Контактная импровизация: смесь танца, медитации и боевого искусства. Интервью с Сашей Безродновой
17.07.2019
Наталья Тюменцева
Саша Безроднова, преподаватель московского Центра развития контактной импровизации и перформанса рассказала о том, насколько осознанным может быть движение и как оно меняет жизнь. А еще — почему в её танце нет места мыслям и чем московская практика отличается от новосибирской и петербургской.
«Если мы уберем музыку и ритм, останется ли танец?..»
— Саша, расскажи, как ты познакомилась с этой практикой.
— Я училась на психолога, друзья рассказали, что есть такая штука — контактная импровизация. Я попробовала, мне понравилось. Подумала: «Какая крутая штука! Буду всегда теперь туда ходить!» Но в следующий раз пришла на занятие только через год — потребовалось много времени, чтобы дозреть, морально вырасти.
Контактная импровизация: смесь танца, медитации и боевого искусства— Получается, все не так просто, для этой практики нужен определенный уровень осознанности?
— С одной стороны, да.
С другой — когда дети рождаются, они умеют это делать — двигаться без ментальных ограничений. Со временем, если среда этого не поддерживает, они забывают то, что было дано от природы. И вырастая, мы заново этому учимся, а лучше сказать — вспоминаем. Поэтому контактной импровизации взрослым можно учиться у детей.
— Некий первобытный инстинкт?
— Давным-давно, когда люди жили племенами, танец играл множество важных ролей. В нем передавалась история рода, его использовали, чтобы связаться с высшими силами: призвать дождь или попросить, чтобы его не было. Танец использовали для переживания сакрального, для исцеления, для общения. Для тренировки необходимых для охоты движений.
Многими из функций танца люди постепенно перестали пользоваться, и осталось два основных вида танца: так называемый «бытовой», социальный танец, где люди в парах встречаются для знакомства и общения. А также танец, возведённый в ранг искусства, где специально обученные люди исполняют определенные формы, которые для них создал хореограф.
Получается, что танец, который изначально нес столько всего полезного, ушел. В итоге, не побоюсь этого слова, дело дошло до балета. Я, конечно, сейчас всё очень утрирую, и сокращаю до примитивности… Да простят мне это уважаемые читатели.
В какой-то момент появилась Айседора Дункан. Возможно, сейчас не все знают о том, насколько ключевой была её роль. Она сказала: «Ребята, столько всего прекрасного есть в танце, а мы не пользуемся, игнорируем это. В нашем теле столько красоты, мудрости. Давайте танцевать из естественности тела!»
Контактная импровизация: смесь танца, медитации и боевого искусства. Ее последователи создали танец, который назвали модерн. Но в какой-то момент и они остановились и сказали: «Мы делаем тот же самый балет, только более модный, все еще загоняем себя в форму и не проявляем то содержание, которое есть у нас внутри. Давайте остановимся и поисследуем танец. Что это? Мужская и женская роли, некая хореография, выученные движения, ритм, музыка. А если мы уберем музыку, останется танец? А если уберем ритм?.
Они убрали из танца все, что мы считаем танцем, и танец остался. Из чего он складывается? Оказалось, в нем очень много всего: физика человеческого тела, его взаимодействие с законами физики — земное притяжение, ускорение, центробежная сила… Осталась также анатомия движения и то, что рождается в людях, когда они встречаются. В общем, поле непаханое для исследований.
Дальше они стали экспериментировать: что будет, если не заставлять тело танцевать, а посмотреть, что оно умеет само? И обнаружили, что есть танец, который оно исполняет всегда, и назвали его «Маленьким танцем» (small dance).
Когда человек стоит, как ему кажется, неподвижно, в мышцах работают миллионы маленьких рефлекторных включений, которые мы практически не контролируем. Тело постоянно балансирует относительно состояния равновесия, чтобы не упасть. Оно танцует! Любое наше движение наслаивается на этот первичный процесс.
Далее стали исследовать, что происходит с человеком во время падения, приземления, прыжка, как можно сделать поддержку, не прилагая при этом слишком много усилий, и так далее.
Так появился танец, который назвали контактной импровизацией. Его стали использовать в обучении актеров, профессиональных танцоров. Позже, когда бюджеты на театр в Америке сократились, педагоги «пошли в народ» и стали преподавать контактную импровизацию всем желающим.
Обнаружилось, что в ней много интересного, полезного, даже целительного. И при этом нет заглавной идеи. Это практика с открытым кодом — каждый привносит в нее что-то свое.
Если я нахожусь в этом состоянии эксперимента, исследования, то можно сказать, что да, я танцую контактную импровизацию.
Контактная импровизация: смесь танца, медитации и боевого искусства. Конечно, есть вещи, которым нужно обучиться, чтобы ваш танец стал безопасным, чтобы открыть для себя максимальные возможности для движения тела в пространстве.
Для этого необходимо повышение телесной осознанности: нужно научиться внимательно слушать себя и партнера, слушать импульсы ваших тел. Далее — включаются зеркальные нейроны, и люди, не сговариваясь, понимают, что происходит сейчас, действуют гармонично и экологично, двигаются так, будто знают, как дальше танцевать, хотя никакой хореографии нет. Благодаря практике тренируется постоянное присутствие в своем теле. Это можно назвать совместной медитацией в движении.
В медитации мы даём успокоение уму за счет того, что фокусируемся на чем-то. В контактном танце то же самое: прежде всего мы тренируем не движение, а внимание. Если я буду концентрироваться на пальцах, то начну двигаться совсем иначе, чем когда сосредоточусь на коже, животе, ногах, костях, системе органов или жидкостей в теле.
Существует множество вариантов, на что в теле и в контактном танце можно направить свое внимание. Когда это получается, для мыслей естественным образом не остается места, при этом тело может среагировать в нужный момент правильно и безопасно.
«Морские рыбки танцевали вместе с нами»
— С какими сложностями, барьерами сталкиваются люди, которые приходят на занятия? Мне кажется, в наше время многие настолько зациклены на своей индивидуальности и понятии «личное пространство», что порой человека даже за руку сложно взять.
— По мере развития в контактной импровизации барьеры преодолеваются постоянно, просто они разного уровня. Первый и обычно самый серьезный — довериться и передать свой вес другому человеку. Дальше открываются более тонкие уровни, всегда есть куда развиваться.
Люди, которые приходят в эту практику, делают это неслучайно. Они уже где-то от кого-то услышали о ней, и что-то внутри них сказало «да».
Соответственно, рушить внутренние барьеры — не задача учителя. Человек сам осознает, что ему нужно, и развивается в этом направлении. Бывает, люди за полгода тренировок начинают танцевать так, как я после 6 лет обучения. Каждый приходит с разными потребностями, возможностями, запросами. Например, тем, кто прошел випассану, будет легче фокусироваться на ощущениях в теле, чем тем, кто никогда не практиковал медитацию.
Всегда есть возможность остаться в зоне комфорта, или выйти из него и начать расти. Это выбор каждого человека.
— Правда, что одной из составляющих этого танца стали боевые искусства? И чего в контактной импровизации больше: танца или медитации?
— Да, она взяла из боевых искусств немало: родоначальники направления не только танцевали модерн, но и занимались айкидо и тай-цзы. Боевые искусства дали много мудрости и много пищи для экспериментов. Сейчас существует даже направление «плей файт» (play fight) — там как раз совмещены танец и борьба. Что касается медитации и танца в рамках контактной импровизации — мне сложно разделить два этих понятия. Это практика, в которой они слились в единое целое.
— Люди с любым уровнем физической подготовки могут танцевать этот танец?
— В нем нет выученных движений, поэтому танец годится даже для работы с пожилыми и незрячими людьми. Есть педагоги по контактной импровизации на колясках, и они очень круто танцуют!
Контактная импровизация: смесь танца, медитации и боевого искусства.
Существует также направление «беби-контакт», где мам учат танцевать с младенцами. Есть контактное танго — совмещение двух направлений, где чуть больше социального огня, есть ритм, совершенно конкретная музыка. Кстати, по моему опыту, научиться танцевать танго намного легче именно через контакт-танго, потому что люди начинают со слушания, игры и удовольствия, нежели с заучивания шагов. Довольно часто знакомые тангеро просят провести для них обучающий класс по основам КИ, потому что они тоже ценят слушание прежде всего.
Есть еще одно направление, которое я очень люблю — это контактная импровизация в воде. Если на суше человеку мешает двигаться больной позвоночник или другие проблемы со здоровьем, то в воде он может все.
В какой-то момент я почувствовала, как что-то скользит у меня между руками и корпусом, то с одной стороны, то с другой. Мы остановились и увидели двух рыбок, которые шныряли между нами. Мы держались за руки, между нами было пустое пространство, и они в нем наматывали круги. Рыбки танцевали с нами до конца, и когда мы выходили, следовали за нами почти до самого берега, хотя обычно на такую мелкоту не заплывают. А потому что им было с нами по кайфу! Такой вот межкультурный диалог сложился.— Такие невероятные эксперименты наверняка меняют не только тело, но и сознание, характер. Какие перемены с приходом в жизнь контактной импровизации ты ощущаешь в себе?
— Я занимаюсь ей уже 13 лет, и продолжаю меняться. Образно говоря, если раньше я была «огонь» — резкая, быстрая, сильная, любящая бороться, то сейчас развила в себе качества «воды» — текучесть, плавность, способность останавливаться, слушать, действовать не из предварительных решений, а из наблюдения. Контактная импровизация — очень хороший путь к способности замедляться и останавливаться, вдыхать полной грудью и получать удовольствие от внимания и деталей.
Физически мое тело стало другим. Я начинала заниматься в 19 лет, скоро мне исполнится 34 года, и сейчас тело куда более молодое, готовое к движению, раскрытое, способное.
Контактная импровизация: смесь танца, медитации и боевого искусства— За эти 13 лет наверняка посчастливилось поучиться у многих мастеров?
— Преподавать я начала спустя всего три года после освоения практики. А когда начинаешь учить, сам становишься хорошим студентом, появляется мотивация для познания нового. Училась у всех крутых учителей, включая «бабушку» техники Ненси Старк Смит, кроме, разве что, самого родоначальника метода — он сейчас не преподает контактную импровизацию в чистом виде. Набиралась опыта у израильских, американских, канадских, бразильских, аргентинских, многих европейских преподавателей.
— Как в течение этих лет развивается контактная импровизация в России?
— Когда только начала преподавать, мы ездили по городам и знакомили людей с этим танцем. И если тогда контактная импровизация была только в Москве, Питере и Новосибирске, то сегодня география очень обширна.
Сейчас ей занимаются и во Владивостоке, и в Красноярске, и в Анапе… Если спросить людей о контактной импровизации, то окажется, что многие об этом хотя бы слышали. Для меня это показатель того, что наши труды не прошли даром.
— А какой-то особенный, русский колорит появился у контактной импровизации за эти годы?
— Национальный колорит есть в каждой стране. Но Россия настолько большая, что его можно отметить даже в разных регионах. Например, новосибирская контактная импровизация более акробатическая, московская — психологическая, соматическая, с глубоким внимательным погружением, в Питере — соматически-перформерская, — там много выступают, делятся танцем со зрителями. Хотя, конечно, эти обобщения не стоит принимать за чистую монету, и танец каждого уникален в разное время и в разных условиях.
В каждом городе есть свой уникальный привкус, он связан и с теми людьми, которые там преподают. Каждый из них привносит что-то свое.
Приятно, что у нас очень дружное сообщество, где нет конкуренции.
В нем царит атмосфера поддержки и взаимного уважения.
Пятый — юбилейный, но не последний концерт!
29 января состоялся специальный концерт шоу «Импровизация» на ТНТ для участников и волонтеров Клуба «Наше место». Встреча с известными импровизаторами стала уже доброй традицией, артисты побывали в «Нашем месте» уже в пятый раз.
Арсений Попов, Антон Шастун, Сергей Матвиенко и Дмитрий Позов — уже давние друзья Клуба. «Каждый раз, когда мы бываем в Челябинске, приезжаем в гости в «Наше место» с концертом. И каждый раз нас необыкновенно тепло встречают. Это очень приятно», — поделился импровизатор Антон Шастун. Этот концерт не стал исключением. Мероприятие прошло в кругу самых близких. В зале «Сувенир XL» Парк-отеля «Березка» собрались люди «Наше место»: молодежь с инвалидностью, волонтеры, родители особенных деток.
Ведущим мероприятия стал Арсен Карапетян — известный шоумен, актер и хороший друг Клуба.
А на разогреве перед зрителями концерта выступили Игорь Шарафеев и Макс Пихуля. Эти ребята в жанре стендап открыто и весело говорят о своих особенностях здоровья. У Игоря ДЦП, а Макс — слабовидящий.
А после на сцену вышла великолепная четверка — команда шоу «Импровизация»! И, как правило, в юмористических играх бывают гости, которые помогают артистам сделать шоу еще более смешным. На нашем концерте это были лидеры Платформы роста волонтеров PRO|ДЕЙСТВИЕ. Опытные волонтеры Клуба «Наше место» осенью 2021 года обучали социальному добровольчеству новых ребят, которые только начинают познавать инклюзивное направление. Лидеры на протяжении 3 месяцев поддерживали участников проекта PRO|ДЕЙСТВИЕ, они делились своим ценным опытом взаимодействия с людьми с инвалидностью. И теперь лидеры стали участниками комедийного шоу!
«Я испытывала чувство необыкновенного восторга, находясь на одной сцене с артистами шоу «Импровизация».
Раньше я видела их только по телевизору, а тут мне выпал шанс не только увидеть актеров вживую, но и побывать в роли главного героя импровизаций. Внимание зрителей направлено на одну тебя, а шутки актёров зависят от твоих действий. Такие яркие впечатления, уверена, останутся у меня на всю жизнь», — поделилась впечатлениями Елена Плаксина, лидер проекта PRO|ДЕЙСТВИЕ.
Импровизаторы вместе с волонтерами «Наше место» проживали различные смешные истории. Они играли в импровизации «Кукла», «Суфлер», «Стоп-кадр» и другие полюбившиеся зрителю шоу этюды.
«Импровизировать было непросто, потому что ты никогда этого не делал и не знаешь, как работать в команде с импровизаторами. Я настолько сосредоточилась на действиях, что практически не слушала слов Арсения Попова, которым я «управляла» в сценке «Куклы», а он ведь пытался мне помочь и дать направление! Только под конец я поняла, насколько важна командная работа даже в юмористической игре», — поделилась Елена Горх, лидер проекта PRO|ДЕЙСТВИЕ.
Хоть волонтеры и переживают, насколько хорошо они справились со своими заданиями, но зрителю точно все понравилось! Давно такого не было, чтобы 400 человек в один голос смеялись почти над каждой шуткой артистов. На концерте даже появились свои приколы, которые понятны только людям Клуба «Наше место».
«Я большой фанат шоу «Импровизация», и оказаться на таком концерте, тем более в атмосфере Клуба «Наше место», для меня — очень круто! Впервые увидел команду вживую, и они показались даже еще смешнее, чем в телевизоре и ютубе. Парни очень живые, искренние, естественные, не находились внутри своих форматов, а постоянно разговаривали друг с другом и с залом. Особенно мы все круто посмеялись с собачьих упряжек за окном — это стало локальной шуткой концерта. А от умения артистов обыгрывать разные ситуации к концу концерта буквально болел живот от смеха. Я получил заряд позитива, по крайней мере, на пару недель!» — поделился зритель Матвей Шолохов.
После завершения концерта, когда уже зал опустел, а зрители начали собираться домой, мы немного поговорили с артистами шоу «Импровизация». За 5 лет, что юмористы приезжают к нам, сложилось четкое понимание, что приглашенные актеры давно не чувствуют себя гостями, а больше своими людьми. Было интересно узнать, какой вопрос бы они задали волонтерам Клуба «Наше место», которые ежедневно помогают тем, кто нуждается в поддержке…
Арсений Попов: «Я, если честно, хотел бы пошутить, но не могу. Потому что есть такой вопрос, который каждый человек должен себе задать. И вот мне интересно: «Где себя волонтер «Наше место» видит через 5 лет?» Да, сейчас он доброволец на важных социальных проектах, но если мы видим, что через 5 лет он все также продолжает заниматься добровольчеством, что это его, что это не просто разовая вспышка хороших поступков, то это человек, вокруг которого могут объединяться единомышленники.
Значит, этот человек сознательно делает свой выбор помогать и быть полезным. Дальше его путь будет приносить только радость. Это вопрос просто для честности перед самим собой».
Антон Шастун: «После такого большого размышления Арсения, мой вопрос, да и других ребят думаю тоже, будет не в тему. Все буквально меркнет (прим.редактора — смеется). А мне всего лишь интересно узнать: «Тяжело волонтеру работать на Елке?»
Концерт шоу «Импровизация» — это яркий старт нового сезона мероприятий Клуба в 2022 году. Впереди нас ждут только самые необыкновенные на эмоции проекты. Год обещает быть очень интересным. Следите за новостями в официальной группе ВК «Наше место» и будьте с нами на одной волне!
Команда «Наше место» благодарит друзей и партнеров за помощь в организации мероприятия:
Бориса Ефимовича Видгофа
Михаила Борисовича Видгофа
Ивана Олеговича Байлова — генерального директора Гранд Отеля «Видгоф»
Парк-отель «Березка» в лице генерального менеджера Дмитрия Владимировича Зайкова
Правительство Челябинской области — обеспечение трансфера
Компанию «Сила звука» — техническое обеспечение мероприятий в лице Дмитрия Вагина и Виктора Бабина
Компанию BravoEvent в лице Максима Браило
Собеседование | Импровизация: как думать стоя во время интервью
Принципы импровизации применимы не только к сцене.
Воспользуйтесь этими советами, и вы не застанете себя врасплох на следующем собеседовании.Размещено в: Карьера+Работа
Темы: Собеседование
Навыки и приемы импровизации можно успешно применять во многих сферах жизни, в том числе при проведении собеседований. Цель импровизации не в том, чтобы быть умным или забавным. Скорее, цель состоит в том, чтобы работать с вашими партнерами по сцене, чтобы извлечь лучшее из друг друга. Вот как вы можете следовать тактике импровизации, чтобы добиться успеха на следующем собеседовании.
Войдите в их мир
В импровизации сцена не фокусируется на вас. Речь идет о создании сцены. Сначала вы должны представить, что находитесь в новом месте, и действовать соответственно. В импровизации это правило называется «войди в их мир». Это предназначено для того, чтобы вы сосредоточились на других людях и обстановке, а не делали себя и свою личность в центре внимания.
Во время интервью вы также находитесь в новой сцене, которая больше, чем вы сами. Даже если вам кажется, что вы в центре внимания, помните, что вы здесь для того, чтобы показать, как вы вписываетесь в общую картину. Какую роль вы можете сыграть? Как вы можете внести свой вклад в сцену?
Прослушать
Если вам может показаться хорошей идеей иметь несколько умных острот, готовых к вашему моменту на сцене. Но, как вам скажет любой исполнитель импровизации, заранее подготовленный набор реплик — это смертельный поцелуй для сцены. Это нарушает естественный ход разговора. Вместо этого исполнитель должен по-настоящему слушать своих партнеров и понимать, что они пытаются передать. Только слушая и находясь в моменте, можно добиться успеха в разговоре. Во время интервью будьте внимательны и искренне слушайте вопросы, которые вам задают. Не перебивайте человека и не начинайте отвечать, не полностью поняв, о чем его спрашивают. Активно слушайте глазами, ушами и лицом.
Это не только поможет вам ответить, но и покажет интервьюеру, что вы полностью вовлечены.
Сказать «да» словесно, физически и мысленно
Многие знакомы с правилом импровизации «да, и…». Другими словами, приведите примеры и сохраните импульс после ответа на вопрос. Но так же важно посвятить себя этому да. Не делайте этого наполовину. Это начинается еще до собеседования. Вы действительно хотите эту работу? Тебя действительно волнует? Если да, то сделайте так, чтобы ваше «да» было видно на языке вашего тела, в вашем отношении и в вашем языке.
Отпустите свои потребности контролировать
Это главное правило импровизации. Если вы попытаетесь контролировать сцену, вы напряжете всех и нарушите поток. Естественно чувствовать одну и ту же потребность в контроле и опросе, но это приводит к тем же негативным результатам. Идите на интервью с открытым сознанием, войдите в их мир, послушайте и позвольте сцене развернуться.
Ваша аудитория вознаградит вас своим уважением, восхищением и, возможно, новой работой.
Конечно, приведенный выше совет по импровизации легче сказать, чем сделать, поэтому лучшие импровизаторы имеют годы практики и опыта. Чтобы лучше всего воспользоваться этими методами, попрактикуйтесь в фиктивном интервью с другом или наставником. А еще лучше, возьмите урок импровизации, прежде чем садиться на собеседование.
Связанный совет по собеседованию:
Советы по прохождению собеседований на руководящие и руководящие должности
5 вещей, которые нельзя говорить на собеседовании
3 Навыки прохождения собеседования, которыми вы должны овладеть
9 Удивительно эффективные упражнения для собеседования от тренеров по импровизации
Успешное собеседование требует уверенности, быстрого мышления и быстрого подбора правильных слов, чтобы произвести впечатление на аудиторию — те же качества, которыми обладают актеры-импровизаторы необходимо продемонстрировать на сцене.
И сами упражнения, которые они используют для подготовки, также помогут вам произвести большое впечатление. Упражнения по импровизации могут «позволить интервьюируемому по-настоящему установить связь с интервьюером и заставить интервьюера почувствовать, что интервьюируемый действительно усваивает любую информацию, которой он делится», — говорит Ребекка Стюард, креативный директор Improvolution в районе Нью-Йорка.
Попробуйте эти 9 упражнений от тренеров по импровизации, чтобы подготовиться физически и морально к следующему собеседованию.
Напрягите воображение
«Возьмите любой предмет — ремень, ручку, лист бумаги — и используйте его любым способом, отличным от того, для чего он изначально предназначался. Например, вместо того, чтобы просто поддерживать штаны, ремень может быть собачьим поводком, змеей на земле или скакалкой; ручка может быть дротиком, шприцем или световым мечом; а лист бумаги может быть самолетом, телескопом или мячом. Это упражнение дает вам возможность попрактиковаться в использовании своего воображения и часто используется на реальных собеседованиях для проверки креативности и гибкости».
— Боб Кулхан, основатель и генеральный директор Business Improv в районе Нью-Йорка
Прислушайтесь к работе
«С партнером представьте, что вы находитесь в сценарии, например, два деловых партнера в самолете. Каждый человек должен начать свое предложение с последней большой идеи предложения своего партнера. Например, Партнер 1 говорит: «Я так рад поехать в отпуск во Флориду. Я не был с тех пор, как открыл свою собственную компанию по производству кексов». Партнер 2 отвечает: «Да, создание собственной компании — это трудоемкое дело…». Это заставляет слушать и поощряет , а не иметь повестку дня, когда вы говорите. Вы должны слушать до конца, и хотя у вас могут быть идеи или «возвращения», вы слушаете все, прежде чем говорить». — Ребекка Стюард, креативный директор Improvolution в районе Нью-Йорка 9.0005
Будьте честны с собой
«Концепция, о которой мы думаем в импровизации, — это превращение негатива в позитив. Вместо того, чтобы сосредотачиваться только на лучших сторонах своей работы и своей личности, проведите честную инвентаризацию того, что в вас не очень хорошо, и выясните, что вам нужно делать, чтобы не впасть в старые, менее чем продуктивные модели поведения.
Будьте конструктивны и учитесь на предыдущих местах работы, а не просто болтайте о своем бывшем начальнике. Возможность иметь собственное дело и быть честным, забавным и скромным может быть освежающим». — Джереми Бразерс, художественный руководитель Improv Asylum в районе Бостона
Расслабьтесь
«Упражнение для разогрева поможет вам расслабиться, выйти из своих мыслей и войти в ментальное состояние, в котором вы полностью присутствуете и находитесь в данный момент. Отличная разминка, которую вы можете сделать в одиночку, чтобы войти в правильное психическое состояние незадолго до собеседования, называется «Встряхните их по 8». считать для левой руки, правой ноги и левой ноги. Затем повторите весь процесс, считая до 7, 6, 5, 4, 3 и 2, пока, наконец, не встряхнете каждую конечность 1 раз». — Боб Кулхан, основатель и генеральный директор Business Improv в районе Нью-Йорка
Используйте силу притворства
«Попрактикуйтесь в искусстве «если вы этого не знаете, притворитесь, что знаете» либо с друзьями, либо записывая себя.
Запустите себя на семинар по теме, о которой вы ничего не знаете. Дело не в том, чтобы быть правильным; это практиковать говорить авторитетно. Таким образом, когда вы говорите о чем-то, о чем вы знаете , вы поймете, что знаете больше, чем думаете, и вам будет комфортно с вашим авторитетным тоном. — Холли Мэндел, основатель iMergence в Лос-Анджелесе
Продолжайте говорить
«Основной принцип импровизации — «Да, и…», в котором особое внимание уделяется тому, что представлено другими, принятию и развитию. Практика этого типа ответа может помочь тому, кто чувствует себя неловко или не знает, что сказать дальше. Начните с вопроса «Почему вы хотите получить эту работу?» и просто начните говорить; не останавливайтесь, не судите про себя и не думайте: «Мне нужно начать сначала». Практикуйтесь идти и идти и придумывать новые причины, даже если они кажутся безумными». — Холли Мэндел, основатель iMergence в Лос-Анджелесе
Играйте за обе стороны
«Вместе с партнером создайте ситуацию с потенциальным конфликтом, например, родители в полицейском участке после того, как их детей задержали за употребление алкоголя несовершеннолетними.
Один участник играет встревоженного благодетеля; другой непринужден и думает, что законы созданы для того, чтобы их нарушать. Проведите беседу, в которой все по очереди выражают свои чувства и отвечают. Как только вы почувствуете, что сцена завершена, остановите сцену и поменяйте сторону; затем пройдите его снова, поменявшись ролями. Как импровизаторы, мы хотим быть свободными от необходимости быть «правильными» — вместо этого мы хотим быть свободными и просто делать то, что сделал бы наш персонаж. Это порождает принятие и командную работу в любой ситуации, потому что заставляет вас «защищать» другую сторону». — Ребекка Стюард, креативный директор Improvolution в районе Нью-Йорка 9.0005
Превратите слово в историю
«Потренируйтесь составлять истории на основе случайного слова или предложения, которое вы найдете в произвольной новостной статье, которую вы не читали. Эта практика не только поможет вам реагировать на неожиданные вопросы и адаптироваться к ним, но и развить навыки, необходимые для того, чтобы рассказывать связные истории в режиме реального времени».