Русский рэп и немного рока. Какую музыку слушали в России в 2020 году :: Общество :: РБК
Дуэт Artik & Asti помимо лидерства в топе треков стал самой прослушиваемой русскоязычной группой. Из иностранных коллективов на первом месте Rammstein. Лидером среди исполнителей-мужчин на русском языке стал рэпер Моргенштерн, на иностранном — канадец The Weeknd. Среди исполнительниц слушатели отдали предпочтение отечественной поп-певице Zivert и американке Билли Айлиш.
Читайте на РБК Pro
Еще один тренд уходящего года, по версии «Яндекс.Музыка», — рост интереса к подкастам. В среднем 28% подписчиков сервиса включали их хотя бы раз в месяц. Среднее время прослушивания на одного пользователя — один час в день. Самым популярным подкастом оказался «ТЕД на русском». Слушателям были интересны темы отношений, воспитания детей и пандемии коронавируса. «Подкасты — пожалуй, самый личный формат контента, почти разговор по душам, поэтому они стали так востребованы на удаленке, когда круг общения резко сузился», — объяснил продюсер подкастов «Яндекс.
Топ-5 треков:
- «Снова я напиваюсь» — Slava Marlow
- «Дежавю» — kizaru
- Dynamite — BTS
- Cadillac — Моргенштерн, Элджей
- Blinding Lights — The Weeknd
Запустившийся в России в июле сервис Spotify первые итоги своей работы подвел в начале декабря. По его данным, чаще всего россияне слушают русский и зарубежный рэп. Об этом говорит не только топ самых прослушиваемых треков, но и рейтинг популярных исполнителей. Первое место занял российско-испанский представитель хип-хопа kizaru, Моргенштерн — второй. В пятерке также оказались казахстанский исполнитель Скриптонит, белорусский рэпер ЛСП и российский хип-хопер Boulevard Depo.
Самой любимой исполнительницей у жителей России, по версии Spotify, стала певица Билли Айлиш. Кроме того, пользователи часто слушали поп-рок певицу из России Дору, американку Ариану Гранде, а также российских Алену Швец и Zivert.
Что касается самых популярных российских музыкантов, которых слушали за рубежом, здесь топ возглавил композитор Петр Чайковский. Его произведения в исполнении оркестров и современных музыкантов добавлены более чем в 100 плей-листов, сообщили в Spotify. Вторым оказался Tony Igy — автор трека Astronomia, который прославился благодаря мему Coffin dance с танцующими носильщиками гробов.
Кстати, в пандемию коронавируса время прослушивания плейлистов для поддержания душевного равновесия среди пользователей Spotify по всему миру выросло на 23%. Кроме того, пользователи стали создавать специальные плейлисты для работы и учебы дома.
Топ-10 треков:
- «Комета» — Jony
- «Любимка» — Niletto
- Blinding Lights — The Weeknd
- «Увезите меня на Дип-хаус» — Gayazov$ Brother$
- Credo — Zivert
- Cadillac — Morgenshtern & Элджей
- Dance Monkey — Tones And I
- «Девочка, танцуй» — Artik & Asti
- X.O — The Limba & Andro
- «Прятки» — HammAli & Navai
На Apple Music самой скачиваемой музыкой в России в 2020-м также стал хип-хоп. Скриптонит, который презентовал свой альбом «2004» еще в начале года, стал самым популярным артистом на платформе. Не было ни одной недели, чтобы пластинка не попадала в топ-10 альбомов чарта Apple Music. В пятерку главных артистов года также вошли Моргенштерн, Zivert, Jony и Artik & Asti.
Итогами музыкального года поделились и в Shazam, одном из самых известных приложений для поиска музыки и текстов песен (сервис принадлежит Apple).
Самым запрашиваемым треком в России и по всему миру стала песня Dance Monkey австралийской певицы Tones And I. Пользователи обращались к Shazam 24,6 млн раз, чтобы распознать этот трек. Это абсолютный рекорд за всю историю приложения, отметили представители приложения.
«ВКонтакте» (сервис Boom)
Топ-10 треков:
- «Луна не знает пути» — Тайпан и Agunda
- РАТАТАТАТА — Моргенштерн и Витя АК
- Cadillac — Моргенштерн и Элджей
- «Сияй» — Ramil`
- X.O — The Limba и Andro
- Kosandra — Kosandra Miyagi & Andy Panda
- «Девочка, танцуй» — Artik & Asti
- «Поболело и прошло» — HENSY
- «Двигаться» — Raim
- «Юность» — Dabro
Самым заметным музыкантом года сервис признал рэпера Моргенштерна. Его релиз «Звездная пыль» получил звание альбома года, а сам исполнитель стал артистом года по версии «ВКонтакте». Кроме того, в топ-30 треков попали четыре песни, записанные Моргенштерном или вместе с ним.
Кроме того, пользователи «ВКонтакте» стали больше интересоваться подкастами. По подсчетам сервиса, в этом году число их слушателей выросло в 3,5 раза. Подкастом года стал ВПШ, где обсуждают тренды, музыку, моду и шоу-бизнес.
Топ-10 треков:
- Blinding Lights — The Weeknd
- Dance Monkey — Tones and I
- Roses — SAINt JHN
- Ride It — Regard
- «Комета» — Jony
- Life — Zivert
- Bad Guy — Билли Айлиш
- «Любимка» — Niletto
- Say So — Doja Cat
- «Грустный дэнс» — Artik & Asti feat. Артем Качер
Российские любители музыки на фоне пандемии чаще интересовались «плейлистами настроения»: они хотели расслабиться и снять стресс, рассказали РБК в местном представительстве французского сервиса Deezer.
Что же касается самых популярных исполнителей года, в десятку вошли: Zivert, «Король и Шут», Rammstein, The Weeknd, Моргенштерн, Niletto, Jony, Linkin Park, «Кино» и Билли Айлиш. В Deezer добавили, что российские пользователи в этом году были склонны слушать старые треки, 1980–90-х и нулевых.
Топ-10 треков:
- «Ты такая красивая» — Niletto
- РАТАТАТАТА — Моргенштерн, Витя АК
- «Поболело и прошло» — HENSY
- «Любимка» — Niletto
- «Луна не знает пути» — Тайпан, Agunda
- «Она в моем ТикТок» — САМЕДЛИ
- «Она — Оно» — Моргенштерн
- «Комета» — Jony
- Cadillac — Моргенштерн, Элджей
- «Двигаться» — Raim
Русскоязычную поп-музыку стали больше слушать и пользователи сервиса Zaycev.net. Здесь также немало представителей рэпа и хип-хопа.
По версии платформы, самые популярные исполнители года — Моргенштерн, Niletto, Zivert, Мэвл, Тима Белорусских.
При этом, как рассказали РБК представители Zaycev.net, пользователи все меньше загружают треки на свои устройства. «Запросы в поиске «скачать» стали значительно реже. Люди привыкают слушать музыку онлайн и приобретать контент по подписке», — отметили там.
В сервисе также добавили, что за 2020 год стало больше треков, которые «плохо сделаны с музыкальной точки зрения, но берут текстами, картинкой, названием».
Что касается самых популярных направлений года, в Zaycev.net отметили синтез стилей поп, рэп и хип-хоп. Такую тенденцию там охарактеризовали словами: «Поем и играем то, что нам самим нравится».
Spotify подвёл музыкальные итоги года в России — Медиа на vc.ru
{«id»:182594,»url»:»https:\/\/vc.ru\/media\/182594-rasslablennoe-nastroenie-i-russkiy-rep-spotify-podvel-muzykalnye-itogi-goda-v-rossii»,»title»:»\u00ab\u0420\u0430\u0441\u0441\u043b\u0430\u0431\u043b\u0435\u043d\u043d\u043e\u0435\u00bb \u043d\u0430\u0441\u0442\u0440\u043e\u0435\u043d\u0438\u0435 \u0438 \u0440\u0443\u0441\u0441\u043a\u0438\u0439 \u0440\u044d\u043f: Spotify \u043f\u043e\u0434\u0432\u0451\u043b \u043c\u0443\u0437\u044b\u043a\u0430\u043b\u044c\u043d\u044b\u0435 \u0438\u0442\u043e\u0433\u0438 \u0433\u043e\u0434\u0430 \u0432 \u0420\u043e\u0441\u0441\u0438\u0438″,»services»:{«facebook»:{«url»:»https:\/\/www.
ok.ru\/dk?st.cmd=WidgetSharePreview&service=odnoklassniki&st.shareUrl=https:\/\/vc.ru\/media\/182594-rasslablennoe-nastroenie-i-russkiy-rep-spotify-podvel-muzykalnye-itogi-goda-v-rossii»,»short_name»:»OK»,»title»:»\u041e\u0434\u043d\u043e\u043a\u043b\u0430\u0441\u0441\u043d\u0438\u043a\u0438″,»width»:600,»height»:450},»email»:{«url»:»mailto:?subject=\u00ab\u0420\u0430\u0441\u0441\u043b\u0430\u0431\u043b\u0435\u043d\u043d\u043e\u0435\u00bb \u043d\u0430\u0441\u0442\u0440\u043e\u0435\u043d\u0438\u0435 \u0438 \u0440\u0443\u0441\u0441\u043a\u0438\u0439 \u0440\u044d\u043f: Spotify \u043f\u043e\u0434\u0432\u0451\u043b \u043c\u0443\u0437\u044b\u043a\u0430\u043b\u044c\u043d\u044b\u0435 \u0438\u0442\u043e\u0433\u0438 \u0433\u043e\u0434\u0430 \u0432 \u0420\u043e\u0441\u0441\u0438\u0438&body=https:\/\/vc.ru\/media\/182594-rasslablennoe-nastroenie-i-russkiy-rep-spotify-podvel-muzykalnye-itogi-goda-v-rossii»,»short_name»:»Email»,»title»:»\u041e\u0442\u043f\u0440\u0430\u0432\u0438\u0442\u044c \u043d\u0430 \u043f\u043e\u0447\u0442\u0443″,»width»:600,»height»:450}},»isFavorited»:false}9293 просмотров
Новинки русского рэпа в 2020 году
Новое десятилетие в русском рэпе практически ничем не порадовало слушателя. В 2020 году не появилось ни одного нового яркого исполнителя и ни одного взрывного непредсказуемого альбома. Наверное пришло время говорить о застое в рурэпе.
За первую половину этого года исполнители выпустили с десяток хороших альбомов, однако среди них сложно найти какой-то выдающийся, ломающий стереотипы и расширяющий границы жанра. Среди новинок в русском рэпе в 2020 году в первую очередь стоит выделить альбом Mnogoznaal «Круг ветров». Несмотря на то, что в пластинке нет почти ничего нового, она получилась качественной и захватывающей.
Неплохой альбом вышел у Boulevard Depo. Рэпер из Уфы сумел отстоять свой статус хорошего текстовика. Причем Boulevard Depo порадовал очень качественным продакшеном! В «Old blood» он сумел придать олдскульному рэпу новое звучание.
У всех остальных исполнителей из нашего топа получились достаточно посредственные альбомы. Кто-то просто не захотел сделать лучше, а кто-то просто не может. Отдельно стоит упомянуть об мини-альбоме Гуфа и Murovei.
Релиз Алексея вряд ли кого-то удивил, однако не стоит забывать, что на этот год у него запланирован выход пятого сольного альбома!
Slimus, Весь «Улей»
В число лучших новинок русского рэпа в 2020 году вошёл совместный альбом Slimus и Весь «Улей». Эта пластинка попала в наш топ потому, что в первой половине 2020 года в рурэпе попросту не вышло каких-то более интересных релизов. Альбом был, быстрее всего, записан и выпущен, чтобы напомнить о себе.
При его разборе внимание стоит обратить на старания Slimus, благодаря которым лонгплей получил право на существование. Вадим обладает талантом сторителлинга с использованием метких панчлайнов. В альбоме он в основном от третьего лица рассказывает истории на около криминальную тему. Заметное преимущество Slimus: он читает на свои биты.
Весь, как и ожидалось, выступил в роли криминального авторитета. Его творчество должно понравится поклонникам распавшейся группы «Каспийский груз».
В альбоме стоит выделить несколько хороших треков. В «Сектор призе» рэперы рассказывают о суровой реальности, с которой приходится смирится. Особенно удачным получился куплет у Вадима, в котором он поделился жуткими историями из жизни. «В Чертаново» — песня с претензиями на хит. Особенно интересно звучит в ней припев Slimus под автотюн.
«Улей» в первую очередь привлекает персоной Вадима. В прошлом году он выпустил успешный альбом «Тяжёлый люкс». Если проанализировать творчество Slimus за последние годы, то складывается впечатление, что рэпер уверенно идёт к своей цели. Вадим наверняка хочет войти в число самых популярных и влиятельных исполнителей в истории рурэпа!
Morgenshtern «Легендарная пыль»
Сенсацией 2020 года в русском рэпе стал Morgenshtern. Этот парень всего за неделю записал альбом, который в вк за несколько часов после релиза послушали два миллиона раз! Цифры просто впечатляют, а Morgenshtern на своем примере показал, как можно делать хитовую музыку «на коленке правой пяткой».
В треклист «Легендарной пыли» вошло 12 треков. Причем продолжительность каждой из них не превышает и двух минут. В песнях с очень примитивными текстами Алишер рассказывает о жизни панка. «Легендарная пыль» состоит со сплошных бэнгеров. Morgenshtern сделал ставку на примитивную музыку и текста наполовину состоящие из припевов. Неожиданным гостем в «Легендарной пыли» стал Витя АК, который принял участие в записи трека РАТАТАТАТА.
Однозначную оценку новому альбому Morgenshtern поставить сложно. С одной стороны, цифры показывают, что такая музыка пользуется бешеным спросом. С другой – отсутствующая концепция и повторяющиеся биты ставят под сомнение целесообразность альбома. Как бы там ни было музыка Morgenshtern продолжает штурмовать чарты и увеличивать число его поклонников!
Гуф, Murovei «Дом, который построил Алик»
Поклонники Гуфа наконец-то дождались от любимого рэпера нового релиза. В мае Алексей вместе с Murovei выпустил мини-альбом «Дом, который построил Алик».
Все с нетерпением ждали на новый ЕР, хотя и догадывались о чем будет читать Гуф. Алексей — уникальный рэпер. Читая 20 лет о своей жизни он не перестает оставаться актуальным хип-хоп исполнителем и входит в число лучших русских рэперов.
За продакшен мини-альбома полностью отвечает Murovei. Белорусский рэпер и продюсер записал неплохие биты, которые отлично подошли к лирике Алексея. Разнообразие в альбоме добавили приглашенные гости: Смоки Мо, V $ X V PRiNCE, Deemars. Лучший трек в ЕР — «Непогода». Он стал отличным подарком для тех, кто хотел услышать старого-доброго Гуфа. В целом каждый трек отлично дополняет друг друга, складывая приятную общую картину.
«Дом, который построил Алик», стоит включить в число лучших новинок русского рэпа в 2020 году. Сам мини-альбом получился посредственным, однако новый релиз от такого артиста как Гуф — это уже событие! По всей видимости, Алексей самое интересное припрятал до выхода долгожданного пятого сольного альбома!
Лигалайз «Ali»
В 2020 году очень сильно на фоне других альбомов выделилась четвертая сольная пластинка Лигалайза «Ali».
В ней рэпер вернулся к олдскульному рэпу двадцатилетней давности. В «Ali» можно услышать незатейливые рифмы, треки с большой смысловой нагрузкой и boom-bap со скретчами.
Название альбома — отсылка к легендарному боксеру Мухаммеду Али. В треках из лонгплея Лигалайз поддает критике российскую власть, развитие рурэпа и наркотическую зависимость. Особенностью «Ali» стал его неожиданный посыл. 42-летний рэпер, который живёт в полном достатке, с бешеной яростью обрушился на вышеперечисленные проблемы.
В треклист альбома вошла песня «Застой», в которой Лигалайз рассказал о сложившейся ситуации в России. По словам рэпера, страна зашла в тупик из-за своего «особого пути». Не менее жёстко он высказался о героине в песне «Фак Ю». В треке Лигалайз ругает проклятый наркотик, заявляя, что из-за него потерял много друзей.
«Ali» можно сравнить с вином 25-летней выдержки. Альбом звучит как законсервированный рэп из 90-х годов. Этим релизом Лигалайз отдал дань уважения олдскульному рэпу.
Pharaoh «Правило»
Если вы хотите послушать новинки рэпа в 2020 году, то рекомендуем вам новый альбом Pharaoh «Правило». Это первая пластинка Глеба за последние два года. Ожидания от этого лонгплея были просто огромными! Многие считали, что новый альбом Pharaoh сделает революцию в русском рэпе и придаст ему новое дыхание. Однако ожидания оказались завышенными.
Релиз «Правила» состоялся в конце марта. Выход пластинки вызвал бурный ажиотаж в сети. Альбом раскритиковали как известные рэперы, так и рядовые слушатели. В первую очередь лонгплей получил порцию критики из-за чересчур большего увлечения Pharaoh американским хип-хопом, которое переросло в копирование стиля западных рэперов. Многие биты и флоу Глеба из «Правила» были взяты им из популярных треков Roddy Ricch, Lil Skies, Lil Baby и других.
В новом альбоме Pharaoh поставил на передний план тексты. И его ставка проиграла. Строки получились банальными, а панчлайны вторичными.
Причем много высказываний и текстовых фишек Глеба в «Правиле» можно было услышать в текстах западных рэперов.
С другой стороны, у Pharaoh в этом альбоме получились очень интересные фиты. Молодой Платон, Mnogoznaal, Dima Roux хорошо вписались в треки, которые вошли в «Правило». В пластинке можно выделить несколько достаточно хороших песен, где Глеб демонстрирует свой фирменный грув. Это «»Без ключа», «AMG», «Тост», «Ночь пятницы», «Семейные узы».
В целом у Pharaoh получился неплохой альбом под определенное настроение и слушателя. «Правило» — пластинка для преданных фанатов Глеба, которые смогут найти в его новом стиле позитивные моменты.
Элджей «Sayonara boy opal»
В 2020 году Элджей неожиданно выпустил новый альбом «Sayonara boy opal». Алексей кардинально изменил свой образ: на обложке пластинки он постал перед нами без привычных для него белых линз. Новый альбом из классической для него серии «Sayonara boy» он обозначил словом opal.
Это драгоценный камень, который умеет играться со светом. Смена имиджа и интересное название пластинки сделали релиз Элджея многообещающим.
В «Sayonara boy opal» вошло 13 разноплановых треков. В лонгплее можно услышать микс из абсолютно разных стилей. Этим релизом Элджей показал, что умеет делать все: начиная от попсовых треков и заканчивая настоящим трепом под 808-й бас. В «Sayonara boy opal» вошли песни, написанные в стиле Скриптонита, Кровотока, Pop Smoke, Платины и других.
Новый альбом Алексея — заявка на статус большего артиста. Элджей позволил себе не записывать попсовый альбом с большим количеством хитовых треков. Вместо этого он выпустил пластинку, в которой раскрыл свою настоящую личность. Концептуально «Sayonara boy opal» построен на пацанской этике с бытовыми истинами. Релиз получился самым коммерчески безуспешным релизом исполнителя. Однако для самого Элджея это очень важный альбом!
Gone.Fludd «Voodoo Child»
В 2020 году Gone.
Fludd выпустил пятый студийный альбом «Voodoo Child». Этот хип-хоп исполнитель зарекомендовал себя в русском рэпе как один из самых ярких и позитивных артистов. Gone.Fludd как будто живёт в собственном мире и не видит серую реальность, которую описывают в своих текстах другие рэперы.
После успешного альбома «Boys Don’t Cry» исполнитель решил взять перерыв. В конце 2019 года Gone.Fludd выпустил ЕР «Одиночная психическая атака» и анонсировал ещё один проект на 2020 год. Им стала пластинка «Voodoo Child», в которой рэпер решил отойти от привычного стиля. Gone.Fludd в одном из интервью заявил, что хочет, чтобы его называли не самым ярким, а наиболее техничным рэпером. В следствие этого треки исполнителя стали более ритмичными. Однако от таких экспериментов пострадало качество текстов.
«Voodoo Child» получился достаточно неплохим альбомом. Пластинка была записана под впечатлением от творчества Джимми Хендрикса, а её название — отсылка к одноименной песне известного музыканта. В «Voodoo Child» Gone.
Fludd изменяет свой образ: с позитивного исполнителя на серьезного и хмурого рэпера. Тем не менее, самыми интересными получились именно позитивные песни. Будь-то совместка со своей девушкой «Воздушный змей» или трек «Два кусочка пиццы».
104 «Кино без сигарет»
Дебютный альбом 104 «Кино без сигарет» стал первой значимой новинкой в русском рэпе в 2020 году. После релиза лонгплея Юрий наконец-то избавился от своей репутации рэпера для фитов и показал, что может быть самостоятельным исполнителем. Помимо этого, 104 часто называли копией Скриптонита. Дебютный альбом Юрия просто уничтожил эти заявления.
«Кино без сигарет» получился очень качественным альбомом несмотря на то, что в его треклист вошло 20 треков. Все песни слушаются на одном дыхании. Отдельно стоит упомянуть о фитах в альбоме. Truwer, Saluki, Скриптонит и Мияги отлично вписались в концепцию пластинки.
В «Кино без сигарет» 104 размышляет о деньгах, женщинах и славе.
Основная идея альбома — это мотивация. В альбоме Юрий переосмыслил трек The Notorious B.I.G «Who Shot Ya», записал третью часть песни «Братик», выпустил хитовую совместку со Скриптонитом и Мияги под названием «Не жаль».
В «Кино без сигарет» сошлись смысл, хитовость и годное звучание. Это однозначно один из самых интересных релизов в русском рэпе в 2020 году. Альбом отлично подойдёт для тех слушателей, которые любят вникать в каждую композицию.
Yanix «SS 20»
В число лучших новинок русского рэпа в 2020 году стоит отнести альбом Yanix «SS 20». Этот хип-хоп исполнитель настоящий старожил русского трэпа. Yanix делал трэп до того, как данный жанр стал популярным в России. Он обрёл популярность благодаря серии альбомов «Шоу улиц гетто». В ней можно было услышать жёсткий рэп без сопливых песен.
Новый альбом рэпера «SS 20» изначально должен был называться «Шоу улиц гетто 3». Название было изменено, однако сохранилась стилистика популярной серии. В «SS 20» можно услышать прикольные панчлайны, строки о девушках, стрипклубах и деньгах, а также упоминания о любимой игре рэпера — баскетболе. Yanix заметно улучшил скилл по написанию текстов и поэкспериментировал над звучанием. В записи «SS 20» приняли участие всего два гостья: Gone.Fludd и Obladaet.
Треки Yanix всегда выделяются оригинальными текстами, которые иногда сложно понять. В песне Special рэпер прошёлся по Сергею Шнурову. Поводом для этого стало заявление лидера группы «Ленинград» десятилетней давности. Также Yanix предположительно задиссил Morgenshtern и Thrill Pill в треке «VVS».
«SS 20» наверняка понравится любителям старого творчества Yanix. В треках можно услышать рэпера в его истинной форме.
Boulevard Depo «Old blood»
В конце мая Boulevard Depo порадовал нас новым альбомом «Old blood». Предыдущая пластинка RAPP2 принесла рэперу из Уфы бешеную популярность. От нового альбома Boulevard Depo его поклонники ожидали неменьшего.
И хип-хоп исполнитель оправдал их ожидания. В треклист «Old blood» вошло 12 песен. В них Boulevard Depo подтвердил статус хорошего текстовика. Сам альбом получился достаточно концептуальной работой. «Old blood» пропитан духом старой школы, который обновлен новым звучанием. На релизе затрагиваются темы возраста, отношения рэпера к творчеству и к жизни.
Ещё один плюс «Old blood» – его звучание. В работе над пластинкой приняли участие несколько малоизвестных битмейкеров. Биты для альбома получились по-настоящему качевыми и проникновенными.
Минусы «Old blood»: фиты и немного монотонные треки, которые сливаются в общее полотно. В треклисте «Old blood» однозначно стоит выделить такие песни: Angry toy$, Moonwork и X2.
В альбоме Boulevard Depo остался верным своему стилю, отказавшись следовать модным трендам. В «Old blood» рэпер отдал дань прошлой эпохе в русском рэпе, записав уникальную пластинку.
Mnogoznaal «Круг ветров»
Новый альбом Mnogoznaal «Круг ветров» стал одной из лучших новинок русского рэпа в 2020 году.
После успешной пластинки «Гостиница «Космос» Максим пропал с музыкальной сцены почти на 2 года. Виной этому стали проблемы со здоровьем рэпера.
Прошлым летом Mnogoznaal выпустил клип на трек «Антигерой» и не напоминал о себе вплоть до релиза «Круга ветров», который состоялся в апреле этого года. В привычной для себя манере Максим обошёлся без фитов, а единственным гостем в лонгплее стала певица Ёлка от своего сайд-проекта ЯАVЬ.
«Круг ветров» очень похож на предыдущий альбом Mnogoznaal «Гостиница «Космос». Максим продолжает рассказывать слушателю о своем внутреннем мире, в котором можно найти много мистических моментов. Только теперь он это делает не как житель его родного города Печоры, а как приезжий в мегаполис Москву.
В целом новый альбом Mnogoznaal получился качественнее за предыдущий в плане текстов и звучания. В нем рэпер экспериментирует с прямой бочкой и олдскульным нью-йоркским хип-хопом. Очень сильно на запись «Круга ветров» повлияла Ёлка. Её вокал или другие музыкальные фишки можно услышать практически в каждой песне.
«Круг ветров» заметно выделяется на фоне других альбомов, которые вышли в 2020 году. Mnogoznaal сумел удивить слушателя своим аутентичным рэпом во времена, когда русский рэп переполнен трэп-альбомами. Несмотря на сложные тексты, лонгплей очень легко слушается и приносит максимум удовольствия!
Итоги года: 12 самых важных треков в русском рэпе за 2019 год
Начинаем серию материалов, посвящённых итогам уходящего года
Итак, мы начинаем подводить итоги года и сразу берем быка за рога: объявляем 12 самых важных треков в русском рэпе за 2019 год. Именно важных, а не лучших/самых популярных — большинство этих песен можно использовать как саундтрек к нашей с вами реальности, именно так звучит время, в котором мы живём. 2019-й — год, когда рэперы вспомнили, что рэп — это не только понты, но и протест.
Важно: Песни расставлены не по местам, а по хронологии их выхода.
FACE «Юморист»
Один из главных хитов года, причем по многим параметрам сразу.
Во-первых, почти 50 миллионов просмотров клипа на YouTube чего-то да стоят – и это только видео и только YouTube, а сколько прослушиваний у этой песни на всевозможных цифровых площадках, от ВК и Boom до Apple Music?
Во-вторых, трек до такой степени насыщен панчами, что даже Леонид Парфенов, выступая на митингах, цитирует Фейса, переиначивая строку из припева «Юмориста» в «Gold on my wrist, я журналист». Кстати, учитывая опыт Парфенова в создании передачи «Намедни», можно предположить, что «Юморист» – один из треков, по которым запомнят 2019 год, уж у Леонида-то на такие вещи просто настоящий нюх!
Смоки Мо «Белый блюз»
Пока некоторые отечественные рэперы не знают, как выделиться и как хайпануть, где взять подписчиков и просмотров, Смоки Мо напоминает им всем о настоящей задаче музыканта: делать музыку.
Смоки – живой пример того, как легенда жанра с годами не уехала в Нарнию, а наоборот, отточила скилы и показала всем, кто тут батя. Два альбома за год – шутка ли! Причем это именно тот случай, когда количество не навредило качеству. Как вы легко можете догадаться, Смоки Мо в наших итогах года будет фигурировать ещё не раз.
МС Сенечка «Хэдбэнгер»В начале Сенечку многие сравнивали с Антохой МС. Пусть такая параллель отчасти оправдана, однако в творчестве первого куда больше хип-хопа. Несмотря на милую внешность и юный возраст, у Сенечки есть все качества, которыми должен обладать умелый эмси — и при должном опыте ему под силу будет раскачивать своим голосом большие залы.
«Хэдбэнгер» — не только визитная карточка 19-летнего эмси, но и действительно один из самых сильных и запоминающихся бэнгеров года. Пусть он звучит нарочито несовременно, но здесь есть всё, за что любили хип-хоп задолго до рождения Сенечки. Это отличный флоу, полные уверенности строки и срывающий голову грув. Оттого хочется, чтобы таких стильных песен было больше.
Slimus, Бразилец «Один цвет»
«Есть рэперы, есть Бразилец, что-то модно, что-то вечно», – гласит надпись на стене в Москве, а рядом нарисован рэпер из «Рыночных отношений». Сейчас Бразилец отбывает срок за сбыт гашиша, однако тюремные стены не могут удержать его рэп. И Слим, и Бразилец в своих куплетах используют фразу «эй, кто у власти, вы под чем?», пытаясь обратиться к «сильным мира сего». Услышат ли? Сомневаемся.
«Один цвет» – это «На порядок выше», выпущенный в 2019 году.
Gruppa Skryptonite, T-Fest, 104 «3х3»
Скриптонит – ещё один пример того, как музыкант занимается своим делом, а именно пишет музыку, даёт концерты, не гонясь при этом за хайпом.
Навыпускал в этом году Адиль более чем достаточно (судя по сегодняшнему трейлеру, нам ещё стоит ждать сюрпризов), и выбрать один трек было тяжело, но наш выбор пал на совместный трек с T-Fest, которому Адиль, по сути, открыл дорогу на большую сцену, и давним соратником Скрипа 104. Отличный клип, снятый украинкой Таней Муиньо, закрепил успех и без того очень удачного трека.
Noize MC «Все как у людей»
Мы специально в заголовке написали, что сделали список не лучших, а именно важных треков. Если бы было принято решение сформировать из них рейтинг, то «Все как у людей» Нойза, наверное, нужно было бы поставить на первое место. В этом треке Иван напоминает, насколько мастерски, филигранно он обращается со словом, выстраивая многоуровневое произведение.
Многоуровневость эта достигается за счёт использования в припеве голоса Егора Летова и картин русских художников в видео.
Всё это – части ментального кода нации, огромной мозаики, разбросанной во времени, но собранной воедино в одном видео Нойза. Летов и картины – тот самый триггер в скворечнике из последнего романа Пелевина, они запускают тайные механизмы, заставляя русскую душу затрепетать по-особенному.
Без преувеличения великая работа.
Брутто «Дождь»
Камбэк Брутто в этом году напомнил о том, чего нам не хватало в русском рэпе за время его молчания. Сегодня в жанре по-прежнему сложно найти эмси, который бы работал со словом на одном уровне с участником «Каспийского Груза» — и за эти пару лет он, кажется, еще больше отточил мастерство.
В этом плане особенно показателен трек «Дождь». За три с небольшим минуты Брутто демонстрирует свои сильные стороны во всей красе. Будь то мелодичный бит с необычной интерпретацией старой песни или фирменные панчлайны, которые попросту невозможно представить в исполнении другого рэпера.
А закольцованный куплет с отсылками к своим мертвым кумирам лишь сильнее убеждает в таланте Брутто.
Хаски «Седьмое октября»
Первая версия трека «Седьмое октября» вышла в 2011 году и представляла собой пускай и сильное, но достаточно прямолинейное высказывание. С тех пор Хаски превратился в большого поэта и автора довольно странных перформансов. И в этом году у него наконец получилось органично объединить эти грани своего творчества.
В отличие от многих политических треков, Хаски не произносит лозунгов и намеренно избегает прямого повествования в лоб. Сахар в подвале хрущёвки, Сеульская сестрёнка, кофе по-лубянски — каждая строчка здесь является ярким образом, с помощью которых он рисует портрет современной России со всеми её изъянами и проблемами.
Картина получается настолько жуткой и живой, что кажется будто эти события происходили в вымышленном мире.
Однако сам Хаски в итоге заявляет, что все вышеописанное — лишь ещё один «обычный один» день в настоящей России. И хотелось бы, чтобы таких дней в будущем было все меньше.
D.Masta, OG Buda, Смоки Мо «Трасса»
Многие слушатели обратили внимание на «Трассу» после того, как Оксимирон назвал парт OG Buda лучшим куплетом года. Спорить об этом можно долго, но мы хотим отметить данный трек по иным причинам.
«Трасса» — редкий пример в современном русском рэпе, когда в рамках одной песни сотрудничают артисты абсолютно разных поколений. По данному коллабу можно легко проследить, насколько большой путь прошел российский хип-хоп за последние годы.
И если Димаста здесь не предлагает слушателям ничего нового, то Молодой Буда за минуту крадет все внимание на себя и превращает «Трассу» в свой собственный бэнгер.
Мелодика, флоу и, в конце концов, панчи (хоть про Fuze и Ассаи, хоть про малышку с супермозгом) — именно так должны действовать молодые игроки в одной команде с ветеранами жанра.
Thrill Pill, Егор Крид, Morgenshtern «Грустная песня»
После ухода с Black Star Егор Крид не просто начал новый этап своей карьеры, но словно запустил её с нуля. Он всё ещё большая поп-звезда, однако «Грустная песня» стала апогеем его «перерождения».
С одной стороны, этот трек — воплощение мизогинии, от которой в приличном обществе сегодня принято избавляться. С другой — безоговорочный хит в исполнении артистов, которые до этого обитали в абсолютно разных мирах. Это нарочито глупый бэнгер, которому удалось срезонировать с десятками миллионов людей. Для Thrill Pill он стал важным событием, а тому же Криду помог убедить слушателей ждать его новый альбом.
Каста «Прошел через»
Чем сейчас особенно ценна «Каста»? Это рэп людей с огромным жизненным опытом, и только люди, повидавшие на своем веку многое, могут написать такой глубокий трек. Это песня о потерях, о горе, о том, как это пережить, как помогают в этом песни, в тексты которых можно вылить всю горечь. Тут каждое слово подкреплено действительностью, которая осталась в прошлом.
Пожалуй, лучший трек с альбома «Об изъяне понятно».
Anacondaz, Noize MC «Пусть они умрут»
Данный трек обсуждали задолго до официального релиза. Все благодаря куплету Нойза, который он опубликовал в самый разгар московских протестов.
Его парт, исполненный от лица бравого «космонавта», который ведет борьбу со «злыми» гуманоидами, очень точно характеризует отношения активных граждан с не желающей вступать в диалог властью.
Вместе с тем куплеты Сеги и Ортёма, может, и получились менее яркими, но добавляют важные штрихи к портрету общества, в котором мы сегодня живем. «Пусть они умрут», вышедшая под конец года, отлично подходит для того, чтобы оглянуться назад и подвести итог неровного и местами страшного 2019-го.
Батя русского рэпа. Как музыка Басты стала народной
Три года назад рэпера Басту спросили, был ли Пушкин рэпером. «Да. Он писал стихи, был черным, и его убили за убеждения», — вмиг нашел, что ответить, популярный музыкант. Решить, является ли в таком случае рэпером сам Баста, весьма несложно, но торопиться с ответом явно не стоит.
Активное участие Басты в современной российской поп-культуре настолько заметно, что, кажется, не осталось ни жанров, ни форматов, ни платформ, которые он еще не покорил, используя рэп как универсальный ключ-отмычку. Но что Баста дал русскому рэпу?
Василий Вакуленко (Баста)
© Антон Новодережкин/ТАССАвтор гимна
Василий Вакуленко (настоящее имя Басты) родился в Ростове-на-Дону в семье военных. В шесть лет увлекся музыкой (в доме стояло фортепиано), окончил музыкальную школу по классу аккордеона и поступил в училище на дирижера оркестра, но продержался лишь один курс. В 15 лет бабушка подарила подающему надежды музыканту синтезатор Yamaha 51, которому он, по его словам, радовался, «как если бы сейчас получил Lamborghini».
Через два года Вакуленко вошел в зарождающуюся в Ростове рэп-тусовку и записал первые треки в рамках группы «Психолирик», ставшей впоследствии «Кастой». Тогда же появился манифест «Моя игра» — первая сочиненная Вакуленко песня, его главный хит и негласный гимн всего российского рэп-движения.
Именно «Моя игра» полтора года назад объединила на одной сцене Басту, Оксимирона и Noize MC.
В начале 2000-х Вакуленко переехал в Москву и вошел в число протеже Богдана Титомира и основателей творческого объединения Gazgolder, владеющего клубом и студией звукозаписи. Музыкант восстановил свои старые записи, сочинил новый материал и принялся за работу над сольной пластинкой.
Дебютный альбом «Баста 1» был музыкальным романом взросления и прощальным письмом ростовским будням. Диск не стал откровением, но попытка была засчитана: Баста попал в число самых перспективных рэперов страны. Он распевно читал под гитарные переборы и простые биты в духе автора «Черного Бумера» Сереги, не чурался сентиментальных припевов и угловатых рифм, но неизменно брал искренностью. Это был относительно редкий пример лирического мужского рэпа без надрыва и громких фраз. С другой стороны, минор Басты не приводил к приступам самоедства и депрессии, от которых в те годы не были застрахованы, например, фанаты Дельфина.
Вышедший в 2007 году диск «Баста 2» закрепил успех артиста. Оказалось, что слова о двух десятках готовых песен, которые ждали своего часа, были не просто бравадой. Баста добавил в свой репертуар танцевальные номера, взял в напарники певицу МакSим и рэпера Гуфа — и вырвался в лидеры жанра. Официальное признание не заставило себя ждать, музыкант получил премию MTV Russia Music Awards в номинации «Лучший хип-хоп-исполнитель».
В следующие десять лет он доберется до «Баста 5», запишет «Выпускной», «Сансару» и еще несколько песен, о которых принято говорить «мгновенная классика». Собственно, шлягеры Басты — это новая народная музыка, вобравшая в себя шансон, задушевный речитатив со смыслом и простую мелодию.
Нутро и альтер-эго
Амплуа Вакуленко постепенно прояснялось, но нутро артиста, пишущего «музыку без нот, стихи без слов», по-прежнему озадачивало. Внешне он был неотличим от хозяев жизни из лихих 90-х, казалось, жил по их понятиям и вообще плохо вписывался в декорации эпохи победившего гламура.
В то же время он подкупал остроумными ходами в аранжировках и текстах, в нем была глубина и знание жизни. Он то «рушил и курочил», то «пеленал Пелевина и калечил Малевича». Словом, однозначно свой, но непонятно кому. «Каждый альбом я делаю совершенно по-другому, — признавался в интервью Вакуленко. — Люди не знают, что там будет, песни на китайском или игра бубенцов».
Многоликость Басты как персонажа закономерно навела Вакуленко на идею едкой самопародии и диверсии против жанровых клише. Ноггано, злобное альтер-эго артиста, отвечало за криминальный треш-хип-хоп про будни налетчиков и позволило Басте выдохнуть: ему больше не нужно было оправдываться за дворовые аккорды и блатняк. Казалось, что вместе с частью песен к Ноггано от его создателя по наследству переходили также татуировки, морщины и неровный полубокс. Через несколько лет схожим образом от Ноггано откололась его самая маргинальная и некоммерческая составляющая в виде сайд-проекта N1NT3ND0, чей последний альбом «Папа на рэйве» вышел в 2019 году.
Возможно, все еще проще. Чтобы представить праотцов большинства персонажей Вакуленко, достаточно знать, на каком кино он вырос и какие фильмы называет любимыми: «Республика ШКИД» Геннадия Полока и «Любовь и голуби» Владимира Меньшова. Вот тот самый бездонный колодец историй про бесприютное детство, бурные романы и тоску по малой родине без патетики.
Отсюда же особый язык и говорок с небольшим, но смещением от нормы: не водка, а водяра, не бандит, а бандюган. Кроме того, из-за привычки изъясняться обо всем и ни о чем сразу герои Басты одновременно изливают душу и сохраняют инкогнито. В самом деле, что нам о них известно? Ходят по краю, играют с огнем, испытывают судьбу. Так еще на заре карьеры Вакуленко, очевидно, не без иронии обращался к слушателям: «Здесь только твои мысли, в них больше нет меня». С тех пор достраивать оборванные связи и восстанавливать мозаику прошлого артиста каждому приходится самому.
Народный артист
В лирическом герое Басты часто угадываются знакомые черты, но это не столько автопортрет, сколько фоторобот.
Недаром среди своих любимых прозаиков Вакуленко выделяет Довлатова, чьи мемуары питались вымыслом, и наоборот. Однако главное, что по-настоящему сближает Басту с автором «Чемодана» и «Заповедника», — это интонация. По ней можно судить, на какой характер взаимоотношений с публикой они рассчитывали. Довлатов, по определению культуролога Александра Гениса, был «нормальным писателем для нормальных читателей». То же самое, если перевести стрелки на музыку, можно сказать и о поклонниках Басты, для которых правда банального намного важнее оригинальности вымышленного. Ну да, «холодный, как сталь» и «острый, как лезвие», но ведь и не поспоришь же.
Другой козырь Вакуленко состоит в его предельной адекватности и искусстве быть понятым массами. Неслучайно именно он стал первым рэп-артистом в России, способным собрать столичный стадион. Его фанатам не нужно оправдываться, его клипы не собирают рекордное количество дизлайков, за него, в конце концов, не стыдно. Баста умеет удивить, но никогда не эпатирует; может спеть с кем попало, но выложится за двоих; не всегда удачлив в остротах, но самоирония искупает любые промахи. Природное обаяние тоже никто не отменял, ведь как иначе объяснить, что даже самые проходные треки Басты в худшем случае не задерживаются в памяти. Таким кредитом доверия в русской музыке может похвастаться разве что Сергей Шнуров.
У Басты нет специфической манеры исполнения или узнаваемого дефекта, он старательно и добросовестно читает в духе старой школы — и это работает. Он 20 лет поет о себе, но, в отличие от младших коллег, без самоупоения и эго-театра. У него не так много отсылок, заимствований и цитат, но, возможно, самая пестрая коллекция совместных записей и кавер-версий за всю историю русского рэпа. Баста перепевал Окуджаву, Высоцкого, «Калинов Мост», «Альянс» и других. Выступал с симфоническим оркестром, пел военные песни и написал саундтрек к фильму об одном из основателей соц-арта Эрике Булатове. С другой стороны, такой же парадоксальный микс сам собой возникает в любом караоке-баре страны и не кажется чем-то противоестественным.
Тем интереснее, что эксперименты со звуком не находили отражения во внешнем виде музыканта.
Стиль Басты всегда оставался плюс-минус одним и тем же и укладывался в определение «спортивный». Да, он может надеть пальто и шляпу для фотосессии или прийти на церемонию в костюме с бабочкой, но все же основой — сценический — дресс-код Басты совсем другой. Базовый набор прост: штаны, футболка, куртка, кроссовки. Бренды не важны. С таким подходом сложно говорить о публичном образе артиста, но, вероятно, именно это он и пытается сказать: у него нет маски, он никого не играет. Это не стрит-стайл и не урбан-фэшн, так выглядит автослесарь или курьер. Но едва ли столь долгое равнодушие к миру моды могло быть случайным: Баста отказался от атрибутов нарядного артиста, чтобы занять место народного. Как писал поэт Алексей Кольцов, «бороду вскосматишь, шапку нахлобучишь — тихомолком станешь».
Навигатор по жизни
В Gazgolder рэпер Баста открыл в себе крепкого хозяйственника. Карикатурная роль Карабаса-Барабаса в исполнении Вакуленко обрела новые грани: у руля крупного российского лейбла впервые встал не серый кардинал, не злобный гений и не завхоз, а большая звезда с амбициями.
В 2020 году Gazgolder напоминает корпорацию с десятком компаний и брендов внутри, работая сразу в нескольких отраслях индустрии развлечений.
Именно с интервью с Бастой, «главным рэпером земли русской», началось победное шествие YouTube-канала «вДудь» журналиста Юрия Дудя. С точки зрения заявки о себе это был безупречный выбор. Баста — плоть от плоти среднего жителя города-миллионника. Это его мысли, его сожаления, его мечты и проблемы. Баста гениально озвучивает внутренние монологи соотечественников, когда те возвращаются с работы, не находят себе места из-за ссоры с близкими и сходят с ума от одиночества. Не зря именно голосом Басты «разговаривает» один из автомобильных навигаторов, в буквальном смысле прокладывающих путь всем нуждающимся. Впрочем, автор «Моей игры», «Сансары» и «Выпускного» делает это даже для тех, у кого нет машины.
Почему рэп так популярен у молодого поколения
«Курить я бросил, но тебя бы никогда не бросил» — такая незамысловатая поэзия в сочетании с простыми, но запоминающимися битами сделала Ивана Дремина (Face) одним из главных кумиров поколения Z, а его треки — гимном российского рэпа новой школы (новая школа, или нью-скул — направление в хип-хопе, основанное на широком использовании звуков 808-й драм-машины, смешении различных музыкальных стилей и минимализме в текстах).
Успех Face у сегодняшних подростков можно объяснить тем, что его музыка и тексты резонируют с их проблемами — первая влюбленность, непонимание со стороны родителей, депрессия, поиски себя. Еще до выхода альбома «Пути неисповедимы» и погружения в политику Дремин выпустил несколько релизов, которые можно назвать квинтэссенцией подросткового взгляда на мир. В его песнях — категоричность, бунтарство и чувство одиночества, переданные максимально искренне и просто — в форме эдлиб-рэпа (разновидность хип-хопа, которая отличается минимальным количеством текста и частым использованием выкриков — эдлибов: например, graaah в треке Panda рэпера Desiigner или «эщкере» у того же Face).
Сергей Савостьянов/ТАССРэпер Face
Безусловно, популярность Face и его коллег по цеху остается загадкой для тех, кто не родился со смартфоном в руках. Сам Дремин так объясняет популярность рэпа у поколения двадцатилетних: «У молодежи всегда есть желание что-то запретное делать, что-то запретное обсуждать.
И где-то в такой обстановке, где нет их родителей». Тексты современных хип-хоп-исполнителей как раз об этом — сексе, сумасшедших вечеринках и демонстративном пренебрежении родительскими советами — с соответствующей, хорошо знакомой лексикой.
Еще одна важная характеристика хип-хопа — ориентированность на богатство и успех и желание этим кичиться (или, выражаясь современным сленгом, — флексить). Эстетика блинг-блинг в русском переложении — это красный цвет Lamborghini и лимитированные кроссовки в треках Элджея, «цацки» на груди и на запястье у Yanix, про часы Rolex, заменившие G-Shock, у рэпера OG Buda.
Kevin Winter/Getty ImagesКонечно, внес свою лепту и набирающий популярность трэп — большинство артистов новой школы, включая Yanix, Face, OFFMi и OG Buda, вдохновлялись именно этим поджанром. Герой трэпа — гангстер, который прошел через трудности, победил обстоятельства и теперь живет в роскоши, вступая в беспорядочные связи и принимая запрещенные вещества в окружении прекрасных пышногрудых дам.
Один из самых ярких представителей жанра — рэпер 21 Savage — действительно повидал разное: торговал наркотиками, промышлял грабежом и крупным воровством, потерял в перестрелках брата и лучшего друга, а сам в возрасте 21 года получил шесть огнестрельных ранений.
Лил Памп
Двадцатилетние хотят быть не только успешными и дерзкими, но и модными, а хип-хоп, как известно, — это не только музыка, но и лайфстайл. Интерес к уличной моде в России резко подскочил после прорыва Гоши Рубчинского, а теперь едва ли не каждый подросток сможет пересказать вам биографию Вирджила Абло, основателя Off-White, креативного директора мужской линии Louis Vuitton и близкого друга Канье Уэста, а также легко назовет имя рэпера, ставшего лицом нового кампейна Gucci.
Andrew Chin/Getty ImagesРэп стал доступным, такую музыку может делать буквально каждый, кто не поленится установить на компьютер программу FL Studio, и это тоже причина сверхпопулярности жанра.
Нарочито простые инструменталы ложатся в основу самых хитовых треков. Так случилось с треком Gucci Gang (более 970 миллионов просмотров в YouTube на октябрь 2019 года): продюсер Брендан Мюррей (Bighead) набросал бит для платинового хита Лил Пампа за пару минут, пока рэпер играл в баскетбол на площадке рядом со студией. Аналогичная история произошла с треком Pharaoh и Boulevard Depo «5 минут назад», бит для которого, по словам продюсера Saluki, был в буквальном смысле написан за пять минут.
Появилось целое поколение молодых исполнителей — так называемых bedroom artists, тех, кто делает музыку «на коленке», в домашних условиях. Один из них — британец Rex Orange County, сотрудничавший с рэп-звездой Tyler, the Creator в рамках его легендарного альбома Flower Boy. Певцу удалось не только самостоятельно выпустить два лонгплея (релиз третьего — Pony — намечен на 25 октября), но и поработать с Рэнди Ньюманом над обновленной версией You’ve Got a Friend in Me — знаменитой песни из саундтрека «Истории игрушек».
Кроме того, рэп вслед за своими слушателями сам стремительно молодеет. Возьмем, к примеру, Lil Tecca — хитмейкера, чей сингл Ransom закрепился в топах главных музыкальных чартов. Ему 17 лет, и из-за учебы он вынужден заниматься рэпом исключительно в выходные. Столько же в этом году исполнилось Smooky MarGielaa, который уже отметился на нескольких релизах A$AP Mob и записал фиты с Twelvyy, Ferg и Marty Baller. Что уж говорить о 16-летней Bhad Bhabie, которая успела не только выпустить успешный дебютный альбом, но и поучаствовать в бифах (публичные разборки. — Esquire) с Игги Азалией. К слову, хип-хоп любят в том числе и за бифы — не существует другого жанра в музыке, в котором конфликты возникали бы настолько часто и с таким накалом.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ:
Хедлайнеры Esquire: 10 самых ярких молодых исполнителей, которые будут двигать рэп-музыку в России в этом году
Клуб Z: чем живет и о чем мечтает поколение двадцатилетних
BEEF: Русский хип-хоп, 2019 — Фильмы
Документальная лента BEEF: Русский хип-хоп расскажет зрителю об истории становления этого жанра музыки в России.
Повествование начинается с того времени, когда рэп был, как говорится, «вне сцены», и доходит до периода расцвета направления, когда хип-хоп стал самым топовым и самым прибыльным жанром современной музыки. Авторы фильма сосредотачиваются не только на музыке, но и на личностях самих исполнителей, на конфликтах и противоречиях между ними, ведь, как известно, жанр построен на борьбе между рэп-командами.
Постановщик и сценарист ленты Рома Жиган не новичок в кинематографе: на его счету уже есть несколько актерских работ. Как признается сам исполнитель, BEEF: Русский хип-хоп для него не просто кино, а дело всей жизни, в которое было вложено немало моральных и материальных затрат. Производство картины обошлось продюсерам чуть более чем в 100 тыс. долларов — сумму весьма скромную даже по масштабам российского кинематографа. Лента вышла в плюс при прокате, собрав почти в три раза больше затраченных средств.
Работа над фильмом велась долгие 8 лет. Все российские хип-хоп исполнители сыграли самих себя.
Картина насыщена интервью — более 90 рэперов согласились засветиться в ленте Жигана, что позволило создать максимально полную и красочную картину российской андеграундной сцены. Главный вопрос, на который пытаются ответить создатели фильма — как хип-хопу удалось выбиться из подполья на самую вершину музыкального Олимпа? Премьерный показ ленты состоялся в подмосковных Люберцах, что не лишено определенной доли символизма.
Документальная лента BEEF: Русский хип-хоп расскажет зрителю об истории становления этого жанра музыки в России. Повествование начинается с того времени, когда рэп был, как говорится, «вне сцены», и доходит до периода расцвета направления, когда хип-хоп стал самым топовым и самым прибыльным жанром современной музыки. Авторы фильма сосредотачиваются не только на музыке, но и на личностях самих испо
8 молодых российских хип-хоп исполнителей, которых необходимо знать
Это факт — великий ренессанс русского рэпа приближается. То, что пару лет назад начиналось как онлайн-субкультура, сейчас превратилось в огромную культурную силу, диктующую свои правила мейнстриму.
Русский рэп и хип-хоп сегодня — это движение огромного разнообразия и глубины, правящее умами миллионов людей по всей стране.
В ускоренном курсе движения первое, с чем нужно познакомиться, — это мир русских онлайн-рэп-баттлов, организованных такими компаниями, как Versus и #Slovospb.Битвы привлекают беспрецедентно огромную аудиторию: в августе битва между Oxxxymiron и Славой KPSS набрала более 13 миллионов просмотров на YouTube всего за два дня — и 18 миллионов за неделю. Миром битв правят стихи и энергия, но не все восходящие звезды. Стиль и внешний вид также играют определенную роль для вундеркиндов русского клауд-рэпа, таких как Фараон и Татарка, которые легко могут найти свой путь к сердцам российского поколения Z, настроенного на глобальную шумиху в Instagram.
В начале 1990-х годов русский хип-хоп продемонстрировал зарождающуюся связь страны с западной культурой. Нынешняя новая волна жанра в некотором смысле совершенно противоположна — все дело в аутентичном голосе и самобытности.
Русский язык играет решающую роль: ненормативная лексика сочетается с элегантной поэзией в ее сложных структурах, причем рэперы часто ссылаются на богатое наследие русской литературы. Некоторые даже называют русский рэп последним форпостом свободы слова в стране.
Также важно понимать, что российский рэп сегодня исходит из общества, переживающего глубокий экономический и политический кризис. Бит и куплет раскрывают огромный разрыв между богатыми и бедными и непонимание между старшим поколением и русской молодежью. Можно пойти разными путями — от бегства от реальности с помощью наркотиков и вечеринок до грязного соцреализма, — но суровые стихи обращаются к детям в поместьях в каждом мрачном промышленном городе России. Что касается звезд, вот восемь имен, которые вам нужно знать, чтобы впервые познакомиться с русским рэпом.
Oxxxymiron
Если вы выберете только одно имя из сегодняшнего русского рэпа, это будет Oxxxymiron. Мирон Федоров родился в Санкт-Петербурге (тогда Ленинграде) в середине 80-х, много переезжал со своей семьей, жил в Германии и Великобритании.
Он изучал английский язык и литературу в Оксфорде и большую часть своего 20-летнего возраста провел в Восточном Лондоне, что объясняет изменчивое сочетание грайм-влияний и замысловатых культурных отсылок в его работах. Oxxxymiron удалось обуздать как популярность, так и уважение хип-хоп-сообщества — рэп-баттлы, в которых он принимает участие, как правило, привлекают рекордное количество зрителей.
Скриптонит
Адиль Жалелов, он же Скриптонит, родом из Казахстана, а не из России, но его продукция является неотъемлемой частью сцены. Скриптонит родился в селе Ленинский на северо-западе Казахстана. Впервые он стал известен благодаря своему хиту «VBVVCTND». В клипе на трек изображен типичный бедный постсоветский городок в глуши, а тексты раскрывают суровую реальность взросления в этой обстановке. Стиль скриптонита невероятно разнообразен: от трэп-бэнджеров до мягких романтических мелодий в стиле The Weeknd.
Husky
С короткой стрижкой и часто одетой в черную спортивную куртку, Хаски выглядит как российский рэпер.
Его тексты, однако, намного сложнее и, возможно, являются лучшим образцом радикальной поэзии всего движения. В запрограммированной, невротической манере он перебирает сцены из повседневной русской жизни, как приземленные, так и пугающие, вплоть до экзистенциального ужаса. Иногда на самом деле это звучит так правдиво, что словно удар в живот. Например, его трек «Panelka» — это ода русским усадьбам, которая вызывает красоту и роковой детерминизм La Haine .
Слава КПСС он же Гнойный
Слава КПСС — еще один герой онлайн-рэп-баттлов, и ему принадлежит сомнительное звание самого популярного сражения, в котором он проиграл (по версии Oxxxymiron). Высокие дозы яда — его стихи — его главное достоинство: он известен тем, что высмеивает не только своего заклятого врага, но и многих других рэперов, а также часто использует нецензурную лексику. У него даже были проблемы с чеченской диаспорой из-за рифм о его довольно явной любви к чеченским девушкам, за что ему пришлось принести публичные извинения.
Pharaoh
Фараону всего 21 год, он является олицетворением русского клауд-рэпа и сердцеедом для миллионов поклонников-подростков по всей стране. С его главными темами радости и отчаяния, связанных с успехом, деньгами, сексом и травкой, Фараон, кажется, постоянно находится в массовом путешествии по постсоветскому пространству — отсюда его характерный вид цинизма и усталости. Горстка сотрудников (в том числе основатель сообщества Yung Russia Boulevard Depo, интересный сам по себе) объединились в команду Dead Dynasty — и сегодня трудно поверить, что эта главная сила началась всего с пары видеороликов DIY.
Tatarka
Очень нужный женский голос на мужской сцене. Ирина Смелая, она же Tatarka, попала в заголовки газет в 2016 году, выпустив свой дебютный трек «Алтын» на татарском языке. Смысл слов этой запоминающейся мелодии является загадкой для большинства ее русских слушателей, но это определенно помогло популяризировать татарский язык среди молодежи. Полутатарка Смелая живет в Санкт-Петербурге и раньше была известна как популярный влогер.
Одеваясь в Vetements, Гоша Рубчинского и искусственного меха и позируя на фоне советской архитектуры, она определенно обладает стилем и, надеюсь, достаточной силой, чтобы мотивировать новое поколение женщин-рэперов.
ATL
Сергей Круппов родом из небольшого городка Новочебоксарск на Волге. Его псевдоним ATL изначально был данью коду аэропорта Атланты в США. Как в мире онлайн-рэп-баттлов, так и в мире более совершенных релизов (наряду со скриптонитом) продукция ATL включает в себя разнообразные музыкальные влияния, такие как замысловатый эмбиент, трэп и драм-н-бэйс.
FACE
Придя из глубин российской социальной сети VK, FACE впервые получил известность на обороте своего вирусного трека о Гоше Рубчинском.Тогда было не совсем понятно, пародия это все или настоящая вещь — и на самом деле даже сейчас проект очень похож на пизду. Его тексты — это простой коктейль из нигилизма и гедонизма, приправленный Palace и Supreme, видеоролики малобюджетные, а 20-летний Иван Дремин, откровенно говоря, кажется слишком смешным, чтобы быть правдой.
Что, конечно, не беспокоит сотни тысяч его поклонников.
Для новых рэперов со всего мира, взгляните на наших 6 шведских рэперов, которых вы должны знать прямо здесь.
Российский хип-хоп андеграунд — Путеводитель по незнакомцам
Прошлым летом в московском «Флаконе», бывшей советской хрустальной фабрике, преобразованной в хипстерский центр розничной торговли и СМИ, мужчина стоял на шаткой лестнице, раскрашивая три огромных крестика на стене здания. Еще дюжина молодых мужчин и женщин бездельничали с пивом и несвежей пиццей. По воскресеньям Флакон был довольно безлюден, и многие не видели эту сцену, но тот, кто удосужился взглянуть, неизменно делал двойную попытку, а затем в большинстве случаев робко просил сделать селфи.Дело в том, что почти все в этой непринужденной мини-толпе были знаменитостями, известными миллионам россиян.
Будь они кинозвездами или поп-певцами, в этой сцене неизменно были бы задействованы какие-то большие машины, возможно, охрана и почти наверняка не было бы пиццы..jpg)
Но они были рэперами, в частности андерграундными рэперами — что бы ни означало «андеграунд» в стране, где он де-факто более популярен, чем избитая, мейнстримная поп-музыка, которой все еще руководят странные певцы-дискотеки, которые начали свое существование в советские 1980-е.А механизмы российской рэп-славы очень разные. За двумя или тремя исключениями, они полностью размещены в Интернете; музыка распространяется через ВКонтакте (собственная социальная сеть) и YouTube. Самая большая страница сообщества ВКонтакте, посвященная рэп-тематике, под названием Rifmy i Panchi, насчитывает три миллиона подписчиков. Это больше, чем один из пятидесяти россиян.
В 1980-х и начале 1990-х, когда Россия, чье музыкальное выражение по умолчанию — жалобные баллады ля минор, открыла себя для новых музыкальных стилей, хип-хоп был лишь одним из множества новых звуков, наводнивших нас.Ранние рэп-звезды, такие как Bad Balance, были в лучшем случае милыми приближениями американских оригиналов, таких как Beast- ie Boys или Wu-Tang Clan.
Однако на протяжении 2000-х годов хип-хоп, не подвергавшийся цензуре и без прикрас, набирал обороты так же постоянно, как и сам Интернет. В отличие от русского рока, влияние которого всегда разбавлялось смутными мечтами о западном кроссовере, он был неизбежно привязан к языку и обстоятельствам и, следовательно, по умолчанию был более аутентичным. Примерно к 2013 году он стал определяющим звуком новой России.
За двумя или тремя исключениями, [российские рэперы] полностью выходят из интернета
Рэперам не обязательно появляться на обложках журналов — поклонники рэпа не покупают журналы — и они редко добиваются трансляции на коммерческом радио с его строгими правилами непристойности. (По иронии судьбы, эти правила не применяются к английским текстам; любому американцу, посещающему Москву, рекомендуется включить радио из-за странного дрожания, когда он слышит, как Jay-Z не пискнет.) телеканал, контролируемый государством, — это не столько большой прорыв, сколько услуга сети; то есть рэперу, скорее всего, придется заплатить несколько старых фанатов, чем добавить новых.
Российский сегмент YouTube разработал свою собственную инфраструктуру развлекательных шоу, в первую очередь VDud и Big Russian Boss Show — без цензуры и приятно лохматые. Но в результате единственная точка офлайн-связи между новыми звездами и их аудиторией — это концерты.
Это возвращает нас к тем крестикам на стене, обозначающим первое в мире обычное появление Oxxxyshop: интернет-магазина товаров крестного отца российского андеграундного рэпа, Oxxxymiron.Вечеринка перед открытием, которой и было собрание, казалась крошечным событием, но казалась странно значимой. Российский онлайн-хип-хоп (можно было бы назвать его клауд-рэпом, если бы не этот термин), наконец, вторгся в твердое трехмерное пространство.
Сам Oxxxy, урожденный Мирон Федоров, был причиной, по которой я впервые попал в эту сцену. Я родился в 1976 году в Советской Латвии и принадлежу к той возрастной группе, которая выросла на поклонении русскому року эпохи перестройки. Это была субкультура, которую я пытался запечатлеть в сценарии к фильму Лето 2018 года, действие которого происходит среди реальных звезд ленинградского андеграунда, таких как Кино и Аквариум, — средний класс, серьезный, социально сознательный, очень целомудренный и многим обязан.
глэм-рок, пост-панк и, позже, брит-поп, что он вроде как забыл разработать собственное звучание.Я любил «Кино» и «Аквариум» не меньше, чем следующее постсоветское поколение Xer, а может быть, даже больше; Однако эмиграция в Штаты в 1992 году позволила мне познакомиться с Nas, NWA и DMX в то время, когда русский хип-хоп только делал свои первые шаги. С тех пор я болею за это; в конце концов, Россия была страной великих поэтов, серьезных социальных проблем и бесконечных жилых кварталов. В какой-то момент просто должен был появиться русский рэпер по-настоящему мирового уровня.
Ожидание длилось до 2011 года, когда — где-нибудь еще на YouTube — я увидел, как российский британец, получивший образование в Оксфорде, разорвал три куплета горячего хвастовства («Я шлепаю по Лондону / с сумкой полония / Русский рэп без иммигрантов /» — это просто колония »). Это было первое полноценное видео Oxxxymiron. Я бредил об этом в Твиттере. Мы с Oxxxymiron встретились в Москве, куда мы оба на время переехали, и стали верными друзьями.
С тех пор я с удивлением наблюдал со стороны, как слава Мирона преодолевала все возможные вехи шоу-бизнеса — кульминацией которых стал тур по стадиону с аншлагами — и все на его условиях: без покровителей, без продюсеров, без флирта с истеблишментом.
Дела в России развиваются быстро, и к тому летнему воскресенью на старой хрустальной фабрике Flacon Oxxxymiron уже стал наставником для целого поколения рэперов, управляя их целой конюшней через свой лейбл Booking Machine. Когда ди-джей в магазине поставил минусовку к одному из хитов Oxxxymiron, последний подписавший контракт с Booking Machine, Соулуд, 21-летний R&B исполнитель, взял микрофон и сплюнул по памяти идеальную кавер-версию.
Мейнстрим поп-музыки по-прежнему возглавляют странные диско-певцы, начавшие свою карьеру в советские 1980-е годы
Пока я слушал, чрезвычайно вежливый молодой человек по имени Богдан узнал меня — из всех вещей, которые я написал десятью годами ранее — и вовлек меня в самый последний разговор, который я ожидал в этот день: долгая, напряженная дискуссия о Владимире Набокове и Иосифе Бродском.
Честно говоря, мне приходилось прилагать усилия, чтобы не отставать. Как ни странно, Богдан был братом и менеджером новейшей рэп-сенсации России: Ивана Дрёмина, известного просто как Face.
Лицо — анти-Oxxxy. Там, где Мирон преуспевает в сложных схемах рифм и литературных отсылках (одна из его песен рифмуется «воспроизведение» с «Мишелем Уэльбеком»), стиль Face заставлял Мигос звучать как Кендрик Ламар. Он по иронии судьбы (или нет) присвоил вопль Lil Pump «Esketit», еще больше сбивая его с толку, назвав «Eschkere», а его самый большой хит хвастался самым тупым припевом в бизнесе: «Я иду в магазин Gucci в Санкт-Петербурге.-Петербург / Она ест мой член, как бургер. Мысль о том, что Иван и его брат могут быть тайными интеллектуалами, заинтриговала меня несколько дней.
С одной стороны, самое разительное различие между российским хип-хопом и сценами в США, которое вдохновило его, — это его воинственность: у России есть уникальная одержимость баттл-рэпом.
В Штатах это что-то вроде умирающего вида искусства, достигшего своего пика примерно в 2000 году с участием Эминема «8 Mile»; в России это квазинациональный вид спорта с множеством лиг, и топ-битва может легко получить от 20 до 30 миллионов просмотров на YouTube, что буквально на порядок больше, чем могут надеяться лучшие американские боевые рэперы.Это явление можно приписать как вышеупомянутым литературным наклонностям России, так и, возможно, более конкретно, к постсоветской одержимости превращением всех развлечений в соревнование с победителем и проигравшим.
С другой стороны, при всей его браваде без цензуры и отточенной в боях агрессии русский рэп почти полностью аполитичен — или был до определенного момента. На самом деле, он оказался гораздо более робким, чем музыкально-молочный рок перестройки, который по крайней мере называл вещи своими именами.В своем шедевре 2015 года «Горгород» Оксимирон, казалось, критиковал некоторые из наиболее угнетающих аспектов русской жизни настолько косвенно, что чувствовал себя вынужденным изобрести вымышленный город-государство и «мэра» этого города, чтобы доказать свою точку зрения.
Это то, что обычно делали советские романисты, чтобы ускользать от цензоров в социальных комментариях. («Даже ваш любимый Ламар просто говорит:« К черту Трампа », — кричал заклятый враг Оксимирона Гнойни в своей битве 2017 года, самый просматриваемый в мире и единственный, кого Окси проиграл).
Еще печальнее обстояло дело с двумя другими российскими рэперами уровня Oxxxymiron. (В отсутствие других показателей я буду использовать возможность продать московский Олимпийский стадион в качестве ориентира.) Василий Вакуленко, живой классик, уже второй десяток лет на вершине, превратился в несколько альтернативных эго, только одно из которых, например, искусственному бандиту по имени Ноггано, разрешили называть полицейских «свиньями». Его главный рэп-аватар, Баста, тем временем чувствовал себя как дома в самом сердце российской официальной культуры — в популярной версии Первого канала «Голос» или во время концертов в Кремлевском Дворце съездов.
Зрители танцуют под выступление рэпера Husky в Москве.
Фото Марии Ионовой-Грибиной. третий рэп суперзвездыРоссии, Тимати, бесспорно, наименее талантливая из группы, заняли дальний конец этого спектра. Он был преданным поклонником администрации Путина, и этот факт всплывает в его текстах с возрастающей остротой, и был другом чеченского лидера Рамзана Кадырова. В ответ государство осыпало его льготами и возможностями, включая поддержку всех СМИ. Бизнес-империя Тимати Black Star в настоящее время включает в себя не только самый прибыльный рэп-лейбл в России, но и лигу киберспорта, линию одежды, парикмахерскую и популярную бургерную сеть.Если не брать во внимание несколько тролльских фигур альт-правых, для которых Путин не был достаточно авторитарным, единственным самопровозглашенным «оппозиционным» рэпером со значительным количеством последователей был Noize MC.
За полгода все изменилось.
Face, он из тупых песнопений про члены и гамбургеры, был первым. Бывший хранитель Gucci внезапно выпустил альбом под названием Mysterious Ways, полностью посвященный мрачной картине прогнившей системы правосудия в России, цензуры, милитаризации повседневной жизни, коррупции и неконтролируемых эпидемий наркотиков. Это было не совсем искусно, и рифмы оставались такими же неуклюжими, как всегда, но это была самая смелая вещь, которую кто-либо в русском рэпе делал за долгие годы — возможно, когда-либо.
Несмотря на всю его браваду без цензуры и отточенную в боях агрессию, русский рэп почти полностью аполитичен — или был до определенного момента.
Еще одним катализатором стала травля рэпера новой школы по имени Хаски. Хаски был уличным поэтом, не таким явно интеллектуальным, как Оксимирон, но из всех его современников единственным, чьи тексты легко могли сойти за (хорошую) современную поэзию на странице.Он предпочитал резкие метафоры. («Я не хочу быть красивым / Я не хочу быть богатым / Я хочу быть пулеметом, стреляющим в лица людей» — это столь же неприлично, как и получается, но это также и линия, которую легко вообразить из слов большевиков. поэт Владимир Маяковский в особенно удручающий день.)
Видеоклип на другую песню «Judas» демонстрирует употребление наркотиков, чтобы укрепить центральную метафору искусства как запрещенного вещества.
Проблемы Хаски начались с того, что видео на YouTube было заблокировано государственной цензурой, и продолжились серией отмененных концертов.Весь ноябрь российские власти преследовали рэпперов и других независимых исполнителей, используя, казалось бы, согласованные жалобы, подаваемые «родительскими комитетами». После того, как шоу Хаски в Челябинске было отменено по неубедительному предлогу, рэпер сел на припаркованную машину и, окруженный толпой, начал скандировать свою авторскую песню «Ай»:
Остановите вечеринку (ау!)
Я буду петь свою музыку (ау!)
Самая честная музыка в мире (ау!) Музыка разбитых глаз…
Полиция схватила его на месте, множество телефонов снимали арест.
Это была последняя капля. На следующий день Oxxxymiron обратился к Басте и Noize MC, чтобы устроить концерт в честь Хаски, который стал бы акцией против цензуры. Шоу будет называться просто «Я буду петь свою музыку», после лирики; все доходы пойдут в фонд защиты Husky. Билеты — семь тысяч или около того — были распроданы почти сразу.
Для Оксимирона, а тем более для Басты, это будет первое откровенно политическое действие в их жизни; Алексей Навальный, фактический лидер российских антипутинских сил, одобрительно написал в Твиттере о концерте и в итоге пришел на него.Всего несколькими днями ранее это было невообразимо.
А потом, за несколько часов до концерта, Хаски выпустили. Мнимый протест превратился в праздник. К концу ночи, когда Face и его брат Богдан присоединились к Oxxxymiron, Noize MC и Basta на сцене, а TV Rain транслировал все это в прямом эфире, это было похоже на триумфальную кульминацию чего-то, на что раньше только намекали, тихим летом. Воскресенье во Флакон: внезапный рывок онлайн-сил в реальный мир.Давление общественности, вызванное концертом, сразу же стало причиной того, что администрация Путина подтолкнула к ослаблению преследования рэперов. Спустя несколько дней два рэпера, Птаха и Жиган, были приглашены выступить в Государственной Думе, а главный телепропагандист страны Дмитрий Киселев посвятил свое следующее шоу защите рэпа как вида искусства, зайдя так далеко, что выплюнуть несколько мучительно неудобных стишков.
Казалось, даже в Кремле осознали: что бы вы ни делали с остальной страной, вы не хотите злить рэперов.
В России баттл рэп — квазинациональный вид спорта, имеющий несколько лиг
«Когда ты не можешь что-то остановить, ты должен руководить этим», — загадочно заметил Путин, когда его спросили о рэпе в декабре 2018 года. Хотя идея субсидируемого государством и дружественного Кремлю рэпа поначалу кажется комичной, она вписывается в давнюю историю Путинистская стратегия ухода и поддержания управляемой псевдооппозиции. Однако молодая аудитория рэпа уже давно научилась замечать фейки. И поскольку поколение, воспитанное исключительно на хип-хопе, наконец-то достигает совершеннолетия, это первое движение политической мускулатуры рэпа — лишь малая часть будущего.Фактически, у нас гораздо больше шансов увидеть, как первый российский рэпер-политик поднимется на выборные должности, чем первый русский рэпер, попавший в западные чарты.
Однако в обоих случаях умные деньги лежат на Oxxxymiron.
Выиграли ли наконец российские рэперы битву за уважение? — Журнал Калверта
Появление Mozee действительно стало поворотным моментом для женщин в русском хип-хопе. Она выделялась своей готовностью говорить о проблемах, с которыми женщины обычно не сталкивались: депрессии, панических атаках, зависимости от психоактивных веществ.Как отметила Маша Хима, большинство женщин-MC либо рэп на мужчин, либо бездумно перефразируют «мужские» темы — богатство, наркотики, секс и так далее. Сама Хима предприняла попытку уйти от «женской» тематики в сторону более универсального содержания. Другой яркий пример — бывшая поэтесса Айгель Гайсина, которая выступает с музыкантом Ильей Барамия в ансамбле AIGEL, одном из самых ярких открытий 2017 года. В их песнях используются тексты, написанные Гайсиной после того, как ее партнера отправили в тюрьму, и они вызвали отклик перед лицом растущего осознания жестокости полиции, несправедливых судебных разбирательств и жизни за решеткой.
Стоит также отметить, что артисты из Украины также находят публику в России — например, Алена Алена, воспитательница детского сада по бодипозитиву, которую сравнивали с американским рэпером CupcakKe.
По мере того, как их популярность медленно растет, встречи между выдающимися репершами сами по себе становятся заметными событиями. В 2016 году Маша Хима и Юлия Киви встретились в первом женском бою в истории #SlovoSPB, второй по популярности российской боевой лиги после Versus Battle.Они не слишком отходили от условностей жанра — Маша высмеивала внешность Киви, в то время как Киви обвинял Машу в том, что у нее слишком много сексуальных партнеров, — но битва все же изменила правила игры, доказав, что соревнования между женщинами могут быть столь же жестокими. как те, кого обслуживают мужчины. После этого стало появляться больше женщин-бойцов. Боевая лига Fidelio Punch Club приветствовала острые таланты мамы Стифлера, которая сделала себе имя на коллеге repersha Tatarka.
В другом месте лига Tear Up The Beat представляла собой командный бой, в котором Мози и Хима сразились с петербургской стойкой Леной Раш и талантом из Нижнего Новгорода Ирой PSP.
пропутинский рэпер снял видео на YouTube после негативной реакции
2:10 по московскому времени, 13 сентября 2019 г. к Ник Холдсворт
Местная звезда Тимати сняла свой последний музыкальный клип всего через несколько дней после того, как он получил 1,48 миллиона дизлайков — рекорд для российского YouTube, поскольку русский рэп превратился в поле политической битвы.
Прокремлевский рэпер Тимати снял музыкальное видео с YouTube всего через несколько дней после его запуска в прошлое воскресенье после того, как оно получило рекордные 1,48 миллиона дизлайков.
Рэп стал политизированным этим летом, поскольку массовые уличные протесты потрясли Россию после того, как власти отказали более чем десятку кандидатов от оппозиции в участии в избирательных бюллетенях на выборах в мэрию Москвы.
Прооппозиционные рэперы, такие как Face и Oxxxymiron, присоединились к протестам, но Тимати, который отрицал, что Кремль заплатил за его видео на песню Moscow , восхваляющую пропутинского мэра российской столицы Сергея Собянина, является исключением. правило.
Песня, включающая в себя такие слова, как «Я не хожу на протесты и не говорю дерьмо», сильно оттолкнула российскую молодежь, чье присутствие в Интернете является в подавляющем большинстве антикремлевским.
Рекордное количество отрицательных отзывов о музыкальном видео позволило ему войти в 30-ку самых нелюбимых музыкальных клипов в мире.
Тимати организовал защиту в социальных сетях после того, как отключил видео.
«Сегодня модно жаловаться на правительство, но у меня есть собственное мнение», — сказал он фолловерам в Instagram. «Вместо того, чтобы идти на протесты, вы работаете и совершенствуетесь».
Четыре года назад Тимати — настоящее имя Тимур Юнусов — выпустил песню под названием « Мой лучший друг — Владимир Путин », в которой глава Кремля описывается как «супергерой».
«
Российское правительство занимает враждебную позицию по отношению к местным артистам. Жесткие меры против живых рэп-выступлений за последние два года привели к тому, что власти начали рейды полиции на концерты по всей России.
Путин назвал рэп угрозой для российского общества: «Рэп и другие современные [формы искусства] покоятся на трех столпах — сексе, наркотиках и протесте». Он сделал это в декабре прошлого года на заседании Совета при президенте по культуре и искусству в Санкт-Петербурге, где добавил: «Больше всего меня беспокоят наркотики.Это путь к деградации нации ».
Непопулярное видео Тимати было выпущено в день местных выборов в Москве и по всей стране. Накануне выборов в Москве прошли месяцы протестов из-за запрета участвовать в голосовании более чем дюжине кандидатов от оппозиции.
Более 2 500 протестующих, в основном молодые, были арестованы во время серии несанкционированных уличных митингов. Некоторых приговорили к длительным срокам тюремного заключения за мелкие правонарушения.
Rap Battle: новейший конфликт Путина с протестной музыкой
Взгляды 132
16 декабря 2018 г. Владимир Путин выступил на заседании Совета при Президенте РФ по культуре и искусству в Санкт-Петербурге.Однако наиболее заметными были комментарии Путина о рэп-музыке, в которых он сказал, что пора правительству «взять на себя ответственность» за рэп-музыку и «ориентироваться» в музыке молодежи. По сути, Путин призывает к расширению государственного контроля над культурой, что является лишь новейшей фазой столкновений российского государства с музыкантами.
Путин заявил о необходимости контролировать рэп-музыку на основе пропаганды плохих ценностей, которые могут нанести вред российскому обществу: «Рэп и другие современные [формы искусства] покоятся на трех столпах — сексе, наркотиках и протесте … Я больше всего беспокоят наркотики.Это путь к деградации нации ». Критики не забыли, что Путин назвал «протест» ключевой проблемой рэп-музыки.
В последние годы рэп стал бешено популярным среди молодых россиян, набрав миллионы просмотров в Интернете. И это несмотря на то, что государственные вещатели не транслируют его и, как правило, упоминают музыкантов только в случае их ареста, часто по сомнительным обвинениям.
Путин сделал комментарии после того, как несколько рэперов по всей России отменили свои выступления и даже были арестованы в некоторых случаях.Наиболее примечательно то, что рэпер Хаски (настоящее имя Дмитрий Кузнецов) отменил выступление в Краснодаре после того, как местная прокуратура предупредила место проведения, что его музыка содержит элементы «экстремизма». О каких «экстремистских» элементах идет речь? Тексты песен на такие темы, как насмешки над властями и протесты против жестокости полиции.
Husky нашел новое место для концерта, но электричество было отключено, что вынудило его фанатов покинуть это место. Бесстрашный, Хаски поднялся на крышу автомобиля и скандировал свои стихи со своими поклонниками на улице.
Закончив песню, полиция арестовала Хаски за «хулиганство», а позже он был приговорен к 12 суткам тюрьмы. Хаски был готов заплатить за любой ущерб машине; но заявил в суде, что его заставили выступить на улице, когда его шоу было отменено без объяснения причин.
Однако приговор Хаски был отменен всего через 4 дня. Не было дано никаких объяснений, почему, но он был освобожден за несколько часов до аншлагового рэп-концерта в знак протеста против его ареста, который должен был начаться в Москве.Лидер оппозиции Алексей Навальный считает, что этот поворот произошел после «удивления Кремля по поводу такого всеобщего возмущения по поводу ареста Хаски».
Husky — не единственный художник, столкнувшийся с проблемами в последнее время. Дуэт IC3PEAK также отменил концерты по всей России. Для них это стало настолько экстремальным, что они начали тайно проводить туры, но все же часто ожидают, что их концерты будут закрыты на полпути. Они сравнили нынешнюю ситуацию с эпохой Советского Союза, а теперь говорят, что рассматривают даже незавершенное шоу как «победу».
Подобные истории рассказывают многие другие артисты, что ясно указывает на то, что любая музыка, неопределенно воспринимаемая как «анти-истеблишмент», находится под угрозой.
Жесткость российских властей в отношении музыкантов отнюдь не новость. Для многих недавние аресты напоминают продолжающуюся борьбу группы Pussy Riot с правительством Путина, которых арестовывали несколько раз; часто за широко разрекламированные акты протеста.Самое известное, что в 2012 году они были изгнаны из московского храма Христа Спасителя за исполнение «панк-молитвы», осуждающей православную церковь за ее связи с Путиным. Через неделю трое участников были арестованы, а затем продержаны 6 месяцев, прежде чем предстать перед судом за «хулиганство».
По всему миру вспыхнули протесты с призывами освободить группу. Однако в конечном итоге судья отверг доказательства защиты и приговорил всех трех женщин к 2 годам исправительно-трудового лагеря. После освобождения в 2014 году двое из них, Мария Алехина и Надежда Толоконникова, были повторно арестованы несколько раз во время подготовки к зимним Олимпийским играм в Сочи за неоднократные протесты против правительства.Совсем недавно трое участников были арестованы за вторжение на поле во время финала чемпионата мира в Москве в июле прошлого года. Их держали под стражей 16 дней, а после освобождения немедленно снова арестовали за другие правонарушения. Затем, в сентябре, другой участник группы, Петр Верзилов, заболел после судебного заседания, которое позже было признано больницей подозреваемым в отравлении. Верзилов твердо уверен, что ответственность за это несут российские спецслужбы.
Эта история конфликта начинает показывать, почему Путин теперь проявляет интерес к контролю над рэп-музыкой. Несмотря на то, что российские власти уже сделали все возможное, чтобы остановить музыку протеста, российские артисты отказываются оставаться в стороне, музыка остается безумно популярной, а протесты вспыхивают каждый раз, когда артиста арестовывают.
Похоже, тогда Путин наконец осознает, что полный запрет определенных музыкальных жанров невозможно запретить.
И все же в стране, где государство так твердо держит средства массовой информации, музыка остается одним из немногих мест, которые не зависят от контроля Путина.Теперь Путин хочет это изменить. Обращаясь к консервативным ценностям, указывая на ругательства и упоминания о наркотиках в рэп-музыке, Путин надеется заручиться поддержкой правительства, чтобы лишить его независимости. Если ему это удастся, результат не только повлияет на музыкальный бизнес, но и может стать сигналом к еще одному похоронному звену для перспективы свободы слова в России.
Тристан Флеминг-Фрой
Путин ненавидит рэп, говорит, что он унижает Россию, его надо «захватить»
- Владимир Путин сказал, что рэп представляет угрозу для России и что ее следует регулировать.
- В субботу он разговаривал со своими советниками по культуре в Совете по культуре и искусству.
- Он сказал: «Рэп и другие современные [формы искусства] опираются на три столпа: секс, наркотики и протест».
- Тогда Путин предложил в некоторых случаях запретить ругательства.
- Несколько российских рэперов были арестованы в 2018 году, и некоторые утверждают, что полиция специально преследует рэперов.
Владимир Путин в субботу выступил с атакой на рэп в России, утверждая, что, если его не остановить, он приведет к «деградации» России.
Путин после встречи на высшем уровне с лидерами культуры попросил их сделать все возможное, чтобы положить конец рэп-культуре.
В Совете по культуре и искусству в Санкт-Петербурге Путин сказал: «Рэп и другие современные [формы искусства] зиждутся на трех столпах: секс, наркотики и протест», — сообщает Associated Press (AP).
Он сказал: «Меня больше всего беспокоят наркотики. Это путь к деградации нации».
Президент России Владимир Путин на восьмой день Паралимпийских зимних игр 2014 года в Сочи в Центре лыжных гонок и биатлона «Лаура» 15 марта 2014 года в Сочи, Россия. Марк Кольбе / Getty ImagesПутин, похоже, признал, что полный запрет рэпа не является разумным решением.
Согласно AP, он сказал: «Если это невозможно остановить, его следует захватить и управлять определенным образом».
Одним из предложенных Путиным изменений стало введение правил употребления ругательств в музыке и в Интернете.
Но в том же обращении Путин сказал, что недавно эксперт, с которым он консультировался, сказал ему, что ругань является частью российской культуры, пишет AP.
Он использовал эту аналогию для описания ругательных слов: «У нас есть самые разные части тела, и мы не показываем их постоянно», — сообщает AP.
Протестующие держат транспаранты с требованием освободить участников Pussy Riot. Flickr / @ albertmartnez Музыканты уже участвовали в столкновениях с российским государством, прежде всего с группой Pussy Riot, которые были арестованы в 2012 году (и много раз с тех пор.
) Предполагаемое отравление участницы Pussy Riot в сентябре 2018 года возродило эту историю.
Несколько концертов рэп-музыки в России недавно закрылись, а некоторые исполнители были арестованы.
Рэпер «Хаски», который часто рэпит о политической коррупции и жестокости полиции, был заключен в тюрьму на 12 дней за хулиганство после выступления 21 ноября на крыше автомобиля.
Рэпер IC3PEAK, у которого миллионы просмотров видео в Интернете, есть недавно были отменены концерты и задержаны без внятных объяснений, сообщает BBC.
Рэпер Gone.Fludd сказал, что ему пришлось отменить два рэп-концерта из-за давления со стороны «всех полицейских агентств, которые вы можете себе представить», — цитирует его слова CNBC.
Холодный прием Путина по цензуре русского рэпа
Современная российская рэп-сцена похожа на большинство других в мире — между ними существует разделение. Подчеркнувшись изменением социальной политики, рэп-сообщества независимо от происхождения сильно разделены на старые и новые школы.
Хотя большинство споров по несколько устаревшим и утомительным вопросам, кажется, что обе стороны в российском споре сталкиваются с гораздо более фанатичной оппозицией.Пресловутый говнюк в больших разноцветных башнях — Владимир Путин.
Так же, как и распад Советского Союза в 1991 году, произошло рождение хип-хопа в новом независимом российском государстве. При Боррисе Ельцине Россия изо всех сил пыталась перейти от коммунизма к капитализму. Олигархи стали сомнительно богатыми, свирепствовала коррупция и последовала бедность. Хотя из этой безнравственности был рожден голос улиц — голос сопротивления.
Под влиянием афроамериканских контркультурных икон Public Enemy и NWA российские художники, такие как Каста или Птаха, возвестили новую волну анти-истеблишмента и догматического сознания. Они исследовали новые постсоветские темы, такие как консьюмеризм и вечеринки, но также подробно описали политическую и социальную несправедливость, с которой сталкиваются низшие классы.
Это было ново, дерзко и опасно.
По ту сторону этих протестов было начало 21 века и современная эра русского хип-хопа.После отставки Ельцина в 1999 году Владимир Путин доминировал на посту президента государства. Его довольно долгое правление, в значительной степени признанное за спасение национальной идентичности России, также привело к истощению социальной морали. Ограничения свободы прессы, почти полное исчезновение прав ЛГБТКИ +, а также второстепенные роли женщин и меньшинств — все это сыграло важную роль в период правления Путина.
В свете этих проступков кажется, что продолжение антиправительственного идеала будет преобладать в рэп-сообществе.Хотя из-за более опрятной России, сырое начало которой не было воспринято поколением миллениалов, контент хип-хопа превратился в одноразовый — многие ссылаются на более рациональную пропаганду и систематическое вмешательство в качестве катализатора.
Консьюмеризм, секс и наркотики вышли на главную сцену, в то время как лишь немногие избранные сохраняют изначальный дух антагонизма.
Многие считают, что разделение поколений стало очевидным, когда дело касается политических интересов. Социальные разногласия и беспорядки, которые были очевидны во время зарождения современной России, теперь имеют изысканную и удобную поверхность.Не только рэперы, но и молодежь в целом довольны самодовольством.
Возможно, напоминая о некоторых из своих передовых методов КГБ, Путин признал рэп мощным инструментом для привлечения внимания влиятельной молодежи. В 2009 году он получил знак одобрения рэпа, появившись в телепрограмме «Битва за уважение» — тоже в бежевой водолазке, как на улице. В ходе своей президентской кампании 2012 года одна из крупнейших звезд России Тимати снимет рекламу кандидата. Путин назвал бы этот жанр искусством с неповторимым русским шармом.
В 2018 году, несмотря на то, на какой стороне межпоколенческого разрыва вы стоите, российский рэп подразделяется на три категории: секс, наркотики и протест. Поскольку эти артисты набирают сотни миллионов просмотров в Интернете, само собой разумеется, что Путин и консервативный Кремль обеспокоены — очень обеспокоены.
Под предлогом «спасения молодежи России от морального разложения» Кремль начал отменять длительные гастроли. В других крайних случаях рэпера, такого как Хаски, назвали экстремистом и посадили в тюрьму за легкое хулиганство.Мера, которую быстро назвали контрпродуктивной, его заключение привлекло международное внимание, и через 12 дней Хаски освободили. Его обвинения были сняты.
Отчаявшись восстановить контроль, Путин отметил, что запрет на рэп невозможен — вместо этого он хочет перенаправить и направить его в менее провокационном направлении.
После того, как Кремль применил деспотическую тактику, российские рэп-суперзвезды Oxxxymiron, Basta и Noize MC организовали благотворительный концерт «Я собираюсь спеть свою музыку» в Москве.Oxxxymiron, настоящее имя Мирон Федоров, написал в Twitter: «Речь идет не только о Хаски, но и обо всех нас и о будущем музыки в нашей стране». Несмотря на цензуру в искусстве и музыке, концерт имел огромный успех, на него пришли тысячи восторженных москвичей.