 2017 года Бамбл Бизи наконец представил общественности альбом, получивший название «BeezyNOVA: Main Effect». Пластинка включила в себе 10 треков, а единственным гостем на релизе выступил Стим. Позже артист представляет свой новый релиз «BeezyNOVA: Side Effects» и является полноценным дополнением вышедшего менее месяца назад «BeezyNOVA: Main Effect». В октябре 2017 года свет увидела пластинка под названием «Васаби III», которая метит на звание лучшего релиза во всей трилогии.

 — «Wasabi» (2013 г.)

 — «Wasabi-2» (2016 г.)

 — «BeezyNOVA: Main Effects» (2017 г. )

 — «BeezyNOVA: Side Effects» (2017 г.)

 — «Wasabi-III» (2017 г.)

🤬 Кто самый лучший и худший российский рэпер? 07.04.2017 | Звезды, шоу-бизнес

Как определить какой рэпер лучше и почему: по количеству наград или выпущенных альбомов, а может, по числу поклонников? Современная музыка стала неотъемлемой частью молодежной культуры, и мы предлагаем вам выбрать самого лучшего российского рэпера.

Мирон Федоров «появился» наслуху у широкой общественности в 2008 году. Он взял себе псевдоним Оксимирон, когда начал сольную карьеру артиста. Его прозвище является отсылкой к его настоящему имени и литературному термину «оксюморон», а утроенное «Х» отсылает к щедрому использованию нецензурной лексики в его треках. Рэп-исполнитель Oxxxymiron считается настоящей сенсацией в отечественной музыкальной культуре и признан новатором жанра «грайм» в России.

Баста, в миру Василий Вакуленко, известный также под псевдонимами Ноггано и N1NT3ND0, участник первого состава группы «Каста». Каждое его «альтер-эго» раскрывает новые грани этого творческого парня. Кроме того, Баста, совладелец лейбла Gazgolder, – талантливый бизнесмен и актер, часто появляющийся в фильмах с камео.

Есть мнение, что именно Pharaoh стал пионером депрессивного субжанра cloud rap в России. Известность ему принес клип на песню «Black siemens» с ее странными звуками «скрт-скрт-скрт».

Скриптонит – уроженец Казахстана, который своим талантом пробил дорогу к сотрудничеству с лейблом Gazgolder. Его уникальность как артиста состоит в том, что весь процесс создания любого трека он полностью берет на себя – он и музыкант, и композитор, и автор текстов, и исполнитель.

Тони Раут – рэпер из Санкт-Петербурга, исполняющий необычный мрачный и агрессивный рэп. Его имидж узнаваем с первого взгляда – мертвенно-бледные линзы и клоунский грим.

Широкой публике Gone.Fludd был неизвестен вплоть до интервью у Юрия Дудя. Но в кругу ценителей жанра его знали давно – как минимум с 2015 года, с момента выхода дебютного альбома «Формы и пустота». А в 2018 году (и не в последнюю очередь благодаря интервью каналу «вДудь») карьера молодого человека резко скакнула вверх.

Музыкант и композитор Иван Алексеев на публике появляется под сценическим именем Noize MC. Рэпер выбрал роль эдакого провокатора – тексты его песен и сюжеты клипов часто признавались неподходящими для широкой аудитории. Первой его громкой работой стала «Песня для Радио». Содержание песни вызвало много споров относительно того, пускать ли ее в ротацию. Все же немного доработав трек, Noize MC смог представить дебют. О личной жизни музыкант рассказывает мало: известно, что у него вместе с супругой Анной есть два сына – Василий и Михаил.

Рэпера Face (в мире Иван Дрёмин) поначалу мало кто воспринимал серьезно. Еще бы: в начале карьеры он выпустил откровенно провокационные треки «Бургер» (слушать который мы не рекомендуем читателям младше 18) и «Я роняю Запад» (и это практически все слова).

Но в сентябре 2018 года Фейс удивил всех, выпустив серьезный политический альбом «Пусти неисповедимы», который высоко оценили как его коллеги по сцене, так и многие не прокремлевские издания.

Самый неоднозначный и таинственный музыкант отечественной рэп-сцены – Гуф — в повседневной жизни носит имя Алексей Долматов. История его большого успеха начинается со времен создания группы CENTR в 2004 году. С тех пор его карьера стремительно шла вверх – он записывался сольно и с другими российскими артистами. Творчество Гуфа полнится тонким смыслом, а потому слушать его тексты всегда хочется особенно внимательно. В текстах песен он нередко упоминает и своих близких, правда, не под настоящими именами, а их прозвищами.

Рэпер Мот, настоящее имя которого Матвей Мельников, узнаваем не только в амплуа музыканта, но и актера. С 2013 года артист представляет лейбл Black Star Inc. Будущий рэпер родился в Краснодарском крае, и музыка шла с ним рука об руку с самого детства. Профессиональную карьеру Мот начал развивать в 19 лет, приняв участие в проекте «Битва за респект». Спустя 2 года он записал свой первый альбом Remote. У певца много фанаток прекрасного пола, неудивительно, учитывая, что многие песни Мота о любви.

Фанаты Паши Кравцова, известного широкой публике, как рэпер Кравц, ценят музыканта за его «душевный» подход к написанию песен. Все композиции проникнуты искренностью, что вызывает немалое уважение поклонников. Другие отмечают его превосходное чувство юмора: умение шутить, как известно, в российском шоу-бизнесе тоже надо уметь. Отличие песен Кравца – в их позитивном настрое и живости образов. Слава и признание российских слушателей пришла к певцу после выхода клипа на трек «Будь независим».

ДеЦл (первый псевдоним Кирилла Толмацкого) почти пропал с музыкальных радаров, но в конце 90-х его имя знал каждый подросток. Представив свой дебютный альбом «Кто? ты» (2000), он стал пионером хип-хопа, предназначенного для широких масс. Сейчас он пишет новые треки под псевдонимами Le Truk и Джузеппе Жёстко.

Птаха увлекся хип-хопом в раннем подростковом возрасте. На дворе стояла середина 90-х, и этот жанр был в новинку для постсоветского пространства. До 2001 году молодой человек состоял в формации «Отверженные», потом плотно занялся сольной карьерой. Большой популярность получил благодаря участию в творческом объединении Centr. 10 лет спустя он конфликтовал с бывшим товарищем Гуфом, и их версус-баттл стал событием сезона.

После победы над Оксимироном на Версус-баттле Гнойного стали именовать новым российским баттл-королем. Уроженец Хабаровска и постоянный участник «Слова» пишет весьма злобные тексты на злободневную тематику под многочисленными псевдонимами: Слава КПСС, Соня Мармеладова, Бутер Бродский, Валентин Дядька.

Уральский невысокий паренек в очках Витя АК запомнился слушателям начала 2010-х благодаря участию в дуэте Ак-47, который не раз критиковали за тексты, пропагандирующие употребление легких наркотиков (от которых, впрочем, рэпер открещивался, заявляя, что он настоящий и лирический герой его песен – разные люди). Вторую волну славы рэпер пережил благодаря назойливой рекламе онлайн-казино Azino.

Скруджи (настоящее имя Эдуард Выграновский) – питомец Black Star. Молодой человек прославился благодаря реалити-шоу «Молодая кровь». Победителю проекта должен был достаться контракт с лейблом Тимати. Скурджи занял не первое место, но творчество парня, воспитанного улицей, тронуло маститого продюсера, и тот взял Эда под свое крыло. Сейчас Скруджи является, пожалуй, самым востребованным артистом Black Star.

Немногие, услышав имя Александр Цихов, догадаются, о ком речь – это псевдоним рэпера Смоки Мо. До начала сольной карьеры музыкант был участником коллективов «Дерево жизни», «Смок», «Ветер в голове», «Династия Ди». Смоки Мо пишет жизненные, не придуманные тексты, способные пронзить душу каждого слушателя. За годы своей карьеры певец выпустил 6 студийных альбомов. Он даже становился участником рейтинга самых известных людей родом из Санкт-Петербурга, заняв 7-е место из десяти.

Пик популярности российского рэпера Лигалайза, настоящее имя которого Алексей Меньшиков, пришелся на начало 2000-х – именно тогда он активно записывался на студии и выпускал новые песни, которые становились хитами. Свой взгляд на творчество Алексей пересмотрел после того, как покинул Конго, где сочинял и читал рэп на французском языке. Там же он осознал, то рэп – это чистая импровизация, а не заученный текст. По возвращении в Россию рэпер изменил концепцию своего бэнда в соответствии с новыми принципами.

Единственная девушка в нашем рейтинге – певица Тати Мару. Очаровательная девушка представляет лейбл Gazgolder, и в 2014 году вышел ее долгожданный дебютный альбом с незамысловатым названием «Альбом», обеспечив ей популярность в российских музыкальных чартах. Тати ведет очень насыщенную сценическую жизнь, при этом ее личная жизнь остается в тени. Поклонники то и дело стараются выяснить подробности ее романа, но попытки не всегда заканчиваются успехом.

В кругу близких рэперу Словетскому привычнее, чтобы его называли по имени – Валентин Преснов.

Изначально друзья дали Валентину кличку Слово, которую впоследствии склоняли. Со временем она и трансформировалась в творческий псевдоним исполнителя. Участник «Газгольдера» находится в поиске своего собственного неподражаемого стиля и занимается продвижением авторского проекта. Словетский и не думал, что станет когда-то выступать перед многотысячной аудиторией – по образованию он финансист, также он получил аттестат специалиста по недвижимости.

Другой представитель шоу-бизнеса Тимур Юнусов, выступающий под псевдонимом Тимати, прославился после 4-го сезона «Фабрики звезд» в составе группы «Банда». Интерес к речитативу у будущей звезды отечественного рэпа проснулся в 13 лет. Сначала это было просто увлечение, которое позднее переросло в профессиональное занятие. Тимати является основателем лейбла Black Star, деятельность которого включает авторскую линейку одежды, сеть фаст-фудов и съемки в кино.

Самый опасный рэпер РФ — VSRAP

Источник: colta

У «самого опасного рэпера РФ» отменяют концерты, поэтому он пишет англоязычный мини-альбом.

«Noize MC развязал ядерную войну». «Скандальный Noize MC исполнит “героиновый” гимн». «Концерты Noize MC требуют отменить по всей России». Если судить по громким заголовкам таблоидов всех мастей, музыкальным врагом общества № 1 сейчас является выпускник РГГУ Иван Алексеев — он же Noize MC, чей остроумный речитатив под громкий гитарный фузз нравится сотням тысяч российских школьников и студентов.

Денис Бояринов встретился с недавно отметившим 30-летие Noize MC, узнал, как отменяют его концерты в провинции, и послушал новую песню на английском языке.

Как давно ты стал сочинять и петь на английском? Все началось с дуэта с Astronautalis?

До него должен был выйти совместный трек с Фредом Дерстом (фронтмен Limp Bizkit. — Ред.). Я попал в ситуацию, когда мне надо было максимально постараться и сделать трек на английском. Я сделал — сочинил куплет и припев, но Фред не спешил писать свой куплет. Так и не написал, хотя мы с ним созванивались и Фред сказал, что ему песня понравилась. А я стал писать еще.

Легко сочинять рэп на английском?

Все легче и легче. Песни на удивление быстро пишутся. Английских песен у меня уже порядка пяти — на мини-альбом. Пока пишешь песни — хорошо изучаешь язык. Узнаешь новые выражения.

Откуда?

Из текстов зарубежных рэперов на сайте RapGenius — смотрю там актуальные метафоры, но чаще стараюсь пользоваться литературным вариантом английского языка — книжки, статьи. Википедию прикольно читать на английском.

Я еще в институте начал переводить Эминема и писать по-английски, интересно было достичь того уровня, когда начинаешь чувствовать язык. Мне очень нравилась группа Non Phixion — у них такая мрачная, антиутопическая социалка в текстах, научно-фантастические сюжеты и героическо-отрешенная подача. Ну и жужжащие гитары иногда проскакивают, что мне, конечно, тоже импонирует. Рэп на английском — это огромное незатоптанное поле: другие метафоры, неиспользованные аллегории, какие-то штуки, которые возможны только в английском. Это как будто ты до этого играл только в Lego и вот получил другой набор конструктора.

Говорят, что на русском сложнее написать песню.

Есть такое. В английском очень много слов рифмуется. Гораздо больше рифм, и проще создавать double rhyme. Большинство англоязычных текстов обламывает. Я тут прочитал разбор песни Кендрика Ламара и был в лютом ужасе. Чуваки, ну как так? У вас почти все слова рифмуются, почему вы рифмуете «вода» и «тебя» — в таком вот стиле? Меня такой посыл обламывает.
Мне нравятся рэперы, которые могут построить концептуальный текст. Где не просто набор слов — то-се, туда-сюда. Такого рэпа слишком много. Мне нравится Yelawolf — кстати, он протеже Эминема, это такой современный Эверласт. У него есть несколько интересных коротких релизов, но самый крутой — первая большая работа — еще не вышел.

А музыкально какой рэп тебе нравится?

Я очень люблю гитарную альтернативу с речитативом — самую разнообразную. Я начинал с увлечения Nirvana — я тогда учился играть на гитаре и выучил несколько их альбомов почти полностью. Потом был период Prodigy, потом уже хип-хоп — и в хип-хопе долгое время меня интересовала гитара только в классическом виде, только в виде сэмплов. А потом пошла волна альтернативы конца 1990-х и начала 2000-х — вся эта мазафака с уклоном в рэп, и она очень сильно зацепила. Это было время, когда мы все жили в общаге и хотели играть такую музыку, которая была саундтреком нашей жизни. Мы в итоге несем это дальше.

О чем твои англоязычные песни? Язык не меняет темы?

Язык меняет воплощение. По тематике они продолжают линию альбома «Hard Reboot» — человек на грани серьезных перемен. Есть несколько антиутопических мотивов.

В «Hard Reboot» попала едкая сатира «Come $ome All, или Тоталитарный трэпъ» — песня в духе «Mercedes S666».

Так ловко получилось, что я написал эту песню просто так. А выпустили мы ее, когда КПРФ потребовала запретить в России выступления определенных артистов якобы из-за их позиции по Украине — в том числе и мои. У меня газета «Комсомольская правда» попросила комментарий, а я вместо комментария отправил им эту песню. У меня так часто случается — я что-то пишу для себя, а через некоторое время это становится внезапно актуальным. Например, песня «За закрытой дверью» про подписание контракта с Universal была сочинена в общаге — до того, как я подписал контракт с Universal. А потом это все действительно произошло.

Что у тебя сейчас происходит с гастролями по России? Идут отмены?

Периодически случаются. По инициативе разных групп населения. Везде реагируют разные социальные страты и структуры. Где-то это ФСКН, где-то ФСБ, где-то ОБЭП, где-то негодующие гражданские активисты, где-то полиция. Широкий набор. Такое впечатление, что в каждом регионе мне хотят показать свою особенную инстанцию. «Вот, Иван, познакомься, есть еще такие люди, они приходят и е**т мозги» (смеется).

В Красноярске был самый показательный случай. Я был просто в шоке — сколько нужно собрать людей в погонах, чтобы предотвратить выступление страшного и ужасного Noize MC? Нас еще у вагона встретили 7 полицейских, которые стали пристально проверять наши документы. Это была транспортная полиция — якобы проблема была в том, что у нашего директора был неправильно оформлен билет. Потом мы приехали в клуб, где должны были выступать, и выяснилось, что туда уже тоже приезжала полиция и концерт нам проводить запретили. Причем сказали: мы знаем, что в Омске у вас получилось выступить в другом месте — у нас так не прокатит. Когда мы перенесли концерт на другую площадку, то полиция приехала и туда, предотвратила саундчек и вынесла предупреждение, что если будет концерт, то приедет наряд и всех заберет. Этот клуб был расположен в многоэтажном здании, где была гостиница и несколько развлекательных заведений, — на каждом его этаже стояло по двое полицейских. Полицейские с пристрастием допрашивали девушку на ресепшене, барменов, хостесс и далее по списку. Бедные мужики, которых погнали работать в выходной. Не знаю, сколько полицейских нужно, чтобы вкрутить лампочку, а вот чтобы остановить выступление Noize MC — нужно очень много. Желательно, чтобы с автоматами и с собакой.

Вот еще в Самаре было забавно: мы отыграли песен пять, и тут на сцену вылезает «космонавт» с автоматом, второй полицейский — в штатском — выходит на сцену, показывает корочку, быстро (видимо, по опыту накрытия рейвов) бежит к диджею и кричит: «Вырубай музыку». А тот ему отвечает: «А у меня ничего не играет, у меня только скрэтчи». В это время я начинаю играть рифф из «Кури бамбук», ребята подхватывают, и зал поет: «Я мусор, персонаж очень важный» (смеется).

Ну что же, настоящий панк-рок у тебя происходит на концертах. Почти как у группы Sex Pistols.

Да, осталось только подраться с ковбоями. Если серьезно — можно, конечно, бодриться, но все-таки это наскучивает.

Кроме того, ты, отец двух детей, с каждой отменой концерта терпишь удар по семейному бюджету.

У нас с осени прошлого года 60% концертов не состоялось.

Как ты считаешь, почему все это происходит — у тебя же было несколько стычек с правоохранительными органами?

Эти отмены конкретно происходят из-за выступления во Львове и случая, когда мне протянули украинский флаг. Но вот активисты в Краснодаре зацепились за последовавшую за этим выходку, когда я вышел голый на сцену с группой Anacondaz. Пугать маленьких детей, которые не спят в два часа ночи и слушают матерные песни голых людей.

Когда это прекратится и что для этого ты можешь сделать?

Не знаю. Запишу пока англоязычный EP. Вот Обама прислал новый айфон, список тем и немного денег (смеется).
Что делать? Надо продолжать заниматься творчеством. Я поначалу занимался творчеством в экстремальных условиях. Буду продолжать им заниматься и дальше — даже если условия станут еще более экстремальными.

Ну а в личном общении полицейские, которым вменяют в обязанность предотвращать концерты Noize MC, какое выказывают к тебе отношение?

У меня недавно была встреча с хорошим полицейским. Я проезжал на самокате где-то по переходу метро. Нельзя же ездить на самокате в метро, а я как-то подразогнался — и вижу: за мной идет полицейский. Такой улыбчивый мужчина. Спускается с эскалатора, становится передо мной и говорит: «Ваня, это же ты, да?» «Да», — отвечаю. Он: «Как у тебя дела? Видишь ли ты кого-нибудь из русских рэперов? Ну что — ты на нас не обижаешься?» Я говорю: нет, на тебя не обижаюсь, это же от человека зависит (смеется). Я никогда не утверждал, что все полицейские — плохие люди. Просто говнюки всегда заметнее, потому что они активнее.
А вот еще в Южно-Сахалинске был смешной случай — на концерт пришло много полицейских и эфэсбэшников. Среди них были дамы в форме, которые сначала стояли со строгим видом и смотрели, а уже к середине концерта достали мобильные телефоны и стали снимать видео (смеется).

Но ты ведь реально нарушаешь закон РФ, потому что у тебя много песен с нецензурной лексикой. Что ты делаешь в ситуации, когда к тебе приходит отряд полицейских на концерт?

У нас куча песен — возможны разные программы и плейлисты. Если нам надо выступить без мата — мы можем и так. Причем это не баллады о любви и медляки. Например, в песне «Устрой дестрой» нет ненормативной лексики, в песне «Певец и актриса» тоже нет.

Но в других хитах — есть.

А у меня все — хиты. Если что-то не хит, то я эту песню просто не дописываю.

Песню «Танцы» (кавер на «Вопли Видоплясова», во время исполнения которого во Львове Noize MC протянули украинский флаг. — Ред.) всегда исполняешь на концертах?

Обязательно. Это один из самых душевных номеров на концерте — танцы вместе с публикой, которая вылазит на сцену. На этой песне чаще всего происходит стейдждайвинг, потому что я без гитары и нет опасности долбануть кого-нибудь грифом по башке.

На Первый канал тебя больше не зовут тоже из-за концерта во Львове или из-за песни «Из окна»?

Да я никогда там не был особенно любим. Один раз мы выступали в программе «Вечерний Ургант» — и все, по-моему. Как-то в Москву приехал Уилл Смит — мне позвонили с Первого канала и сказали: Смит хочет прочитать с кем-нибудь из русских рэперов фристайл — приезжай. Я приехал. Пока я ехал, Уилл Смит, видимо, посмотрел в смартфоне новостную ленту обо мне и читать фристайл со мной не стал. Я немного расстроился и поехал к себе обратно в Люберцы (смеется).

Почему Скриптонит лучший русскоговорящий рэпер

В конце 2019-го Скриптонит внезапно дропнул новый альбом «2004» и стал первым музыкантом из России, который попал на обложку глобального плейлиста Apple Music «Главные новинки».

Уже шесть лет работы казахстанского рэпера входят в топы всех российских чартов. Лучшая песня, лучший клип, лучший хип-хоп исполнитель, человек года по версии GQ — наград было много. Но вряд ли Скриптонит их считает. Он занят более важными вещами: пишет биты, читает рэп, делает крутые коллаборации, вот ещё не так давно свой лейбл открыл.

В чём его фишка?

«Самая большая ошибка, когда мы против себя идём»

Фразу из подзаголовка можно считать девизом музыканта. Бескомпромиссный, хладнокровный, целеустремлённый. Говорит, что нужно не мечтать, а делать. Терпеть не может, когда его называют русским рэпером. Он родом из Казахстана и в этих корнях его сила.

Читайте также: смысл песни КПСП от Gryppa Scryptonite

«Моя уникальность идёт из Казахстана, и это стало уникальным и в России. Мы делаем звук, приближённый к американскому, но лексически мы несём много своих фишек, именно из нашего города, из Павлодара, культура которого для нас особенная, то есть это определенный жаргон, определенные вещи, которые тоже есть в России, но в русскоязычный хип-хоп мы это принесли сейчас».

Да, Скриптонит делает упор именно на звук, музыкальную составляющую. На первом альбоме текст был неразборчивым не только из-за странного произношения. Рэпер хотел утопить слова в музыке, чтобы шло одним потоком, вводило в определённое состояние. Потом конечно было много шуток про ельцин-флоу и полупьяно-обкуренный голос. И всё же «Дом с нормальными явлениями» обогнал знаменитый «Горгород» Oxxxymiron’а, заняв вторую строчку альбомного чарта iTunes. Неплохо для дебюта с непонятными треками.

Писал треки на заправке

Адиль Жалелов рос в небогатой семье на северо-востоке Казахстана. В 11 лет влюбился в рэп, в 15 начал писать музыку сам. После школы поступил в колледж, но так его и не закончил. Пошёл работать на заправку и параллельно делал биты на заказ. За короткое время его доход стал превышать родительскую зарплату.

В 19 лет Адиль создаёт группу, выпускает несколько синглов, которые становятся хитами, и заявляет о себе, как о сильном представителе трэп-направления. В 2013-м выпускает клип на песню VBVVCTND, с ним связывается Баста и предлагает стать резидентом лейбла Gazgolder. Скриптонит соглашается. 2014 год становится переломным в его карьере и жизни.

Далее следует череда успешных синглов, дебютный альбом и признание. Он попадает в число финалистов премии Jagermeister Indie Awards, а журнал GQ называет его «Человек года 2016» в номинации «Открытие года». Правда на вечеринку по случаю своего награждения Скриптонит так и не явился, сказал: «Ну что я там потерял?».

Остаться непонятым не боится

Второй студийный альбом был готов ещё в 2015-м и Скриптонит даже думал его выпустить вместе с дебютной пластинкой. Но что-то пошло не так и лонгплей вышел через два года с названием «Праздник на улице 36». Альбом был записан при участии Басты, Нади Дорофеевой и коллег по группе Jillzay. В итоге диск занял третье место в чарте Apple Music и iTunes, оказавшись в топе самых прослушиваемых российских альбомов.

В том же году вышел следующий полноформатник «Уроборос». Он состоял из двух частей: «Улица 36» и «Зеркала». В день презентации Адиль сказал, что берёт перерыв в рэпе, так как этот музыкальный стиль себя изжил. Он будет работать в других форматах и не боится, что фанаты его не поймут. Имидж плохого парня также остался в прошлом. Скриптонит сообщил, что он бросил курить, больше так много не пьёт и занимается спортом.

Новый этап карьеры

Адиль не соврал. Он и правда отошёл от рэп-звучания и летом 2018-го представил миру свой новый проект — Gruppa Skryptonite. Группа состояла из восьми человек и делала принципиально новые аранжировки.

В начале 2019-го музыкант основал лейбл Musica36, куда вошли артисты 104, Truwer, Kali и непосредственно Gruppa Skryptonite. Буквально за два месяца на лейбле вышло пять синглов. А уже в апреле новый проект Адиля выпустил первый мини-альбом Solitude.

Оказалось, что в процессе продвижения артистов лейбла, коллабораций и работы с новой группой Скриптонит писал материал для нового сольного альбома «2004». Причём он опять вернулся к рэп-звучанию и привлёк к записи своих друзей: Райда, 104, M’Dee, Andy Panda и Truwer. Позже рассказал, что не планировал ничего выпускать, но музыка как-то сама легко создавалась.

«В „2004“ нет концепции повествования или сюжетной линии, объединяющей песни, но звучит он цельно и для меня лично очень особенно. Наверно, потому, что почти весь он сделан при помощи всяких аналоговых синтов и драм-машин и звучит тепло, как в 2000-х. Для меня это первый альбом, который я могу слушать фоном и не думать о том, что это моя запись».

Часовой альбом из 24 треков попал в мировые чарты.

Так что же в нём особенного?

Скриптонит может отчитать своих фанатов прямо со сцены, дать по лицу чуваку, который достал его в баре, разговаривает в основном матом, не любит слушать русский рэп и плевать хотел на то, что о нём подумают другие.

И он пишет крутую музыку.

Его дебютный альбом включал в себя треки самых разных жанров — от хип-хопа и трэпа до вариаций госпела. В одном из интервью Адиль сказал: «Это что-то от трип-хопа, что-то от блюза, где-то соул и рок. Я понимаю, что есть разные музыкальные направления, но своё творчество ни к одному из жанров отнести не могу. Если говорить обобщенно, то это хип-хоп новой школы».

Не удивительно, что ему респектуют Oxxxymiron, Johnyboy, ATL, Guf, Баста, Иван Дорн и множество других известных музыкантов. Хотя Скриптониту по факту всё равно, он продолжает заниматься делом.

Кто самый лучший репер современности?

Сегодня никто не поспорит, что хип-хоп (или рэп) прочно ворвался в мировой шоу-бизнес и занимает в нем отнюдь не последние позиции. Если раньше исполнители в таком стиле в основном ассоциировались с неадекватными выходками, скандалами, перестрелками и наркотиками, то сегодня рэп — это большие деньги.

Рэп как стиль жизни

Рэп-культура еще несколько десятилетий назад находилась на задворках мировой сцены. Это было некое андеграундное течение, что-то новое и прогрессивное, понятное единицам. Несмотря на свою новизну, рэп с течением времени стал музыкальным феноменом, доминирующим среди молодых, сильных, амбициозных парней, а сегодня уже и девушек.

Чтобы о тебе сказали, что ты — самый лучший репер в мире, нужно сильно потрудиться. Такое звание нужно заслужить. Для этого музыкального течения не нужен лоск и признание музыкальных критиков, зритель и слушатель определяет, насколько твой слог остр и актуален. И обмануть или подкупить этого самого непредвзятого судью невозможно.

История рэп-культуры

Удивительно, но одна из самых популярных субкультур современности возникла совсем недавно — в конце 60-х годов прошлого века. Местом зарождения называют район Бронкс в Нью-Йорке. Принято считать, что реп, или рэп, (оба варианта написания являются верными) стал своеобразным ответвлением хип-хопа. Последний, в свою очередь, зародился на Ямайке и был популярен среди афроамериканского населения острова.

В США посещать дискотеки имели возможность только представители среднего класса. Как правило, они были недоступны чернокожим американцам. Тогда в противовес им начали возникать дискотеки в бедных районах Нью-Йорка, а музыку, звучащую на дансполе, определял диджей, а не посетители. На примитивной аппаратуре «музыканты» проигрывали и аранжировали определенную мелодию, и рифмованным слогом пытались подзадорить толпу. В тот период существовало множество новоявленных музыкантов, которые могли претендовать на звание «Самый лучший репер в мире». Вот несколько ярких имен реперов-первопроходцев: DJ Кул Герк, Градмастер Флеш, The Sugarhill Gang.

Легендарные реперы

В 1979 году на радиостанциях прозвучала композиция «Восторг репера», которую принято считать официальным первенцем этого стиля. С этого момента звукозаписывающие компании и именитые продюсеры обратили свой взор на реперов и их бит.

Представляем вашему вниманию список легенд рэп-движения:

  1. Несмотря на то что его жизненный путь оборвался в 25 лет, он и сегодня является обладателем титула «Самый лучший репер Америки» — 2 Pak. Тупак Амару Шакур при жизни продал более 75 млн альбомов по всему миру, некоторые из них несколько раз носили платиновый статус. Исполнитель вращался в криминальных кругах и вел аморальный образ жизни, несколько раз привлекался по закону за изнасилования и хулиганство. Был убит в 1996 году при невыясненных обстоятельствах.
  2. Еще одна легенда рэпа – Biggie, также известный как король Восточного побережья и The Notorious B.I.G. В марте 1997 был убит неизвестными. Полиция не нашла виновного. И сегодня существует версия, что его убийство – это месть за смерть Тупака, в которой считали виновным Ноториуса.
  3. Еще одна мегазвезда американской рэп-культуры – Раким. Отличается введением авторского стиля и использованием сложных рифмованных конструкций в своих произведениях.
  4. Куин Латифа – первая девушка, читавшая коммерческий рэп.

10 самых лучших реперов

Американская хип-хоп культура сегодня окончательно вышла из тени шоу-бизнеса. Исполнители в этом стиле – любимцы публики и одни из самых богатых музыкантов по версии журнала «Форбс».

  1. Звание «Самый лучший репер Америки» сегодня гордо носит муж темнокожей красавицы Бейонсе JayZ. Миллионные гонорары, толпы поклонников и всемирная слава — реальность этого молодого парня из трущоб. Благодаря своему таланту и настоящей деловой хватке мистер Джей Зи сколотил себе состояние в полмиллиарда долларов.
  2. Второе место в рейтинге досталось белокурому любителю стеба и острого словца Эминему.
  3. Dr. Dre – любимец американской публики и один из корифеев рэп-культуры. Стоял у истоков уличного стиля. Помог выбиться в люди многим рэп-исполнителям.
  4. 50 Cent— выпустил множество потрясающих композиций. Все его альбомы получили статус мультиплатиновых.
  5. Снуп Догг – всемирно известный рэпер, продюсер и актер.
  6. Эрл Симмонс, он же DMX. Большую часть жизни провел в тюрьме, но благодаря таланту ему удалось попасть в разряд лучших рэперов планеты.
  7. Кани Уэст – рэпер-филантроп, продюсер, модельер и муж Ким Кардашян.
  8. Ice Cube— талантливейший и один из первых исполнителей в стиле гангстер-рэпа.
  9. PDiddy (Шон Комбз) — наиболее влиятельный деятель хип-хопа по оценке журнала «Форбс».

Называя лучших реперов Америки, стоит упомянуть таких выдающихся исполнителей, как Лил Вейн, Тимбалэнд, Айкон. Рэп-культура в США сегодня перешла в более мирное русло, все реже рэперов этого региона ассоциируют с бандитизмом, насилием и наркотиками.

Самые лучшие реперы России

В СССР рэп-движение стартовало чуть позже. В конце 80-х на столичных танцполах страны диджеи пытались миксовать уже известные композиции. Сергей Минаев в 1984 году выпустил шутливую композицию, в которой текст произносился речитативом.

Со временем хип-хоп-культура в России начала набирать более быстрые обороты. Первопроходцами можно назвать Сергея Минаева, Богдана Титомира, группу «Мальчишник», Мистера Малого, Лику.

В середине 90-х рэп-культура вышла в широкие массы благодаря таким исполнителям, как Баста, Михей, Каста.

Сегодня хип-хоп-культура отгородилась в отдельный эшелон шоу-биза и стала более массовой. А все благодаря исполнителю Тимати. Он и его продюсерский центр выпустили несколько клипов с известными рэперами США, и сегодня они продвигают молодых талантливых исполнителей этого стиля.

По опросам слушателей, титул «Самый лучший репер» в нашей стране получил исполнитель Василий Вакуленко, он же Баста.

Рэпер Дрейк стал самым популярным исполнителем 2022 года

Рубрики

Выставки Кино Страна Литература Театр История Музыка Культурная политика Журнал «Свой»

Больше рубрик

Режиссер «Логана» отреагировал на воскрешение Росомахи

Джеймс Мэнголд, снявший фильм, где герой был убит, прокомментировал в соцсетях возвращение Хью Джекм. ..

Зара раскаялась после обмана Марка Тишмана

Певице пришлось лгать коллеге о своем участии в шоу «Аватар» на телеканале НТВ, передает «Вокруг ТВ»…

Вышел трейлер «Астерикса и Обеликса» с новыми актерами

Французская киностудия Pathe поделилась на Youtube роликом по фильму «Астерикс и Обеликс: Поднебесна…

Минкультуры РФ присоединилось к Всемирной конференции ЮНЕСКО

Российскую делегацию на «Мондиакульт-2022» возглавил первый замминистра культуры Сергей Обрывалин,…

«Блондинка» с Аной де Армас вышла на Netflix

Психологическая драма о жизни Мэрилин Монро доступна на стриминговой платформе с 28 сентября. …

Режиссер «Логана» отреагировал на воскрешение Росомахи

Джеймс Мэнголд, снявший фильм, где герой был убит, прокомментировал в соцсетях возвращение Хью Джекм. ..

Зара раскаялась после обмана Марка Тишмана

Певице пришлось лгать коллеге о своем участии в шоу «Аватар» на телеканале НТВ, передает «Вокруг ТВ»…

Вышел трейлер «Астерикса и Обеликса» с новыми актерами

Французская киностудия Pathe поделилась на Youtube роликом по фильму «Астерикс и Обеликс: Поднебесна…

Минкультуры РФ присоединилось к Всемирной конференции ЮНЕСКО

Российскую делегацию на «Мондиакульт-2022» возглавил первый замминистра культуры Сергей Обрывалин,…

«Блондинка» с Аной де Армас вышла на Netflix

Психологическая драма о жизни Мэрилин Монро доступна на стриминговой платформе с 28 сентября. …

Театр балета Бориса Эйфмана выступит в Ереване 5-6 октября

Санкт-Петербургский государственный академический театр балета Бориса Эйфмана выступи. ..

Канадский актер Роберт Кормье погиб в 33 года

Снимавшийся в «Слэшере» актер скончался в больнице, сообщил Thе Hоllywoоd Rеportеr.

Дебютировал последний фильм с Сергеем Пускепалисом «Сердце Пармы»

Спецпоказ исторической драмы Антона Мегердичева прошел в столичном кинотеатре «Каро 11 Октябрь» 27…

В Омске покажут спектакли новосибирских театров по программе «Золотой маски»

Новосибирские театры «Красный факел» и Новосибирская лаборатория современного искусст…

Star Trеk 4 вычеркнули из списка премьер

Студия Paramount сняла с проката новую часть фантастического фильма «Звездный путь», сообщил THR. …

В Сербии на Днях российского кино представят четыре фильма из России

Четыре российских полнометражных художественных фильма покажут в Белграде в рамках ст. ..

Хью Джекман и Райан Рейнольдс «объяснили» возвращение умершего Росомахи

Актеры «подробно» и смешно рассказали, как вернут погибшего мутанта из другой вселенной и поместят…

Отечественное роуд-муви «Далекие близкие» выходит в прокат

29 сентября в российских кинотеатрах появится кинокартина режиссера-дебютанта Ивана Соснина, следу…

Эрмитаж показал на выставке отреставрированные нидерландские складни XV-XVI веков

Государственный Эрмитаж открыл выставку отреставрированных нидерландских алтарей-складней XV-XVI век…

В Москве назвали победителей Всероссийского проекта «Цех драматургов»

Пятеро победителей Всероссийского проекта «Цех драматургов» объявлены в Электротеатре «Станиславск…

Новый «Блэйд» остался без режиссера за два месяца до съемок

Постановкой новой версии кинокомикса Marvel занимался Бассам Тарик, пока не отказался от режиссерско. ..

Никита Михалков провел открытый мастер-класс в своей Академии кинематографического и театрального искусства

В Академии кинематографического и театрального искусства Н.С. Михалкова для начинающих актеров и реж…

В Крыму создали виртуальные 3D-экскурсии по музеям

Виртуальные 3D-экскурсии, которые позволяют осмотреть экспозиции музеев Крыма, размещены в открыто…

Тому Хэнксу понравились только четыре фильма с его участием

Из своей обширной фильмографии голливудский актер выбрал всего несколько работ, которые счел хорош…

Ушел из жизни музыковед и музыкальный критик Лев Гинзбург

Музыковед и музыкальный критик Лев Гинзбург умер на 92-м году жизни. Об этом говорится на официаль…

В печатном номере

Тема номера. Сбросим культурный балласт44-й ММФК: международный, русский, свойНиколай Иванов, председатель правления Союза писателей России: «В литературе нужно обязательно обходиться без наркоза»Влад МАЛЕНКО, поэт: «Сейчас идет война за душу человека»Подписаться!

  • Газета «Культура»
  • Новости
  • Рэпер Дрейк стал самым популярным исполнителем 2022 года

Война Путина с рэпом объединяет российских исполнителей хип-хопа

Си-Эн-Эн —

В России бушует рэп-война, но не между сражающимися МС.

Президент России Владимир Путин, который ранее похвалил рэперов за привлечение внимания к общественным проблемам и пригласил популярного исполнителя выступить на своей президентской инаугурации в начале этого года, заявил, что рэп является частью культуры страны и что это зависит от правительства. чтобы управлять им.

«Это часть культуры, это часть нашей общей культуры, поэтому к этому нужно относиться с большой осторожностью», — сказал Путин на заседании Совета при Президенте РФ по культуре и искусству в Санкт-Петербурге в субботу.

«Если нельзя останавливаться, то надо соответственно ориентироваться и направлять», — добавил Путин.

Президент России отреагировал на дебаты об официальных усилиях по пресечению рэп-исполнителей — действиях, которые вызвали обеспокоенность по поводу свободы выражения мнений в стране.

По данным Хьюман Райтс Вотч (HRW), с октября по меньшей мере семь исполнителей, большинство из которых рэперы, отменили свои концерты из-за рейдов правоохранительных органов или других предлогов.

The Calvert Journal, который издается лондонской некоммерческой организацией Calvert 22 и содержит анализ современной культуры в России и регионе, сообщил, что в течение 2018 года было отменено множество концертов, начиная от панк-шоу и небольших фестивалей и заканчивая более крупными концертами. , более влиятельные хип-хоп и рэп-группы.

В ноябре громкий арест одного из самых известных рэперов страны привлек внимание всего мира к рэп-загадке страны.

Дмитрий Кузнецов, он же Хаски, был арестован и заключен в тюрьму по обвинению в «мелком хулиганстве» после выступления перед фанатами на улице южного Краснодара.

25-летний Хаски был приговорен к 12 суткам тюремного заключения за то, что читал рэп с крыши автомобиля после того, как его концерт был отменен в последнюю минуту.

Хаски выступает на концерте на московском стадионе «Адреналин» в пятницу.

Артем Геодакян/ТАСС/Артем Геодакян/ТАСС

Площадка, где должен был выступить Хаски, была закрыта из-за предупреждения местной прокуратуры, которая заявила, что тексты песен рэпера будут «проверены на экстремизм», сообщает HRW со ссылкой на местное СМИ «Лента».

Другое заведение открыло свои двери для Хаски в последнюю минуту, но когда рэпер начал выступать, электричество в зале было отключено, что побудило его выступить перед фанатами, высыпавшимися на улицу, сообщает HRW.

Хаски, который часто читает рэп о бедности, коррупции и жестокости полиции, написал в российской социальной сети Вконтакте, что несколько запланированных концертов в этом туре были отменены властями, которые утверждают, что его тексты пропагандируют сексуальный разврат и являются религиозными оскорблениями.

После его ареста известные рэперы Oxxxymiron, Basta и Noize MC организовали в Москве благотворительный концерт «Я буду петь свою музыку».

Oxxxymiron, настоящее имя которого Мирон Федоров, написал в Твиттере: «Речь идет не только о Хаски, но обо всех нас и о будущем музыки в нашей стране».

Всего за несколько часов до события Хаски был освобожден из тюрьмы, и обвинения были сняты.

Noize MC выступает перед аншлагами на благотворительном концерте «Я буду петь свою музыку» в Москве благотворительный концерт «Я буду петь свою песню» 26 ноября.

Сергей Петров/ТАСС/Сергей Петров/ТАСС

Концерт собрал переполненную толпу поклонников хип-хопа и активистов, в том числе лидера оппозиции Алексея Навального, который заявил, что Хаски был освобожден, потому что Кремль не хотел, чтобы концерт превратился в «манифестацию свободы слова и творчества».

Маргарита Симоньян, главный редактор российской государственной телекомпании RT, написала в Twitter, что несколько кремлевских чиновников узнали об этом деле и лично вмешались. «Когда два-три человека в Офисе президента возмущаются тем или иным происшествием, обычно все заканчивается хорошо», — сказала она.

cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/paragraph_BE047009-A6C8-43F2-2014-BD26F7A74252@published» data-editable=»text» data-component-name=»paragraph»> Арест Хаски спровоцировал общенациональные дебаты о будущем русского рэпа и роли, которую Кремль может сыграть в дальнейшем формировании этого вида искусства, развивающегося жанра, который широко популярен среди молодежи страны.

Ранее в этом месяце Государственная Дума, нижняя палата парламента страны, объявила, что проведет рэп-конкурс на тему путешествий по России, который проводит параллели с цензурой искусства советских времен.

Дума также пригласила группу популярных рэперов на круглый стол, посвященный скандальным отменам концертов.

Там ветеран-рэпер Птаха, настоящее имя Давид Нуриев, предостерег от любой предлагаемой цензуры текстов рэпа и предположил, что этот жанр стал козлом отпущения, чтобы скрыть социальные проблемы, затрагивающие молодежь в российском обществе.

«Я считаю, что надо заниматься воспитанием детей, менять систему образования, систему воспитания в принципе, надо менять. Просто кучка консерваторов, сидящих там и обвиняющих артистов, рэперов и других людей в том, что они не смогли решить сами. Я просто в шоке», — написал он о встрече в Instagram.

В комментариях, размещенных на сайте Кремля в эти выходные, Путин сказал, что «рэп и другие вещи, которые являются современными формами самовыражения, опираются на три столпа: секс, наркотики и протест», и сказал, что больше всего его беспокоят рэп-тексты, прославляющие употребление наркотиков. .

«Из всего этого, конечно, больше всего беспокоят наркотики. Это очевидная вещь, это путь к деградации нации», — сказал он.

Путин добавил, что разговаривал с исследователем, специализирующимся на нецензурной лирике.

«Мне сказали, что это часть нашего языка, — сказал он. «Но вопрос только в том, как это использовать. У нас есть все виды частей тела, но мы не выставляем их на обозрение постоянно».

cms.cnn.com/_components/paragraph/instances/paragraph_67CD9C70-9C9D-7FF4-6F02-BD26F7C35B21@published» data-editable=»text» data-component-name=»paragraph»> Хотя Кремль планирует протянуть руку своим рэперам, ясно, что некоторые рэперы откажутся ее принять.

В ноябре дерзкий Хаски заявил: «Я мог бы написать, как говорится, хватит на меня давить, я ни к чему не призываю и никого не оскорбляю. Но нет: я оскорбляю именно тебя, я слугу, и говорю тебе исчезнуть куда-нибудь навеки и насовсем со своими крутыми идейками.

Интервью с украинской рэпершей Аленой Алена

Алена Савраненко говорит так же, как читает рэп. Она быстра, уверена и точна в своих словах. Ее энергия безжалостна и заразительна, а ее сильный мотивационный дух более важен, чем когда-либо, поскольку вторжение России в ее страну продолжает быть бессмысленно жестоким, убивая тысячи людей на своем пути.

В то время как многие украинские женщины бежали из страны в поисках безопасности, Савраненко, известная под псевдонимом Алена Алена, решила остаться. «Я чувствовала, что я здесь нужна, потому что здесь есть люди, которые не могут уехать за границу», — рассказывает мне 30-летняя женщина по Zoom из своей квартиры в Киеве. «Если бы я оставил людей здесь, у них не было бы надежды, что кто-то захочет остаться с ними или что мы выиграем эту войну». Хотя если бы у нее были дети, говорит она мне, ее решение было бы другим: «тогда я бы уехала из Украины, потому что моей единственной целью было бы защитить их жизни».

Савраненко родилась в Кировоградской области центральной Украины и переехала в деревню к югу от Киева в возрасте 14 лет, прежде чем переехать в столицу в 2018 году — в том же году она начала производить фурор своим веселым, абсурдным поворотом в энергичном рэпе. Vogue сравнил ее звук с «автомобилем, который набирает обороты и разгоняется до полной скорости, пока внезапно вас не уносит». Ее образы тоже необычны. В клипе на песню 20 Tonн (20 Tonnes) она одевается как модель в стиле пин-ап и принимает ванну в ванне, полной приготовленных спагетти.

Но, несмотря на сюрреалистический юмор, многие песни Савраненко мотивированы ее ценностями. Она указывает мне на свой хвастливый трек Пушка Пишка – Пушка переводится как «дерьмо», а слово Пишка может означать пончик или женщину больших размеров. «У меня есть позитивное послание для тела, послание женщинам, послание энергии», — говорит она. ​“ Все имеет либо социальный, либо политический посыл, либо это будет песня от сердца».

Идет загрузка…

Савраненко, выросшая на суржике (смесь русского и украинского, на котором говорят в Украине), раньше читала рэп на русском языке, потому что считала, что большинство ее фанатов говорят только на этом языке. И все же в 2014 году она решила начать выпускать украиноязычную музыку. Хотя Савраненко говорит, что это не было политически мотивировано, не случайно примерно в это время она смогла найти отклик у украиноязычной аудитории. В 2013 году протесты Евромайдана — волна гражданских беспорядков и демонстраций в Украине против коррупции правительства и отношений с Россией — привели к росту национализма, и все больше украинцев говорили на своем родном языке.

В первые недели вторжения Савраненко некогда было даже думать о музыке. Вместо этого она волонтерила все свое время в столице. «Я пошел волонтером в аптеку [в Киеве], потому что доставка лекарств со складов полностью прекратилась, поэтому мы с отцом помогали свозить их».

В последние недели она в основном использовала свою страницу в Instagram для сообщения о вторжении, а теперь решила использовать свои музыкальные способности для повышения осведомленности. Ее последний сингл Molitva (молитва) с участием певца Jerry Heil вызвал у меня мурашки по спине. Короткий 90-секундный трек представляет собой кинематографический монтаж Украины до войны, Украины после бомбардировок и украинцев, молящихся о мире. «Мирное небо было покрыто огнем, дети тихо плачут в подвале», — торжественно говорит она, а на заднем плане повторяется меланхоличная мелодия фортепиано. Хайль эмоционально поет припев: ​“ Отца нашего небесного они просят: ​‘Пожалуйста, закрой наше небо руками ’».

THE FACE позвонили Алёне Алёне 6   апреля, чтобы обсудить, как изменилась её роль музыканта, её взгляд на вторжение России в Украину и важность надежды.

Вы писали или слушали музыку, чтобы осмыслить войну?

Последние четыре дня я провел дома и наконец-то сел писать музыку, которую люди ждут от меня. Теперь я пишу рэп, а не только тексты. Я нашел в себе силы слушать биты. Что касается прослушивания музыки, то это редкость. Только когда еду куда-то на машине.

Расскажите, на какие темы вы пишете?

Все будет о моей стране, о боли, которую испытывают люди. [Моя новая лирика включает] сравнение русского солдата и украинского солдата и то, чем мы отличаемся; слова матерей, выпрашивающих вещи; мольба во вселенную, чтобы все это прекратилось и чтобы люди перестали убивать друг друга и умирать.

Чувствовали ли вы, что международная музыкальная индустрия поддерживала украинцев в это время?

Вообще-то да. Я заметил, как европейские радиоканалы стали добавлять украинских исполнителей в свои плейлисты и сообщать об этом на страницах в Instagram. Меня продолжают отмечать в Instagram. Я вижу огромный всплеск интереса к украинской музыке. Я вижу, как многие другие украинские артисты дают интервью — некоторые даже ездили за границу, чтобы продолжать общаться с людьми, поддерживать международную поддержку. Многие добавляются к концертам и фестивалям.

Как украинская культура и история повлияли на вашу работу?

Украинская литература и поэзия оказали огромное влияние на мой лиризм. Конечно, искусство в широком смысле также повлияло на мое мировоззрение. Я также считаю, что то, что я патриот, повлияло на мою работу; все, от изучения стихов в детстве и празднования национальных праздников до наших уникальных инструментов и вокала. Даже если мы перенимаем другие типы жанров, мы можем придать им свой украинский оттенок.

Кто повлиял на вашу музыку?

В какой-то момент все [в Украине] слушали суперолдскульную [музыку], вроде Onyx и всего, что попадалось им под руку. Затем, с появлением Интернета, рэп стал более доступным, и именно тогда я услышал Эминема, который на некоторое время стал моим любимым исполнителем. Другой фаворит — A$AP Rocky. У нас не так много общего в личной жизни, но мне нравится его флоу и его биты. Кендрик Ламар. Тайлер, Создатель. Всегда есть новые музыкальные жанры и тенденции, чтобы следовать и понимать. Я люблю таких британских музыкантов, как Skepta, Stormzy и Dizzee Rascal. Я люблю женщин-рэперов, таких как Little Simz и Lady Leshurr. Мне также нравится Princess Nokia.

А украинские художники?

Конечно, здесь есть Океан Эльзы, рок-группа. Многие их мелодии я знаю наизусть. Также есть группа под названием Boombox. Есть так много украинских музыкантов, которые меня вдохновляли и продолжают вдохновлять.

В 2014 году ты перешел на украинский рэп, почему ты сделал такой выбор?

До 2014 года [года, когда закончились протесты Евромайдана] мы все пользовались социальной сетью ВКонтакте. Это русский сайт, и мое рэп-сообщество было русскоязычным и из России, поэтому, естественно, я делал русскоязычный рэп. С 2014 года я нашел украинское рэп-сообщество, а в 2016 году выпустил альбом на украинском языке. Я удалил его позже, но это был важный шаг, потому что я нашел своих слушателей.

Во мне всегда было много украинского, так как я читал много украинской литературы и поэзии, и мой словарный запас увеличился. Кроме того, я начала работать с детьми в детском саду, и все мои учебные материалы были на украинском языке. Раньше я хотел сделать что-то на украинском языке, но не стал, потому что не был уверен, что будет публика. Но как только я нашел его, я поменял. С тех пор я не изменил своего мнения; это лучше для моей души, и я наслаждаюсь этим больше. Конечно, я понимаю, что тогда принял правильное решение. Я следовал за своим сердцем. Дело даже не в политике, ведь многие украинские исполнители продолжали выпускать музыку на русском языке и даже выступать в России. Все делали что хотели, тогда не все было так чувствительно, как сейчас.

Как вы думаете, если бы украинские музыканты сейчас писали музыку на русском языке, это было бы неудобно?

Нет, сейчас я так не думаю. Наши крупнейшие поп-музыканты в Украине делают русскоязычные песни, и я бы сказал, что соотношение составляет пять русскоязычных песен на одну украиноязычную. Я думаю, так будет продолжаться не потому, что они надеются достучаться до русскоязычных слушателей, а потому, что в Украине много русскоязычных людей. Я думаю, что как только мы выиграем войну, начнутся консервации о том, чтобы сделать украинский язык основным. Сейчас нет времени на эти консервы. Наша цель — защитить нашу землю и расстрелять захватчиков. Многие солдаты, которые защищают Украину, говорят по-русски. [Какая разница], на каком языке он говорит, если он спасает вам жизнь?

Однажды я был на фестивале в Эстонии, стране, которая тоже когда-то была в СССР, и увидел, что молодое поколение понимает русский язык, но в основном говорит на своем языке. Я был поражен, увидев, что есть выбор: учить русский для себя или нет — это международный язык, но не обязательный. Никто не говорит, что русский лучше эстонского или, скажем, английского. Это выбор человека. В этих молодых людях я увидел украинцев за одно поколение — они не почувствуют необходимости учить русский язык, потому что это более модный язык или потому что им говорят, что украинский язык — это язык крестьян, а русский — язык царей. . Это будет их выбор, и они могут даже выбрать изучение английского языка, который будет гораздо полезнее для них в Европе. Я был вдохновлен этим.

Ваш последний трек Молитва такой трогательный. Как это произошло?

В первую неделю войны – когда мы все поняли, что происходит и чем люди могут помочь, что люди должны делать, как мы все должны реагировать и что это все не кончится за один день или два – вот тогда я и начал думать о том, чтобы записать что-то словами. Я был приклеен к экрану, чтобы увидеть последние новости; Я был «интернет-солдатом», постоянно отслеживая поступающую информацию. Я связывал людей с другими соответствующими людьми, пытаясь помочь, где мог, делясь петициями, интервью и последними новостями. Единственное, на что у меня были творческие ресурсы, так это на короткие стихи.

Я написал эти слова, отправил их своей команде, и мы решили положить их на музыку и попросить другого исполнителя сделать вокал, чтобы закончить песню. Мы попросили Джерри Хейла, и мы остановились на этой музыке. Нашей миссией было объединить всех. Песня будет доступна с английскими субтитрами на YouTube, и таким образом мы хотим привлечь больше людей к молитве за Украину. Когда началась война, многие люди по понятным причинам чувствовали, что ничего не могут сделать; возможно, они уехали за границу с ребенком и чувствовали, что ничем не могут помочь. Я хочу сказать всем этим людям, что молитва за Украину тоже чего-то стоит. Это надежда и вера в то, что мы победим.

Как все это повлияло на ваше психическое и физическое здоровье?

Я говорю за себя и своих друзей, когда говорю, что война — это постоянные эмоциональные перепады. Сначала мы все испытали прилив энергии. В первую неделю я работал в интернете, давал интервью, просил НАТО закрыть небо и говорил всем, что нам нужна помощь. Потом через неделю начал выгорать. Вы понимаете, что это не закончится завтра и что, в конце концов, ваша энергия иссякнет. Вы признаете, что люди, дети и животные умирают. Мы с друзьями начали принимать успокаивающие препараты, потому что наши сердца не выдерживали их. Ты постоянно волнуешься, и все, что ты слышишь, это взрывы, и ты не можешь сказать, близко они или далеко. Плюс одна ракета попала в деревню, в которой я жил с семьей, и неизвестно, будет ли завтра новая. Ударит ли завтра ваш дом. Эти мысли постоянны.

Каждый звук вызывает панику, сердце начинает бешено колотиться. Пришлось принимать лекарство полторы недели. Это лекарство помогло мне эмоционально выровняться, а потом, когда я начала заниматься волонтерской деятельностью, а также немного отошла от интернета (потому что у меня тоже начало ухудшаться зрение, я пролистывала свой телефон все часы бодрствования), все наладилось. немного проще. Быть занятым жизненно важно, потому что, по крайней мере, вы не поглощаете новости все время, и таким образом вы снова становитесь сильнее. А затем цикл повторяется снова каждую неделю. Так много людей умирает, вы видите эти фотографии, вы начинаете чувствовать себя беспомощным и безнадежным, вы начинаете впадать в депрессию.

В какой-то момент понимаешь, что лекарства тебя не вылечат, и мы все пытались найти позитив в том, что нас окружает. В этом есть свет внутри тьмы. Что добро всегда победит. Вы должны себя как-то мотивировать. Сейчас я на позитиве — мы видим, что Киев стал свободнее, как и многие другие регионы.

У вас есть планы на послевоенное время или вы пытаетесь жить своей жизнью прямо сейчас?

Примерно неделю назад начали появляться планы, и все психологи говорят смотреть в будущее, вселять в себя надежду. Я начал представлять, как после войны буду организовывать зачистки и помогать восстанавливать определенные территории. До войны я уже участвовал в экологических субботниках, где мы очищали территории от пластика и так далее. Я также представляю, что буду помогать животным и продолжать общаться с разными людьми из разных регионов Украины. У нас здесь тоже проходят огромные музыкальные фестивали, и я надеюсь, что они будут, и люди будут радоваться, говорить о победе.

Beyond Pussy Riot – Рок, поп, рэп и российское вторжение в Украину

Российский музыкант Юрий Шевчук.

Помимо активной панк-группы Pussy Riot, ряд популярных рок-, поп- и рэп-исполнителей в России высказались о вторжении в Украину – перед лицом новых репрессивных законов – в то время как другие предпочли хранить молчание. Адриан Смит исследует природу инакомыслия через музыку в России в это критическое время.

С тех пор, как пять недель назад Россия начала свое полномасштабное вторжение в Украину, много было написано о различных ответных действиях — или их отсутствии — со стороны российских классических музыкантов, которые до сих пор делали успешную карьеру на Западе. Хотя такие заявления с осуждением войны успокаивают западную аудиторию, они вряд ли окажут большое влияние на родине, в России, где мнения отечественных популярных артистов оказывают гораздо большее влияние на сознание простых россиян.

В отличие от немецкого хэви-метала, французского шансона или корейского к-попа, российская популярная музыка малоизвестна на Западе, и прорывов в ней было на удивление мало. Хотя многие знакомы с Pussy Riot — феминистской панк-рок-группой, получившей тюремный срок за протест против выступления в московской церкви в 2012 году, — это, скорее всего, будет связано с их политической деятельностью, а не с их настоящей музыкой. Те, кто приближается к среднему возрасту, могут вспомнить подростковый поп-дуэт t.A.T.u. «Все, что она сказала», который достиг № 1 в нескольких европейских странах еще в 2002 году, но если говорить о мейнстримном успехе, то это была самая дальняя российская поп-музыка за всю историю. должен «сделать это» на Западе.

В самой России война перевернула музыкальную сцену с ног на голову: некоторые деятели резко выступили против войны, в то время как другие чувствуют себя обязанными вновь заявить о своей поддержке режима. С 4 марта, когда правительство приняло два закона, предусматривающих уголовную ответственность за протесты и распространение «фейковых новостей», любая критика войны в России карается тюремным заключением на срок до 15 лет. Однако на протяжении всей своей истории в России всегда существовала традиция художественного инакомыслия, представленного такими фигурами, как Толстой и Солженицын, которые были готовы рискнуть всем, чтобы противостоять злоупотреблениям царской и советской власти.

Вероятно ли, что среди российских популярных музыкантов появятся фигуры, продолжающие эту традицию инакомыслия? Или слишком велики риски навлечь на себя гнев путинского репрессивного госаппарата? Интересно посмотреть на реакцию известных российских музыкантов на нынешний кризис в жанрах рок, поп и рэп, чтобы увидеть, кто сопротивлялся, кто сотрудничал, а кто просто предпочел молчать.

Завуалированная критика
Несмотря на почти полную изоляцию за железным занавесом, рок-музыка в России пережила свой классический период в 1980-е годы, когда такие группы, как «Машина времени», «Аквариум», «ДДТ» и «Кино», воспользовались относительной свободой горбачевской реформы перестройки и гласности, чтобы давать концерты на таких площадках, как Ленинградский рок-клуб. Для граждан постсоветских стран эти группы имеют такой же легендарный статус, как и такие группы, как Rolling Stones или Led Zeppelin, для западной публики. Из-за изначально подрывного характера рок-музыки в советской системе тексты русского рока высоко ценятся за их поэтические аллюзии, которые часто интерпретировались — правильно или неправильно — как завуалированная критика советского государства.

Вокалист «Аквариума» Борис Гребенщиков, которого часто называют «русским Бобом Диланом», до сих пор очень активен, постоянно выпускает новый материал и регулярно выступает. Эклектичный характер его музыки, а также его интерес к восточной мистике, русской православной традиции и высокое литературное качество его лирики означают, что его часто считают образцом совести.

25 февраля, на следующий день после начала вторжения, на сайте Аквариума появилось следующее заявление: «Эта война — безумие и позор России. Аквариум’. Сам певец отреагировал на это 28 февраля, опубликовав в своем аккаунте в Instagram видео, в котором многозначительно заявил: «Война между Россией и Украиной — это безумие. И люди, которые его развязали, позорят Россию».

Через несколько дней Гребенщиков опубликовал видео, на котором он исполняет свою версию антивоенной поэмы Александра Вертинского «Что мне сказать», в которой размышляет о трагедии Первой мировой войны жест, явно призванный отразить нынешнюю кризис. Линии первого стиха следующие:

Ya ne Znayu, Zachem I Komu Eto Nuzhno,
KTO Poslal Ikh namert ’Nedrozhavshey Rukoy,
Tol’ko.0093 Опустили их в Вечный Покой!

Я не знаю, для чего и для кого это нужно,
Кто послал их на смерть непоколебимой рукой,
Так беспощадно, так зло и ненужно
Чтобы низвести их на Вечный покой!

Помимо Гребенщикова, другим ветераном бурных дней 80-х и 90-х, который продолжает регулярно писать и выступать, является Юрий Шевчук из ДДТ. Музыка группы представляет собой более прямолинейный хард-рок с такими песнями, как «Рожденный в СССР» («Рожденный в СССР»), и более легкими балладами, такими как «Это все» («Это все»). Шевчук имеет долгую историю антивоенной активности, проведя опасный тур по Чечне во время первой чеченской войны, где он давал концерты как перед чеченцами, так и перед российскими солдатами. Позже он дал концерты в Москве и Санкт-Петербурге, протестуя против российско-грузинской войны в 2008 году, и, как известно, выступил против Путина во время телевизионной встречи, критикуя ограничение свободы прессы и шовинистический национализм, пропагандируемый Кремлем. Его песня  « В гостях у генерала» («В гостях у генерала») сатирически высмеивает хамское поведение, лицемерие и мнимый патриотизм вымышленного генерала ФСБ.

После вторжения выложил фото рукописной записки, на которой было написано: «Я, Юрий Шевчук и группа ДДТ против этой войны! Мир миру!» Он также недавно выпустил трек под названием «Маленькая смерть» («Маленькая смерть»), который, кажется, отражает моральный дефицит в российском обществе, который позволил случиться этому кризису с такими строками, как «Тупики Метрополии скрывают тьму / Нет ни скорой помощи, ни ментов, зовите Бога?!» Особого внимания заслуживают заключительные строки третьего куплета, которые в нынешних обстоятельствах трудно не интерпретировать как критику Путин и его окружение:

Он желает твоей смерти сильной, чем ты живешь!
Они желают нашей смерти сильней, чем мы живем
Они желают нашей смерти сильней, чем мы живем

Он хочет, чтобы ты умер больше, чем ты хочешь жить!
Они хотят нашей смерти больше, чем мы хотим жить
Они хотят нашей смерти больше, чем мы хотим жить

Хотя и Гребенщиков, и Шевчук являются представителями старой школы, более современные направления российского рока представлены певицей Земфирой и петербургской группой «Группировка Ленинград» — последней, безусловно, самой популярной рок-группой в России. За последние несколько лет.

Земфира — это ответ России ирландке Долорес О’Риордан с более легким поп-роком, основанным на текстах. В политическом плане она была в некотором роде повсюду, выступая в летнем лагере, организованном прокремлевским молодежным движением «Наши» летом 2006 года, что она позже назвала ошибочным суждением. В 2015 году она развернула украинский флаг во время концерта в Тбилиси, что было негативно воспринято некоторыми обозревателями СМИ в России. Возможно, из-за этой негативной реакции в следующем году она агрессивно отреагировала на присутствие украинского флага, развевающегося среди публики на концерте в Вильнюсе, призывая зрителей убрать его.

Тем не менее, вторжение России в Украину, кажется, прояснило ее политические пристрастия. Вскоре после начала вторжения она покинула страну, и на ее веб-сайте появился лозунг «Net Voyne» («Нет войне»). Она также выпустила клип на песню «Не стреляйте», записанную пять лет назад и включающую в себя сцены войны на Украине и кадры антивоенных протестов, проходивших в различных городах России. города.

Война внесла ясность и в политику «Группировки Ленинград», чья уникальная формула дерзкого ска-панка в сочетании с сатирической лирикой, широким использованием русский мат (русские ругательства) и крутые музыкальные клипы принесли им огромную популярность. Лидер группы Сергей Шнуров годами культивировал репутацию откровенного бунтаря, который иногда может выражать общественное недовольство в таких песнях, как «Выборы!». Выборы! Кандидаты – Пидоры!» (Выборы! Выборы! Кандидаты – Пидоры!’) или «Патриотка», которая как бы высмеивает неискренний патриотизм.

Однако то, что западному человеку может показаться жестами оппозиции, многие российские критики уже давно подозревают в том, что это не более чем выходки циничного оппортуниста, призванные максимизировать популярность группы среди городского среднего класса. Как и следовало ожидать, в прошлом месяце Шнуров продолжал разыгрывать популистскую карту. Первая песня, выпущенная группой после вторжения, называлась «Прощай, элита!» («Прощай, элита»). Более того, 10 марта «Ленинград» выпустил еще один клип под названием «Русским и собакам вход воспрещен», в котором обыгрываются отдельные сообщения, сильно преувеличенные российскими пропагандистами, о том, что гражданам России притесняют или им отказывают в обслуживании в Европе.

Русский теперь как еврей в Берлине
Как в 1940-х
У врача в кабинете табличка
«Русским и собакам вход воспрещен!»

Нелепое сравнение евреев в нацистской Германии во время Второй мировой войны с русскими в Европе вполне типично для скандального стиля Ленинграда, возводящего безвкусицу и грубое обобщение в стилистический принцип .

Крайний конец спектра от Гребенщикова и Шевчука занимает группа «Любэ», которая, по слухам, является личным фаворитом Путина. Это неудивительно, ведь о русских обидах поют с начала 19 века.90-е с песнями типа «Не валяй дурака, Америка!» («Не валяй дурака, Америка!»), в которых просят вернуть Аляску — заявление, сделанное лишь наполовину в шутку. Возможно, в большей степени, чем у любой другой группы, их музыка улавливает то напряжение ностальгии многих пожилых россиян по утраченному престижу, которое сопровождало распад Советского Союза, и веру в то, что хаос 1990-х годов был полностью виной  Запада.

Группа регулярно выступает на организованных Кремлем патриотических мероприятиях, и их снова привезли выступить на путинском митинге в Лужниках 18 марта, якобы в честь восьмилетия аннексии Крыма, а на самом деле, чтобы создать впечатление что войну поддерживают все русские.

Нежелание принимать чью-либо сторону
В отличие от своих рок-музыкантов, российские поп-музыканты не проявляют такой же готовности принимать чью-либо сторону в войне. Заметным исключением является таджикско-российская певица Манижа, которую западная публика может знать благодаря ее выступлению на прошлогоднем Евровидении с песней «Русская женщина», которая привлекла большое внимание своей критикой российских патриархальных гендерных норм. В своем заявлении, осуждающем войну, певица подчеркнула тесные семейные связи между двумя странами:

В моей семье тоже есть украинцы. Моя невестка из Украины. Мой будущий муж наполовину украинец. Мои близкие друзья — украинцы. Россия и Украина — не просто две страны. Мы семья. Любая война между нами братоубийственна.

13 марта она выпустила песню «Солдат», которую она написала, когда ей было 19 лет, и которая взывает к совести отдельного солдата.

Я никогда не понимаю тебя солдат
Ты брат, сын и отец,
Но теперь ты чья-то игрушка,
Чья-то игрушка, игрушка, игрушка.

Отказ Манижи хранить молчание контрастирует с мнением многих ее более успешных (в России) сверстников, таких как Дмитрий Билан и Артур Пирожков, и предполагает, что коммерческие интересы важнее моральных соображений. Поклонники Евровидения могут помнить Билана по его победе на Евровидении 2008 года в Белграде, и с тех пор он построил очень успешную карьеру в России с многочисленными хитами №1. Артур Пирожков, чье настоящее имя Александр Ревва, — русская версия Келвина Харриса или Дэвида Гетты, исполняющего чрезвычайно запоминающуюся летнюю танцевальную музыку с такими хитами, как «Алкоголичка» («Алкоголик») и «Зацепила» («На крючке»). Тот факт, что он родом из Донецка, заставляет подозревать, что он мог разделить лояльность.

Однако нет сомнений в лояльности Олега Газманова, который на протяжении многих лет является самым известным поставщиком патриотической пропагандистской музыки. Стилистически его музыка наиболее удобно вписывается в жанр поп-музыки с дешево звучащими минусовками, сопровождающими резкие тексты таких песен, как «Вперед, Россия» — песня, прозвучавшая во время его выступления в Лужниках. Также частью программы Газманова по этому случаю была «Сделано в СССР» («Сделано в СССР»), песня, одного существования которой достаточно, чтобы разоблачить культурную несостоятельность путинизма. Возвращаясь к стилю 19Спандекс-рок 80-х — жанр, который так и не получил широкого распространения в Советском Союзе, — песня отличается сочетанием китча и ура-патриотического национализма в сочетании с ошеломляющим отсутствием иронии. Начальный текст песни специально рассчитан на то, чтобы разозлить любого, кто живет в постсоветской стране:

Украина и Крым, Беларусь и Молдова — это моя страна.
Сахалин и Камчатка, Уральские горы – это моя страна.
Краснодарский край, Сибирь и Поволжье,
Казахстан и Кавказ и Прибалтика тоже.

Повышенный статус устного слова
Из всех различных жанров российская рэп-музыка оказалась в постоянном противостоянии с властями из-за критики коррупции в творчестве таких рэперов, как Noize MC и Вася Обломов, а также как предполагаемое прославление наркотиков и насилия в текстах некоторых из его более грубых представителей, которые противоречат консервативной идеологии, продвигаемой Кремлем. Возвращаясь к старым советским временам, Путин даже предложил государству «взять на себя ответственность» и контролировать рэп после инцидента, в ходе которого рэпер Хаски был арестован за проведение импровизированного концерта на крыше автомобиля в южном городе Краснодаре. в ноябре 2018 года после того, как власти отменили несколько его концертов по подозрению в «экстремизме».

Однако в руках лучших исполнителей русский рэп представляет собой высокоразвитую форму, которая в полной мере использует гибкий порядок слов русского языка и врожденные возможности рифмовки его грамматических падежных окончаний. Высокий статус устного слова в русской культуре также означает, что тексты русских рэперов часто высокоинтеллектуальны, и примечательно, что некоторые из наиболее последовательных и четких антивоенных заявлений исходили из этого квартала.

Noize MC, сценический псевдоним Ивана Алексеева, имеет, пожалуй, самую длинную историю политической активности, написав рэп-композицию под названием «Mercedes S666» в знак протеста против гибели двух женщин, одна из которых была беременна, в результате автомобильного столкновения. вице-президента нефтяной компании «Лукойл» Анатолия Баркова, чья машина ехала по встречной полосе. В 2015 году, после оккупации и аннексии Крыма, власти также прервали ряд концертов рэпера в отместку за его поддержку Украины.

23 февраля, за день до вторжения, рэпер разместил в Instagram исполнение своей пьесы «Столетняя война» с длинной подписью, которая оказалась необычайно дальновидной:

Любой Международный вооруженный конфликт всегда неразрывно связан с чудовищным искажением фактов: преуменьшением или преувеличением потерь в зависимости от потребностей момента, замалчиванием военных преступлений, размыванием и перекладыванием ответственности. Нападение на другую страну всегда имеет озвученную причину, которая никогда не совпадает с истинной причиной; в самой основе этого действия всегда лежит ложь, домыслы и подмена понятий. Принимая решение о нападении, Министерство обороны всегда начинает войну за мир, и тот факт, что нет живых трупов, не должен никого путать черное и белое.

Возможно, самым оригинальным голосом в русском рэпе является Мирон Янович Федоров, также известный как Оксимирон, чьи замысловатые тексты часто включают мощные размышления о жизненных трудностях, и который считается мастером баттл-рэпа. 24 февраля он опубликовал в своем Instagram длинный монолог, в котором призвал к созданию антивоенного движения в России:

Когда Америка начала преступную войну во Вьетнаме, которую она оправдывала коммунистической агрессией, в Америке было создано движение, объединившее людей самых разных взглядов — от Мухаммеда Али до Боба Дилана. Естественно, американское правительство тогда пыталось разоблачить это движение как антипатриотическое, но сегодня мы знаем, что история очень ясно показала всем, что за этим движением стояла правда. Это изменило отношение американского общества к войнам и, конечно, такое движение нам сейчас нужно.

Сразу после объявления о вторжении рэпер отменил шесть аншлаговых концертов в Санкт-Петербурге и Москве, объяснив поклонникам, что выступать невозможно, когда «российские ракеты падают на Украину — когда киевлян заставляют прятаться в подвалах и в метро, ​​пока люди гибнут». С тех пор он организовал серию концертов под названием «Русские против войны», которые уже прошли в Стамбуле и Лондоне, а все вырученные средства были переданы неправительственной благотворительной организации, помогающей детям украинских беженцев.

В отличие от своих высокоинтеллектуальных сверстников, спорный рэпер Моргенштерн более известен тем, что в своих текстах упоминает деньги, наркотики и насилие. Тем не менее, его последний выпуск под названием «12» начинается с фрагмента интервью, которое украинский журналист Дмитрий Гордон дал российскому новостному каналу «Дождь» (который с тех пор прекратил вещание), в котором он сказал российским солдатам покинуть его страну, используя ряд ругательств. Клип заканчивается тем, что Моргенштерн и еще один музыкант Владислав Палагин, с которым он часто сотрудничает, слушают голосовое сообщение от женщины:

Сынок мой, ну да, вот, вот тут, утром крышу чуть не снесло. Думали куда-нибудь сбежать, а потом вернулись к себе домой. Вот сейчас сидим в погребе, сами подготовили бомбоубежище для . Так что, детка, не волнуйся .

Надпись сообщает слушателю, что это голос матери Палагина. Палагин — украинский музыкант, с которым работает Моргенштерн, и клип заканчивается словами: «Он украинец, я русский». Мы делаем музыку вместе. Мы хотим мира. Мы хотим дружбы».

Не все российские рэперы не в ладах с Кремлем. Московский рэпер Тимати Юнусов, известный просто под своим именем Тимати, долгое время был сторонником Путина. В 2019 году рэпер выпустил трек, посвященный родному городу накануне московских городских выборов, и попутно сумел установить рекорд самого дизлайка российского видео за всю историю YouTube, набрав 1,48 млн дизлайков. В статье есть такие строки, как «Я не хожу на протесты и я не говорю дерьмо», и хвастается, что Москва — это «тот самый город, в котором не проводятся гей-парады». Тимати также был одним из артистов, выступавших на митинге в Лужниках, где завершил свое выступление короткой речью:

Знаете, в моей жизни не было ни минуты, когда мне было бы стыдно сказать, что я гражданин России. Я думаю, что стыдно должно быть тем, кто из других стран. Я родился в этой стране. Я люблю ее всем сердцем и искренне считаю, что мы лучшая страна в мире. Кто бы сказал иначе?

Антивоенное движение?
Так будут ли все эти жесты иметь значение? На данный момент трудно представить себе возможность реализации видения Оксимирона о широкой антивоенной коалиции. Реальность такова, что война в Украине пользуется поддержкой или молчаливым согласием значительной части населения России, которое годами подвергалось пропаганде через государственное телевидение и радио. Хотя вторжение в Украину застало большинство людей врасплох, когда слушаешь песни Газманова и Любэ, трудно не сделать вывод, что путь к этому был проложен заранее.

Одна из тенденций, которая, похоже, возрождается, — это традиция русских политических и художественных деятелей в изгнании. Все, от Александра Герцена в девятнадцатом веке до Ленина в начале двадцатого и Солженицына в конце прошлого века, отбывали свой срок на Западе. Многие из художников, выступавших против войны, с тех пор покинули страну и вряд ли вернутся в ближайшее время. Это даст им свободу высказываться, но антизападные настроения, разжигаемые правительством в современной России, таковы, что изгнание может рассматриваться как предательство, а не неповиновение. Также не помогает то, что такие, как Шнуров и Ленинград, ухватились за возможность использовать народное недовольство против российских граждан, которые решили эмигрировать, противопоставляя их обычным людям, у которых нет для этого средств.

Юрий Шевчук решил остаться. На вопрос журналиста, собирается ли он уехать из России, Шевчук ответил:

Ехать в Израиль? Зачем? Во-первых, я не еврей. Но, кроме шуток, я буду сопротивляться, даже если меня выгонят из страны. Потому что, черт возьми… Я люблю свою Родину. Для меня родина не правительство, а добрые простые люди… деревья… Я могу целыми днями целовать березки, как Сергей Есенин [лирический поэт], и писать душераздирающие стихи. Моя родина – это бабушка, которой не хватает сдачи, чтобы заплатить за колбасу в магазине. Это моя Родина.

Толстовское видение Шевчуком своей родины как нельзя более расходилось с националистическим реваншизмом, исходящим из Кремля. Ближайшие несколько лет определят, какое из этих видений победит, и российские художники окажутся в авангарде этой борьбы — с обеих сторон.

10 лучших французских исполнителей хип-хопа всех времен

Рэп ассоциируется у них с целой серией клише, таких как физическое или словесное насилие, истории с оружием или наркотиками. Другие также думают, что рэп — это вульгарный регистр, в котором артисты могут выражаться только на языке, довольно далеком от формального, без какого-либо владения синтаксисом, грамматикой или другими лингвистическими тонкостями. Однако это не так, и ясно, что главные недоброжелатели рэпа на самом деле не пытались открыть и понять этот стиль, который сегодня укоренился в популярной культуре и имеет все большее и большее влияние.

Рэп — это, прежде всего, ответвление хип-хопа, движение, которое представляет собой стиль жизни, полностью влияющий на тех, кто к нему присоединяется. В хип-хопе мы находим музыку с ди-джеями, которые создают инструментальную музыку, на которой рэперы исполняют свои тексты, а также такие действия, как танцы с брейк-дансом и рисование, граффити и теги. Хип-хоп также касается отношения, поведения и дресс-кода. Первоначально задуманный чернокожим американским гетто и для него, рэп — это музыка протеста, которая отвергает любую форму институционализации и авторитета, музыка, которая постоянно развивается и внедряет новшества там, где требуется оригинальность: если рэпер хочет выделиться и заставить людей говорить о ему, он должен привнести что-то свежее и новое, новую концепцию и новый «флоу» — ритм, с которым рэпер исполняет свои тексты. Если рэпер ничем не выделяется на фоне других, он может быстро попасть в тень рэп-индустрии, где его будут путать с другими, и он будет вовлечен в рэп-шоты. Таким образом, рэп позволил молодым чернокожим людям начать кричать о своей ненависти и выражать свое недовольство системой, а также осуждать свои условия в то время, когда афро-сообщество все еще было угнетенным. Основные влияния рэпа — джаз, соул и фанк. Это очень мощный стиль, в котором вес слов очень важен, рэперы должны убеждать, импровизируя, и поэтому выбор эффективного регистра имеет основополагающее значение, а также как можно лучше обращаться с языком: сильные слова, рифмы, звуковые вспышки, повторения коротких или длинных слов с близкой фонетикой… Понятно, что все инструменты, доступные человеческому языку, чтобы привлечь внимание и эффективно передать сообщение. Затем в этом жанре произошли изменения в некоторых его подгруппах. То же самое и во Франции, где между его импортом и нашей нынешней эпохой рэп сильно развился, и все рэперы внесли свой вклад в его развитие. Представляем вашему вниманию 10 лучших французских исполнителей рэпа/хип-хопа всех времен!

IAM

Культовая группа рэп-сцены 90-х, состоящая из Эхнатона, Шурикна, Хеопса, Имхотепа и Кефрена. Эта группа из Марселя является настоящей эмблемой поколения, которое слушало группу в подростковом возрасте и в начале взрослой жизни. Даже сегодня группа считается одной из лучших французских рэп-групп всех времен, даже среди молодых слушателей, которые слышали о группе, а затем сами их слушали. Большинство их альбомов завоевали награды и получили признание критиков, считая их исключительными альбомами с текстами редкого интеллекта. Песни группы IAM позволяют им тонко выражать свои убеждения, они увлеченная группа, которая никогда не упускала из виду сообщения, которые они должны были передать. Среди их самых запоминающихся названий можно отметить «Nés sous la même étoile» или «Petit frère», которые сегодня считаются классикой французского рэпа. С другой стороны, другие песни, такие как «Je danse le mia», заставили и продолжают заставлять многих людей танцевать. Хотя возвращение группы в 2017 году с новым альбомом не увенчалось успехом предыдущих релизов, группа по-прежнему считается одной из лучших в своем поколении.

NTM

Эта группа, состоящая из Дидье Морвиля и Бруно Лопеса, также известных как Джоуи Старр и Кул Шен, была основана в 1988 году в районе Парижа и ознаменовала начало 90-х годов. Как и IAM, эта группа считается одной из лучших французских рэп-групп своего поколения и даже сегодня продолжает оказывать влияние на многих исполнителей. Два рэпера четко заявляют о своем происхождении из пригорода, то есть как молодые люди, которые жили и выживали в неблагоприятной среде, и превратили эту ситуацию в свою торговую марку. Группа известна своей несколько агрессивной лирикой, своей враждебностью к полиции и французским властям, а также своей открытой критикой расизма и классового неравенства во французском обществе, что позволяет сделать тревожный отчет о состоянии пригородов. Название группы также является аббревиатурой оскорбления на французском языке, которое может выражать сильное недовольство. Сила этой группы также заключается в аутентичности и взаимодополняемости двух артистов: JoeyStarr обладает медленным течением, агрессивной лирикой, преданными текстами и глубоким голосом, в то время как его приятель Kool Shen имеет более лирический поток, тексты более меланхоличные и поэтические. Среди самых больших успехов NTM, «Laisse pas trainer ton fils», «Ma Benz» или «Seine St Denis Style», и это лишь некоторые из них.

MC Solaar

MC Solaar, настоящее имя которого Клод Оноре М’Барали, является одним из первых французских рэперов, популяризировавших этот стиль во Франции с начала 90-х. Но он также является рэпером, который продал больше всего пластинок во Франции, более 5 миллионов копий. Особенность МС Солаара в том, что ему удалось избавиться от американского рэпа и показать, что французский рэп не был простой имитацией американского рэпа. Некоторые считают его Рембо рэпа, так как он в совершенстве овладел тонкостями французского языка. Его тексты могут быть менее требовательными и ангажированными, чем его современники, и не касаются сходных тем, но его проза выделяется и играет на виртуозности текстов больше, чем на претензии. Он занял свое место на хип-хоп сцене благодаря богатым рифмам и аллитерациям. Он примиряет рэп и литературу, и ему удается быть оцененным широкой аудиторией, и не только любителями рэпа, тогда как его друзьям удалось, в то время, быть оцененным только поклонниками жанра. Его альбомы даже начинают продаваться в Соединенных Штатах, где он был на обложке журнала в 2001 году. Считается, что он оказал влияние на многие сегодняшние репортажи и даже выпустил альбом в конце 2017 года, через 10 лет после предыдущего. опус И хотя французский рэп развился и стал более эгоцентричным, MC Solaar остается прежним, несмотря на некоторые изменения в продакшене. «Caroline» или «Bouge de là» — вот некоторые из его успехов, которые больше всего запомнились французам.

Док Гинеко

Док Гинеко, вероятно, один из самых причудливых и оригинальных художников своего поколения. После того, как он был членом Ministère AMER, он начал свою карьеру в 1996 году со своим первым альбомом.
«Première Consultation» — один из лучших французских рэп-альбомов во Франции. На этот альбом повлияли фанк и соул Западного побережья с такими названиями, как «Viens voir le docteur» или «Nirvana». На него также сильно повлияло происхождение его матери из Вест-Индии. Стиль Doc Gynéco тогда был новым во Франции, с мелодичным течением, почти спетым, что приближает его к французскому вариации. Он хотел, чтобы музыкальные композиции его песен в основном исполнялись на настоящих инструментах, в отличие от рэперов того же периода, которые использовали ритм-боксы. Художник подходит к городским темам с популярными отсылками, с юмором, легкостью, ноткой провокации и разочарования. К сожалению, его политические обязательства привели к тому, что средства массовой информации и общественность отодвинули его на второй план, и поэтому его карьера стала короткой, однако его альбом «Première Consultation» остается классикой французского рэпа, которую некоторые музыкальные журналы оценивают как лучший французский рэп-альбом в истории.

Booba

Booba — один из самых противоречивых исполнителей на французской рэп-сцене. Действительно, сегодня, а особенно несколько лет назад, его критикуют за качество его музыки. Тем не менее, у него была относительно долгая карьера, с не менее чем восемью сольными студийными альбомами и несколькими микстейпами, и он даже является основателем своего собственного коллектива под названием 92i, который помог выделить новых артистов, чья карьера сегодня пошла в гору. самые популярные французские рэперы последних лет, например, Damso. Он первый французский сольный рэпер, заполнивший Palais Omnisports в Париже-Берси, и считается одним из величайших французских рэперов своего поколения. Он сформировал группу под названием Lunatic во время 90s, но именно во время своего сольного дебюта он добился успеха. Большая часть его лирики сырая, сопровождается мрачными мелодиями. Его первые альбомы считаются очень хорошими рэп-альбомами, однако его карьера примерно в 2010 году сделала еще один поворот, альбомы считаются менее хорошими, хотя успех все еще есть. В основном он заставлял людей говорить о себе из-за столкновений с другими французскими рэперами, особенно с Роффом, где споры зашли очень далеко. Тем не менее, его последние альбомы, в том числе «Throne», выпущенный в декабре 2017 года, подтверждают его статус пионера французского рэпа с огромными продажами с первых недель и достаточно положительными отзывами.

Oxmo Puccino

Oxmo Puccino — французский рэпер, добившийся успеха в основном в 2000-х годах. Особое внимание он уделяет письму, основанному на шокирующих предложениях и фигурах речи. Он определяет себя как поэта и имеет привязанность к французской музыке, которую стоит сравнить с Жаком Брелем. Он пользуется большим уважением во французской рэп-индустрии, и после 20 лет карьеры он сотрудничал со всеми крупнейшими именами. Хотя он не является одним из самых больших коммерческих успехов во Франции, его карьера пошла дальше, и в 2015 году он выпустил свой 8-й студийный альбом, который все же поднялся на 35-е место во французских чартах. В 2016 году американский журнал Complex помещает Oxmo Puccino на 8-е место среди лучших французских рэперов, даже сравнивая его с Notorious B.I.G. через творческие процессы, в том числе тот факт, что он почти полностью написал свой второй альбом по памяти. Многие из его работ отмечены наградами, и он считается одним из лучших исполнителей французского рэпа.

Кери Джеймс

Кери Джеймс — рэпер, который изначально добился успеха в коллективе Mafia K’1 Fry вместе с другими известными рэперами. Многие считают его одним из столпов французского «сознательного» рэпа. Он уделяет много времени различным проектам, способствующим единству, особенно после различных терактов во Франции. У него также много обязательств, например, эмансипация пригородной молодежи с титулом «Banlieusards». Большинство работ Кери Джеймс коммерчески успешны и ценятся за их приверженность делу. Журнал Complex также поместил рэпера на 10-е место в рейтинге лучших французских рэперов.

Nekfeu

Nekfeu — рэпер, который был обнаружен гораздо позже, чем его коллеги по списку, но не считается менее хорошим. Он действительно один из самых многообещающих рэперов своего поколения, уже считается одним из лучших рэперов в наши дни и уже заслужил уважение многих артистов французской рэп-индустрии и ландшафтной французской музыки в целом. Он стал известен примерно в 2010 году благодаря концепции «Rap Contenders», в которой два МС соревнуются в битве. Эти дуэли между несколькими рэперами стали предаваться огласке, и несколько рэперов начали привлекать внимание благодаря качеству их рэпа, их флоу, их рифмам и стилю: это случай Nekfeu. Он был участником нескольких рэп-групп, таких как S-Crew, 19.95, 5 Majeur или парижский коллектив L’Entourage. В этих разных группах прославились несколько других рэперов, но именно Некфеу больше всего удастся подняться и подняться в мире, встретив огромный успех, который он знает сегодня. Он работал над несколькими проектами со своими группами, которые были довольно успешными, получили очень хорошие отзывы и награды и проложили путь к своему первому сольному студийному альбому Feu, который буквально вывел его на популярную сцену и сделал одним из самые известные французские рэперы. Альбом получил отличные отзывы как в специализированной прессе, так и в широкой прессе, а также позволил многим людям, не являющимся поклонниками рэпа, восстановить связь с этим жанром. Альбом занял 1-е место по покупкам в iTunes после своего выхода и стал лучшим стартом в истории топовых загрузок для первого альбома французского исполнителя. Он стал золотым за 3 недели, и Nekfeu стал самым популярным артистом на Spotify во Франции в 2015 году. В 2016 году он выпустил альбом со своей бывшей группой S-Crew и неожиданный соло-альбом, которые снова обретут успех.
Хотя некоторые из его бывших поклонников с самого начала иногда критикуют его, предпочитая «андеграундного» исполнителя его начинаний, который стал гораздо более коммерческим и популярным среди публики более молодого возраста, которая просто слушала рэп, потому что он был популярен, Nekfeu не менее хороший рэпер, который, безусловно, отметил свое поколение и историю французского рэпа для многих слушателей.

Disiz

Disiz, также известный как Disiz La Peste, является рэпером, который сделал 2000-е годы с одной песней «J’pète les plombs», настоящим хитом публики, которая была продана тиражом 500 000 копий. Первоначально он был участником Rimeurs à Gages и был замечен Джоуи Старром из группы NTM. Позже в течение 2000-х успешные альбомы выходили один за другим. Одной из сильных сторон Дизиза является его открытость и креативность. Действительно, он без колебаний окружает себя многими артистами из самых разных музыкальных кругов, от хип-хопа до электронной музыки через традиционных африканских исполнителей. Disiz не закрывает слишком много дверей и не хочет, чтобы его укладывали в ящик одного рэпера. В 2009, когда он как бы объявлял о завершении своей карьеры, он заявил по этому поводу: «Я прекращаю рэп в его определенной форме в этой бедной Франции, но я продолжаю музыку в ее общем виде», как бы подтверждая свою непредубежденность. В какой-то момент своей карьеры он даже выразил желание сосредоточиться на роке. Он часто меняет свой регистр, от текстов, переданных или несущих сообщение, к более легким постановкам, в зависимости от моментов его карьеры. Disiz продолжает удивлять своими приключениями и своей вселенной, а также своим мастерством в искусстве рэпа и своими техниками. Сейчас его часто цитируют в опросах, в которых перечислены лучшие рэперы в истории.

Rohff

Почти за 20 лет своей карьеры Rohff зарекомендовал себя как один из ведущих рэперов французской сцены. С восемью студийными альбомами, проданными в общей сложности 1 400 000 альбомов, он является одним из бестселлеров и считается одним из лучших рэперов своего поколения. Он также был членом мафии K’1 Fry. Его первый альбом Le Code de l’Honneur был очень успешным и до сих пор считается классикой французского рэпа. Все последующие альбомы также имели хороший коммерческий успех и были встречены критиками. Большинство его текстов острые и острые, направленные против государства, системы и полиции. Однако из-за плохой шумихи, столкновений с другими рэперами и других судебных дел альбомы и треки, выпущенные после 2010 года, были менее успешными, а в некоторых случаях — коммерческим провалом. Его столкновения с Бубой несколько дискредитировали его характер, тем более что Буба стал одним из лидеров французского рэпа. Тем не менее, несмотря на снижение популярности, Рофф по-прежнему считается одним из лучших рэперов в истории французского рэпа и на протяжении всей своей карьеры пользуется большим уважением у многих артистов и публики. Его произведения считаются настоящей классикой, такие треки, как «Qui est l’example?» или «Сообщение à la racaille».

 

Этот сокращенный список рэперов позволяет показать, что даже если американский рэп имеет тенденцию преобладать повсюду в мире и влиять на артистов во всем мире, Франция не смущается и имеет в своих рядах своих отличных рэперов, каждый со своим пером и своей вселенной. Можно было бы упомянуть многих других артистов, таких как la Fonky Family, la Scred Connexion или Demi Portion и Le Rat Luciano. Эти артисты, а также вся новая волна очень талантливых рэперов, появившихся за последние несколько лет, заставили Францию ​​гордиться, но также объясняют, как сегодня рэп стал одним из самых главных музыкальных стилей музыкального ландшафта, и что он стал самым популярным стилем в последнее время на потоковых платформах. У рэпа еще очень хорошие годы впереди.

Смотреть, как Джокестер исполняет рэп «Владимир должен умереть» перед городским советом

США Русско-украинская война Владимир Путин Рэп

Личность в социальных сетях стала вирусной благодаря чрезмерному исполнению рэп-песни, призывающей к убийству президента России Владимира Путина.

Алекс Стейн из Далласа, штат Техас, читает рэп перед транслируемым по телевидению заседанием городского совета Северного Техаса. В текстах песен есть такие слова: «Всадите Путину пулю в мозг» и «Владимир Путин должен умереть». Он уже не в первый раз исполняет музыкальный номер на такой встрече.

Штейн, который ненадолго появился в качестве участника реалити-шоу ABC 2012 года Стеклянный дом , получил известность, публикуя видео, на которых он устраивает зрелище на политических собраниях. Но хотя он описывает себя как комика и сатирика, один журналист обвинил его в трансфобии из-за его прошлых комментариев.

Одетый в темно-синий костюм с желтым нагрудным платком и галстуком, примерно напоминающим цвета украинского флага, Штейн сыграл аккомпанемент и начал петь: «Я — доказательство, когда я в будке плюю на микрофон. Антипрививочники, Путин ненавидит всех негров. Путин плохой расист. Закопайте его в землю, белого или коричневого, и я в городе Плейно, и вы знаете, что вас только что нашли. Я сутенер , у меня есть дирижабль».

Житель Северного Техаса по имени Алекс Штейн исполнил рэп против Владимира Путина перед зданием городского совета Плано, штат Техас. На фото скрин с мероприятия. Скриншот Твиттера

Он продолжил: «Зеленский — VIP. Украина, и я схожу с ума. Всадить пулю в мозг Путина. Вы знаете, что это план. Я сторонник Зелинского… Цены на газ слишком высоки. Владимиру Путину нужно Я люблю тебя. Владимир Зеленский, ты такой умный. Что это за запах? Кто-то пукнул? Ну, что ты можешь сказать?

В конце рэпа Штейн сказал в микрофон: «Я люблю тебя. Нам нужно устранить Владимира Путина, как сказала Линдси Грэм». Затем он поблагодарил мэра и упомянул название своего аккаунта в Instagram.

Намек Штейна на Грэхема ссылается на неоднократное предложение сенатора-республиканца от Южной Каролины, чтобы кто-то убил Путина, чтобы положить конец вторжению России в Украину.

В ответ на видео, где он читает рэп перед зданием городского совета Плано, независимый репортер Стивен Моначелли написал в Твиттере, что Стейн неоднократно публиковал «трансфобные посты» в социальных сетях.

Итак, каждые несколько месяцев парень по имени Алекс Стейн, живущий в богатом анклаве Далласа под названием Хайленд-Парк, отправляется на какое-то городское собрание и делает что-то возмутительное, что затем становится вирусным. Но что не становится вирусным, так это его трансфобные посты или заговоры Covid. 1/

— Стивен Моначелли, гонзо-подмастерье (@stevanzetti) 16 марта 2022 г.

Хотя Моначелли не привел каких-либо конкретных заявлений Штейна, в видео, размещенном в аккаунте Штейна в Твиттере 15 марта, Штейн сказал на собрании официальных лиц в округе Марин, Калифорния: «Мои 9-летняя открытая лесбиянка и идентифицирует себя как ящерица, и каждый раз, когда я веду ее в общественный парк, все, что мы видим, это обезьянники. Это не является всеобъемлющим … [и] расистским по отношению к ребенку, который идентифицирует себя как ящерица. Но вы, ребята, не относитесь к этому серьезно. Почему? Потому что вам все равно».

Он сказал чиновникам, что если политики называют Рэйчел Левин, трансгендерную женщину, которая работает помощником министра здравоохранения США, «женщиной», они должны называть его дочь ящерицей.

Округ Марин отказывается принять моего 9-летнего открытого гея Species Fluid и вместо этого направляет деньги на бесполезные нетрансгендерные предметы pic.twitter.com/pgLbvd4viq

— Alex Stein # 99 (@alexstein99) 15 марта 2022 г.

На заседании городского совета Далласа в октябре 2021 года Стейн представился как «Александрия Стейн», транс-женщина после операции, в красной накидке и чепце, похожих на угнетенных женщин в антиутопическом драматическом сериале Hulu «Рассказ служанки» .

«Со всей серьезностью я люблю геев и транссексуалов», — сказал Штейн Newsweek . «Я просто чувствую, что дети, принимающие блокаторы полового созревания и операцию по смене пола до 17 лет, — это безумие».

«У меня есть члены семьи геев, которых я очень люблю, я люблю гей-сообщество и транс-сообщество», — добавил он. «Я комик и сатирик, поэтому я высмеиваю все на свете».

Штейн также исполнил рэп на заседании городского совета Далласа во время пандемии COVID-19. Надев медицинские халаты и размахивая масками для лица, он пел: «Вы получите корону от Моны. Не надо. Вакцинируйте. Не ждите. Не сомневайтесь.

«Я хочу сделать прививку твоей маме. Я хочу воткнуть ее тебе глубоко в руку», — продолжил он. «О Ма, где ты? Я хочу сделать тебе прививку, но ты не слышишь мою песню. Прививка мне и моим стрингам. Прививка, правильная или неправильная.

Видно сегодня утром на заседании городского совета Далласа: рэп во время открытого микрофона о вакцинации. Вот часть этого. Я пропустил часть, где он брызгал на себя дезинфицирующим средством для рук. pic.twitter.com/68iaTFXMas

— Эвертон Бейли-младший (@EvertonBailey) 12 января 2022 г.

Штейн — выпускник средней школы Хайленд-Парк в богатом районе Далласа Хайленд-Парк. В сентябре в фальшивом пресс-релизе было объявлено о его смерти из-за COVID-19.

«Алекс Штейн был лидером противников вакцинации и COVID, который считал, что вакцина содержит наночастицы, вызывающие миокардит у молодых людей», — говорится в пресс-релизе. «И, к сожалению, мы сожалеем, что его взгляды на страшный вирус стоили ему жизни. Алекс также чувствовал, что теракты 11 сентября были организованы людьми в правительстве Соединенных Штатов».

Пресса опубликовала фотографию Штейна, держащего торт, на котором глазурью было написано: «COVID — это розыгрыш».

Newsweek связался с городским менеджером Плано, штат Техас, для комментариев.

Русский рэпер Моргенштерн разделяет общество ~ World Today News

Берлин — В видео на YouTube «Новая волна» (Новая волна) священнослужитель в белом одеянии входит в церковь в Катании, Сицилия. У человечества есть 30 минут, пока на Землю не столкнется комета. Священнослужитель выступает перед верующими, заглядывает в отчаянные лица, открывает свою Библию, находит в потайном отделении таблетку экстази, проглатывает ее — и бешено танцует по храму. К удивлению всех присутствующих. Электронные звуки и унылый бас: священнослужитель, оказавшийся рэпером, навязчиво поет: «А что, если мы завтра умрем?» Мужское и женское пение отвечает: «Я волна, новая волна».

Верующие колеблются, затем танцуют и празднуют свою жизнь. От одного момента к другому рэпер превращается из священника в дьявола в черном костюме. Три шестерки украшают его лицо. С другой стороны: морская собака. Набожная процессия превращается в дикую вечеринку, заканчивающуюся уничтожением человечества, апокалипсисом. Морнингштерн — имя исполнителя этой песни. Дьявол русского рэпа соблазняет поколение Z не только в России, но и во всем мире своими нигилистическими и декадентскими песнями. На YouTube — и прежде всего в Tiktok. Как с песней «Новая волна», которую он переиздал с российским диджеем Smash. Кто этот рэпер, который так любит молодежь?

Очки стоят столько же, сколько зарплата ректора

«Меня зовут Алишер Моргенштерн. Мне 19 лет, и я умру в нищете. Это были первые слова ролика на YouTube, выпущенного в мае 2017 года. Алишер Моргенштерн, родители которого развелись, когда ему было одиннадцать лет, родился в 1998 году с фамилией Валеев. На видео Алишер говорит, что его выгнали из университета за ролик, выложенный в Интернете.

В скандальном ролике Алишер предлагает школьнице заняться сексом в туалете. Позже он обосновал эту оговорку тем, что девушка была его взрослой знакомой. Доводы Моргенштерна не заинтересовали университетское начальство. Студента принудительно сняли с учета.

Год спустя Моргенштерн уже известный рэпер благодаря своим успешным кликам на YouTube, и он записывает еще одно видео. В нем он проезжает мимо своего бывшего университета на машине с водителем. Выходя из машины, Алишер говорит, что ему 20 лет, но его очки стоят столько же, сколько зарплата директора. И у него на шее украшение, которое стоит десять ректорских окладов. Перед зданием университета он разворачивает синий лист и утверждает, что за одну минуту заработает полмиллиона долларов США.

Стиль популярных российских рэперов

История прекрасно иллюстрирует характер 23-летнего музыканта. Моргенштерн не может вписаться, подчинить или интегрироваться в существующую российскую социальную систему. Он зарабатывает деньги, действуя непоследовательно. Сумасшедшие прически и татуировки на лице — его визитная карточка.

Слава не заставила себя долго ждать. Всего через четыре месяца после введения нового раздела «Легкий рэп» на своем канале YouTube у Моргенштерна было 13 миллионов просмотров за один месяц.

Тонкая системная критика

Рэпер написал больше песен в стиле рэп, оседлал волну успеха, поспорил с популярными блогерами и кандидатами в президенты. «Меня вообще не интересует политика, — говорит молодой рэпер в видео на YouTube. Алишер переехал в Москву в 2018 году и выпустил свой первый альбом, который одни бурно восхваляли, а другие презирали. Один из треков Моргенштерна под названием «Пососи» — по-английски «соси у него» — является самым ненавистным видео на YouTube в России с 2,5 миллионами дизлайков. Откровенная песня — ода богатству Моргенштерна.

На клипе изображена его большая дача и другие символы процветания Моргенштерна. И вы можете понять, почему у рэпера много поклонников среди русских и немецко-русских подростков: песня идеально подходит для воспроизведения через Bluetooth-колонки в местных торговых центрах. Российская молодежь раздражает родительское поколение вульгарными выражениями и тонко критикует систему.

Юный демон с татуировками на лице и растрепанными волосами

Моргенштерн не лучший рэпер, но один из самых успешных. Он работает со всеми политическими и артистическими лагерями.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *