Про маньяков с необычным сюжетом: 11 бесплатных триллеров с закрученным сюжетом

Содержание

Фильмы про маньяков

Потерявшие дочь супруги переезжают в Венецию, но лучше им не становится

Сатирический триллер про маньяка-яппи

Ужастик про то, что человек человеку — морж

Боевик про последние дни Эдгара Аллана По

Биография преступника Генри Ли Лукаса

Готический детектив по роману Питера Акройда

Первый фильм цикла про сурового полицейского с кольтом 44-го калибра и холодным взглядом Клинта Иствуда

Проказы Чаки

Ларс фон Триер устраивает кровавый сеанс саморазоблачения

Дебют Стивена Спилберга — триллер про схватку коммивояжера и безумного дальнобойщика

Будоражащий британский триллер про красавицу и чудовище

Газетный карикатурист, детектив и репортер пытаются найти маньяка-убийцу

Дешевый и сердитый триллер про семейную пару и маньяков от режиссера «Хроник Риддика»

Детективный триллер про Джека-потрошителя

Доналд Сазерленд в роли частного детектива

Ревизионистский фильм ужасов

Самый роскошный хоррор Марио Бавы, рассказывающий про маньяка, который открыл охоту на манекенщиц

Джалло Дарио Ардженто про поиски маньяка

Спайк Ли о паранойе в Нью-Йорке конца 70-х

Полицейский триллер с Брюсом Уиллисом, ловящим серийного убийцу

Просто сделанный, но очень страшный хоррор про Лив Тайлер и незваных гостей

Ремейк би-муви 1980 года: Элайджа Вуд снимает с женщин скальпы и надевает на манекены

Отличный слэшер, вся суть которого передана в его название

Неживая экранизация важного романа про мертвую девочку

Маньяк Ганнибал Лектер консультирует ФБР

Отсидевший Роберт Де Ниро мстит своему адвокату

Новая экранизация книги Стивена Кинга про зло, обернувшееся клоуном

Психологический театр жестокости Майкла Манна

Подростковый вариант «Окна во двор»

Роман Патрика Зюскинда, экранизированный Томом Тыквером

Нашумевший фильм ужасов про маньяка-нравоучителя

Скандальный для 1960 года британский фильм про кинооператора-маньяка

Дочь Майкла Манна сняла детектив про убийства в техасской глубинке

Мрачный техасский триллер про маньяка-святошу

Культовая история любви двух отморозков

Классический триллер Альфреда Хичкока

Классический фильм ужасов

Криминальная драма про дом с секретом

Триллер Дэвида Финчера про поиски маньяка

Вооруженное бензопилой семейство дегенератов-каннибалов выходит в люди

Комедийный слешер со звездами «Дэдпула» и «Людей Икс»

Пародия на загородные хорроры

Классический ужастик Джона Карпентера про маньяка на воле

Самый первый слэшер: маньяк терроризирует женское общежитие

9 лучших фильмов про маньяков — Российская газета

По такому случаю мы решили вспомнить достойнейшие картины прошлых лет, в которых маньяки — не просто бессловесные големы, олицетворяющие зло, а по-настоящему сложные, выпуклые персонажи. Картины, в которых маньякам отведены ведущие роли. Безумные, циничные, грустные, фантастические, основанные на реальных событиях, псевдодокументальные, отвратительные, смешные и страшные. На любой вкус и размер.

Сразу заметим, что в нижеприведенном списке нет «Американского психопата». Только не спрашивайте, почему. Потому что. Если очень хочется, можете вставить его сюда самостоятельно — как раз для ровного счета.

«Подглядывающий» / Peeping Tom (1960)

Фильм Майкла Пауэлла, на годы опередивший свое время, о молодом человеке по имени Марк (Карлхайнц Бём). Марк — симпатичный застенчивый блондин, которому камера лучший друг. Он работает оператором в кино, подрабатывает в фотостудии, а в промежутках убивает девушек, запечатлевая на пленку моменты их смерти. Корни его необычного хобби уходят в детство — жестокий отец, видный ученый, ставил над ним антигуманные эксперименты, исследуя природу страха.

Чуть позже в том же году по другую сторону океана вышел похожий во многом «Психо» Альфреда Хичкока, тут же ставший большущим хитом. А вот картину Майкла Пауэлла гадкие британские критики люто невзлюбили и запинали ногами, фактически похоронив карьеру славного режиссера и впоследствии о том горько пожалев. Пожалуй, будет излишне говорить, какое влияние оказал «Подглядывающий» на жанровое кино, — настолько оно очевидно.

Причина изначального неприятия фильма не только в невиданном до той поры уровне насилия, но и в неприкрытом намеке на то, что любой кинозритель — в определенном смысле такой же вуайерист, как Марк, а сам кинематограф — не вполне здоровое увлечение. Пауэлл заставляет наблюдать то же самое, что наблюдает главный герой через свой объектив, ставя таким образом нас на его место, и это производило, да и по сей день производит сильное впечатление.

«Маньяк» / Maniac (1980)

Один из первых и лучший фильм Уильяма Лустига, создателя трилогии «Маньяк-полицейский». В 2012 году выходил его ремейк от самого Александра Ажа с Элайджей Вудом в главной роли. Целиком снятый от первого лица, оригиналу ремейк все равно в подметки не годился. Слишком вылизанный и слишком Элайджа Вуд. То есть, при всем уважении, даже когда Элайджа Вуд остается за кадром, маньяк из него, как из щеночка корги ротвейлер.

Зато вот из Джо Спинелла маньяк — что надо. Большой, неуклюжий, уродливый, но когда требуется — обаятельный, итало-американец Фрэнк Зито отправляет на тот свет женщин и не только, а скальпы жертв (только женщин) прибивает к манекенам, бережно складируемым у него дома. Заставляет его этим заниматься — что бы вы думали? — детская травма. Но на этот раз всему виной не отец, а мать.

Первая половина фильма — череда длинных сцен убийств, среди которых особо выделяется двойное убийство парочки в машине, неосмотрительно остановившейся покуражиться не в то время и не в том месте. Взрыв головы любовника от выстрела из ружья — один из величайших взрывов головы в истории кинематографа.

Завязка приходит с сильным запозданием, но все же приходит: молодая девушка-фотограф случайно щелкает Фрэнка в парке. На свою беду. А заканчивается фильм великолепной психоделической сценой мести упомянутых манекенов.

Снятый за копейки, по-партизански, «Маньяк» глубоко погружает в мутные пучины воспаленного разума, где есть только непроглядный мрак, боль и смерть. В Штатах фильм нехило окупился и заслуженно стяжал культовый статус, тогда как в Англии его, что характерно, запретили. Ох уж эти чувствительные британцы.

«Мартин» / Martin (1976)

Технически Мартин, титульный герой одноименного фильма Джорджа Ромеро, — не маньяк, а вампир. Но при этом он избавлен от всех присущих вампирам атрибутов. Он не имеет клыков, не боится света, чеснока и распятий, не обладает сверхсилой и не превращается в летучую мышь. Фактически его жажда крови, передавшаяся ему по наследству, — сродни жажде нюхать мадмуазелей у Гренуя из «Парфюмера».

«Мартин» — максимально реалистичное кино, разбивающее не только вампирские клише. Допустим, помните, как Декстер, еще один знаменитый психопат, людям в шею снотворное вкалывал, и они мгновенно вырубались? Такое вообще часто в кино встречается, и это совершенно не соответствует действительности. Поскольку для того, чтобы препарат подействовал, требуется какое-то время.

Вот и Мартину, субтильному юноше приходится забираться в дома людей, тыкать в них шприцем, а потом бегать за ними, рискуя еще и тумаков выхватить. Но это еще мелочь по сравнению с настоящими проблемами, которые неотступно преследуют бедного мальчика.

Джордж Ромеро, которого все знают как мужика, придумавшего зомби-хорроры, снял очень тонкую и грустную драму. В сущности — не о маньяке и не о вампире даже, а о потерянном несчастном подростке, окруженном враждебной средой тотального непонимания. Что, как ни печально, актуально во все времена.

«Мой друг Дамер» / My Friend Dahmer (2017)

Вероятно, единственный фильм о маньяке, в котором нет ни одного убийства. Росс Линч (кислый болванчик Харви из «Леденящих душу приключений Сабрины») играет — и крайне вдохновенно — Джеффри Дамера, реального серийного убийцу, на счету которого 17 человек.

Джеффри Дамер еще не сделал ничего непоправимого. Пока он всего лишь испытывающий проблемы с социализацией старшеклассник, которому явно требуется помощь. Но родителям совершенно не до него — отец, обнаружив у сына коллекцию мертвых животных, не придает этому должного значения, а мать с реальностью вообще слабо контактирует. В школе Джеффри числится местным шутом, сверстники обращают на него внимание, только когда он активно паясничает.

Фильм завершается, когда в машину к Джеффри Дамеру садится молодой автостопщик. Вскоре он и станет первым в списке из 17 несчастных. Через 13 лет Джеффри Дамера наконец поймают, а еще через 3 года его до смерти забьет сокамерник.

Всего этого можно было избежать. «Мой друг Дамер» учит нас присматриваться к ближнему, особенно когда этот ближний — странный подросток, собирающий в сарае тушки зверей. К сожалению, прописные истины до людей доходят с трудом, из-за чего детское насилие по сей день во всем мире обильно цветет и не менее обильно плодоносит.

«Генри: Портрет серийного убийцы» / Henry: Portrait of a Serial Killer (1986)

В отличие от маньяков из представленных здесь ранее фильмов, у Генри (первая большая роль Майкла Рукера — Йонду из «Стражей Галактики») нет никакой в той или иной степени уважительной причины совершать ужасные вещи. Вернее, у него тоже есть история о тяжелом детстве и жестоком родителе, но в деталях этой истории он путается, точно Джокер Хита Леджера, так что есть основания сомневаться в ее правдивости.

Скорее всего, Генри просто нравится это дело. Ему человека зарезать — как нам с вами в бар зайти. За пивом или за прекрасной дамой. Нравится, и все. Само собой, разница есть — за употребление пива, по крайней мере, не судят. Поэтому Генри, чтобы не попасться, выработал для себя свод несложных правил: почаще менять инструментарий, методику и географию.

Это, а также тот факт, что наружностью, да и в общении Генри — самый заурядный работяга, нагоняет жути. То, с какой легкостью ему все удается, эта обескураживающая обыденность происходящих зверств наталкивают на мысль о том, что такой же Генри вполне может ходить вместе с вами по одной улице. Стоите вы в очереди за каким-то мужиком, думаете: ну, мужик себе и мужик. Или ничего не думаете — обычный самый мужик потому что, чего о нем думать. А он за сегодня уже двоих застрелил. Страшно.

Апофеоз бессмысленного насилия, снятая как бы любительской камерой одним планом сцена истребления целой семьи, до сих пор немало будоражит. Отчасти из-за нее фильм долго не мог найти путь к широкому зрителю, но зато уж когда добрался, то сразу прочно засел в сердцах и памяти ценителей.

«Пленки из Покипси» / The Poughkeepsie Tapes (2006)

Разработанную Джоном МакНотоном в «Генри» вышеописанную концепцию неуловимого маньяка спустя 20 лет развил и довел до совершенства фильм «Пленки из Покипси» Джона Эрика Даудла, который, к слову, в этом году выдал отличный сериал «Трагедия в Уэйко».

У этого маньяка нет имени, никто не знает, как он выглядит, после своих злодейств он не оставляет никаких улик. О нем вообще ничего неизвестно, кроме того, что он — больной изверг. Сам Холден Форд из финчеровского «Охотника за разумом», изучив его дело, просто ушел бы в запой от отчаяния.

«Пленки из Покипси» — это наполовину мокьюментари, наполовину found footage. Выглядит все как документальный фильм о расследовании, в котором задействованы лучшие эксперты в различных областях. Фрагменты интервью перемежаются с фрагментами видео, специально подброшенными убийцей глупым ищейкам в насмешку. И от этих фрагментов буквально стынет кровь и шевелятся волосы в труднодоступных местах.

Идея для веселого розыгрыша: покажите фильм человеку, который о нем ничего не слышал, предварительно сказав ему, что это настоящая документалка. От одного допущения, что главный герой может быть кем угодно и где угодно, хочется запереться в квартире и никогда больше не выходить на улицу.

«Человек кусает собаку» / «Это случилось рядом с вами» / C’est arrivé près de chez vous (1992)

За 26 лет до последнего опуса Ларса фон Триера на Каннском фестивале был премьерован «Человек кусает собаку». Несколько молодых бельгийцев за три копейки из шоколада и вафель сбацали на коленке черно-белую псевдодокументальную комедию, изобилующую сценами циничного насилия: надругательства над женщинами, запугивание до смерти пенсионерки в целях экономии боеприпасов, так далее. И ничего, никто не разбегался. Даже пару наград дали. Вот были времена!

Съемочная группа из трех человек делает фильм про харизматичного улыбчивого мокрушника Бенуа, который охотно делится на камеру секретами профессии. Постепенно из беспристрастных наблюдателей они становятся деятельными участниками злодеяний — с печальными для себя последствиями (особенно почему-то не везет звукооператорам).

Сами авторы, отмахиваясь от обвинений в излишней кровожадности, утверждали, что «Человек кусает собаку» — это всего лишь кино о том, как создается кино, и герой с тем же успехом мог быть коммивояжером, например. Тогда как на самом деле это, помимо прочего, сатира на телепрограммы реалити-формата и, в частности, пародия на популярное в те годы в Бельгии шоу Strip-Tease. А кроме того — очевидное предостережение насчет всматривания во всякие бездны.

Интересно, что примерно в то же время в России выходили одиозные передачи Александра Невзорова, где последний занимался, по сути, тем же самым. Единственная принципиальная разница в том, что жестокость, доведенная до абсурда, в одном случае является художественным средством, а в другом — реальным объектом освещения.

«Под маской: Восхождение Лесли Вернона» / Behind the Mask: The Rise of Leslie Vernon (2006)

Представьте себе мир, в котором Джейсон Вурхиз, Майкл Майерс и Фредди Крюгер — не вымышленные персонажи, а вполне реальные люди. И то, что они наворотили в фильмах, случилось на самом деле.

Лесли Вернон — идейный последователь перечисленных. 20 лет назад, еще ребенком, он искромсал своих родных, отчего жители неприметного тихого городка резонно озверели и сбросили его с водопада. Теперь настал черед ему вернуться, чтобы отомстить, укокошив кучу подростков. А симпатичная журналистка Тэйлор Джентри все это собирается запечатлеть на камеру.

Это чертовски остроумное переосмысление жанра слэшера («Крик»? Какой еще «Крик»?), взгляд на клишированные ужастики про молчаливого истребителя молодежи в маске с точки зрения молчаливого истребителя молодежи в маске. В таком неожиданном свете многие вопросы, долгие годы казавшиеся риторическими, получают вполне адекватные ответы, а избитые штампы обретают внятное обоснование.

Джон Карпентер и Уэс Крэйвен нам бессовестно лгали. Жизнерадостный самоотверженный энтузиаст своего дела, такого неблагодарного и такого нужного, — вот, что внезапно скрывается под маской. К слову, еще одна блестящая находка фильма — Роберт Инглунд, играющий персонажа, списанного с доктора Сэма Лумиса из «Хэллоуинов». Ну не чудо ли?

«Сальный душитель» / The Greasy Strangler (2016)

Вряд ли вы дочитали до этого места, но если дочитали, то сами напросились. «Сальный душитель» — фильм, который 99,9% зрителей выключит через пять минут с нецензурным воплем негодования. Один из самых омерзительных и тошнотворных в истории.

Лысеющий тюфяк средних лет проживает со своим отцом, препротивным старикашкой. Днем они водят пешие экскурсионные туры по местам славы легенд диско, которые при ближайшем рассмотрении оказываются какими-то занюханными дырами в пустынных промзонах. Старикашка питается жиром, жаренным в жире и политым жиром, а ночью обмазывается жиром и превращается Сального душителя. Дальше описывать нет смысла во избежание спойлеров.

Смотреть это, разумеется, невозможно, но очень весело. Особенно в состоянии похмелья. Или на первом свидании — фильм-то, если серьезно, о любви (нет, правда). Можете посоветовать его человеку, от общения с которым давно хотите избавиться. Правда, если этот человек вас потом поблагодарит, то вам явно стоит пересмотреть свое к нему отношение. В общем, лента, если подумать, весьма небесполезная.

Чем-то неуловимым «Сальный душитель» даже отдаленно напоминает работы Киры Муратовой и Сергея Лобана, о чем вряд ли подозревает его создатель Джим Хоскин. Увидеть его стоит хотя бы ради того, чтобы испытать себя, измерить пределы собственного восприятия, возможно, даже расширить их. Но если что, не говорите, что вас не предупреждали.

Лучшие фильмы про маньяков и серийных убийц

В этом списке лучших фильмов про маньяков и серийных убийц будут примеры действительно страшных человеческих пристрастий. У каждого человека есть свои странности: кто-то не может есть рядом с пожилыми людьми, кто-то не может спать, зная, что в раковине грязная посуда, а кто-то нервно дергается от вида крахмала или капель на кафеле. И как же приятно знать, что все это — лишь безобидные шалости подсознания. А вот ребятам из фильмов этого топа точно стоило бы сходить к психологу. Тем более что многие картины здесь основаны на реальных событиях.

Психо

Год премьеры: 1960
Производство: США
Жанр: триллер, ужасы, детектив
Режиссёр: Альфред Хичкок
Сценарий: Джозеф Стефано («Черная орхидея»)
В главных ролях: Энтони Перкинс, Вера Майлз, Джон Гэвин, Джанет Ли
Рейтинг КиноПоиск: 8,1
Рейтинг IMDb: 8,5

Открывает топ черно-белый фильм, снятый шестьдесят лет назад. Просмотр этого кино может шокировать, напугать и глубоко въесться в память парочкой особо жутких кадров. И все это без спецэффектов и звуковых возможностей нашего времени. Психологический хоррор, уже ставший классикой, создал особую кино-модель маньяка и возвел своего экранного злодея в ранг самых узнаваемых и отталкивающих киношных психов.

Мэрион Крейн мечтает о замужестве и о своем «жили долго и счастливо». Вот только сказочные принцессы не крадут у босса деньги и не прячутся от полицейских по всяким сомнительным дорожным мотелям, а Мэрион именно так и поступила. Мотелем управляет парень Норман, а Норманом управляет его деспотичная мать. Впрочем, Мэрион не слишком заботят чужие семейные разборки — ее волнует лишь решение маленького криминального кейса и следующая за ним беспечная жизнь. В мечтах о чистом подвенечном платье, девушка отправляется смывать с себя грязь и негатив сложного и неприятного дня, и этот символический акт самоочищения заканчивается убийством. В душевой слив отправляются не только мечты очаровательной воровки, но и литры ее же крови — неизвестная женщина заколола Мэрион ножом. Ну а дальше — разгадываем психологическую хоррор-загадку Хичкока вместе с сестрой Мэрион, её женихом и детективом Милтоном.

Трейлер:

Семь

Год премьеры: 1995
Производство: США
Жанр: триллер, детектив, драма
Режиссёр: Дэвид Финчер
Сценарий: Эндрю Кевин Уокер («Сонная лощина», «Комната страха»)
В ролях: Брэд Питт, Морган Фримен, Кевин Спейси, Гвинет Пелтроу
Рейтинг КиноПоиск: 8,3
Рейтинг IMDb: 8,6

Лень, чревоугодие, похоть, гордыня, алчность, зависть, гнев. Семь смертных грехов, семь человеческих воплощений каждого из них, семь извращенных убийств. И на все это — один Дэвид Финчер: гениальный кукловод экранных маньяков, который не мог не отметиться в этом топе.

Детектив Сомерсет готовится отправиться в отставку, и накануне заслуженного выхода на пенсию опытному полицейскому сваливаются сразу два прощальных подарка: молодой напарник с тяжёлым характером и омерзительное убийство с почерком маньяка в анамнезе. Отложив планы на счастливую старость, Сомерсет вместе со зрителями сыграет в кровавый квест по поиску религиозного фанатика-убийцы. Отвращение, липкий ужас, удушливая атмосфера и шок — отличный триллер-набор от мастера жанра и известных актеров.

Трейлер:

Американский психопат

Год премьеры: 2000
Производство: США, Канада
Жанр: триллер, драма
Режиссёр и сценарист: Мэри Херрон
В главных ролях: Кристиан Бэйл, Уиллем Дефо, Джош Лукас, Риз Уизерспун
Рейтинг КиноПоиск: 7,1
Рейтинг IMDb: 7,6

В наших мечтах часто мелькают пейзажи курортов и залы красивых ресторанов, брендовые костюмы и образы идеального тела. Ослепительные картинки подмигивают нам с обложек журналов и из инстаграмм-постов, и вот мы уже хороним сами себя в мешках под глазами в погоне за счастьем, у которого есть вполне конкретная цена. Вот только погоня эта идёт на беговой дорожке, и долгожданного финиша у неё не предусмотрено. «Американский психопат» — это экранизация романа Брета Истона Эллиса, которая саркастично выдыхает дымом дешевых сигарет прямо в увлажненное и оштукатуренное лицо общества потребления.

Эталонный представитель вершины этого общества планомерно слетает с катушек, ведь вся его жизнь — это большой магазин, в котором манекены вместо людей и абсолютно на всем навешен ценник.

Слезаем с «беговой дорожки», подбираем сиротливо брошенные в шкафчике раздевалки вечные ценности и смотрим на кровавую резню маньяка из благоухающего стада белых воротничков.

Трейлер:

Интересный факт напоследок: в Торонто фильм пытались запретить к показу после проведенного там следствия по делу серийного убийцы Пола Бернардо. Маньяк открыто заявил, что на преступления его вдохновил одноименный фильму роман.

Материалы по теме

Монстр

Год премьеры: 2003
Производство: США, Германия
Жанр: триллер, драма
Режиссёр и сценарист: Пэтти Дженкинс («Чудо-женщина»)
В главных ролях: Шарлиз Терон, Кристина Риччи
Рейтинг КиноПоиск: 7,3
Рейтинг IMDb: 7,3

Следующий фильм топа интересен, во-первых, тем, что в главной роли Шарлиз Терон. Да, это она. И да, это жуть. Во-вторых, лента Пэтти Дженкинс умудряется протащить зрителей лицом по эмоциональной щебенке презрения и ненависти, а затем окунуть горящие головы несчастных в ледяное сочувствие.

Фильм основан на реальных событиях — истории женщины, ставшей серийной убийцей. Эйлин Уорнос — стареющая, одинокая проститутка, жить которой в общем-то незачем. От самоубийства ее отвлекает неожиданная встреча с молодой девушкой Селби, чья биография отверженной всеми лесбиянки тоже не близка к хэппи-энду. С законами алгебры не поспоришь, и эти два несчастных минуса в произведении дают пусть слабенький и дрожащий, но все же плюс. Эйлин отказывается от суицида и даже пытается завязать с проституцией, но жизнь раз за разом отказывает женщине в праве на нормальное существование. Ради любви к Селби, Эйлин снова продает свое тело, и вскоре совершает свое первое убийство клиента.

Трейлер:

Этот фильм — квинтэссенция боли. Почти все, кто повстречались на пути главной героини — двуличные, сгнившие изнутри ублюдки. Эйлин же, внешне вызывающая отвращение, кажется стойким оловянным солдатиком, который сдался общим правилам игры ради любви. Вот только и любовь в этом фильме превращается в зловонное сосредоточение предательства, злобы и фальши. Беспросветно. Тяжело. И очень страшно.

Молчание ягнят

Год премьеры: 1990
Производство: США
Жанр: триллер, детектив, драма
Режиссёр: Джонатан Демме
Сценарий: Тед Тэлли
В главных ролях: Энтони Хопкинс, Джоди Фостер
Рейтинг КиноПоиск: 8,3
Рейтинг IMDb: 8,6

Маньяк маньяку не друг — такой вывод можно сделать после просмотра легендарного фильма, собравшего «Большую пятерку» премии «Оскар». Кларисса Старлинг — выпускница академии ФБР. Девушка надеется поймать маньяка Буффало Билла: психопат получил это прозвище за пристрастие к сдиранию кожи со своих жертв. Чтобы поймать Билла, Кларисса решается на отчаянный шаг — отправляется в камеру заключения другого маньяка. Доктор Ганнибал Лектер — образованный, культурный человек с прекрасным музыкальным вкусом. Да что уж там, Лектер вообще гурман по жизни: любимое блюдо психически больного психолога — свежая человечина. В беседах с Ганнибалом Кларисса надеется найти ключ к поимке Буффало Билла, и доктор Лектер охотно соглашается помочь в расследовании в обмен на сокровенные тайны прошлого девушки. Играть в психологические игры с доктором Лектером очень опасно, и Кларисса становится наивным, пушистым ягненком, идущим прямиком в руки мясника.

Фильм основан на одноименном романе Томаса Харриса, который создал целую серию книг (экранизировали, к слову, все) о маньяке не только пугающем и омерзительном, но и притягательном. И это самое страшное в истории высокоинтеллектуального людоеда: он как яркий плотоядный цветок магнитом притягивает к себе ничего не подозревающих жертв. Противиться немигающему взгляду Лектера, его гипнотическому голосу, его воле — очень трудно. Неудивительно, что Джоди Фостер (Кларисса), испытавшая в реальной жизни преследование со стороны неадекватного фаната, на съемочной площадке не общалась с Энтони Хопкинсом (Ганнибал) до последнего дня работы: актриса до ужаса боялась своего коллегу.

Еще один хитрый ход создателей — психологический триллер намерено избавлен от крови на экране. «Производственный этап» жестокостей обоих маньяков полностью оставлен расстравленному зрительскому воображению, отчего смотреть еще более жутко.

Трейлер:

Награды: «Серебряный медведь» Берлинского кинофестиваля за лучшую режиссерскую работу; «Оскар» за лучший фильм, лучшую мужскую роль (при том, что Энтони Хопкинс проводит на экране всего шестнадцать минут), лучшую женскую роль (Джоди Фостер забрала еще и «Золотой глобус»), за лучшего режиссёра и за лучший адаптированный сценарий.

Зодиак

Год премьеры: 2007
Производство: США
Жанр: триллер, детектив
Режиссёр: Дэвид Финчер
Сценарий: Джеймс Вандербилт
В ролях: Джейк Джилленхол, Роберт Дауни Младший, Марк Руффало
Рейтинг КиноПоиск: 7,3
Рейтинг IMDb: 7,7

Дэвид Финчер возвращается в этот топ с экранизацией романа Роберта Грейсмита. Книга рассказывает о реальных событиях — о расследовании дела «Зодиака», которое остается не раскрытым и на сегодняшний день.

Итак, «Зодиак» — псевдоним, присужденный себе самим маньяком, который орудовал в Америке в конце 60-х. Этот серийный убийца стал широко известен своими дерзкими играми с полицией: психопат присылал язвительные письма в редакции местных газет, прикладывая к ним криптограммы с информацией о себе. Роберт Грейсмит — журналист, который увлекся расшифровкой этих криптограмм, а после начал собственное расследование дела. Преступления этого убийцы были хаотичными, жертвы — не однотипными, поэтому поймать этого кровавого гения было особенно трудно. Полиция и закон вообще оказались беспомощны перед маньяком, не который не оставлял оставлял стопроцентных улик, так что зритель тоже чувствует себя незащищенным, ведь психопат, убивающий случайных бедолаг ради удовольствия, остается на свободе.

Трейлер:

Финчер не слишком заботится об аудитории: события фильма скачут между расследованиями полицейских и журналистов, а факты, цифры, даты и важные детали градом сыпятся на затравленного зрителя. Жесткая тренировка выдержки и внимания от признанного маэстро триллеров.

Парфюмер: История одного убийцы

Год премьеры: 2006
Производство: Германия, Франция, Испания, США
Жанр: драма, триллер
Режиссёр: Том Тыквер («Беги, Лола, беги»)
Сценарий: Эндрю Биркин («Имя розы»)
В главных ролях: Бен Уишоу, Дастин Хоффман, Алан Рикман,Рейчел Херд-Вуд
Рейтинг КиноПоиск: 7,7
Рейтинг IMDb: 7,5

Обычно серийными убийцами управляет их же нездоровое подсознание: психические расстройства, детские травмы — все по Фрейду. Но Жан-Батист Гренуя (он же Парфюмер) — убийца иного сорта, он не слышит злого внутреннего голоса, не страдает биполярным расстройством, не наслаждается насилием как формой самовыражения. Он даже не ищет богатства, славы или мести. Всё, чего жаждет главный герой — любви. Любви общества, которое отвергло парня с момента его появления на свет. Любви людей, готовых брезгливо выбросить младенца как протухшую рыбу. И у Жана-Батиста волей судьбы есть дар, способный заставить людей любить даже против их воли.

Все дело в том, что у мальчика, который выжил лишь чудом, совершенное обоняние. Жан-Батист слышит запах слез, мокрых камней, копошащихся в крысином трупе червей. И конечно, запах человека значит для Гренуя больше, чем самая подробная биография. Жана-Батист сумел своим мастерством парфюмера добиться признания знати, его ароматы были желанными в самых роскошных домах французской аристократии. Но Гренуя этого мало. Как истинный гений, он всегда желал большего, желал идеала — аромата, способного сотворить всепоглощающую любовь. Перед такой целью несколько необходимых убийств кажутся чем-то естественным. Но, стирая границы между добром и злом, Парфюмер преступает границы людского безумия. Красивая, гипнотическая история одного убийцы в декорациях Франции XVIII века.

Трейлер:

Пила: Игра на выживание

Год премьеры: 2004
Производство: США
Жанр: ужасы, триллер
Режиссёр: Джеймс Ван («Астрал», «Аквамен»)
Сценарий: Ли Уоннелл, Джеймс Ван
В главных ролях: Ли Уоннелл, Кэри Элвес, Дэнни Гловер, Моника Поттер
Рейтинг КиноПоиск: 7,8
Рейтинг IMDb: 7,6

Далее в топе представитель целой киновселенной. Франшиза «Пилы» насчитывает с десяток фильмов, и для любителей проверить психику и желудок на прочность в этих историях найдется немало сцен, вызывающих рвотные позывы и долгосрочные кошмары. Джеймс Ван и Ли Уоннелл (создатели фильма) познакомились в киношколе, набросали сюжет первой «Пилы» — девятиминутной короткометражки, отсняли её и попали в Голливуд. Никаких сложностей, пошлостей и сказок — просто два парня придумали один из самых известных долгосрочных хорроров в истории кино и стали знаменитыми.

Пила (или Конструктор) — маньяк не обычный. Своих жертв этот чудаковатый гений не убивает, он лишь создаёт им условия для духовной эволюции. Своего рода опыты, как в лаборатории, только вместо пищащих мышек — орущие, умирающие люди. Условия опыта строго контролируются Конструктором, а результатом является либо смерть, либо очищение от грехов прошлой жизни. Своеобразный квест в реальности на выживание, и выход из комнаты действительно нужно найти в оговоренное время, а подсказки придётся поискать в унитазах, трупах и, что самое страшное, в самих себе.

Трейлер:

Прирожденные убийцы

Год премьеры: 1994
Производство: США
Жанр: боевик, триллер
Режиссёр: Оливер Стоун («Александр», «Сноуден»)
Сценарий: Дэвид Велос
В главных ролях: Вуди Харрельсон, Джульетт Льюис, Роберт Дауни-младший
Рейтинг КиноПоиск: 7,5
Рейтинг IMDb: 7,5

Этот фильм — концентрированная, неконтролируемая агрессия, ярость и ненависть. Лента серией беспощадных ударов бьёт зрителя по лицу, постепенно превращая сознание в кровавую кашу. Говорить о сюжете картины особо и нечего: двое влюбленных молодых людей-анархистов, проповедующих насилие как неизменную часть человеческой природы, убивают всех случайных несчастных, оказавшихся у них на пути. И непременно оставляют одного выжившего — апостола своей жуткой религии.

Трейлер:

Фильм выглядит как путанный, пугающий рассказ умалишенного: здесь омерзительные сцены педофилии представлены как ситком, а люди бьются в конвульсиях собственных духовных испражнений, здесь абсолютный хаос из монохромии и цветной съемки и тошнотворное зверство с замашкой на неоспоримую философию. Сплошная дикая эмоция, бьющая в голову своей откровенностью.

Дом, который построил Джек

Год премьеры: 2018
Производство: Дания, Франция, Швеция, Германия
Жанр: ужасы, триллер
Режиссёр и сценарист: Ларс фон Триер («Танцующая в темноте», «Догвилль»)
В главных ролях: Мэтт Диллон, Бруно Ганц, Ума Турман, Шиван Фэллон
Рейтинг КиноПоиск: 7
Рейтинг IMDb: 6,8

Психологическая встряска от Ларса фон Триера. Фильм расскажет о маньяке, убившем шестьдесят человек за пятнадцать лет. Пять эпизодов, которые подозрительно похожи на пять серий сериала (изначально фильм предполагалось снимать именно в таком формате), сопровождаются закадровым диалогом главного героя с невидимым Верджем. Джек, совершающий этически и эстетически отвратительные вещи, видит в себе творца, деятеля искусства, а режиссер вместе со своим персонажем переходит все рамки дозволенного. На первом показе фильма (на Каннском кинофестивале) часть зрителей предпочли удалиться из зала, так что это кино — только для закаленных любителей сырого мясного треша о серийных убийцах.

Трейлер:

Джокер

Год премьеры: 2019
Производство: Канада, США
Жанр: драма, триллер
Режиссёр и сценарист: Тодд Филлипс («Мальчишник в Вегасе», «Впритык»)
В главной роли: Хоакин Феникс
Рейтинг КиноПоиск: 8,1
Рейтинг IMDb: 8,6

Один из лучших фильмов 2019 года, ставший к тому же самым кассовым фильмом с рейтингом R в истории кино. И зрителям не стоит обманываться: пусть лента и повествует о персонаже из комиксов, от своего литературного первоисточника фильм мало что унаследовал. Ни эпичности, ни героического пафоса. Короче, Бэтмена не будет. Мир этого Джокера серый, замусоренный и напрочь лишенный чуткости и какой-либо справедливости. Артур Флек, мечтающий о карьере комика, живет в равнодушном аду, что постепенно рушит психику мужчины. На лице рожденного безразличием толпы Джокера воцаряется сумасшедшая улыбка, а на экране происходит революция хаоса и насилия. Вероятно, супергеройский комикс никогда еще не выглядел столь реальным.

Многие фильмы о маньяках продают зрителю «готовый продукт»: для полноты вкуса его нужно лишь подогреть в микроволновке флэшбеков из несчастного детства или похрустеть теорией о необъяснимой болезни или высшей цели убийцы. Создатели «Джокера» поступают иначе и акцент делают не на извращенных преступлениях и количестве жертв, а на процессе преображения сломленного, страдающего мужчины в эпатажного маньяка-бунтаря и символ анархизма.

Трейлер:

Хит Леджер в свое время слишком глубоко засел в сердцах зрителей своей версией Джокера, поэтому Хоакин Феникс шел на определенный риск, взявшись за роль этого безумного клоуна. И риск оправдался: новый Джокер оказался принципиально другим, Феникс заслужил искреннюю любовь публики, а в придачу — «Оскар» и «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль.

Материалы по теме

Имитатор

Год премьеры: 1995
Производство: США
Жанр: триллер, детектив
Режиссёр: Джон Эмиел
Сценарий: Энн Бидерман
В главных ролях: Сигурни Уивер, Холли Хантер, Дермот Малруни, Уильям МакНамара
Рейтинг КиноПоиск: 7,1
Рейтинг IMDb: 6,6

Не все фильмы про серийных убийц должны быть знаковыми, культовым и легендарными: иногда можно посмотреть просто интересный фильм с мощным саспенсом, с красиво закрученным сюжетом и парочкой приятно знакомых лиц. «Имитатор» — как раз один из таких фильмов.

Хелен Хадсон страдает агорафобией — панической боязнью пространства и открытых дверей. Недуг, приговоривший женщину к заключению в собственном доме, вызван тем, что Хелен однажды стала жертвой нападения фанатичного психопата. Будучи известным специалистом в области психологии серийных убийц, Хелен не в состоянии справиться со своей собственной сломанной психикой жертвы. И все же доктору Хадсон придётся выбраться из спасительной скорлупы: полицейские из Сан-Франциско в отчаянии обращаются к Хелен с просьбой о помощи. В городе объявился жестокий преступник, детально воссоздающий убийства известных маньяков прошлого. Такая энциклопедическая задачка — мечта любого психолога-криминалиста. И пока Хелен ломается, жертв становится все больше, а паника и страх своими холодными, влажными щупальцами расползаются по городу и по комнатам застывших перед экранами зрителей.

Трейлер:

Кто вы, мистер Брукс?

Год премьеры: 2007
Производство: США
Жанр: триллер, драма, детектив
Режиссёр и сценарист: Брюс А. Эванс
В главных ролях: Кевин Костнер, Деми Мур, Уильям Херт
Рейтинг КиноПоиск: 7,2
Рейтинг IMDb: 7,3

В завершающем фильме топа детективные мотивы преобладают над психологическим триллером, так что ждать кинематографического насилия над собственной психикой не стоит. Садист с биполяркой, убийства в ассортименте, крепкая интрига и сюжетные трюки — все это будет, но в расслабленной манере. Такой себе уютный фильм про маньяка и семейные ценности.

Мистер Брукс — воплощение «Американской мечты»: успешный бизнес, фотографии на обложках, уютный дом и даже любимая семья прилагается — мистеру Бейтману такой роскоши не позволили! Но как говорится: красотка днем, в ночи урод — у мистера Брукса тоже есть свое тайное проклятье, и поцелуем любви его, к сожалению, не снять. Герой страдает от пагубной привычки — убивать людей, и при всей педантичности своего подхода к этому делу, пристрастие свое Брукс считает досадной зависимостью. Мужчине бы на курсы анонимных убийц, но, пока таких не придумали, приходится самому сдерживать своих демонов. И не только своих — одно из эстетически выверенных убийств снимает на камеру фотограф Смит. У парня тоже есть неудобный фетиш — наблюдение за убийцами его заводит, так что, прибегнув к шантажу, Смит напрашивается посмотреть на следующих жертв мистера Брукса.

Бизнесмену все это не слишком по вкусу, так ещё и назойливый детектив начинает делать успехи в расследовании серии его убийств, и умница дочь вдруг познакомилась со своими наследственными бесами. В общем, в этом фильме все просто стараются решить свои проблемы, а красивые убийства — фон и атрибут запутанной детективной истории.

Трейлер:

Вы хотите почитать книгу о серийных убийцах. С чего начать?

Сегодня это книги о серийных убийцах. Потому что мы против очевидных тем и не собираемся рекомендовать вам просто лучшие детективы.

Томас Харрис «Красный дракон»

Какое имя всплывает у вас в голове при словах «лучший вымышленный маньяк»? Думаем, многие назовут Ганнибала Лектера, потому что вспомнят великолепную экранизацию «Молчание ягнят». Томас Харрис написал об этом герое целых четыре книги, и все они обрели вторую жизнь на экране. Но лучшей из них является «Красный дракон» – история о первом сотрудничестве Лектера с ФБР, которое пытается поймать маньяка по прозвищу «Зубная фея». Приятный бонус к отличному детективу – масса интересной информации о методах работы ФБР. Ненавязчиво вписанные в текст сведения из области криминалистики, медицины и психологии точно помогут расширить кругозор.

Хочется больше? Читайте другие книги Томаса Харриса – «Молчание ягнят», «Ганнибал» и относительно недавний (по сравнению с другими книгами) приквел «Ганнибал: Восхождение» о юных годах Лектера.


Кадр из фильма «Молчание ягнят» (1991)

Джим Томпсон «Убийца внутри меня»

Незаслуженно непонятая у нас книга, которую за рубежом хвалят, кажется, все – от великого и ужасного Стивена Кинга до режиссера Стэнли Кубрика. Дружелюбный, но скучноватый помощник шерифа в небольшом городке американского штата Техас скрывает под маской обыденной банальности жестокого убийцу. Переход на темную сторону показан очень ярко, а по настроению история напоминает нуар – тягучее и во многом безысходное повествование с предсказуемо трагичным финалом.

Хочется больше? Книга Брета Истона Эллиса «Американский психопат», за рубежом ставшая современной классикой, в России тоже не снискала восторгов. Но темы двойной жизни брокеров с Уолл-стрит и «американской мечты» высмеивает очень даже неплохо.

Патрик Зюскинд «Парфюмер. История одного убийцы»

Пожалуй, самый необычный заход на тему – со стороны истории и мира ароматов. Жан-Батист Гренуй живет в Париже середины XVIII века. Он наделен необыкновенной способностью различать запахи, но сам при этом не пахнет ничем, что отталкивает от него людей. В погоне за лучшим ароматом в мире этот человек пойдет на небывалые злодеяния, но счастья так и не добьется. Даже если вы смотрели великолепную экранизацию этой книги, её всё равно стоит почитать. Автор удивительно точен в описании запахов и рисует картину жизни своего героя, обращаясь в основном к обонянию читателя. Это необычно, эффектно и местами настолько гениально, что отвратительно.

Хочется больше? «Дочь палача» Оливера Пётча очень ярко расскажет о поисках убийцы детей в Германии середины XVII века (который, правда, окажется не совсем маньяком, хотя и будет им прикидываться). А «Процесс Элизабет Кри» Питера Акройда точно воспроизведет зловещую и чарующую атмосферу викторианской Англии, в которой беспредела творится не меньше, чем в Париже Зюскинда.


Кадр из фильма «Парфюмер: История одного убийцы» (2006)

Борис Акунин «Особые поручения: Декоратор»

Один из самых удачных российских представителей жанра. Чиновнику по особым поручениям Эрасту Фандорину предстоит раскрыть дело, в котором просматривается почерк Джека-Потрошителя. Акунин часто предлагает в своих книгах собственные интерпретации реальных исторических событий. Тут мы узнаем, почему убийства самого знаменитого лондонского преступника вдруг так резко прекратились, а сам он так и не был найден. Одна беда: о многих жертвах этого маньяка вам точно придется сильно сожалеть.

Хочется больше? Достойные российские книги о серийных убийцах с историческим уклоном – «Тайна голландских изразцов» Дарьи Дезомбре, «Холодные сердца» Антона Чижа и «Дело Варнавинского маньяка» Николая Свечина.

Ю Несбё «Снеговик»

Долгожданную экранизацию 2017 года обругали, кажется, все, кто дотянулся до клавиатуры, но мы ответственно заявляем – книга интереснее! Романы Несбё идеально иллюстрируют жанр скандинавского триллера, а его детектив Харри Холле отлично вписывается в нуарную традицию мрачных борцов за справедливость, которые и сами порой съезжают в сторону порока. Здесь убийца творит свои темные дела во время первого снегопада и явно издевается над главным героем на почве личной неприязни. Наблюдать интересно. А если вы не читали предыдущие книги, ничего страшного. Просто не обращайте внимания на непонятные отсылки к предшествующим событиям, которые Несбё щедро рассыпает по страницам. Сюжет понятен и без них.

Хочется больше? Обязательно прочитайте «Девушку с татуировкой дракона» Стига Ларссона, если до сих пор этого не сделали. Другие удачные скандинавские триллеры о маньяках – «Сова» и «Я путешествую одна» Самюэля Бьорка.


Кадр из фильма «Снеговик» (2017)

Тесс Герритсен «Хирург»

Медицинский, а значит, более натуралистичный и кровавый подход к теме. Пара полицейских расследует дело подражателя, который копирует почерк умершего несколько лет назад убийцы. Откуда ему известны такие подробности? И когда он придет за единственной выжившей жертвой, от рук которой погиб его кумир? Главного злодея нам показывают почти сразу, так что тут скорее не расследование с загадкой для читателя, а противостояние умов.

Хочется больше? «Химия смерти» Саймона Бекетта покажет работу судебного антрополога во всех неаппетитных подробностях. А «Собиратель костей» Джеффри Дивера опишет работу гения в области судебной экспертизы, который после несчастного случая стал инвалидом, но по-прежнему помогает полиции. Отдельно рекомендуем очень необычного «Читающего по телам» Антонио Гарридо – там главным героем выступает родоначальник мировой судебной медицины Сун Цы, живший еще в XIII веке.

Эрик Ларсон «Дьявол в Белом городе. История серийного маньяка Холмса»

От маньяков вымышленных перейдем к убийцам реальным. Американский журналист Эрик Ларсон умудряется писать документальные произведения так, что они из нон-фикшна превращаются в увлекательные романы. В этой книге он рассказывает о первом американском серийном убийце, который орудовал в конце XIX века в Чикаго под псевдонимом Доктор Холмс (иронично, не считаете?). Попался случайно. Непременная грустная история родом из детства прилагается. Единственное «но» – читателю лучше сразу быть готовым к масштабному полотну жизни города в ту эпоху. Это познавательно, мощно и достоверно написано, но не всегда имеет непосредственное отношение к заглавному маньяку.

Хочется больше? «Зодиак» Роберта Грейсмита – это документальная книга, написанная журналистом о серийном убийце, который наводил ужас на Америку целых 15 лет (с 1966 по 1981 год).


Кадр из фильма «Зодиак» (2007)

Винсент Буглиози «Helter Skelter: Правда о Чарли Мэнсоне»

Еще одно реальное уголовное дело – убийство актрисы Шарон Тейт и её друзей сектой под названием «Семья». Документальный отчет о судебном процессе по делу Чарли Мэнсона обрел второе дыхание в конце прошлого года, когда осужденный на девять пожизненных сроков главный персонаж умер в тюрьме. Автор книги был прокурором по этому делу, а потому знает о нём больше многих. Он не только методично погрузит вас в доказательства и детали судебного процесса, но и покажет, как именно Мэнсон манипулировал людьми, какой дикий страх вселял в окружающих даже после ареста и что у него общего с группой «Битлз».

Хочется больше? Взгляд на психологию серийного убийцы со стороны профессионала? Обратите внимание на книгу Джона Дугласа и Марка Олшейкера «Охотники за умами». Бывший сотрудник ФБР Дуглас рассказывает в ней о создании уникальной методики розыска преступников по психологическому портрету. В 2017 году книга стала основой для сериала «Охотник за разумом».

Н. Кампуш, Х. Гронемайер, К. Мильборн «Наташа Кампуш. 3096 дней»

Напоследок вот вам самая суровая книга для людей с самыми крепкими нервами. В спокойной с виду Австрии главную героиню, девочку 10 лет, запихнули в фургон и увезли в подвал, где она провела следующие 8 лет. Наташа сумела сбежать, а её похититель испугался ответственности и прыгнул под поезд, но это не главное. Самое страшное, что история основана на реальных событиях, а написала её сама героиня. Возможно, книга не блещет литературными достоинствами, но способна впечатлить другим. Это самый достоверный отчет о том ужасе и непонимании, что испытывают любые жертвы маньяков. А еще это отличный пример жизнеутверждающего финала, что непременно пригодится вам при чтении книг такой мрачной темы.

Хочется больше? Аналогов нон-фикшна с воспоминаниями жертвы не существует. Но похожие истории есть в жанровой литературе. Возьмите, например, «Комнату» Эммы Донохью или «Коллекционера» Джона Фаулза – там ненормальные личности тоже держат взаперти девушек.

До новых книг!

Ваш Book24

5 реальных убийств, о которых написали романы и сняли кино

  • Хефзиба Андерсон
  • BBC Culture

На днях в Китае известного автора детективов признали виновным в четырех убийствах, которые он описал в своих романах. В свете этих событий обозреватель BBC Culture вспомнила несколько других реальных преступлений, которые легли в основу литературных произведений.

Автор фото, Universal Pictures

Когда в начале этой недели китайского писателя Лю Юнбяо признали виновным в убийстве четырех жителей отеля, совершенном в 1995 году, его читатели, наверное, не удивились.

В предисловии к своему роману 2010 года «Позорная тайна» (The Guilty Secret) Лю написал, что уже работает над продолжением истории о писательнице, которая совершила ряд ужасных убийств, но избежала наказания.

Он так и не написал этот роман, однако заголовок для него уже был — «Хороший писатель, который убивал».

В интервью китайскому телеканалу CCTV уже после своего ареста писатель рассказал, что на создание некоторых романов его действительно вдохновили мысли об убийствах.

Среди этих сюжетов была и история о кровавой резне в маленькой гостинице, одной из жертв которой был 13-летний внук хозяина.

Впрочем, Лю далеко не первый автор, который, совершив чудовищное преступление, позже описал его в своем произведении.

В 1991 году нидерландский писатель Ричард Клинкхаммер убил свою жену, а затем отправил агенту рукопись зловещего содержания под названием «Среда, день фарша», который мог бы также иметь подзаголовок «Семь способов убить свою жену».

Настоящие истории преступлений попадают на страницы романов и другими путями, когда жизненный опыт автора, к счастью, уступает его оживленной фантазии.

Реальные события легли в основу и «документального романа» Трумэна Капоте «С холодным сердцем», и «Комнаты» Эммы Донохью, и «Девушек» Эммы Клайн.

Став литературными сюжетами, истории злодеяний поселяются в самых сокровенных уголках нашего ума, заставляя наши сердца стынуть от ужаса.

Эти пять преступлений вдохновили ряд художественных произведений, превратившись в странный гибрид литературы и криминалистики, рассчитанный, без сомнения, на читателей с крепкими нервами.

Черный георгин

Автор фото, Getty Images

Підпис до фото,

Дело об убийстве Элизабет Шорт, известной также как Черный георгин, окружают сотни фальшивых свидетельств и даже теорий заговора, по одной из которых в преступлении был замешан Орсон Уэллс

Ее настоящее имя — Элизабет Шорт. Ей было всего 22, когда в январе 1947 года ее изуродованное тело обнаружили на заброшенном участке земли в окрестностях Лос-Анджелеса.

Тело было таким обескровленным и расчлененным, что молодая женщина, которая его увидела, сначала приняла его за манекен.

В сенсационных сообщениях в прессе жертву вскоре окрестили «Черный георгин».

В ходе расследования фигурировали более полутора сотен подозреваемых, но никого так и не арестовали.

Убийство окружают сотни сфальсифицированных показаний, и примерно 60 человек в разное время признавались в нем, но дело так и не было раскрыто.

Дело Элизабет Шорт оставило заметный след в массовой культуре, воодушевив на создание многочисленных книг и фильмов, в частности романа Джона Грегори Данна «Тайны исповеди» (1977), экранизированного позже.

Однако самым известным из них, наверное, стал роман-триллер Джеймса Элроя «Черный георгин», написанный в 1987 году.

Важная деталь сюжета заключается в том, что дело будет раскрыто. Хотя действие романа начинается за год до рождения самого Элроя, история имеет для него личное значение. Его мать тоже была убита в Лос-Анджелесе в 1958 году.

Преступление в Грейт-Вирли

Автор фото, Getty Images

Підпис до фото,

Конан Дойл (на фото — в 1900 году) собственноручно взялся за расследование таинственных убийств скота около Бирмингема, в которых обвинили темнокожего юриста Джорджа Эдалджи

Артур Конан Дойл получал тонны писем от поклонников. Авторы некоторых из них иногда путали писателя с его знаменитым персонажем Шерлоком Холмсом и просили помощи с раскрытием тайн.

В начале ХХ века юрист Джордж Эдалджи вышел из тюрьмы, где он отбыл три из семи лет каторжных работ. Суд признал его виновным в увечье лошадей и домашнего скота, а также в рассылке анонимных писем с угрозами, которые дискредитировали его собственных родителей.

Эдалджи отрицал свою причастность к делу и попросил Конан Дойла помочь ему это доказать.

Писатель был убежден, что Эдалджи был осужден из-за цвета его кожи — отец мужчины был индусом — и он стал жертвой «узаконенного расизма» стаффордширской полиции.

Дело стало в свое время сенсацией и получило название «Преступление в Грейт-Вирли», его также сравнивали с процессом над Дрейфусом.

В 2005 году Барнс описал эту историю в романе «Артур и Джордж». Остроумный, остросюжетный детектив был номинирован на Букеровскую премию и адаптирован как для сцены, так и для киноэкрана.

Исчезновение Полы Джин Уэлден

Автор фото, Getty Images

Підпис до фото,

На поиски пропавшей студентки Полы Джин Уэлден были отправлены вертолеты, но ее так и не нашли

Первого декабря 1946 года 18-летняя студентка Беннингтонского колледжа в Вермонте исчезла в лесу в окрестностях города.

Пола Джин Уэлден была старшей дочерью местного дизайнера, который делал коктейльные шейкеры в стиле ар-деко. Она отправилась на прогулку холодным воскресным утром, решив исследовать местную туристическую тропу.

Поле не удалось убедить своих друзей присоединиться к ней, и она пошла в поход сама. С собой у нее не было ни большой сумки, ни денег.

Когда девушка на следующий день не вернулась в кампус, шериф округа начал поиски, за неэффективность которых его позже критиковали.

Полиция рассматривала версии от падения и потери памяти до самоубийства или убийства, но тело так и не нашли.

В период с 1945 по 1950 годы в этих местах при загадочных обстоятельствах исчезли еще пять человек.

Тайна захватила воображение местной писательницы Ширли Джексон, муж которой преподавал в Беннингтоне. Исчезновению Уэлден посвящен ее жуткий роман 1951 «Висельник» и рассказ «Исчезнувшая девушка».

В 2014 году вышел еще один роман, посвященный этим событиям, в котором история исчезновения Полы Уэлден получила неожиданный поворот.

Сьюзан Скарф Меррелл назвала свой роман «Ширли», объявив саму же писательницу главной подозреваемой в убийстве девушки.

Мясник из Плэйнфилда

Житель Плэйнфилда в штате Висконсин Эдвард Теодор Гин является одним из самых известных маньяков в США. Он был серийным убийцей, некрофилом и похитителем трупов.

Его арестовали в 1957 году, а в 1984-м он умер в психиатрической больнице. Однако его образ продолжает жить в популярной культуре. Гин признался в убийстве двух женщин, а также в выкапывании недавно похороненных трупов с местного кладбища.

Как пояснил мужчина, он делал это с целью создать «костюм женщины», надев который он мог бы перевоплотиться в свою умершую мать.

Но детективы также изъяли из его дома массу жутких вещей, например предметы мебели и одежды, изготовленные из человеческих останков.

Лишь через два года после ареста Гина писатель Роберт Блох опубликовал свой знаменитый роман-триллер «Психоз», экранизированный в 1960 году Альфредом Хичкоком, а в 199-м — Гасом ван Сентом.

Хотя Блох не знал о преступлениях Гина, когда начал писать свой роман, он, несомненно, узнал о них до того, как завершил «Психоз».

Образ Гина также воплощает Буффало Билл из «Молчания ягнят» Роберта Харриса.

Убийца женщин Гарри Пауэрс

Автор фото, Alamy

Підпис до фото,

Гарри Пауэрса повесили за убийство женщин, которых он находил по объявлениям о знакомстве

Серийный убийца Гарри Пауэрс находил своих жертв по объявлениям о знакомстве. Он встречался с женщинами, которые искали романтических отношений, а затем убивал и грабил их.

Среди его жертв были вдова Аста Эйхер и ее трое детей из города Парк-Ридж в штате Иллинойс. После пылкой переписки, которая продолжалась некоторое время, Пауэрс пригласил Эйхер провести с ним несколько дней в конце июня 1931 года.

Он вернулся один, сказав детям, что приехал за ними и отвезет их к матери. Когда полиция начала расследовать исчезновение семьи в августе того же года, исчезла еще одна женщина.

Любовные письма, обнаруженные в доме Эйхер, привели полицию в город Квайет-Делл в Западной Вирджинии. Среди трагических подробностей на месте преступления был кровавый след от ступни ребенка.

Полицейские также обнаружили письма к другим женщинам, которые свидетельствовали, что Пауэрс планировал новые нападения.

Его казнили в 1932 году, но до этого момента он уже стал одним из первых серийных убийц, чья фигура превратилась в сенсацию в прессе. Суд на Пауэрсом, который длился пять дней, пришлось проводить в здании оперы из-за большого количества присутствующих.

Вещественные доказательства по делу Пауэрса продавали на улицах в виде мрачных сувениров. А в 2013 году писательница Джейн Энн Филлипс тщательно описала это дело и его освещение в прессе в своем дебютном романе «Квайет-Делл».

Одним из немногих вымышленных персонажей романа стала молодая журналистка Эмили Торнхилл, чей образ недвусмысленно предвещает будущую борьбу женщин за свои права.

В одном из эпизодов Торнхилл рассуждает о том, как серийному убийце удалось заманить в свою ловушку стольких жертв.

«Все эти уже немолодые женщины, чья жизнь, наверное, была испорчена мужчинами, хотели одного — заботы и понимания», — говорит героиня романа.

Прочитать оригинал этой статьи на английском языке вы можете на сайте BBC Culture.

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом | КИНОМАНКА

Коллекционер 1, 2 (2009; 2012)

Аркин хочет помочь жене закрыть долги. Он работает в ремонтной бригаде и знает, как изнутри обустроен дом Чейзов — дом, который он решается ограбить. Пробравшись в него ночью, Аркин случайно становится свидетелем другого преступления — в доме уже вовсю орудует маньяк, расставляя хитроумные ловушки.

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Аркин уже не может просто выйти из этого дома — его обнаружили. Теперь он попытается выжить и заодно помочь остальным.

У коллекционера есть одна фишка — он обязательно оставляет одну из жертв живой, помещает ее в ящик и «присылает» в следующий дом.

Рейтинг на КиноПоиске — 6,6

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Дары смерти (2015)

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Переехав в новый дом, Джесси с небывалым вдохновением пишет картины. Рисование становится его одержимостью, и он перестает замечать, сколько времени проводит за работой в своем гараже. При этом его картины пугают и изображают различные оккультные символы и убийства.

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Тем временем его дочерью Зои начинает интересоваться бывший владелец дома — Рэй. Он слышит демонические голоса, которые заставляют его похищать и убивать детей. Но Зои ему нравится…

Рейтинг на КиноПоиске — 5,6

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Ма (2019)

Афроамериканка Сью Энн помогает подросткам купить выпивку. Чтобы они не таскались по развалинам, скрываясь от полицейских, женщина предлагает им повеселиться у нее в подвале. Ребята в восторге от предложения, и между ними постепенно завязывается дружба.

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Однако ее доброжелательность и частое желание развлекаться становятся слишком навязчивыми. Ребята не понимают, к чему взрослой женщине компания пьющих подростков у себя в доме, и стараются минимизировать с ней общение. Но Ма не намерена так просто их отпустить…

Рейтинг на КиноПоиске — 6,4

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Кловерфилд, 10 (2016)

После автомобильной аварии Мишель просыпается в бункере, прикованная к кровати. Ее встречает пожилой мужчина Говард и молодой парень Эммет. Они утверждают, что мир сокрушила ядерная атака, и они ее спасли. Мишель в растерянности, но ей ничего не остается, кроме как принять помощь.

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Дни Мишель протекают за разговорами, чтением и настольными играми. Но однажды, исследуя бункер, она находит вещь и фото одной девушки. Кроме того, она понимает, что Говард относится к ней совсем не по-отечески.

Рейтинг на КиноПоиске — 6,9

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Дитя тьмы (2009)

У Кейт был уже третий выкидыш. Вместе с супругом Джоном они решают взять ребенка из приюта, и их выбор падает на девочку по имени Эстер. Она замечательно рисует, обладает хорошими манерами и развита не по годам. Девочка сразу западает в душу будущим родителям, и они привозят ее в новым дом.

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Однако дружбы с другими детьми у Эстер не получается. Более того, со временем она начинает вести себя агрессивно и грубо по отношению к Кейт. Девочка старается причинить ей моральную боль.

Эстер также страдает от недостатка внимания со стороны Джона. Она пытается сблизиться с ним, причем совсем не теми методами, которыми пользуются дети…

Рейтинг на КиноПоиске — 6,9

Фильмы ужасов про маньяков с необычным сюжетом

Я думаю сделать несколько частей этой подборки. Как вам? Достойно внимания? Пишите свои отзывы в комментариях!

Буду благодарна за ваши подписки и активность.

Вам может понравиться:
Лучшие фильмы ужасов про ведьм
5 жутких фильмов ужасов, основанных на реальных событиях
Фильмы ужасов про школу и подростков
Первые фильмы ужасов, которые я посмотрела в детстве
Фильмы ужасов о вампирах, которые вы не видели

Маньяк среди нас. Часть четвертая: Превращение

Корректнее сказать так: Ламброзо внес небольшие коррективы в понимание некоторых криминальных типов личности. Действительно, «Я», живущее внутри мозга психопата, видит и чувствует мир иначе, чем большинство людей. Но это еще не значит, что такое «Я» выберет зло.

В 2005 году американский нейробиолог Джеймс Фэллон решил подвергнуть свой мозг функциональной магнитно-резонансной томографии (ФМРТ) на предмет склонности к болезни Альцгеймера. В это же самое время доктор Фэллон работал со снимками психопатов-убийц. Случилось так, что рентгеновский автопортрет Фэллона попал в одну стопку с результатами исследования мозга преступников. Оказалось, что префронтальная кора ученого ничем не отличался от аналогичных участков мозга убийц. Доктор Фэллон совершил открытие: проконсультировавшись с коллегами, он диагностировал у себя органическую психопатию.

Доктор был так потрясен, что решил посвятить себя нравственному совершенствованию. Нельзя сказать, что до этого друзья и коллеги считали Фэллона плохим человеком, как раз наоборот – он слыл добрым семьянином, весельчаком и душой компании. Но, проанализировав свою биографию, поведение и отношение к окружающим, он, по его собственному выражению, «понял, что был козлом всю жизнь». То, как и что он чувствовал и переживал, Джеймс Фэллон изложил в книге «Психопатия изнутри: приключения нейробиолога в темных уголках мозга».

Подобно тому, как трусливый (тревожный) по своему психологическому типу человек, страдающий неврозами, иногда способен в необычных обстоятельствах (скажем, в условиях войны) «любой ценой» выполнить боевую задачу, так и «бездушный» органический психопат может совершить несвойственный, казалось бы, для него моральный выбор – посвятить себя служению ближним.

Кейс Фэллона показывает, что наука пока не в состоянии просканировать и измерить глубину человеческой души. Ну и потом, по данным Американской психиатрической ассоциации, которая только в 2013 году включила «бессердечие-неэмоциональность» в список психических расстройств, всего лишь 1% детей имеют выраженные психопатические черты (примерно столько же людей страдают биполярным расстройством и аутизмом). А в преступность, по крайней мере, в Украине, так или иначе вовлекается до 20% граждан.

Американские исследователи полагают, что в малых дозах психопатия способствует выживанию рода человеческого: порой психопатические личности проявляют лучшие спортивные результаты, эти же черты помогают сохранять хладнокровие хирургам и способствуют продвижению политиков.

Подобной точки зрения придерживаются и украинские специалисты. Врач-психиатр Спартак Суббота, занимающийся проблемой криминальной психопатологии, констатирует: «Психопатов условно можно разделить на конструктивных и деструктивных. Конструктивные – хорошие лидеры, сильные специалисты, но жестокие и холодные. Деструктивные – это те, кто преступает закон. Среди заключенных немало психопатов, это правда».

Юрий Ирхин утверждает, что большинство сексуальных маньяков – серийных убийц, которые отбывают пожизненное заключение в украинских тюрьмах, не являются органическими психопатами. «Все они социопаты, – говорит Ирхнин, – но не психопаты, причины их поступков социально-психологические, а не соматические».

Говорит компьютерщик ужасов: 2001 Маньяки

Еще в 1960-х годах Гершель Гордон Льюис почти в одиночку изобрел кровавый фильм. Он (вместе с партнером и частым сотрудником Дэвидом Фридманом) создал серию низкобюджетных дешевых копеек с абсурдными сюжетами и большим количеством крови и расчлененных частей тела, чем кто-либо когда-либо видел на киноэкранах до этого момента. Хотя технически они не «хороши» (освещение выключено, актеры ужасны, а кровавые спецэффекты смехотворны по сегодняшним меркам), фильмы Льюиса были хитами — и с тех пор заняли свое место в пантеоне классического кино ужасов.
В 1964 году Гершелл выпустил то, что вполне могло быть его лучшим фильмом, 2000 маньяков — пропитанное кровью обновление Brigadoon (бродвейская постановка о шотландской деревне, которая появляется раз в сто лет) — в комплекте с каменные дробления, расквартирование лошадьми и полноценный каннибализм. Его центральная тема — юг снова восстанет, чтобы наказать злых янки — привлекла внимание зрителей (которые, очевидно, были в основном южанами), и фильм остался культовой классикой, любимой фанатами ужасов и фанатиками культового кино … и такие парни, как Тим Салливан.


Салливан (вместе с соавтором сценария Крисом Кобиным) отдал дань уважения классическому фильму Льюиса, сняв сиквел к фильму «, 2000 маньяков, ». Естественно, 2,001 Maniacs — это пропитанная кровью комедия ужасов с очень плохим юмором, обнаженными женщинами и множеством частей тела. О чем еще ты можешь попросить?

Вы видели 2001 маньяков?

ДА НЕТ


Три приятеля по колледжу — Андерсон (Джей Гиллеспи), Нельсон (Дилан Эдрингтон) и Кори (Мэтью Кэри) — отправились на Дайтону и весенние каникулы.К сожалению, проезжая по Грузии, они делают небольшой объезд. Этот путь в глуши ведет их (вместе с, казалось бы, необходимым вагоном студенток колледжа, афроамериканским байкером и его азиатской девушкой) в Приятную долину с населением 2 001 человек.

Дети прибыли как раз к юбилею Guts & Glory, и мэр Бакман (неподражаемый Роберт Инглунд) выбрал их в качестве почетных гостей. Поднятые городом, о котором время забыли (а вокруг летают гормоны студенческого возраста), все решают остаться.Плохая идея.


В результате получается причудливая смесь лагерного юмора (есть повторяющаяся шутка о том, что бродит овца, а также о двух бродячих менестрелях, которые поют о сюжете — одним из которых является Скотт Шпигель, режиссер классического слэшера Intruder ), T&A (с необходимыми «южными кузенами» — хотя они обе девушки в этой прогулке) и некоторые довольно впечатляющие работы по спецэффектам. Конечно, это не искусство, но оно прекрасно передает настроение оригинального фильма Льюиса и обновляет его для современной аудитории.

История фокусируется на студентах колледжа (которые, по сути, взаимозаменяемы и выглядят как актеры одного из шоу WB), но фильм украли Роберт Инглунд и Лин Шэй. Инглунд доказал, что может довести это до масштабов Шатнера на протяжении многих лет (посмотрите любой из фильмов Кошмар на улице Вязов от части 3 до Новый кошмар , если вы мне не верите … или еще лучше , Tobe Hooper’s Eaten Alive ), и здесь он не разочаровывает.Лин Шай, которая всегда производила впечатление более «серьезной» актрисы, на этот раз полностью уходит в лагерь, играя сумасшедшую бабушку Бун без каких-либо ограничений (посмотрите ее музыкальный номер…). Когда фильм застревает в разных точках (а это случается…), почти всегда появляются Шэй и Энглунд, чтобы вернуть его в нужное русло.


Lions Gate выпустила 2 001 Maniacs на DVD, и конечный результат впечатляет (или, по крайней мере, намного более впечатляет, чем работа мясника, которую они проделали на Samhain Кристиана Виля в начале этого года).Зрителям представлен не только фильм, но и альтернативные сцены (в одной даже появляется Джон Лэндис), сцены, вырезанные из финальной версии, и документальный фильм. Без комментариев, но у вас не может быть всего.

В конечном счете, 2 001 Maniacs — солидное продолжение фильма, снятого более четырех десятилетий назад. Режиссеру Тиму Салливану явно нравятся фильмы Х.Конечный результат — забавный фильм, особенно если вы видели оригинал, который его вдохновил. Если этого было недостаточно, это дало Роберту Инглунду работу теперь, когда New Line не выпускает фильм о Фредди раз в год. Уже одно это должно сделать его достойным внимания.


Если не считать шуток, поклонники кровавых комедий, таких как Evil Dead и Dead Alive , захотят взглянуть на эту. Он не на том же уровне, что и эти два фильма (которые являются классикой), но он делает достаточно правильных вещей, чтобы развлекать в течение девяноста минут, которые он находится на экране.

Обзор маньяка: звезды нового сериала Netflix Джона Хилл и Эмма Стоун

Maniac , новый мрачный комический мини-сериал Netflix с Эммой Стоун и Джона Хилл в главных ролях, — это редкий проект, который мне нравится больше и меньше, чем дольше я думаю о нем.

К тому времени, когда он достигает середины своих 10 эпизодов, сериал является одним из наиболее уверенных и убедительных примеров того, что я называю «Big Moment TV», где каждый эпизод включает в себя потрясающий образ или тщеславие, которое призвано послать вам в Twitter, чтобы жужжать: «Вы видели , что ?!»

Режиссер Кэри Джоджи Фукунага, гений (и новоиспеченный режиссер Джеймса Бонда), стоящий за всем, от замечательного фильма Джейн Эйр 2011 года до визуальных эффектов первого сезона True Detective , эти моменты действительно приземляются.Я хотел зайти в Твиттер, чтобы поговорить о них, но это было бы нарушением моего соглашения о просмотре фильмов с Netflix.

Рейтинг: 3 из 5

вокс-метка вокс-метка вокс-метка вокс-метка вокс-метка

И все же есть что-то так, что вычислило около Маньяка . Редко бывает острые ощущения от неожиданного, которые трудно объяснить в сериале, который глубоко жаждет вызвать острые ощущения от неожиданного.Каждый раз, когда история менялась, или полностью переходила в другой жанр, или позволяла актерам играть других персонажей, кроме тех, в которых они появились, я кивал и говорил: «Конечно. Имеет смысл!» Я думаю, что это не то, к чему стремились все участники.

Отчасти это связано с перформансом (Хилл — прекрасный драматический актер, но, возможно, не тот парень, которому вы хотите сублимировать всю свою живую энергию, чтобы сыграть депрессивного), а отчасти это связано с повествованием, которое представляет собой смешную стилизацию «Психологическое кино», в котором фильмы задают вам вопрос о реальности, и задаются вопросом, что происходит, и так далее.

Но вы не только видели основные драматические биты Maniac снова и снова, но и Maniac прилагает огромные усилия, чтобы на каждом шагу объяснять вам, что происходит, как персонажи чувствуют и думают об этом, и что могли означать эти сумасшедшие, триповые визуальные эффекты. Это умопомрачительный фильм, настолько неуверенный в своей способности трахаться с вами, что за каждым большим открытием или потрясающим воображением всплывает момент, который, кажется, спрашивает: «Вы видели, что я там делал?»

Это, наверное, уже звучит как куча идей, собранных в спешке, которые на самом деле не совпадают.Это так, и это не так, и чтобы объяснить, почему, мне придется испортить шоу почти полностью , так что следуйте за мной после огромного предупреждения о спойлере , чтобы поговорить о том, почему легко оставаться заинтересованным в Maniac , но трудно в него по-настоящему вложиться.

Maniac — это шоу, созданное для того, чтобы успокоить короткие промежутки внимания, которые привели к Big Moment TV .

Рост популярности Big Moment TV был обусловлен двумя факторами.Во-первых, телевизионное повествование стало более сложным с точки зрения сериализации, но во-вторых, многие люди все еще наполовину обращают внимание на то, что они смотрят, потому что они делают работу по дому, играют в игры на своем телефоне или что бы ни. Так что, если вы смотрите серию Game of Thrones и там происходит большая кровавая смерть или что-то в этом роде, это отвлекает вас от всего, чем вы занимаетесь, и заставляет обратить внимание.

Но все больше и больше похоже на то, что подобные шоу движимы не прихотями их персонажей, а прихотями их создателей. Игра престолов превратилась из шоу, которое заставляло вас чувствовать тяжесть каждой смерти, до шоу, в котором бессмысленно убивали персонажей, не обращая внимания на эмоциональный резонанс или смысл повествования. И это, в конечном счете, часть удовольствия от этого шоу, но оно превратилось из обязательного просмотра в веселое шоу, которое часто с трудом реализует свой потенциал.

Но Big Moment TV все больше эволюционировал до точки, где речь идет не столько о большой смерти или большом повороте сюжета, сколько о , о чем-то необычном, что заставит вас заговорить в Твиттере, как я исследовал в этой статье о The Magicians и Легион .И эти два шоу образуют полезные точки для сравнения для Maniac , с его иногда увлекательными, иногда неловкими попытками объединить Big Moment TV, излишне объяснительной чертовски стилизованной стилистикой и тем, что равносильно засыпанию перед Netflix. (Он был одним из первых пользователей Big Moment TV, чтобы мы не забыли всю этику повествования Карточный домик ). При этом алгоритм случайным образом перебирает вещи, которые, по его мнению, могут вам понравиться.

(И действительно отворачивайтесь в этом месте, если вы хотите остаться нетронутым об этом сериале, потому что знание предпосылки этого шоу может потенциально разрушить его.)

История сосредотачивается на Энни (Стоун) и Оуэне (Хилл), двух двадцатилетних девушках, которые борются с едва подавляемой травмой и другими психическими расстройствами в недалеком будущем Нью-Йорке, где все, включая дружбу, стало частью гиг-экономики. Вы даже можете продать свое подобие для различных рекламных объявлений и стоковых фотографий, как это сделала Энни. Это означает, что когда Оуэн сталкивается с ней на предполагаемом фармацевтическом испытании нового препарата, он чувствует, что уже знает ее, и опасается, что у него галлюцинации. (Ему поставили диагноз шизофрения, см.)

В одном из эпизодов Оуэн и Энни застревают в каком-то шпионском триллере. Netflix

Как бы то ни было, испытание наркотиков оказалось сложной процедурой, предназначенной для того, чтобы провести людей через своего рода психологический учебный лагерь, где на первом этапе они заново переживают свою величайшую травму (потерю сестры для Энни; попытка самоубийства — это Возможно, даже не произошло — для Оуэна), попытайтесь лучше понять корни своих психологических проблем на втором этапе, а затем противостоять этим проблемам и их травмам на третьем этапе в надежде на исцеление и двигаться дальше.

За процессом наблюдает группа людей, играющих персонажей, стирающих воспоминания Джима Керри в Eternal Sunshine of the Spotless Mind , включая Джастина Теру, сухо забавного Соною Мизуно и (клянусь, я не шучу по этому поводу) Салли Поле, играющее на подавленном компьютере.

Основная часть серии включает в себя то, что происходит, когда механическая неисправность приводит к слиянию подсознаний Оуэна и Энни, в результате чего они, по сути, попадают в серию антологий.В пяти из 10 эпизодов сезона они играют разных персонажей в разных жанрах, следуя программе Фукунаги для курса «История американского инди-кино». Есть пригородные каперсы, и продолжительное (отчасти ужасное) путешествие по рассказу о гангстерах / криминальных фильмах, и история, в которой Оуэн становится ястребом. (Последнее очень весело!)

На мой взгляд, это довольно интересный способ изучить двух персонажей, которые поначалу кажутся тонкими как бумага. Если Энни и Оуэн путешествуют через и своих подсознаний одновременно, шоу теоретически могло бы заполнить подробности об основных существах этих людей, но при этом позволить множество действий и приключений.Увидев Энни как домохозяйку на Лонг-Айленде, пытающуюся украсть лемура, или как мошенника, прерывающего сеанс, или как полуэльфийского рейнджера в обычном фантастическом королевстве, мы получаем разные стороны реальной личности Энни и дает Стоуну много возможностей. веселье.

Но я никогда не мог избавиться от ощущения, что странность сериала была не столько органическим расследованием двух человек в кризисной ситуации, сколько механизмом, предназначенным для того, чтобы я постоянно смотрел. Путешествия, которые Энни и Оуэн проводят через свой мозг , кажутся скорее связанными с другими фильмами и телешоу, чем с подлинным психологическим исследованием.

В шоу, ограниченном только человеческим воображением (по крайней мере, теоретически), эти приключения остаются удручающе привязанными к земле. Они обладают «творческим воображением», как студентка колледжа, которая тщательно вырастила свою личность из кусочков других личностей, которых она видела в другом месте, а не подлинных.

Наблюдая за

Maniac , я чувствую себя так, как будто смотрю Netflix Странное заведение, где связываются Оуэн и Энни, само по себе является странным местом. Netflix

Жаловаться на это немного мерзко, потому что смотреть Maniac очень весело. Однажды я сел, намереваясь посмотреть пару серий, а в итоге посмотрел семь, потому что действительно хотел посмотреть, что будет дальше. Сценаристы — во главе с Патриком Сомервиллом из The Leftovers — серьезно продумали историю всех 10 эпизодов, а также историю каждого эпизода, что привело к увлекательным путешествиям через различные жанровые стили, которые придумывают сценаристы. .(Мне очень понравился криминальный приём, действие которого происходило на Лонг-Айленде, прямо как из фильма братьев Коэнов.)

Но я никогда не мог пройти мимо сцены, где я наслаждался великолепными поверхностями шоу, чтобы перейти на на более глубокий уровень. А потом, посмотрев финал, я прочитал цитату Фукунаги в недавнем его профиле на GQ, и что-то щелкнуло. Он сказал:

Поскольку Netflix — это информационная компания, они точно знают, как их зрители смотрят вещи. Чтобы они могли посмотреть на то, что вы пишете, и сказать: На основании наших данных мы знаем, что если вы это сделаете, мы потеряем столько зрителей. Так что это другой вид записок. Это не похоже на . Давай обсудим это, и, может быть, я выиграю. Аргумент алгоритма в конце концов выиграет. Итак, вопрос в том, хотим ли мы принимать творческое решение, рискуя потерять людей. …

Был один эпизод, который мы написали, просто слой за слоем отклеенный, а затем снова перевернутый. Было очень весело писать и думать об исполнении, но, например, в середине сезона мы просто теряем кучу людей из-за такого напористого импульса.Понимаете, это, наверное, не лучший ход? Так что это решение было принято на 100% на основе участия аудитории.

А теперь послушайте, в Голливуде важен процесс написания заметок. Я не из тех, кто ругает ноты или думает, что они разрушают творческий процесс или разрушают безупречные произведения искусства. Но что-то в том, чтобы позволить компьютеру делать эти заметки, говорит о том, почему Maniac , в конечном счете, казался мне менее человечным, чем человеческим, почему всегда казалось, что он был собран больше, чем это был проект глубоко прочувствованной страсти для кого-либо.И действительно, сериал основан на одноименном норвежском шоу, и различные жанровые стили выглядят как лот , как и другие шоу Netflix, если вы прищурились, и каждый актер чувствует себя специально выбранным для обращения к очень конкретной демографической группе.

Это было бы почти похоже на то, что Netflix язвительно комментирует самого себя, если бы шоу не воспринимало себя так серьезно. Тот факт, что это превращается в по-настоящему искреннюю историю о том, как Оуэн и Энни объединились, чтобы улучшить жизнь друг друга в последних нескольких эпизодах, — это либо смелый шаг, который спасает предприятие, либо случай, когда слишком мало — слишком поздно.Я больше принадлежу к первому лагерю, чем ко второму, но мне нетрудно представить себе, что я откажусь от этой позиции.

И все же есть что-то красивое в сериале, в котором применена скучная сюжетная линия большинства других телешоу — все ставки на жизнь и смерть и: «Нам нужно добраться до [устройства сюжета], прежде чем они это сделают!» онемение — двум эмоционально поврежденным людям, пытающимся излечиться. Здесь есть бравада, которую я не могу списать со счетов, даже если я никогда не чувствовал, что шоу зашло достаточно глубоко, чтобы превратить Оуэна или Энни в нечто большее, чем шифрование, несмотря на все самоанализирующие монологи, которые оба представляют в попытке продать их сложности.

Какие бы жалобы у меня ни были к сериалу, они могут быть частью его комментария к миру, в котором наши мыслительные горизонты так часто заняты историями, которые мы слышали где-то еще. Если бы у нас с вами каким-то образом слились наши подсознания, а затем мы вместе пережили серию приключений в пространстве снов, не было бы более вероятно, что эти приключения будут взяты из фильмов и телешоу, которые мы смотрели, чем что-то дико оригинальное?

Maniac не достаточно странный, чтобы действительно достичь того, чего он хочет, но он действительно говорит кое-что — пусть и случайно — о том, насколько реальность уже достаточно странная.Может быть, поэтому мы так счастливы жить в мечтах других.

Maniac транслирует на Netflix .


У нас есть заявка

В такие моменты, когда люди пытаются понять варианты и вакцины, а дети возвращаются в школу, многие торговые точки отключают свой платный доступ. Контент Vox всегда бесплатный, отчасти благодаря финансовой поддержке наших читателей. Мы освещаем пандемию Covid-19 более полутора лет.С самого начала нашей целью было внести ясность в хаос. Чтобы предоставить людям информацию, необходимую для обеспечения безопасности. И мы не останавливаемся.

В ближайшие 30 дней мы планируем добавить 2500 индивидуальных пожертвований, чтобы обеспечить бесплатное освещение кризиса Covid-19 для всех, кто в этом нуждается. Поскольку каждый из нас здоров настолько, насколько здоров наш самый больной сосед, очень важно, чтобы люди имели бесплатный доступ к четкой информации о пандемии. Поможете ли вы нам достичь нашей цели, сделав взнос в Vox всего за 3 доллара?

12 маньяков, основанных на реальных людях

Хотя многие фильмы ужасов в равной степени захватывающие и устрашающие, большинство людей, которые смотрят их, могут лечь спать ночью с ясным умом, потому что они знают, что ужасы, которые они испытывают, просто увиденное не реально.Но даже при том, что зомби-плотоядные и кровожадные оборотни не имеют реальной основы в действительности, есть довольно много страшных фильмов, которые на самом деле основаны на реальности.

Если вам интересно узнать, что из реальной жизни вдохновляет некоторых поистине фантастических и незабываемых злодеев ужасов, то взгляните на список ниже.

Вот 12 маньяков кино, основанных на реальных людях.

13 У холмов есть глаза (1977 и 2006)

Неважно, являетесь ли вы поклонником суровой, но острой как бритва классики Уэса Крейвена или ужасного и элегантного римейка Александра Аджи, большинство людей может согласиться с тем, что история The Hills Have Eyes вызывает беспокойство.Рассказ об американском семействе, путешествующем по пересеченной местности, попал в засаду, изнасилован, убит и съеден семьей пещерных людоедов настолько же ошеломляюще, насколько это возможно — со всей грубой силой, которой обладают оба воплощения. Поистине преступно, насколько недооценены оба фильма.

В то время как не было никаких известных кланов каннибалов, которые жили бы в пустыне Невада, люди с холмов (инбредные в фильме Крейвена, поврежденные ядерными испытаниями у Аджи) были смоделированы по образцу легендарного клана-людоеда 16 -го -го века под эгидой Крейвена. патриарх Сони Бин.Когда Бин и его жена решили, что честная жизнь им не по душе, они переехали в пещеру в Шотландии, где он начал жизнь воровства и убийств. Стремясь сэкономить на имеющихся ресурсах, Бобы избавлялись от мертвых тел, используя их в качестве источника пищи. После четырнадцати детей и десятков инбредных внуков семье Сони Бин потребовалось довольно большое количество мертвых тел, чтобы прокормиться.

Когда существование семьи было обнаружено, король Шотландии Джеймс VI провел розыск с участием 400 человек, схватил всю семью и казнил их.

12 М (1931 г.)

У большинства людей имя Фриц Ланг вызывает мысли о дедушке научно-фантастических фильмов Метрополис .В то время как футуристическая пряжа классового разделения — самый известный фильм немецкого автора, Ланг всегда считал своим шедевром фильм с тонким названием M — Eine Stadt sucht einen M örder («M — Город ищет убийцу» ). Визуально волнующий, но простой по сюжету, M следует отвратительным ночным привычкам Ганса Бекерта (Питер Лорре), человека, который любит насвистывать Эдварда Грига и убивать маленьких девочек.

Предпосылка M достаточно устрашающа, но самая страшная часть вымышленного Бекерта состоит в том, что он на самом деле является гораздо более укрощенной версией немецкого серийного убийцы начала 20-го -го -го века Петера Кюртена, известного как Вампир из Дюссельдорфа и Дюссельдорфское чудовище, потому что он предположил, что пил и человеческую кровь.Жертва жестокого детства, Кюртен приобрел неплохую репутацию, прежде чем предаться своей печально известной десятимесячной череде сексуальных нападений и убийств в 1929 году. После ареста и суда (где он видел своим мотивом сексуальное удовольствие) его казнили. гильотиной в 1931 году.

11 съеденных заживо (1976)

Eaten Alive использует манерный подход к легенде техасского серийного убийцы Джо Болла с психически неуравновешенным факсимиле по имени Джадд (которого играет Невилл Брэнд).Владелец отеля Starlight, Джадд не преуспел в общении с людьми. Склонный убивать любого, кто его расстраивает, единственным другом Джадда, кажется, является его домашний аллигатор, которому он кормит своих жертв. Отправив своенравную проститутку, Джадд встречает множество людей, которые ищут местонахождение женщины, которые в конечном итоге сталкиваются с аналогичной судьбой.

Сумасшедшие психи-деревенщины были настолько обычным явлением в сфере фильмов ужасов, что превратились в уникальный поджанр с такими кинематографическими чемпионами, как Straw Dogs и Deliverance .В то время как большинство ужасающих деревенщин в истории кино — результат наивного страха, менее известный фильм Тобе Хупера оказывается основанным на реальности. Известный в мире техасского фольклора как «Человек-аллигатор» и «Мясник из Элмендорфа», Джо Болл был серийным убийцей, осужденным за убийство двух женщин и подозреваемым в убийстве еще двадцати в течение 1930-х годов в своем доме в Элмендорфе, штат Техас. к пруду, заполненному шестью домашними аллигаторами.

10 Общежитие: Часть II (2007)

Вторая часть сериала о пытках — это настоящая энциклопедия извращенных способов убивать людей.Углубляясь в мир «элитной охоты», Hostel: Part II следует за тремя американскими туристками, чьи жизни продаются с аукциона состоятельным социопатам по всему миру. Смерти невероятно креативны — эпизодическая роль Cannibal Holocaust режиссера Руджеро Деодата в качестве клиента, который любит есть людей заживо, великолепна, но самое жестокое убийство выпадает на долю бедной девушки (Хизер Матараццо), которую подвешивают к потолку и порезают на кусочки. обнаженная женщина (Моника Малакова), которая лежит внизу и купается в своей крови.

Хотя Эли Рот продемонстрировал, что его воображение достаточно искажено, чтобы самостоятельно придумать такое злодеяние, на самом деле он украл эту ужасность прямо из учебников истории.Элизабет Батори, названная Книгой рекордов Гиннеса самой плодовитой серийной убийцей в известной истории, была венгерской дворянкой -го -го века, которую судили за убийство более 650 молодых женщин в течение двадцати пяти лет. годы; она наслаждалась множеством пыток и смертей, помимо кровопускания, включая укусы, ожоги, замораживание и голод.

9 Молчание ягнят (1991)

Есть много убийц из фильмов ужасов, которые черпают вдохновение из бесспорно ужасного Эда Гейна — особенно это касается Нормана Бейтса из Psycho и Кожаного Лица из Техасская резня бензопилой (который будет обсуждаться позже в этом списке) и креста — одетый, любящий моли Буффало Билл из «Молчание ягнят» , в котором до жуткого совершенства сыграл Тед Левин, тоже оказался таким персонажем.Но злодей, о котором большинство людей, кажется, никогда не догадывается, также вдохновлялся реальной жизнью, был злой психиатр Ганнибал Лектер (которого играет Энтони Хопкинс).

Хитрость и хитрость Dr.Лектер был в значительной степени разработан писателем Томасом Харрисом, но автор недавно обнаружил, что персонаж был смоделирован по образцу реального человека. В течение многих лет люди предполагали, что Лектер был литературным воплощением Альберта Фиша или Цутому Миядзаки, которые были осуждены каннибалами, но в интервью 2013 года Харрис показал, что мексиканский хирург и обвиняемый в убийстве Альфредо Балли Тревиньо оказал на Лектера истинное влияние. Харрис познакомился с Тревиньо в 1960-х годах, когда он был репортером, и узнал, как он убил и расчленил одну из своих жертв и запихнул части тела в небольшую коробку.Хотя первоначально Тревиньо был приговорен к смертной казни, он был освобожден из тюрьмы в 1981 году и продолжал заниматься медициной до своей смерти в 2009 году.

8 Город, который страшился заката (1976)

Если вы не являетесь большим поклонником фильмов ужасов 70-х годов, вам наверняка не знаком этот манерный слэшер Чарльза Б. до Хэллоуина до .Пирс. Действие происходит в первые месяцы 1946 года. История повествует о проделках человека в капюшоне (Бад Дэвис), который держит в страхе город Тексаркана, штат Техас, с чередой ужасных нападений и убийств. Если вы знакомы с фильмом или его недавним ремейком 2014 года, то вы, вероятно, уже знаете, что он основан на реальной истории убийств в Тексаркане при лунном свете.

Известный только как «Призрачный убийца» или «Призрачный убийца», злоумышленник в капюшоне, личность которого так и не был идентифицирован, устроил хаос в приграничном городе Техас / Арканзас в первые месяцы 1946 года, сразу после окончания Второй мировой войны.Согласно сообщениям газет по всей стране, в период с февраля по май убийца унес жизни пяти мужчин и женщин и ранил еще троих.

7 страданий (1990)

Пол Шелдон (Джеймс Каан) наслаждается жизнью знаменитого писателя и создателя популярного романа «Мизери Честейн», но ему надоедает писать чушь, и он хочет серьезно изменить свою карьеру.Но по пути домой после завершения своей последней рукописи Misery посреди зимы в Колорадо он попадает в автомобильную аварию. Когда он просыпается, прикованный к постели с двумя сломанными ногами и вывихнутым плечом, он оказывается на попечении бывшей медсестры Энни Уилкс (Кэти Бейтс), которая оказывается «фанаткой номер один» Шелдона. Но когда он знакомится с Энни, он остро осознает, что она невероятно расстроена, и вскоре становится жертвой ее безумия.

Стивен Кинг хорошо известен тем, что его литературное вдохновение литературное влияние коренится в реальном мире.Большую часть времени он черпает из собственных страхов и переживаний, Misery психо Энни Уилкс была основана на серийном убийце детей Дженене Джонсе. Педиатрическая медсестра подозревалась в убийстве сорока шести младенцев (точное число жертв неизвестно), вводя им паралитические препараты с намерением оживить их, чтобы они получили похвалу от родителей ее пациентов и ее сверстников-медиков. В 1985 году она была приговорена к девяносто девяти годам заключения в женской тюрьме Техаса плюс последующий шестидесятилетний срок, но подлежит обязательному освобождению в 2017 году в соответствии с действующими законами Техаса по предотвращению переполненности тюрем.

6 Генри: Портрет серийного убийцы (1986)

Есть причина, по которой Генри: Портрет серийного убийцы , первый полнометражный фильм режиссера Джона МакНотона, широко считается среди фанатов ужасов одним из самых страшных фильмов, когда-либо созданных — потому что Генри (которого играет Майкл Рукер ), для всех намерений и целей, является героем рассказа.Вместо того, чтобы заставлять зрителей следить за симпатиями жертв убийцы, они, в качестве альтернативы, вынуждены разыгрывать для зрителя случайную серию убийств главного героя и его соседа по комнате / сообщника.

Фильм беззастенчиво вдохновлен преступлениями Генри Ли Лукаса, за которым мы будем следить, путешествуя по стране, убивая различных жертв наугад любым методом, который подходил его воображению в то время.После ареста Лукас признался в убийстве сотен человек. Он был признан виновным только в убийствах одиннадцати человек, и простая математика исключила возможность многих убийств, принадлежащих Лукасу; в то же время, как сообщается, он также обладал знаниями о нераскрытых убийствах, о которых мог знать только преступник, что значительно увеличивало тайну реальной истории ужасов.

5 Вольф-Крик (2005)

Лиз, Кристи и Бен (Кассандра Маграт, Кести Морасси и Натан Филлипс) наслаждаются вечеринками и поездкой по Австралии.Но во время остановки в национальном парке Вулф-Крик троица сталкивается с неожиданной автомобильной проблемой. Когда местный житель по имени Мик (Джон Джарратт) предлагает помощь, группа сопротивляется, но принимает его предложение, не осознавая его истинных намерений. Накачанные наркотиками, они просыпаются и обнаруживают, что стали добычей опытного убийцы.

«Окер-шокер» не был хорошо принят критиками из-за его агрессивного насилия и жестокости, как это обычно бывает в более грубых фильмах ужасов.Хотя Мик — вымышленный персонаж, на самом деле он был смесью настоящих убийц. Брэдли Джон Мердок считается одним из таких влиятельных лиц, обвиняемых в убийстве британского туриста и нападении на его девушку; Поскольку суд над Мердоком проходил во время выхода фильма на экраны, суд наложил запрет на фильм, чтобы не повлиять на исход судебного разбирательства. Другой моделью антагониста фильма считается Иван Милат, который был известен серией из семи убийств под названием «Убийства бродяг», когда он избивал, зарезал, стрелял, задушил и обезглавил своих жертв.

4 голодных (1999)

Капитан Джон Бойд (Гай Пирс) — герой американо-мексиканской войны, но когда генерал, не одобряющий его, назначается ответственным за его продвижение, Бойда отправляют в отдаленный форт Спенсер в горах Сьерра-Невада.В форте Бойд встречает человека, изрешеченного обморожением, по имени Колкхун (Роберт Карлайл), который признает, что ему пришлось прибегнуть к каннибализму, чтобы остаться в живых. Услышав, что он почти мгновенно оправился от своих обмороженных ран после купания, гид-индеец по имени Джордж (Джозеф Бегущийфокс) предупреждает Бойда, что Колхун может быть Вендиго, человеком, который становится бессмертным демоническим существом после поглощения плоти своего товарища. человек. Когда Бойд отправляется исследовать пещеру, он отчаянно жалеет, что не прислушался к предупреждениям Джорджа.

Хотя Ravenous — глубоко странный и запутанный черный комедийный фильм ужасов, нет ничего смешного в музе писателя Теда Гриффина из-за его антагониста, жаждущего человеческой плоти.Отчасти вдохновленный печально известной вечеринкой Доннера, Гриффин в основном черпал вдохновение у Альфреда Пакера, старателя, который признался, что пережил зиму в Колорадо, застряв в Скалистых горах после людоедства пятерых мужчин, с которыми путешествовал. Хотя первоначально он был признан виновным в убийстве, повторное судебное разбирательство признало его виновным только в непредумышленном убийстве, что приговорило его к сорока годам тюремного заключения.

3 прирожденных убийцы (1994)

Оливер Стоун — режиссер, знакомый с противоречиями, хотя бы по той причине, что снял фильм « Прирожденные убийцы» , фильм, который, кажется, хвалят так же, как и клевещет.Основанный на сценарии Квентина Тарантино, Killers развлекает залитые кровью серию убийств любовников Микки (Вуди Харрельсон) и Мэллори (Джульетт Льюис). Многие критики назвали эту сатиру прославлением ужасного преступления, но настоящий страх должен был исходить от осознания того, что события фильма не являются полностью вымышленными.

Будучи студентом кинематографа, Тарантино, несомненно, был знаком с такими фильмами, как Badlands и Kalifornia , фильмами, навеянными убийствами подростка Чарльза Старквезера и его молодой девушки Кэрил Энн Фугейт.С декабря 1957 года по январь 1958 года девятнадцатилетний уроженец Небраски убил в общей сложности десять человек. Хотя его судили только за убийство одной из его жертв, Старквезер был признан виновным и казнен через семнадцать месяцев после вынесения приговора; Фугейт был приговорен к пожизненному заключению за добровольное участие в преступлениях, но был освобожден условно-досрочно после отбытия семнадцати лет.

2 Техасская резня бензопилой (1974)

Несмотря на то, что у печально известного убийцы Эда Гейна было только два подтвержденных убийства, расследование дома уроженца Висконсина после его ареста показало, что он имел склонность к посмертным увечьям.Среди вещей, обнаруженных полицией из человеческих останков, были поножи из человеческой кожи, чаши из человеческих черепов, коробка с расчлененными женскими гениталиями и пояс из человеческих сосков, и это лишь некоторые из них. После суда Гейн был признан виновным и помещен в психиатрическую лечебницу, где в конце концов умер в 1984 году. Имея такую ​​отвратительную репутацию, легко понять, почему он стал одним из главных вдохновителей кино ужасов, одним из наиболее ярким из них является разделка Кожаного Лица (Гуннар Хансен) из Техасская резня бензопилой .

Группа молодых людей отправляется в поездку за город, чтобы ухаживать за могилой своего деда и навестить его дом. Но после неудачной встречи с автостопом (Эдвин Нил) удача группы начинает быстро иссякать, поскольку обстоятельства ставят их лицом к лицу с владеющим бензопилой и переодевающимся в трансвестит психоубийцей Кожаным лицом.К сожалению, после семи частей / ремейков и восьмого фильма на подходе целлулоидный злодей был измучен почти до шутки. И все же, хотя оригинальная классика Тобе Хупера не является самой ужасной из франшизы, сегодня есть несколько фильмов, которые могут сравниться с естественной интенсивностью фильма, сделанной еще более жестокой благодаря знаниям его реального аналога.

1 Заключение

С этим списком страшных фильмов, которые стоит просмотреть, возможно, в следующий раз, когда вы будете их смотреть, вам придется нервничать по другой причине.Если мы пропустили ужасных маньяков ужасов, вдохновленных настоящим маньяком, дайте нам знать в разделе комментариев.

Следующий 10 лучших боевиков в фильмах о Мстителях

Объяснение концовки «Маньяк» Netflix: что вы пропустили

Maniac — это не типичная история с коробками-головоломками.Ограниченная серия Netflix сопротивляется великим загадкам, теориям заговора и спорам, разжигаемым Reddit, вместо этого сосредотачиваясь на отношениях между двумя персонажами, а не на «шаблоне», который, как утверждает один из персонажей, существует в мире.

Тем не менее, шоу наполнено связями и обратными вызовами, которые вознаграждают повторный просмотр. Когда Энни (Эмма Стоун) и Оуэн (Джона Хилл) начинают испытание наркотиков и их галлюцинации, одни и те же персонажи, символы и темы снова и снова всплывают в их общих снах.Часто эти мотивы являются проявлениями или переосмыслением того, что пара испытала в «реальности» — если даже существует реальность в мире Maniac .

Вот некоторые символы, связи и лакомые кусочки, которые вы, возможно, упустили во время перекуса новой мозговой серии Netflix.

Фамилия Оуэна важна

Фамилия Оуэна Милгрэм, вероятно, отсылка к противоречивому эксперименту социального психолога Стэнли Милгрэма по послушанию.Милгрэм, очарованный судом над нацистским военным преступником Адольфом Эйхманом, хотел проверить правдоподобность оправдания Эйхмана, что он и его товарищи-нацисты просто «следовали приказам». Поэтому он поставил эксперимент, чтобы проверить способность людей к жестокости.

В эксперименте кто-то в лабораторном халате («авторитетный деятель») проинструктировал испытуемых поразить электрическим током того, кого испытуемые считали другим человеком в соседней комнате. (На самом деле второй темы не существовало.Поразительное количество людей выполнили просьбы о пытках другого человека только потому, что их об этом попросил человек, выглядевший официально.

Природа эксперимента слабо связана с тем фактом, что Оуэн и Энни, два участника одного эксперимента, обладают способностью помогать или причинять боль друг другу в своих галлюцинациях. Ссылка также ставит под сомнение мораль авторитетных фигур, проводящих этот эксперимент, а в случае Maniac, — испытание наркотиков.

Это имя также придает зловещий вид мультяшной и коррумпированной семье, которая будет защищать жестокое обращение с любимым сыном, отказываясь рисовать паршивую овцу (Оуэн) на семейном портрете. (Собственный веселый крошечный портрет Оуэна в стиле Уэса Андерсона висит рядом с гигантской картиной.)

Семья Милгрэмов создала Poop Bots

Когда Энни крадет мелочь из газетного киоска в начале первого эпизода, мы видим заголовок, который гласил: подтверждает, что Милгрэмы заработали состояние на создании роботов для чистки собачьих экскрементов.Заголовок гласит: «Bladdergate: Milgram Poop Bot Empire in Peril» и показывает фотографии всех пяти братьев, включая Оуэна. Ссылка на «ворота мочевого пузыря» указывает на обвинения в адрес жестокого брата Оуэна, Джеда (Билли Магнуссен), в том, что он заставил женщину помочиться на него.

Энни действительно подарила Оуэну кубик Рубика

На протяжении всего шоу Оуэн постоянно играет с кубиком Рубика. Режиссер Кэри Фукунага сказал TIME, что возня Оуэна с игрушкой имеет более глубокий смысл.«Это кажется непонятным для тех, кто не знает, как это работает, и если вы знаете, как это работает, вы можете решить эту проблему за секунды», — говорит Фукунага. «Оуэн — одинокий человек, который хочет стать героем собственной жизни. Он всегда делает это, не глядя на это, потому что хочет увидеть, видит ли он это, не глядя, есть ли у него суперсила ».

В шоу используется красочный символ, чтобы намекнуть на связь между Энни и Оуэном еще до их встречи.Энни вытаскивает кубик Рубика из кучи мусора на тротуаре возле Milgram Industries и выбрасывает его в первой серии. Оуэн поднимает его. (Вы можете видеть его позади нее на снимке.) Также примечание: вместо этого она в конечном итоге берет Дон Кихот из кучи мусора.

Одержимость Энни Дон Кихот

Энни клянется, наконец, прочитать Дон Кихот , как только она победит свою зависимость во втором эпизоде.Книга снова появляется в пятом эпизоде, когда Энни и Оуэн ищут секретную главу «Дон Кихот » в особняке во время сеанса.

Позже Энни объясняет, что ее сестра прочитала Дон Кихот , когда ей было 12 лет, и их отец приводил этот факт как доказательство того, насколько она одарена. Фукунага также объяснил, что авантюрный дух Дон Кихота и его неспособность разделять факты и фантазии подчеркивают тематику шоу: «Отрыв Дон Кихота от реальности и уроки, извлеченные из книги Сервантеса, отражают опыт обоих персонажей.

«Не большая разница, с точки зрения авторитета»

Мы впервые слышим, как охранник говорит это Энни, когда она берет Дон Кихот из кучи мусора в первом эпизоде. «Вы полицейский?» она спрашивает. «Нет особой разницы, с точки зрения авторитета», — отвечает он. Затем Энни бросает эту фразу в одну из своих галлюцинаций: в четвертом эпизоде ​​исследователь рыб и дикой природы говорит то же самое продавцу меха, который бросает вызов его авторитету.

Предсказание влияния Греты

Мать доктора Джеймса К. Мантлерея (Джастин Теру), доктор Грета Мантлерей (играет Салли Филд), вырисовывается в сюжете задолго до того, как она действительно появится в сериале. Оуэн читает ее книгу « No Fix, Just Bliss » в первом эпизоде. И, конечно же, Джеймс, похоже, назвал компьютер, стоящий за его экспериментальными испытаниями, в честь своей матери: GRTA. Она даже носит очки, как его мать.

Мы также получаем намек на ее влияние на галлюцинации. В четвертом эпизоде ​​Оуэн снова читает ее книгу, ожидая, пока Энни выйдет из DMV. Говоря более тонко, по радио в машине ненадолго можно услышать голос отца Энни, который сообщает знаменитому психиатру, что у него проблемы с двумя дочерьми в том же эпизоде.

Девятки и единицы повсюду

Энни и Оуэн — испытуемые номер девять и номер один в эксперименте.В их галлюцинациях снова и снова возникают девятки и единицы.

Номерной знак на их машине — O19 91A во время галлюцинации лемура в четвертой серии.

В пятой серии Оуэн вытаскивает 9 червей во время магического трюка перед сеансом.

В седьмой серии Оуэн галлюцинирует, что его семья управляет преступным синдикатом, базирующимся в морге под названием «Мемориалы Милгрэма». Адрес 1101 можно увидеть на двери в здание.

В девятой серии Энни играет шпиона, который помогает спящему агенту Оуэну сбежать с девятого этажа правительственного здания.

Символ луны

Оуэн носит майку Уоррена Мун как муж Лонг-Айленда в четвертом эпизоде. Несколько персонажей ссылаются на полнолуние во время сеанса в пятом эпизоде. Энни и ее сестра Элли (Джулия Гарнер) следуют за «невидимой луной» как эльфы (ну, полуэльфы) в восьмом эпизоде.

Говорят, что полная луна сводит людей с ума. Возможно, рассказ той старой жены повлиял на видения Энни и Оуэна.

Превращение Оуэна в ястреба — это обратный вызов

Этот выбор в последней галлюцинации может показаться совершенно странным, но помните, что в первом эпизоде ​​братья Оуэна высмеивали его за то, что он вылечил раненого ястреба. Ястреб смог отомстить питомцу Джеда так, как Оуэн никогда не смог дать отпор самому Джеду.Так что животное могло олицетворять свободу для Оуэна.

Бонус для стойких: функция автозапуска Netflix заставляет многих людей пропускать титры, но если вы дождетесь, пока в конце каждого эпизода не появится значок Paramount, вы действительно сможете услышать крик Оуэна: «Энни, я ястреб! »

Мы видели Снорри в первом эпизоде.

Оуэн видит имя «Снорри» в рекламе Icelandic Fish в первом эпизоде ​​и играет человека по имени Снорри в девятом эпизоде.(Примечание. Рекламу Снорри сопоставляли слоган: «Если бы ты мог есть, как избранный». И Снорри действительно спасает мир своим мастерством кубика Рубика.)

Эмма Стоун и Джона Хилл в фильме «Маньяк»

Мишель К.Коротко: Netflix

Инопланетянин, которого случайно убил Снорри, был назван в честь мертвой песчанки его брата.

В девятой серии Оуэн галлюцинирует, что он дружит с инопланетянином по имени Эрни, а затем случайно убивает его, точно так же, как ястреб Оуэна случайно убил песчанку своего брата.

Энни отдает дань уважения лемуру Венди на листе регистрации

Лемур Венди появляется в последнем эпизоде ​​- вроде того.Когда Энни навещает Оуэна, она регистрируется как «Венди Лемурия».

Кэри Фукунага ссылается на себя

В коротком кадре из интерактивной коллекции порно Джеймса в третьем эпизоде ​​Фукунага высмеивает свою прошлую работу в качестве режиссера. Джеймс владеет копиями «Джейн Дерриер» ( Джейн Эйр ), «Звери мочеиспускания» ( Звери без нации, ), «Номер греха 3» ( Sin Nombre ) и «Настоящая эрекция» ( Настоящий детектив ). ).

Фактически, Фукунага, похоже, взял с собой один из реквизитов из True Detective .В заключительном эпизоде ​​ Maniac брат Оуэна Джед сидит за столом с той же кружкой Big Hug, что и у Раста Коула в сцене допроса True Detective .

Ссылки на фильмы

Raising Arizona

Третий эпизод, в котором Энни и Оуэн играют пару с Лонг-Айленда, преследующую лемура, отдает дань уважения любимому братьев Коэнов Raising Arizona, согласно Фукунаге. .

В одной галлюцинации Оуэн (Хилл) и Энни (Стоун) играют пару Лонг-Айленда 1980-х годов.

Мишель К. Шорт / Netflix

Властелин колец

Седьмой и восьмой эпизоды вытягивают аспекты из классического фантастического романа и его последующей экранизации.

Однажды Элли (Гарнер) и Энни (Стоун) оказались в фэнтези в стиле Властелина колец

Мишель К. Шорт / Netflix

Доктор Стрэнджлав

Когда Энни спасает Оуэна от расследования в ООН, обстановка выглядит точно так же, как в классическом фильме Стэнли Кубрика.

Джона Халл и Эмма Стоун в финальном заблуждении на Netflix’s Maniac

Мишель К. Шорт / Netflix

Вечное сияние чистого разума

Ученые пытаются разлучить двух людей, которые общаются друг с другом с помощью памяти и галлюцинаций? Многие критики проводят параллель между фильмом и «Маньяком».

The Matrix

В первом эпизоде ​​ретро-компьютер Оуэна и кабинка в стиле 90-х выглядят как офис в The Matrix . Как и Нео, Оуэн скоро войдет в новую (и более увлекательную) реальность.

Мишель К.Короткометражка / Netflix

Выпускник

В последнем эпизоде ​​Джеймс и Азуми целуются и сбегают из мрачного мира лаборатории — после того, как Джеймса бесцеремонно увольняют. Но по мере того, как эти двое уезжают, их сияющие лица начинают тускнеть, что, вероятно, является отсылкой к знаменитому финалу The Graduate. (Путешествие Энни и Оуэна кажется более многообещающим.)

Прекращает ли еще одну галлюцинацию?

Есть много параллелей между реальной жизнью Энни и Оуэна и их галлюцинациями. По большей части кажется, что пара неосознанно включает реальных людей и места из реальной жизни в свои заблуждения.

Но некоторые аспекты их заблуждений проявляются позже в реальном мире, ставя под вопрос, является ли реальный мир «реальным» вообще.Возможно, все шоу происходит на жестких дисках GRTA. Вот несколько моментов, которые позволяют предположить, что у Энни и Оуэна все-таки не было счастья с тех пор:

Пароль

Азуми сообщает одному из своих помощников, что пароль к комнате мэйнфрейма — 5-6-7-8. Это, конечно же, после того, как Оуэн и Энни обнаруживают, что 5-6-7-8 — это обновленная комбинация замка мехового магазина в четвертом эпизоде.Оуэн и Энни почти никак не могли узнать, что это пароль мэйнфрейма, прежде чем у них возникло первое совместное заблуждение. Следовательно, попытка Азуми снова проникнуть в мэйнфрейм может быть заблуждением.

Машины

Один из пользователей Reddit указал, что Volvo, на которой ездят Энни и Оуэн в четвертом эпизоде, имеет тот же номерной знак, что и автомобиль, к которому Джеймс идет в финальном эпизоде. Возможно, Оуэн или Энни видели эту машину раньше и запомнили номерной знак (заполненный нулями и девятками), чтобы воплотить их в своих снах.Или Джеймс и Азуми — всего лишь часть очередной галлюцинации.

Книжный тур

Оуэн и Оливия испытывают галлюцинацию, в которой у них есть семеро детей по имени Азия, Африка, Австралия и т. Д. Позже Грета сообщает Джеймсу, что она отправляется в книжный тур с остановками на «всех семи континентах». . » Энни и Оуэн, вероятно, не знали бы об этом до галлюцинации.

Окончание

Доктор.Мантерлей (Теру) и Азуми (Мизуно) в конце Маньяка

Мишель К. Шорт / Netflix

В шестой серии Оуэн описывает свою фантазию: «Мы были в машине. Мы ехали очень быстро. Кто-то гнался за нами, я не знаю кто. Это было похоже на побег. Я просто смеялся. На моем лице была огромная улыбка.Было больно, что он был таким большим. И мы были всего лишь двумя людьми, которые заботились друг о друге ».

Это происходит в последние моменты последней серии. Сбылась ли мечта Оуэна? Или ему это просто снова приснилось?

На последнем снимке ястреб на Poop Bot и собака, которую однажды потеряла Энни, следуют за машиной Энни и Оуэна. Возможно, эти животные просто кочуют по восточному побережью. В качестве альтернативы они могли бы изображать счастливый конец двух пациентов.Обнаружение Энни пропавшей собаки сестры означало бы некое подобие замкнутости, в то время как исправленный Оуэном «Ястреб», увлеченный изобретением его семьи, мог бы означать, что он наконец победил свою семью, обретя свободу.

Подпишитесь на нашу новостную рассылку о развлечениях. Подпишитесь на More to the Story, чтобы получить контекст, который вам нужен для любимой поп-культуры.

Спасибо!

В целях вашей безопасности мы отправили письмо с подтверждением на указанный вами адрес. Щелкните ссылку, чтобы подтвердить подписку и начать получать наши информационные бюллетени. Если вы не получите подтверждение в течение 10 минут, проверьте папку со спамом.

Напишите Элиане Доктерман на [email protected]

Maniac Recap Episode 4: ‘Furs by Sebastian’

Маньяк

Меха от Себастьяна

Сезон 1 Эпизод 4

Рейтинг редактора 5 звезд *****

Фото: Мишель К.Короткометражка / Netflix

И мы поехали! Если этот эпизод потряс ваши мозги так же, как слезы Герти деформировали ее собственные провода, добро пожаловать в клуб! Дерьмо только что получил странных .

Как и The Leftovers ‘уважаемый эпизод «Международного убийцы», сюжет «Меха Себастьяна» лишь косвенно связан с более крупной историей — вместо этого он проходит по параллельной нити, в альтернативном месте и времени. где одни и те же люди попадают в странные обстоятельства, придуманные в их собственных умах.Что вполне уместно, потому что вся эта история об ограблении лемуров — это, в конце концов, своего рода сон. И все же, несмотря на глубокую странность акцента Эммы Стоун и танцев Лэнса и Джей Си (а может быть, из-за них), я не мог удержаться от того, чтобы проглотить каждую банановую деталь.

Само повествование довольно простое — Брюс и Линда Марино — пара на Лонг-Айленде в середине 1980-х годов: трое детей, один дом, все, типичный пакет. Нэн, умирающая пациентка в хосписе, где работает Линда, попросила Линду привести ее любимого домашнего лемура Венди к дочери (Нэн).Но прежде чем она успевает это сделать, злодейские меховщики крадут Венди и забирают ее обратно в свой меховой магазин, где они планируют снять с Венди шкуру и превратить ее в шляпу. Весь эпизод происходит за один день, когда Линда и Брюс замышляют, а затем врываются в меховой магазин, чтобы вернуть Венди, и убегают в огне выстрелов и обгоревшей резины. Затем Линда пытается передать Венди дочь Нэн, что идет не так, как планировалось.

Важной частью путешествия по одурманенным подсознанием Энни и Оуэна являются все сопутствующие детали — те маленькие всплески, которые связаны с их реальной жизнью тонкой нитью, точно так же, как странные знакомые вещи, которые выскакивают в наших собственных снах:

• Книга, которую Брюс читает в машине, называется See Her See You See We , и она написана Гретой Мантлерей, тем же автором текста, который Оуэн читал в своей квартире в первом эпизоде.Она извивалась в его мозгу, как его помощник самопомощи.

• Двух глупых взрослых сыновей Брюса зовут Лэнс и Джей Си — в честь членов NSYNC — как будто мозг Энни вызывал бесполезные старые мелочи и заставлял их работать здесь. Их пристрастие к тому, чтобы их танцевальные номера были четкими, — это вишенка на торте. («Включи свою голову в игру. Найди свои бедра. Смена кикбола».)

• Энни читает Дон Кихот Харриет, нахальной бывшей соседке Нэн. Эпопея Сервантеса до сих пор появлялась в каждой серии.

• Агент «Рыба и дикая природа» — тот же персонаж, что и охранник из первого эпизода, и у него та же фраза о своей работе: «С точки зрения авторитета нет большой разницы».

Однако наиболее значимая связь между психикой Энни и повествованием Линды — это визит Линды к Пауле, дочери Нэн. Когда дверь хлопает, мелькает деревянная табличка с названием «Назлунды». А затем, когда Линда оказывается внутри и через записку Нэн обращается к Пауле, призывая ее не производить потомство, потому что «лемуры лучше, чем человеческие дети», Паула показывает, что она уже на 22 неделе беременности.Она восклицает, что ее внутриутробного сына назовут «Грег Fuck-You-Nan Nazlund», как последний средний палец матери, которая явно не создавала самое любящее окружение. Другими словами, он будет Грегом F.U.N. Назлунд, человек, который заснул за рулем и убил Элли в автокатастрофе.

Сон, таким образом, работает через травмы Оуэна и Энни, как и обещала таблетка «Б». Энни может безопасно, в облике Линды, противостоять женщине, которая принесла в мир убийцу своей сестры, и попытаться окольными путями предотвратить его зачатие — она ​​говорит Пауле, что, возможно, ей не следует иметь детей.Более того, Линда и Брюс — счастливая супружеская пара, которая отмечает идиосинкразии друг друга — у них такие отношения, которые Оуэн и Энни хотели бы, но чувствуют себя неспособными. В пиротехническом боевике во сне они могут разыграть лучшие версии самих себя. Энни, которая пойдет на все, чтобы осчастливить умирающую женщину. Оуэн, который пожертвует собой ради полиции ради любимой женщины.

К концу серии Энни и Оуэн начинают пробиваться сквозь Линду и Брюса.

Вернувшись в машину, пока он ждет, пока Линда закончит с Паулой, Оуэн смотрит на свою книгу Греты Мантлерей, когда фотография Оливии с подписью «Оливия Медоуз, ваш« эмоциональный полтергейст », на которую вы кричали во время своего BLIP, » всплывает. Когда Линда садится в машину, она начинает вспоминать воспоминания из своего детства, когда видела, как ее отец плачет в своем пикапе, и знала, что ее мама либо мертва, либо пропала — то, что случилось не с Линдой, а с Энни.

Однако самое интересное в этом эпизоде ​​- это все, что находится между ними.Это великолепная дикая возня. Попытайтесь пересказать свой сон, и вы неизбежно вспомните все эти дурацкие несвязанные отрывки, которые проскользнули внутрь. Здесь Лэнс и Джей Си, Твидли и Твидледум, слишком занятые спорами о том, кому достанется более блестящее золотое ружье, чтобы на самом деле выйти и защитить своего отца. . Это Себастьян кричит: «Я медведь. Я гребаный медведь гризли. Я ем рыбу и дикую природу ». Это искусственный декор в меховом магазине. Это невероятно захватывающая перестрелка, и плечо Лэнса трепещет в танце смерти, когда его освещает поток пуль.В конце концов Линда обнаруживает, что милая маленькая старушка, которая отправила ее в эту экспедицию, на самом деле презирала собственных детей и предпочитала лемуров.

Это банально, это глупо, написано так, будто эти шоураннеры развлекаются. Нам нужно больше таких телеканалов, которые не зависят от заранее определенных алгоритмов, разработанных для максимального вовлечения зрителей.

• Лэнс и Джей Си меняют код с 1234 на 5678: «танцевальные номера»

• Себастьян поворачивается к шубе, соскользнувшей с тела Брюса, и почти шепчет: «Хорошо, Шейла, ты снова нанес удар.”

• Линда нарисовала пистолет-распылитель своей дочери, что является чертовски маминым ремеслом.
Себастейн: «Этот лемур стал моим лемуром, когда я украл его у тебя». Брюс: «Это так далеко от того, как работает закон о собственности».

• Агент Лопес испытывает такое ликование, когда начинается перестрелка («Это наконец-то происходит!»), Которое можно ожидать от любого офиса правоохранительной группы B.

• «Это не лемур типа« Я люблю тебя ». Это лемур «иди на хуй».

Две тысячи маньяков! (1964) — Классические фильмы Тернера

«…. у него может не быть «огромной производственной ценности», заявленной его производителем, но технически это, несомненно, прогресс по сравнению с Blood Feast [1963], с более грамотным шрифтом, разнообразными и привлекательными местами (Сент-Клауд, Флорида, теперь сайт Disneyworld), разумная актерская и относительно мобильная камера. Но все равно очень кроваво … »
Энциклопедия фильмов ужасов , отредактированная Филом Харди

«После невероятного Кровавого пира , мастер крови Х.Дж. Льюис сделал этот уникальный взгляд на южное гостеприимство … Тревожные графические эффекты все еще мешают многим людям воспринимать это ».
— Майкл Велдон, Психотронная энциклопедия кино

« 2000 Maniacs лучше, чем ожидалось, и не так неприятно, как можно было бы предположить … творческая постановка декораций предполагает, что Льюис был режиссером. обещания «.
— The Camera Journal, из киножурнала Кембриджского университета под редакцией Пола Саттона, 2007.
http://thecamerajournal.blogspot.com/2007/09/2000-maniacs.html

«В фильме Две тысячи маньяков! есть вдохновенное безумие, безумное безумие, которое проникает почти во все аспекты этого фильма … фильм на самом деле более увлекателен, чем пугает, это хорошее времяпрепровождение, которое, как и Mountain Dew, будет щекотать ваши внутренности (так как медленно удаляет их …). Колеблющийся рок »и« Бочка-ролл », можно сказать, что у кого-то язык куда-то твердо прижат.Конечно, они по-прежнему кровавые и подробные, но они также имеют привкус радостно-экстремистского тона, который существовал с самого начала ».
— Судья Билл Гиброн, DVD Verdict

« Две тысячи маньяков! содержит много юмора, любезно предоставленное красочными южными персонажами. Также есть превосходная музыка с банджо (снова Льюиса), в том числе супер-запоминающаяся музыкальная тема (в исполнении Льюиса!) с припевом «Yeeeee-ha! О, Юг снова восстанет!» Разворачиваясь по логике дурного сна и наделенный довольно приличными производственными ценностями (условно говоря, конечно), Two Thousand Maniacs! — это беззастенчивая классика эксплуататорского кино.Хотя Blood Feast важен, потому что это был первый кровавый фильм, Две тысячи маньяков! Обязательно посмотрите фильм «», потому что это был первый великий кровавый фильм ».
— Обзор Reel.com Майка Грегори.
http://www.reel.com/movie.asp?MID=41356&PID=10082699&buy=closed&Tab=reviews&CID=18#tabs

«От по-настоящему запоминающейся тематической песни … до эффектно жуткого финала — это легко Гершель Гордон. Лучший фильм Льюиса. Льюис оказывается здесь гораздо более уверенным режиссером, внося удивительно хорошую операторскую работу и эффективную последовательность вступительных титров.«
— «Фильм ужасов», 1989 Cinebooks, Inc.

«Это обновление с брызгами Brigadoon получилось по-настоящему язвительным, плавным, запоминающимся и даже совершенно развлекательным … это, несомненно, лучшая попытка HG, и даже те, кто не склонен к Льюису в частности или к кровопролитию в целом, вполне могут найти этот фильм таким же увлекательным, как и мы ».
— «Окончательный видеогид Призрака», Призрак фильмов , 1989 Dell Trade в мягкой обложке.

«Это, безусловно, лучшее из трилогии крови… история и игра немного лучше в этом, чем в других, и убийства «забавны». Они достаточно сюрреалистичны, чтобы не поверить, и все это делается с помощью подмигивания и подталкивания, в отличие от сегодняшнего ужаса «это могло случиться с тобой» ».
— The Digital Bits, обзор Тодда Дугана, 21.04.2000. http://www.thedigitalbits.com/reviews/bloodtrilogy.html

«Несмотря на то, что он может похвастаться несколько лучшими производственными ценностями и направленностью, чем его непосредственный предшественник, Blood Feast , вторая часть так называемой Кровавой трилогии, спродюсированной Дэвидом Фридманом. и режиссер Гершелл Гордон Льюис — это снова в корне ужасный фильм по общепринятым стандартам хорошего кино, его основной смысл существования — готовность раздвинуть границы графической крови.«
— Kinocite, http://www.kinocite.co.uk/18/1889.php

«… большую часть времени здесь присутствует удивительное количество энергии, и я объясняю это множеством причин. Дело в том, что фильм не был спродюсирован самим Льюисом, и бюджет был несколько выше, чем обычно бывает у его фильмов. Но главными причинами могут быть использование массовых сцен и музыки мятлика группы Pleasant Valley Boys; и то, и другое. элементы добавляют заметную энергию процессу «.
— Fantastic Movie Musings and Ramblings, обзор Дэйва Синделара, 25.02.2007 http: // www.scifilm.org/musing2023.html

« Две тысячи маньяков! — это жемчужина небольшого фильма 1964 года. В нем есть очарование и жестокость, и он интересен. Сколько фильмов могут сказать, что в них есть все три? музыку, как только она закончится «.
— Popcorn Pictures.co.uk http://www.popcornpictures.co.uk/tfilms/2000maniacs.shtml

« Две тысячи маньяков! О обычно говорят как об одном из лучших фильмов Гершелла Гордона Льюиса, потому что он имеет необычный поворотный конец, который придает ему кое-что еще — уникальный сюрприз, который превращает его в своего рода брызговую версию Brigadoon (1954).Некоторые анахронизмы, например, почему конфедераты ездят на автомобилях 20-го века, никогда не получают адекватного объяснения, тем не менее, это интригует. Сам Льюис также сочиняет поистине удивительную песню конфедератов мятлика, которая выступает в качестве темы фильма. Это обычная плохая игра для фильма Льюиса, хотя шоу в значительной степени украдено Винсентом Санто в роли отвратительного ребенка Билли ».
— Мория: Обзор фильмов о научной фантастике, ужасах и фэнтези. http://www.moria.co.nz/index.php? option = com_content & task = view & id = 3870Itemid = 1

Скомпилировано Эриком Вебером

Множественные маньяки: настоящий мусор | Текущий

Multiple Maniacs — это фильм о монстрах для людей, которые предпочли бы посмотреть комедию. Это мерзко. Это сенсационный секс. И в бравурном представлении в роли главного маньяка истории драг-актер, известный как Дивайн, прямо на наших глазах становится самой необычной ведущей актрисой в кино.

Звук грязных блюзовых гитарных рифов под вступительными титрами сигнализирует о хороших временах впереди.Веселье начинается мгновением позже, когда наглый продавец во фраке и галстуке появляется перед грустным белым шатром, где вот-вот начнется Кавалькада извращений леди Дивайн — «самое мерзкое зрелище на земле».

Говоря в микрофон, который, кажется, не подключен к усилителю, продавец заманивает ни в чем не повинных пешеходов, проходящих через зимний лес, обещаниями ненормального поведения, достаточно экстремального, чтобы возбудить любой аппетит к беспричинному насилию, нецензурной лексике, явной наготе, необузданной похоти или неизлечимости психоз.

Для нас очевидно, что персонаж Дэвида Лочари, мистер Дэвид, — мошенник. Во-первых, он похож на сумасшедшего начальника манежа на изгибе: обесцвеченные волосы спускаются к его плечам от высокой точки на лбу, усы подстрижены подлым перевернутым V-образным вырезом, пальто расшито серебристым фуфру. Более того, он слишком быстро говорит.

Тем не менее ничего не подозревающие белые жители из среднего класса пригородов, собравшиеся вокруг мистера Дэвида — одетые для церкви, для бизнеса или, возможно, для коктейлей — слушают его рассказ, возможно, потому, что он звучит так искренне. «Это не какой-нибудь дешевый фильм с рейтингом« Х »и не какой-нибудь пяторазрядный порнографический спектакль, — настаивает он, выплевывая слова. «Не актеры, не самозванцы, а настоящая, настоящая гадость!» Обещая «самые вопиющие нарушения естественного закона, известные человечеству», он начинает череду неописуемых действий, которые будут совершаться вживую — и бесплатно. Вот и все. Предполагаемые любители острых ощущений попались на крючок.

Внутри палатки они с нескрываемым презрением относятся к уникальным талантам едва одетых актеров — поеданию блевотины, обнюхиванию подмышек, лизателю велосипедных сидений, наркоману, страдающему от ломки, и «настоящим педикам, целующимся на улице». губы »- но они все равно продолжают смотреть, не обращая внимания на опасность.Фактически, ревю — это тщательно продуманная схема наживки и подмены, чтобы освободить их от их ценностей.

Переходим к гримерной, где леди Дивайн — горная дива, обнаженная и с чрезмерно выразительным макияжем — отмахивается от внезапно покорного настойчивого м-ра Дэвида, чтобы она оделась и появилась. Когда она это делает, она без колебаний стреляет в толпу из заряженного пистолета, мгновенно успокаивая запуганную женщину. «Она не ранена, милая», — кричит звезда, хихикая от убийственного ликования.»Она мертва!»

И это только начало.

Несколько маньяков был вторым фильмом, который Уотерс написал, спродюсировал, снял, направил и продвигал в своем родном Балтиморе, где происходят все его фильмы. Он дебютировал там, в церкви, в то время его любимом месте. В то время он бросил учебу в колледже — на самом деле, его выгнали — с горсткой 8-миллиметровых шорт за поясом (так называемые пробные заезды), а также с его предыдущим фильмом, первым ведущим автомобилем Divine, Mondo Trasho, стрелял на 16 мм в городских водостоках, в то время как его рота уклонялась от полиции (не всегда успешно).Кончился, так сказать, в загоне для свиней.

Этот фильм подготовил его к роли Multiple Maniacs, его «первого разговора», как он это описал, потому что его диалог был синхронизирован с действием. Уотерс сказал в интервью, что его единственной целью было снимать «андеграундные» фильмы, такие как Энди Уорхол — он также цитирует Ингмара Бергмана, Расса Мейера и Гершелла Гордона Льюиса среди своих героев эксплуатации, — и посвятить себя нарушению статус-кво и оскорблению всех. , вызывая при этом приступы смеха.

Снятый в 1970 году, опять же на черно-белую 16-миллиметровую пленку, Multiple Maniacs оказался сырьем, которое Уотерс «усовершенствовал» для Pink Flamingos, — шокового праздника, принесшего ему всенародную известность в полночь. киноэкраны два года спустя.

Сегодня мы смотрим на семидесятые годы как на захватывающее время для режиссеров всех видов и бюджетов, от Мартина Скорсезе и Роберта Альтмана до Стивена Спилберга, Джорджа Лукаса и Тобе Хупера. Это десятилетие было также временем расцвета полуночного кино.До появления кабельного телевидения именно здесь любители приключений и обычно обкуренные ходили смотреть фильмы без рейтинга, которые не были полностью искусством, но были слишком откровенными или чуждыми, чтобы их можно было играть в первых кинотеатрах, или имели слишком много сюжета, чтобы их можно было рассматривать. экспериментальный. Полуночные фильмы предназначались для людей, которые не ходили всю ночь и ничего не боялись.

Уотерс продолжал делать героев злодеев, превознося изнанку человеческой натуры с Female Trouble 1974 года (более отвратительные и безумные неудачники) и 1977 года Desperate Living (бездомные убийцы), а затем запущен в Polyester (1981). комедия о порнографе, в котором Дивайн снялась в роли домохозяйки напротив первого настоящего голливудского имени режиссера, Таб Хантера, сердцееда-подростка пятидесятых годов, о котором к этому времени более или менее забыли.Революционный лак для волос появился следующим, в 1988 году, сделав умение Waters более популярным.

Уотерс называл множественных маньяков своим «целлулоидным злодеянием». Для него абсолютно нет ничего святого. Не секс. Не религия. Ни семья, ни даже сама жизнь. В быстрой последовательности каждая сцена в Multiple Maniacs нарушает табу цивилизованного общества — по крайней мере, как это было в 1970 году — и добавляет несколько сцен, о которых раньше никто не думал.

Трудно превзойти по подлинности.Этот фильм — настоящий мусор, в некоторых отношениях отвратительный, в других — фарс. По сути, это мультфильм, который не только сразу подделывает все голливудские жанры B-класса, но и ставит семейную драму в рамках непристойной критики католической церкви. Это амбициозно.

Больше всего смешно. А также весело, какими всегда были дрянные истории, которые шокируют самодовольных. Уотерс — великий бич всезнаек, лицемеров, фанатиков и политиков, а также могущественный сатирик американской жизни.

Сегодня отчасти благодаря ему все приемлемо. Это может стать проблемой для такого режиссера. Так что теперь он пишет книги — забавные книжки, воспоминания о своей жизни в кино. Он также выезжает на гастроли, создавая стендап-комедии, которые он исполняет в ночных клубах по всей стране. После того, как Лак для волос стал хитом — а позже — огромным, всемирно известным мюзиклом — он начал приносить моральное возмущение, лежащее в основе его фильмов, в скульптуру и фотографию, которые он регулярно выставляет в галереях, которые склонны принимать все, что бросает вызов любой другой категории выражения.Искусство нарушает общепринятые правила, не нарушая при этом закон, а вместо этого его переписывает.

Своим искусством Уотерс продолжает приоткрывать завесу лицемерия с Голливуда, который он скандалил все время. А фильмы, которые он снял до Лак для волос , до сих пор вызывают у людей рвоту и вопли. Однажды, через двадцать пять лет после его создания, я показал Pink Flamingos для старшеклассников художественного колледжа в Нью-Йорке. Он вызвал несколько смешков и вздохов, но в основном вызвал странное молчание.Несколько студентов вышли из комнаты. Двое сказали своим родителям, что я их развращаю и что меня нужно уволить. Интересно, что бы произошло, если бы я выбрал Multiple Maniacs вместо ?

В этой истории о похоти, убийстве и хаосе Леди Дивайн — ревнивая гражданская жена, которая большую часть фильма проводит либо в поисках любви, либо в попытках принести бекон домой своей похотливой дочери Куки (Куки Мюллер), которая не может терпеть обиженного партнера своей матери. Мистер Дэвид знает лучше, чем скрещивать мечи со своим горячим возлюбленным.Он знает, что скоро уходит, поэтому уступает заботам Бонни (Мэри Вивиан Пирс), блондинки-бомбы, которая приходит к нему, неоднократно заявляя: «Я хочу исполнить с тобой действий, !» Когда Леди Дивайн узнает от почти беззубой хозяйки местного бара (Эдит Мэсси), что Дэвид нападает на нее, она клянется отомстить.

По пути к бару Леди Дивайн подвергается ограблению и затаскивается в дверной проем, униженная. После этого, шатаясь по улице в обтягивающей одежде, подчеркивающей ее широкие размеры, она встречает религиозного фанатика в сорняках терпкой вдовы (норковая палочка), которая ведет ее к святилищу соседней церкви.Оказавшись внутри, Госпожа Дивайн вспоминает положения креста в видении, кульминацией которого является беспрецедентная сексуальная связь с розарием. Только Уотерс мог придумать еще более сюрреалистический топпер — насильника в виде гигантского лобстера, в три раза превышающего размеры его подавленной жертвы.

Съемки начались с бюджета в 5000 долларов, который Уотерс позаимствовал у своего отца (поскольку у него были деньги на все его предыдущие фильмы), камеры, взятой взаймы у съемочной группы телевидения, и небольшой помощи друзей и соседей.Они составили ядро ​​Dreamland Studios, его продюсерской и репертуарной компании. Художник-постановщик Винсент Перанио был гением создания реквизита и декора, но ни у одного из актеров не было более формального образования, чем у Уотерса. К счастью, их хватило, чтобы удовлетворить требования режиссера, который мог бы вызвать профессионалов в полицию.

Уотерс научился своему ремеслу в основном, просматривая всевозможные фильмы, по крайней мере, по одному в день, обычно больше. В юности он ходил по автострадам, а также в арт-хаусы и порно-театры.За свою короткую карьеру в колледже он часто уходил из школы, чтобы посмотреть последний мусор. И он продолжал заниматься этим даже после того, как стал узнаваемой фигурой в городах далеко за пределами Балтимора.

Я знаю это по личному опыту. Я встретил Уотерса в ночь премьеры фильма Pink Flamingos в Нью-Йорке, представленный общим другом, который устраивал вечеринку для актеров и съемочной группы Dreamland. Я никогда не знал таких необычных людей и быстро сдружился с некоторыми из них. Актеры среди них были такими же забавными, откровенными и смелыми, как и персонажи, которых они играли, но выглядели лучше, и у них был определенный гламур, присущий комиссионным магазинам.Они прожили своих фантазий. Каждый костюм был костюмом, кроме Дивайна. Вне характера (и макияжа) он был нежной душой, предпочитавшей серый или белый комбинезон механика.

Однажды днем ​​в начале нашей дружбы я пошла с Уотерсом в фильм, который больше не помню. Думаю, это была его треть дня, которая еще не закончилась. Мне либо наскучила глупость фильма, либо меня раздражала его жажда крови. Он любил это. Именно тогда я узнал, что, хотя у него изысканный вкус к книгам, одежде, музыке, искусству и людям, он не разбирается в фильмах.Кровавые фильмы, исторические эпопеи, мюзиклы, костюмированные драмы, триллеры, иностранные фильмы, фильмы об эксплуатации — все, что угодно — он хочет увидеть их все. (Внимательные зрители Multiple Maniacs могут заметить, что декор квартиры Леди Дивайн — фактически собственного дома Уотерса — включает плакаты к некоторым секс- и художественным фильмам, которые вдохновили его режиссера.)

Множественные маньяки придутся по вкусу не всем. Это слишком возмутительно, чтобы пугать, и слишком смешно, чтобы воспринимать всерьез. Игра относительно любительская, действие поставлено коряво.Что заставляет его работать, так это серьезность цели, которую Уотерс, один из самых дисциплинированных художников из ныне живущих, привнес в его создание.

Возмущение обосновывает этот и все его фильмы, независимо от того, затрагивают ли они религию, гей-иконы, фанатизм, бездомность, диктат красоты, стремление к славе или самоуспокоенность среднего класса. Это то, что делает его подрывным режиссером, а не непристойное или преступное поведение, которое характерно для его персонажей. Они могут быть дикими и странными, но у них есть принципов. Вот почему Эдит сообщает о предательстве Дэвида (не только потому, что она стукач) и о том, что побуждает Божественную Леди отмерить свою собственную форму справедливости, столь же божественную. «Теперь ты маньяк», — говорит она своему отражению. «Какое это может быть душевное состояние! Как здорово. Как это возбуждает! А теперь ты одна.

Ну не совсем. Multiple Maniacs помещает Леди Дивайн в пантеон острых монстров, населенных творением Франкенштейна и Кинг-Конгом, за исключением того, что она человек, и вид хаоса, который она сеет, можно узнать по поведению реальных экстремистов.Что сложнее.

Только знатоки в Балтиморе видели фильм в его первоначальном выпуске, и, хотя позже он стал полуночным хитом в таких городах, как Лос-Анджелес и Сан-Франциско, до недавнего времени он оставался в основном вне поля зрения кинематографистов. (В некоторых странах, конечно, это было бы незаконно.) Я не догонял его до начала девяностых, когда арт-хаус в Нью-Йорке провел фестиваль Waters.

Меня поразило, насколько эстетика фильма повлияла на массовую культуру, что я мог видеть в стилях, затронутых, скажем, ранней Мадонной, и в телешоу с участием особенно ярких или подлых персонажей.Но по причинам, не связанным с его содержанием, смотреть было тоже тяжело. К тому времени Дивайн, Дэвид Лочари и Куки Мюллер были мертвы, и наблюдать за ними, как они были раньше, было для них болью. К тому же ужасный звук, плохое освещение и размытое изображение. Я с трудом мог разобрать, что кто-то говорил, хотя актеры выкрикивали свои реплики. Это произошло потому, что Уотерс записал любой звук, улавливаемый камерой, прямо на пленку.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *