Ильинская больница — современный амбулаторно-госпитальный центр :: Медицина
На картине изображена умирающая женщина, с одной стороны от которой врач, меряющий пульс, а с другой – монахиня, подающая больной стакан воды и держащая на руках ее ребенка. Считается, что эту тему выбрал для Пикассо отец, который был очень дружен с доктором Рамоном Пересом Косталесом.
До того, как художник пришел к окончательному замыслу, было сделано несколько эскизов. Интересно, что сама композиция почти не менялась: больная в центре, по бокам от нее врач и монахиня, а вот возраст ребенка и его расположение в этих набросках везде разные, как будто Пабло старательно подбирал неизвестную ему выигрышную комбинацию.
Пабло Пикассо – это, конечно, явление в искусстве ХХ века: непредсказуемый, не боявшийся пробовать себя в разных жанрах, находящийся в поиске новатор, прекрасный рисовальщик, раздробивший форму на стереометрические примитивы, создавший более 20 тысяч работ и ставший не только одним из самых «дорогих» художников, но и самым «популярным» среди похитителей.
Эксперименты с цветом нашли отражение в его «голубом» и «розовом» периодах, анализ формы с ее последующей деструкцией вылился в создание такого художественного направления как кубизм, а сотрудничество с Сергеем Дягилевым, писателем Жаном Кокто и композитором Эриком Сати привело к увлечению сюрреализмом. Но в отличие от многих современных художников-авангардистов, ломающих форму и категорично отказывающихся от фигуративной живописи, Пабло Руис Пикассо получил академическое образование и часто бывал в музее Прадо, учась у старых мастеров, работы которых кстати с блеском потом переосмысливал.
Первым
учителем Пикассо был его собственный отец, который разглядел в сыне талант к
рисованию и всячески развивал его дар. Правда, путь, который предлагал сыну
Хосе Руис Бласко, показался тому скучным, и с академической живописью Пабло
довольно быстро распрощался.
Знание и милосердие. Пабло Пикассо.
Источник изображения: http://www.pablo-ruiz-picasso.ru
Одним
из произведений, написанных в традиционной манере, было огромное полотно, почти
что 2 на 2,5 метра, названное художником «Знание и милосердие». На картине
изображена умирающая женщина, с одной стороны от которой врач, меряющий пульс,
а с другой – монахиня, подающая больной стакан воды и держащая на руках ее
ребенка. Несмотря на свой формат, картина лаконичная, внимание зрителя
акцентируется на персонажах, сгруппированных в центре, причем вертикали
прикрытой двери слева и закрытого створками окна справа усиливают этот эффект.
Считается, что эту тему выбрал для Пикассо отец, который был очень дружен с доктором Рамоном Пересом Косталесом. Он был не только врачом, но и политиком, часто бывал в доме своего друга и даже лечил сестру Пабло Кончиту, заболевшую дифтерией. По легенде Пабло дал обет бросить рисовать, если сестра поправится, но скоро начал жалеть о своем добродетельном порыве и в итоге смерть Кончиты принесла ему облегчение.
Работа «Знание и милосердие» тоже породила несколько легенд. До нее Пабло написал «Штыковую атаку», и биографы Пикассо отмечали, что она тоже была такого колоссального размера, что полотно спускали из окон студии на веревках. Долгое время бытовало мнение, что «Знание и милосердие» было написано поверх, но сейчас уже точно известно, что, когда тема была найдена, в дом дона Хосе прибыл огромный рулон холста, и дочь Лола страшно завидовала новой «игрушке» брата, пока родители не купили ей хорошенькую куклу.
Многие
психологи отмечают, что зачастую родители пытаются реализовать себя и свои
несбывшиеся мечты через детей: несмотря на то, что дон Хосе был успешным и
востребованным художником и педагогом, он хотел, чтобы его сын достиг еще
больших высот.
Обучение мальчика рисованию началось, когда тому было около
четырех, а в его 15 лет отец жаждал уже видеть как минимум программное
произведение – такое, чтобы о сыне заговорили. Именно поэтому тема, выбранная
отцом, не только брала за душу (дети и котики в социальной сети всегда собирают
рекордное количество лайков), но и была в тренде. Многие художники писали в то
время больницы, визиты семейного доктора, выздоравливающих детей, на которых,
умиляясь, смотрят не только их нарисованные матери, но и рыдающий зритель
(работы Энрике Патернина, Хосе Хименеса Аранды, Артуро Мичелена).
Кроме помощи отца-учителя, в распоряжении Пабло была и собственная мастерская, где он мог спокойно работать, а кроме того, натурщики. Дон Хосе, который стал моделью для образа врача, приходил не только позировать, но и буквально держать руку на пульсе, контролируя процесс. Монашеское облачение, взятое в одном из барселонских монастырей, скорее всего, надевал кто-то из приятелей Пабло, а встреченная на улице попрошайка с ребенком согласилась позировать за 10 песет.
Врач
символизировал прогресс, достижения современной медицины, монахиня -
бескорыстную заботу и любовь. Несмотря на то, что персонажи расположены по две
стороны от кровати и становятся антагонистами, для художника это больше две
части разъятого целого, поскольку знание и милосердие вместе дают медицину,
призванную спасти больную. По ее фигуре видно, что заболевание, которым она
страдает, серьезное и течет длительно. Она истощена, длинные тонкие кисти безвольны, лицо печально, цвет
кожи резко контрастирует с румяными щеками ребенка. Врачи, конечно, скажут
иначе: «параорбитальные отеки», «цианоз», — после чего отметят, что болезнь
неконтагиозна, что у больной наблюдаются слабость и жажда, имеются признаки,
характерные для септического процесса, сердечную недостаточность запишут под
вопросом и будут подозревать подострый инфекционный эндокардит.
До того, как художник пришел к окончательному замыслу, было сделано несколько эскизов. Интересно, что сама композиция почти не менялась: больная в центре, по бокам от нее врач и монахиня, а вот возраст ребенка и его расположение в этих набросках везде разные, как будто Пабло старательно подбирал неизвестную ему выигрышную комбинацию. Это и голенький грудной младенец на руках у монахини, и озорной мальчишка лет пяти, доверчиво сидящий на коленях у врача, и ребенок, спрятавшийся за спиной доктора.
После успеха полотна (работу критиковали только за изображение кистей рук больной, сравнивая их с перчатками, причем впоследствии этот недостаток был превращен искусствоведами в предвестие будущего «голубого» периода Пикассо) художник Хоакин Мартинес де ла Вега, друг семьи, окропил голову Пабло шампанским и провозгласил его художником, а дядя Пикассо Сальвадор оплатил своему племяннику обучение в Мадриде. В доме дяди впоследствии и оказалось это грандиозное полотно, а после его смерти члены семьи художника передали «Знание и милосердие» в музей Пикассо в Барселоне.
Каковы перспективы рэпера Пабло Аселя при обращении в ЕСПЧ — Российская газета
Однако столкнуться с рассмотрением дела об аресте Аселя европейцам все же придется. Его адвокаты готовят обращение в Европейский суд по правам человека. Так каковы же его перспективы в ЕСПЧ? Есть довольно приличные шансы на то, что суд встанет на сторону рэпера. Есть прецеденты. Ранее ЕСПЧ отменил ряд приговоров, вынесенных в Испании по делам, связанных со свободой слова. Согласно 10-й статье Европейской конвенции о правах человека, «каждый имеет право на свободное выражение своего мнения».
Так, в 1992 году ЕСПЧ отменил приговор, вынесенный Мигелю Кастельсу. В 1979 году он опубликовал статью, в которой высказал предположение о причастности властей Испании к «грязной войне» против баскской террористической группировки ЭТА (тогда она активно действовала в стране).
Спустя четыре года Верховный суд Испании приговорил его к году тюрьмы. Спустя еще девять лет ЕСПЧ, вынося свой вердикт, отметил, что «пределы допустимой критики шире в отношении правительства, чем в отношении простого человека или отдельного политика».
Самым наглядным является дело Арнальдо Отеги, который в 2003 году, не называя напрямую имя короля Хуана Карлоса I, заявил, что тот несет ответственность за пытки и насилие, при помощи которых поддерживается режим. За эти слова Отеги попал в тюрьму. А спустя 8 лет ЕСПЧ отменил приговор, посчитав, что хотя тот и «преувеличил», он не заслуживал лишения свободы, поскольку не подстрекал к насилию.
Были еще случаи, когда ЕСПЧ вставал на сторону людей, демонстративно сжигавших фотографии короля Испании. Однако стоит отметить, что все эти дела в Страсбурге рассматривались спустя много лет после вынесения приговоров (обычно около 10 лет), поэтому решение ЕСПЧ приносило лишь моральное удовлетворение.
В связи с этим можно предположить, что и Асель получит поддержку Страсбургского суда, правда, никто не знает, когда это произойдет.
Однако дело осложняется тем, что среди обвинений рэпера значится пункт о прославлении терроризма. В Испании это считается уголовным преступлением с начала 2000-х годов. В рамках операции «Паук», которая проводилась в 2014-2016 годах, было задержано 76 человек за их высказывания в социальной сети Twitter на эту тему (часть из них осудили, часть оправдали). Кстати, к этому же периоду относятся высказывания Аселя, за которые он был осужден.
В каждом отдельном случае ЕСПЧ проверял, как материализовался риск, дошло ли послание до получателя. Вина подтверждалась, только если после определенных слов действительно кто-то совершал нападение. По мнению юристов, в случае с Аселем такого не происходило (террористические группировки, о которых шла речь в его твитах, перестали существовать), поэтому шансы на отмену приговора, вынесенного в Испании довольно велики.
Правда, от тюрьмы его это не избавит, даже если ЕСПЧ в ускоренном порядке возьмется за его дело, поскольку рэперу грозят еще обвинения в нападении на журналиста на свидетеля по другому делу.
25 лет назад умер Пабло Эскобар: кто на самом деле застрелил легендарного наркобарона?
- Борис Миранда
- BBC News Mundo, Колумбия
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Наркобарон Пабло Эскобар со своей супругой Марией Викторией Энао
2 декабря 1993 года жизнь человека, который на тот момент считался самым разыскиваемым преступником в мире, завершилась выстрелом в голову. С тех пор прошло ровно 25 лет, но споры о том, кто же нажал на спусковой крючок, продолжаются и сегодня.
Существует целый ряд теорий по поводу того, как умер один из самых известных наркобаронов в мировой истории, и некоторые из этих предположений не совпадают с официальной версией колумбийских властей.
Согласно этой версии, главу Медельинского кокаинового картеля убил сотрудник полиции. Однако существуют рассказы о том, что это могли сделать вооруженные группировки. Есть версия и о том, что наркобарон мог покончить с собой.
Доподлинно известно то, что знаменитый Пабло Эскобар умер 2 декабря 1993 года в возрасте 44 лет в городе, который он превратил в свое убежище и крепость.
Четверть века спустя испаноязычная служба Би-би-си Mundo вспоминает, как произошел крах преступника, которого называли «Хозяином», и который обагрил кровью целое десятилетие в истории Колумбии.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Колумбийский художник Фернандо Ботеро изобразил смерть Пабло Эскобара на одной из своих картин
1. Официальная версия
Самая популярная версия смерти Эскобара, рассказанная в десятках книг, сериалов и фильмов, состоит в том, что его застрелил майор полиции Уго Агилар вместе с другими сотрудниками колумбийских служб безопасности.
Позднее Агилар дослужился до подполковника, был депутатом и губернатором департамента Сантандер, а в 2011 году попад под суд за связь с военизированными группировками.
В феврале этого года он снова был задержан по обвинению в незаконном обогащении.
«Я взял рацию и прокричал «Да здравствует Колумбия!», — так Агилар описывает момент смерти наркобарона в своей книге «Как я убил Пабло Эскобара», опубликованной в 2015 году.
Экс-полицейский утверждает, что именно он произвел выстрелы, после которых Эскобар скончался.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,В какой-то момент у Колумбии появилось достаточно ресурсов для того, чтобы поймать главаря Медельинского картеля
До своей смерти наркобарону удавалось в течение нескольких месяцев скрываться от полиции, армии и элитного подразделения, известного как «Особая поисковая группа».
США отправили в Колумбию агентов Управления по борьбе с наркотиками (DEA) и Федерального бюро расследований (ФБР) для помощи в поимке главаря картеля.
Правительство Колумбии плохо контролировало ситуацию: в 1992 году Эскобару и его подельникам удалось без особых проблем сбежать из тюрьмы.
Наркобарон провел в тюрьме «Ла Катедраль» менее 13 месяцев, он договорился с властями об условиях своего содержания. Тюрьма контролировалась людьми самого Эскобара, и поэтому, как позднее выяснилось, там были роскошные условия содержания.
Уже после побега преступника полиция Колумбии выяснила, что дни своего заключения он проводил между играми в футбол, вечеринками и встречами с родственниками и подельниками по наркобизнесу.
В стенах «Ла Катедраль» были обнаружены тайники для денег и наркотиков, также в тюрьме нашли роскошную мебель, оружие, звуковое оборудование, огромные телеэкраны и кровати шириной в три метра.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Знаменитая вилла «Наполес» была одним из любимых мест Эскобара
После побега Эскобара его розыск стал национальным приоритетом: наркобарон, начавший свой жизненный путь на улицах крохотного городка Рионегро, превратился в самого разыскиваемого преступника в мире.
К тому моменту его жена и дети прятались в одном из отелей Боготы, а большинство его подельников либо были убиты, либо сидели в тюрьме. У Эскобара оставался лишь один путь: отправиться в Медельин и затаиться там.
Загнанный в угол наркобарон совершил роковую ошибку, пытаясь вывезти свою семью из Колумбии. Это помогло спецслужбам определить его местонахождение.
Согласно официальной версии, «Особой поисковой группе» и спецслужбам Колумбии удалось выследить его и ликвидировать.
Группировка «Лос Пепес» (акроним из испанской фразы «Perseguidos por Pablo Escobar» — «Преследуемые Пабло Эскобаром») представляла собой альянс противников Медельинского картеля из числа наркоторговцев и членов различных вооруженных групп.
Они рассказывают совсем другую историю краха знаменитого наркобарона, утверждая, что его удалось ликвидировать в первую очередь благодаря им.
Согласно рассказам некоторых членов группировки (которые даже написали книги на эту тему), «Лос Пепес» сыграли ключевую роль в ослаблении картеля, который некогда контролировал 90% мирового оборота кокаина.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,Несмотря на в целом негативное отношение с Эскобару, его портреты часто можно увидеть на различных предметах одежды в разных городах Колумбии
Один из лидеров «Лос Пепес» Диего Мурильо, известный как Дон Берна, утверждает, что пулю, которая пронзила череп Эскобара, выпустил его брат.
В своей книге «Как мы убили «Хозяина», выпущенной в 2014 году, он рассказывает свою версию того, что произошло в последние часы жизни Эскобара. Он утверждает, что был свидетелем убийства наркобарона.
«Его главные подельники были убиты, некоторые сидели в тюрьме. В послании «Лос Пепес» четко говорилось: кто окажет помощь «Хозяину», тот умрет», — пишет Дон Берна.
Мурильо, который в 2008 году был экстрадирован в США по делу о контрабанде наркотиков, говорит, что его группировка поддерживала контакты с полицией в течение всей операции по розыску Эскобара.
Он также отмечает, что именно «Лос Пепес» удалось загнать в угол и найти самого разыскиваемого в мире преступника, а отнюдь не «Особой поисковой группе».
«Он (Эскобар) двигался медленно из-за лишнего веса. Он поднялся на второй этаж, потому что там было окошко, выходившее на крышу соседнего дома. Пабло бежал по крыше, когда мой брат добрался до окна, прицелился и выстрелил ему в голову из своей винтовки М16 калибра 5.56», — рассказывает Дон Берна.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,На похороны Пабло Эскобара пришли сотни людей
Бывший лидер «Лос Пепес» также вспоминает, что в тот же день, 2 декабря 1993 года, все руководители группировки отметили это событие с бутылкой французского вина урожая 1948 года.
Другие члены «Лос Пепес» в различных интервью или на судебных допросах говорили, что смертельный выстрел сделал Карлос Кастаньо, известный лидер Объединенных сил самообороны Колумбии.
3. Самоубийство
Одним из самых известных высказываний Пабло Эскобара стала фраза: «Я бы предпочел могилу в Колумбии, чем тюрьму в США».
С этим девизом наркобарон начал кровопролитную войну против властей Колумбии и превратил Медельин в мировую столицу убийств в середине 1980-х годов.
Эта же знаменитая фраза дала повод предполагать, что Эскобар покончил с собой на крыше, по которой он попытался сбежать, когда увидел увидел, что все выходы перекрыты.
Версия о том, что Пабло Эскобар сам свел счеты с жизнью, поддерживается и родственниками наркобарона, в том числе его племянником Николасом Эскобаром, который присутствовал при эксгумации останков своего дяди и на примере его простреленного черепа утверждал, что это было самоубийство.
Супруга Эскобара Мария Виктория Энао и его старший сын Себастьян Маррокин, опубликовавшие книги о жизни главы семьи, также допускают вероятность того, что жизнь Эскобара завершилась именно таким образом.
«Мой отец всегда говорил нам, что телефон является символом смерти, поскольку нас легко могут выследить, а в день своей смерти он так часто нам звонил, что я подумал, что он сам хотел привлечь к себе полицию и умереть в бою. Это тоже своего рода самоубийство», — отмечет Маррокин, чье настоящее имя Хуан-Пабло Эскобар.
На похороны бывшего главаря Медельинского картеля пришли сотни людей. Эскобар похоронен в Медельине, в городе, где он обрел власть, где он изо всех сил боролся с колумбийскими властями и где — уже загнанный и больной — провел последние месяцы своей жизни.
До сих пор по этому городу ходит множество историй о жизни, преступлениях, расточительности и жестокости самого разыскиваемого человека на земле.
Эти рассказы балансируют между легендой и реальностью; впрочем, только такими и могут быть истории о том дне, когда умер «Хозяин».
Кремлевский след на US Open – Спорт – Коммерсантъ
На Открытом чемпионате США в Нью-Йорке определились первые полуфиналисты. Ими стали Александр Зверев из Германии, в четырех партиях переигравший хорвата Борну Чорича, и испанец Пабло Карреньо Буста, который в упорнейшем пятисетовом противостоянии сломил сопротивление Дениса Шаповалова из Канады. Для победителя Кубка Кремля 2016 года это уже второе попадание в полуфинал американского турнира Большого шлема.
В пестром полку теннисных профессионалов встречаются довольно серые, неприметные личности, которые тем не менее не упускают своего шанса оказаться в центре внимания, когда появляется такая возможность. И Пабло Карреньо Буста явно из их числа.
Выражение лица 29-летнего испанца и его бесстрастное поведение на корте навевает на болельщиков скуку, зато спортивная упертость и плотный удар слева внушают уважение соперникам.
Отсюда и четыре титула на турнирах Ассоциации теннисистов-профессионалов (ATP). Причем один из них был выигран в 2016 году на Кубке Кремля. Правда, через двенадцать месяцев в первом же круге московского турнира Карреньо Буста в первом же круге уступил Даниилу Медведеву, находившемуся тогда во второй рейтинговой полусотне, и с тех пор в Россию больше не приезжал.
Звезды первой величины Карреньо Бусте обычно не проигрывают. Еще совсем недавно в их числе был и серб Новак Джокович, но на US Open сербу не повезло — за случайное попадание в судью мячом в перерывах между геймами он был дисквалифицирован. Хотя перед этим испанец тоже приложил руку к изгнанию главного фаворита. Ведь в конце первой партии Карреньо Буста заставил его занервничать, сначала отыгравшись на своей подаче с 0:40, а затем выиграв гейм на чужой.
Досрочное окончание предыдущего матча помогло Карреньо Бусте сэкономить силы и справиться с Денисом Шаповаловым, который во время карантина работал во Флориде с Михаилом Южным, а сейчас постоянно находился на связи со своим российским тренером. Был момент, когда казалось, что в этой встрече наступил перелом и Шаповалов, дебютировавший в четвертьфинале турнира Большого шлема, проследует сразу в полуфинал. Однако в последних геймах Карреньо Буста все-таки перетерпел более молодого соперника и победил — 3:6, 7:6 (7:5), 7:6 (7:4), 0:6, 6:3, хотя и уступил ему не только по количеству эйсов (5:26), но и по общему числу выигранных очков (152:160).
Этот матч продолжался 4 часа 8 минут и оказался во вторник самым продолжительным.
А немного раньше в другом четвертьфинале Александр Зверев из Германии (пятый сеяный) перетерпел очень неудобного для себя оппонента, хорвата Борну Чорича — 1:6, 7:6 (7:5), 7:6 (7:1), 6:3. В споре за путевку в финал Зверев является фаворитом, хотя терять Карреньо Бусте нечего, да и опыт участия в решающих матчах US Open у него имеется. Как-никак, в первой десятке мирового рейтинга он оказался три года назад именно после того, как дошел в Нью-Йорке до полуфинала.
Определились две полуфиналистки и у женщин. Американка Дженнифер Брэди победила Юлию Путинцеву из Казахстана — 6:3, 6:2, а экс-первая ракетка мира японка Наоми Осака (четвертая сеяная) выиграла у другой представительницы США Шелби Роджерс — 6:3, 6:4.
Евгений Федяков
Школа № 1568 им. Пабло Неруды, Школа № 1568 имени Пабло Неруды — Учёба.
руЯ б в нефтяники пошел!
Пройди тест, узнай свою будущую профессию и как её получить.
Химия и биотехнологии в РТУ МИРЭА
120 лет опыта подготовки
Международный колледж искусств и коммуникаций
МКИК — современный колледж
Английский язык
Совместно с экспертами Wall Street English мы решили рассказать об английском языке так, чтобы его захотелось выучить.
15 правил безопасного поведения в интернете
Простые, но важные правила безопасного поведения в Сети.
Олимпиады для школьников
Перечень, календарь, уровни, льготы.
Первый экономический
Рассказываем о том, чем живёт и как устроен РЭУ имени Г.В. Плеханова.
Билет в Голландию
Участвуй в конкурсе и выиграй поездку в Голландию на обучение в одной из летних школ Университета Радбауд.
Цифровые герои
Они создают интернет-сервисы, социальные сети, игры и приложения, которыми ежедневно пользуются миллионы людей во всём мире.
Работа будущего
Как новые технологии, научные открытия и инновации изменят ландшафт на рынке труда в ближайшие 20-30 лет
Профессии мечты
Совместно с центром онлайн-обучения Фоксфорд мы решили узнать у школьников, кем они мечтают стать и куда планируют поступать.
Экономическое образование
О том, что собой представляет современная экономика, и какие карьерные перспективы открываются перед будущими экономистами.
Гуманитарная сфера
Разговариваем с экспертами о важности гуманитарного образования и областях его применения на практике.
Молодые инженеры
Инженерные специальности становятся всё более востребованными и перспективными.
Табель о рангах
Что такое гражданская служба, кто такие госслужащие и какое образование является хорошим стартом для будущих чиновников.
Карьера в нефтехимии
Нефтехимия — это инновации, реальное производство продукции, которая есть в каждом доме.
Пабло Пикассо: картины и биография
Художник Пабло Пикассо родился в Испании в семье искусствоведа Хосе Руиса в 1881 году. Хосе Руис увлекался живописью, но как только понял, что в семье растет гений, отдал кисти и краски юному Пабло и стал его первым учителем. В 13 лет Пикассо поступил в Барселонскую академию художеств, затем — в академию «Сан-Фернандо» в Мадриде.После учебы Пабло Пикассо переезжает в Париж. Именно во Франции испанский художник написал свои лучшие работы. Творческая биография Пабло Пикассо разделяется на несколько этапов.
Голубой период. Картины этого периода выполнены, в основном, в холодных сине-зеленых тонах. Герои — старики, бедные матери и дети. Сам художник в это время беден и несчастен.
Розовый период. Картины становятся более жизнерадостными, в них преобладают розовые и оранжевые тона. В этом период в жизни Пабло Пикассо появляется Фернанда Оливье — возлюбленная и муза.
Африканский период. Отход от изображения конкретного человека, появляются африканские мотивы.
Кубизм. Предметы, изображенные на картинах, как бы построены из кубиков. Искусствоведы не приняли кубизма, но картины замечательно продаются.
Неоклассицизм. Цвета становятся ярче, образы — четче. Первая женитьба на балерине Ольге Хохловой, рождение сына.
Сюрреализм. Четкий отпечаток на творчестве семейных проблем: серия портретов женщины. Новая любовь, рождение дочери. Увлечение скульптурой.
Пабло Пикассо: художник, миллионер, долгожитель.
После войны Пабло Пикассо встречает Франсуазу Жило, у них рождается двое детей. Франсуаза — «женщина-цветок» в творческой и личной судьбе художника. В 1949 году Пабло Пикассо создал знаменитого «Голубя мира».В 80 лет Пикассо женится на Жаклин Рок, которая стала его последней музой и ухаживала за ним вплоть до самой смерти. Пабло Пикассо умер в 1973 году, прожил 92 года и создал более 80 тысяч работ.
Пабло Пикассо: реформатор искусства XX века — Знаменитые каталонцы
Этот испанский художник, безусловно, мог рисовать, как Рафаэль, но при этом добился всемирной славы и признания, рисуя непосредственные вещи как ребенок. Он преступил грани натурализма, осмелился отказаться от познавательной функции искусства. Его работы являют собой сплетение мыслей и чувств в сочетании с веяниями той эпохи, в которую ему довелось жить. Пабло Пикассо по праву можно признать бесконечно талантливым художником и скульптором, сумевшим сформировать новое направление в развитии искусства двадцатого века.
Пикассо каталонцы считают своим художником. Несмотря на то, что он родился в Малаге, всю сознательную часть жизни он провел в Каталонии и южной части Франции.
В 1881 году в испанском городе Малага на свет появился хилый и болезненный ребенок. Малыш был настолько слаб, что акушерка уже собиралась сообщить матери о кончине новорожденного. Однако младенец, почувствовав в комнате запах табачного дыма, издал свой первый крик, возвестив миру тем самым о рождении нового гения, которому суждено было перевернуть устои скульптуры и живописи.
При крещении мальчик получил имя, состоящее из 23 слов (!!!)& Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо, последними из которых были фамилии его родителей.
Отец мальчика Хосе Руис Бласко был известным в Малаге учителем рисования и мечтал, что сын пойдет по его стопам. В этом свете он начал с раннего возраста обучать ребенка живописи.
В 8 лет Пабло пишет свое первое полотно маслом, названное впоследствии «Пикадор».
С этой картиной художник не расставался в течение всей жизни – она была его талисманом, по ней отец признал превосходство малолетнего сына в художественном мастерстве.
В десятилетнем возрасте Пикассо начинает преподавать рисование на севере Испании, в 14 – он студент Школы изящных искусств в Барселоне, а в 16 – слушатель Королевской Академии искусства в Мадриде. Все вступительные экзамены юный Пабло сдавал блестяще, и потому его зачисляли в учебные заведения, не принимая во внимание возраст.
После окончания учебы художник уезжает работать в Париж. В этот сложный и противоречивый момент формирования взрослого человека в творчестве художника проходят два периода «голубой» и «розовый».
Первый сопряжен с переживаниями художника, связанными с кончиной его близкого друга, и потому несет на себе отпечаток скорби, печали и депрессии.
Второй являет собой некое возрождение духа, торжество жизнеутверждающих позиций в розовых и золотистых цветах.
Мостом между двумя этапами стала известная картина «Девочка на шаре», которая ныне хранится в Московском музее изобразительных искусств.
Широкую известность Пабло Пикассо принесло создание совместно с Жоржем Браком нового направления в искусстве, получившего название «кубизм».
История этого события весьма примечательна. Все началось с того, что наставник Пикассо французский художник Поль Сезанн посоветовал ему представлять натуру в виде простых геометрических фигур, что позволяет создать организующую основу картины. Тем не менее, и сам Пикассо, и его соратник Брак восприняли этот совет слишком буквально. В этом свете появляются полотна с причудливым изображением людей, животных, предметов, состоящих из совокупности треугольников, квадратов, цилиндров.
В своих кубистических картинах Пикассо отказывается от понятия перспективы и тяготеет к монохромности цветов. Безусловно, такое искусство понятно далеко не всем. Так, в порыве яростной критики, искусствовед Луи Восель называет работы Пикассо и Брака «кубическими причудами». Именно с его легкой руки в 1908 году искусстве появляется новое направление – кубизм.
В период Великой депрессии, которая охватила страны Европы в конце 20-х годов, в творчество Пабло Пикассо проникает сюрреализм, в котором художник изливает всю противоречивость и сложность этой эпохи – разорванные на части существа, раздутые тела, бесформенные, агрессивно-эротические образы.
Пабло Пикассо был ярым противником политики генерала Франко, что влило в его творчество дух пацифизма. Полотно «Герника», посвященное разрушенному немцами и итальянцами городу басков, являет собой отражение антифашистских и антивоенных настроений художника. В конце войны появляется картина «Голубь мира», которая становится манифестом нового мирного витка в истории Европы.
В последние годы жизни Пикассо занимается изготовлением керамических изделий, а сюжеты картин становятся более спокойными и миролюбивыми.
Хотя множество противоречий и критик вызвала дерзкая серия картин на тему интерпретации знаменитых шедевров известных художников, в частности «Завтрак на траве» По Мане, «Менины. По Веласкесу» и другие.
Жизнь художника оборвалась в 1973 году.
В этот момент он находился в своей вилле Нотр-Дамм-де-Ви. Мир лишился незаурядного и яркого таланта, который, безусловно, всегда будет сиять звездой на небосводе мирового искусства.
Пабло Пикассо за свою жизнь создал более 20 000 оригинальных шедевров.
Его творческие достижения не забыты. В 2009 году он был признан самым лучшим художником за последние сто лет, а его картины считаются одними из самых дорогих произведений искусства в мире.
Ещё по теме:
теги: знаменитые люди, знаменитые испанцы, знаменитые каталонцы, достопримечательности каталонии, каталония испания достопримечательности, достопримечательности испании, испания, каталония, пабло пикассо, пабло пикассо картины, работы пабло пикассоОпределение Пабло от Merriam-Webster
pa · blo | \ ˈPä (ˌ) blō \
: от светло-коричневого до желтовато-коричневого цвета, крепче, чем отруби, но светлее и крепче, чем алома.
Пабло Эскобар | Биография, смерть и факты
Пабло Эскобар , полностью Пабло Эмилио Эскобар Гавирия , (родился 1 декабря 1949 года, Рионегро, Колумбия, умер 2 декабря 1993 года, Медельин), колумбийский преступник, который в качестве главы Картель Медельин, возможно, был самым влиятельным наркоторговцем в мире в 1980-х и начале 90-х годов.
Вскоре после его рождения семья Эскобара — его отец был фермером, а мать — школьной учительницей — переехала в Энвигадо, Колумбия, пригород Медельина.
Еще подростком он начал преступную жизнь. Его ранняя незаконная деятельность включала продажу поддельных дипломов, контрабанду стереооборудования и кражу надгробий для перепродажи. Эскобар также угонял автомобили, и именно это преступление привело к его первому аресту в 1974 году. По мере роста кокаиновой промышленности в Колумбии — отчасти благодаря ее близости к Перу, Эквадору и Боливии, основным производителям коки, из которых кокаин выводится — Эскобар был замешан в контрабанде наркотиков.В середине 1970-х он помог основать преступную организацию, которая позже стала известна как Медельинский картель. Среди его известных партнеров были братья Очоа: Хуан Давид, Хорхе Луис и Фабио. Эскобар был главой организации, которая в основном занималась производством, транспортировкой и продажей кокаина.
К середине 1980-х годов в торговле кокаином доминировал Медельинский картель, а Эскобар обладал невероятной властью и богатством. По некоторым данным, его состояние составляло около 25 миллиардов долларов, что поддерживало роскошный образ жизни, включавший в себя поместье площадью 7000 акров (2800 гектаров) под названием Hacienda Nápoles (названное в честь Неаполя, Италия) в Колумбии.Сообщается, что он стоил 63 миллиона долларов и имел футбольное поле, статуи динозавров, искусственные озера, арену для корриды, взлетно-посадочную полосу и теннисный корт. В отеле также был зоопарк, в котором жили жирафы, бегемоты, верблюды и другие животные. Кроме того, Эскобар финансировал различные проекты по оказанию помощи бедным, благодаря чему его сравнивали с Робин Гудом. Это восприятие помогло ему выиграть выборы на другое место в Конгрессе страны в 1982 году.
Однако такая благотворительная деятельность компенсировалась известной безжалостностью Эскобара.Он решал проблемы с plata o plomo, что означает «серебро» (взятки) или «свинец» (пули). Помимо конкурирующих наркоторговцев, особенно в картеле Кали, среди его жертв были правительственные чиновники, полицейские и гражданские лица.
Сообщается, что в 1989 году картель заложил бомбу на борт самолета, пытаясь убить предполагаемого информатора. Погибли более 100 человек. Угрозы экстрадиции в Соединенные Штаты, которые, как пункт назначения большей части наркотиков картеля, рассматривали Эскобара как главную цель в войне с наркотиками, вызвали еще более серьезное возмездие со стороны Эскобара, который, как сообщается, сказал, что он «будет лучше иметь могилу в Колумбии, чем тюремную камеру в США.С. »
На фоне растущего кровопролития была предпринята массовая охота, чтобы найти Эскобара, в то время как правительство также начало переговоры о его сдаче. В июне 1991 года, в тот же день, когда Конгресс Колумбии проголосовал за запрещение экстрадиции в соответствии с новой конституцией страны, Эскобар сдался и впоследствии был заключен в тюрьму. Однако его тюремное заключение мало повлияло на его преступную деятельность и его образ жизни.Ему разрешили построить роскошную тюрьму, которая стала известна как Ла Катедраль. В состав комплекса входили не только ночной клуб, сауна, водопад и футбольное поле, но и телефоны, компьютеры и факсы. Однако после того, как Эскобар замучил и убил двух членов картеля в Ла-Катедраль, власти решили перевести его в менее удобную тюрьму. Прежде чем его смогли передать, Эскобар сбежал из-под стражи в июле 1992 года. Правительство Колумбии, по сообщениям, при поддержке официальных лиц США и конкурирующих с ним торговцев наркотиками, начало розыск.2 декабря 1993 года Эскобар отпраздновал свое 44-летие, якобы наслаждаясь тортом, вином и марихуаной. На следующий день его убежище в Медельине было обнаружено. Пока колумбийские силы штурмовали здание, Эскобару и телохранителю удалось добраться до крыши. Последовала погоня и перестрелка, в результате чего Эскобар был смертельно ранен. Некоторые, однако, предполагали, что он покончил с собой. После его смерти вскоре распался Медельинский картель.
Необычная фигура, Эскобар вдохновил множество книг, фильмов и телепроектов в течение десятилетий после своей смерти.
Что означает Пабло, имя Пабло означает, Пабло означает
Трендовые и популярные статьи
Как владелец малого бизнеса или предприниматель, вы, вероятно, столкнетесь с проблемами движения денежных средств по ходу дела. Вам могут понадобиться средства, чтобы купить …
Если вы арендодатель, инвестор или застройщик, существует широкий спектр финансовых возможностей, которые помогут вам начать свой следующий проект ….
Когда дело доходит до Что касается вопроса о вложении сбережений во что-нибудь надежное, срочные вклады были первым выбором для большинства индийцев.Это не …
Значения / определения имени Пабло?
Имя Пабло означает:
P : Значение P в имени Pablo означает: иногда вам не хватает понимания людей, поскольку вы иногда сосредотачиваетесь на себе. Следуйте артистическим способностям, чтобы сделать блестящую карьеру. Практические способности могут принести большую финансовую награду. Привлекательность требует большого количества здравого смысла. Литература, музыка и искусство приносят то, чего вы больше всего желаете. Великое будущее, если сосредоточиться на самом очевидном таланте.
Вы очень серьезно относитесь к социальным нормам. Вы бы не подумали о том, чтобы сделать что-либо, что могло бы навредить вашему имиджу или репутации. Появления в счет. Следовательно, вам нужен красивый партнер. Вам также нужен умный партнер. Как ни странно, вы можете рассматривать своего партнера как своего врага … хороший бой стимулирует эти сексуальные вибрации. Вы относительно свободны от сексуальных привязанностей. Вы готовы экспериментировать и пробовать новые способы ведения дел. Вы очень общительны и чувственны; вы любите флирт и нуждаетесь в большом физическом удовлетворении.
A : Значение A в имени Pablo означает: Вы можете вести себя очень тихо, когда что-то у вас на уме.
Жизнеспособность и энтузиазм, вдохновляют других, склонны к нездоровью, побеждают здравый смысл, раздражительность и «нервы», создают финансовые и бытовые проблемы. Занимаясь новыми делами, преодолевает застенчивость, непредвиденные обстоятельства могут стать причиной неожиданного переезда в далекие места. Путешествуйте широко, возможно, захотите жить вдали от дома. Вы можете пострадать из-за собственной непостоянства.Амбиции достигаются благодаря приложению и умению.
Вы не особенно романтичны, но вам интересны действия. Вы имеете в виду бизнес. С вами вы получаете то, что видите. У вас нет терпения к флирту и вас не беспокоит тот, кто пытается быть застенчивым, милым, скромным и слегка соблазнительным. Вы искренний человек. Когда дело доходит до секса, важны его действия, а не неясные намеки. Для вас важна физическая привлекательность вашего партнера. Вы находите погоню и вызов «охоты» воодушевляющими.Вы страстны и сексуальны, а также гораздо более предприимчивы, чем кажетесь, однако вы не рекламируете эти качества. Ваши физические потребности — ваша главная забота.
B : Значение B в имени Pablo означает: Вы всегда осторожны, когда дело доходит до знакомства с новыми людьми. Отличная способность управлять людьми вдумчиво и честно. Естественно приспосабливаемый, справляется с любой проблемой, избегая крайностей. Подумайте, прежде чем действовать, обратите внимание на детали, иначе планы потерпят поражение.активно участвовать в проектах, чтобы быть счастливыми. Щедрость может помешать творческому таланту. Избавьтесь от упрямства или впадите в уныние.
Вы излучаете флюиды ленивой чувственности. Вам нравится, когда вас заводят романтики, вас угощают вином и обедают. Вы очень счастливы получать подарки как выражение привязанности вашего возлюбленного. Вы хотите побаловать себя и знаете, как побаловать свою половинку. Вы конфиденциальны в своем выражении нежностей и особенно когда дело касается занятий любовью. Вы будете ждать, пока все не встретит вашего одобрения.
Вы можете контролировать свой аппетит и при необходимости воздерживаться от секса. Вам требуются новые ощущения и переживания. Вы готовы экспериментировать.
L : Значение L в имени Pablo означает: Вам трудно понять, почему люди иногда ведут себя глупо. Трезвость и внимательность способствуют развитию талантов. Секреты магии и тайн — ваши, если хотите. Контролируйте сексуальное влечение, чтобы избежать неприятных ситуаций и отношений. Избегайте сверхъестественного, ему нечего предложить.Чтобы добиться успеха и счастья, сначала преодолейте ненависть и ревность. Духовные занятия полезны. Занятия на открытом воздухе приносят деньги.
Вы можете быть очень романтичным, привязанным к очарованию любви. Наличие партнера имеет для вас первостепенное значение. Вы свободны в выражении любви и готовы рисковать, пробовать новые сексуальные переживания и партнеров, при условии, что все это сделано со вкусом. Мозги заводят вас. Вы должны чувствовать, что ваш партнер интеллектуально стимулирует, иначе вам будет трудно поддерживать отношения.Чтобы знать, что вас ценят, вам нужна любовь, объятия, вино и ужин.
O : Значение O в имени Pablo означает: Вы очень непредубежденный человек. Постоянство и истина в качестве друга или любовника приносят большое счастье. Управляемый головой, а не сердцем, ищи свой путь повсюду. Эгоизм разрушит планы, если вы не измените требования. Сидячий образ жизни вреден для вас, будьте активны. Несчастье — следствие собственного безрассудства. Фантазии и иллюзии портят любовную жизнь.Преданность будет вознаграждена. Кокетливые привычки приводят к разочарованию и неудаче. Влюбленный идеалист, уделите время выбору спутника жизни.
Вы очень заинтересованы в сексуальной активности, но скрытны и стесняетесь своих желаний. Вы можете направить большую часть своей сексуальной энергии на зарабатывание денег и / или поиск власти. У вас легко могут быть длительные периоды безбрачия. Вы страстный, сострадательный, сексуальный любовник, требующий тех же качеств от своего партнера.
Секс — серьезный бизнес; таким образом, вы требуете интенсивности, разнообразия и готовы попробовать что угодно и кого угодно.Иногда ваши страсти превращаются в собственничество, которое нужно держать под контролем.
Дополнительные результаты для Пабло
Пабло
Пабло Брандан, аргентинский футболист Пабло Бренес, коста-риканский футболист Пабло Казальс, каталонский виртуоз виолончели Пабло Куньяго, испанский футболист Пабло
Пабло Эскобар Эскобар
ЭмилиаДекабрь 1949 — 2 декабря 1993) был колумбийским наркобароном и наркотеррористом, который был основателем и единственным
Кот-де-Пабло
Мария Хосе де Пабло Фернандес, профессионально известная как Кот-де-Пабло (родилась 12 ноября 1979 г.), является чилийкой. -Американская актриса и певица.Родился в Сантьяго
Пабло Пикассо
Пабло Руис Пикассо (25 октября 1881 — 8 апреля 1973) был испанским художником, скульптором, гравером, керамистом и театральным дизайнером, потратившим большую часть своих
Пабло Гомес
Пабло Гомес или Пабло Гомес может относиться к: Пабло Гомес Альварес (род. 1946), мексиканский политик Пабло Гомес (гитарист), мексиканский гитарист Пабло Гомес (футболист)
Жизнь Пабло
Жизнь Пабло — седьмой студийный альбом американского рэпера и продюсера Канье Запад.Он был выпущен 14 февраля 2016 года через GOOD Music и
Пабло Гонсалес
Пабло Гонсалес может относиться к: Пабло Гонсалес Веласкес (1664–1727), испанский скульптор в стиле барокко Пабло Гонсалес Гарса (1879–1950).
Пабло Неруда
23 сентября 1973), более известный под псевдонимом, а позже и под юридическим именем Пабло Неруда (/ nəˈruːdə /; испанский: [ˈpaβlo neˈɾuða]), был чилийским поэтом-дипломатом
Пабло Лопес
Пабло Лопес или Лопес могут относиться к: Пабло Лопесу (футболист, 1982 г.р.), аргентинскому футболисту Пабло Лопесу (футболист, 1998 г.р.), мексиканскому футболисту Пабло
Saint Pablo
«Saint Pablo» — песня американского рэпера Канье Уэста. с выдающимся вокалом британской певицы Сампы.Первоначально он появился в сети 31 марта.
Пабло
Пабло Брандан, аргентинский футболист Пабло Бренес, костариканский футболист Пабло Казальс, каталонский виртуоз виолончели Пабло Куньяго, испанский футболист Пабло
Пабло Эскобар /
Эмавилио Пабло 1 декабря 1949 г. — 2 декабря 1993 г.) был колумбийским наркобароном и наркотеррористом, который был основателем и единственнымПабло Пикассо
Пабло Руис Пикассо (25 октября 1881 — 8 апреля 1973) был испанским художником, скульптором, гравером, керамистом и театральный дизайнер, который потратил большую часть своего
Кот-де-Пабло
Мария Хосе де Пабло Фернандес, профессионально известная как Кот-де-Пабло (родилась 12 ноября 1979 г.), является чилийско-американской актрисой и певицей.Born in Santiago
The Life of Pablo
The Life of Pablo — седьмой студийный альбом американского рэпера и продюсера Канье Уэста. Он был выпущен 14 февраля 2016 года на лейблах GOOD Music и
Pablo Neruda
23 сентября 1973), более известного под псевдонимом, а позже и под юридическим именем Пабло Неруда (/ nəˈruːdə /; испанский: [ˈpaβlo neˈɾuða]) , был чилийским поэтом-дипломатом
Saint Pablo
«Saint Pablo» — песня американского рэпера Канье Уэста с выдающимся вокалом британской певицы Сампы.Первоначально он появился в Интернете 31 марта.
Пабло Санчес
Пабло Санчес может относиться к: Пабло Санчес (футболист, 1983 г.р.), испанский профессиональный футбольный левый вингер Пабло Санчес (гонщик) (1990 г.р.)
Хуан Пабло
Хуан Пабло Монтойя Рольдан (испанское произношение: [ˈxwan ˈpaβlo monˈtoʝa rolˈdan]; родился 20 сентября 1975 года), колумбийский автогонщик. В настоящее время онМальчик Пабло
Мальчик Пабло (стилизованный под мальчика Пабло) — инди-поп-музыкальный проект чилийско-норвежского певца и автора песен Николаса Муньоса.В студии звукозаписи Муньос пишет
Результаты поиска в Twitter для Пабло
Канье Уэст однажды объяснил личность Пабло из «Жизни Пабло»
The Life of Pablo Канье Уэста был одним из самых спорных альбомов 2010-х годов. Некоторые считали, что это шедевр авангарда. Другие считали, что это конец череды классических альбомов Запада.
Даже некоторые фанаты, которым понравился альбом, не совсем понимали его. Поклонники все время задавали один вопрос: почему он назывался Жизнь Пабло ?
Канье Уэст протягивает руки | Димитриос Камбурис / Getty Images для Yeezy Season 3Теории фанатов о названии «Жизнь Пабло»
The Life of Pablo претерпел больше изменений, чем любой другой альбом за последнее время.Перед выпуском ему дали три разных названия: So Help Me God, SWISH и Waves . В конце концов, Уэст остановился на названии Жизнь Пабло .
Почему у него такое название? Изначально фанаты могли только строить догадки. Лорен Дибласи из MTV News предположила, что он может быть назван в честь Пабло Неруды, известного поэта и политика. Дибласи также сказал, что это могло быть названо в честь Пабло, ребенка, который кричал «Канье для президента!» во время церемонии вручения наград MTV Video Music Awards.Было бы удивительно, если бы этот ребенок получил такую высокую оценку за одно простое замечание!
Канье Уэст открывает
Kanye West — Fade (при участии Ty Dolla $ ign и Post Malone)
West иногда оставляет зрителей самостоятельно интерпретировать его искусство. Тем не менее, он очень открыто заявлял о своих намерениях, стоящих за названием The Life of Pablo . Он назвал альбом в честь художника Пабло Пикассо, наркобарона Пабло Эскобара и Святого Павла, автора нескольких книг Нового Завета.
Пикассо, Эскобар и Святой Павел оказали значительное влияние на мир. Однако их, наверное, не связывать друг с другом. Хотя эти три фигуры не имеют много общего, Уэст чувствовал, что каждая из них представляет собой какой-то аспект The Life of Pablo .
West объяснил, почему он выбрал Святого Павла, Эскобара и Пикассо для представления своего альбома. «[Святой Павел] вдохновлял и оказывал сильнейшее влияние на христианство. Пабло Эскобар был крупнейшим двигателем продукта, а Пабло Пикассо был крупнейшим двигателем искусства.И это сочетание сообщения, искусства и продукта — это The Life Of Pablo ».
Канье Уэст на Сент-Поле
Канье Уэст в черной толстовке с капюшоном | ПАТРИК КОВАРИК / AFP через Getty ImagesМожет показаться странным, что Уэст назвал альбом Жизнь Пабло в честь человека по имени Пол, но это имеет смысл, поскольку «Пабло» в переводе с испанского означает «Пол». Связь между альбомом и Saint Paul особенно сильна, поскольку в альбом вошел трек под названием Saint Pablo. Этот трек упоминается в названии тура, в который Запад отправился в поддержку The Life of Pablo : The Saint Pablo Tour .
Уэст считает, что между его жизнью и жизнью святого Павла есть параллели. Он сказал, что Святой Павел был великим посланником. Уэст сравнил работу святого Павла в качестве посланника со своим собственным «правом говорить». Фанаты сами решают, сильна эта параллель или нет. Однако приятно, что Уэст прояснил значение названия The Life of Pablo .
См. Также: Ким Кардашьян Уэст и Канье Уэст сообщают, будут ли у них еще дети после псалма
150 известных картин, биографии и цитат Пикассо
Пабло Пикассо , вероятно, самая важная фигура 20-го века с точки зрения искусства и художественных движений, имевших место в этот период.До 50 лет художник испанского происхождения стал самым известным имя в современном искусстве, с наиболее отчетливым стилем и стремлением к художественному творчеству. До Пикассо не было других художников, которые оказали бы такое влияние на мир искусства или имели столько поклонников и критиков, как он.
Пабло Пикассо родился в Испании в 1881 году и вырос там, прежде чем провести большую часть своей взрослой жизни, работая художником во Франции. За свою долгую карьеру он создал более 20 000 картины, рисунки, скульптуры, керамика и другие предметы, такие как костюмы и театральные декорации.Он всемирно известен как один из самых влиятельных и знаменитых художников ХХ века.
Способность Пикассо создавать работы в удивительном разнообразии стилей снискала ему уважение еще при жизни. После его смерти в 1973 году его ценность как художника и вдохновение для других художников снизились. выросли. Без сомнения, ему суждено навсегда вписаться в ткань человечества как один из величайших художников всех времен.
Как художник и новатор, он вместе с Жоржем Браком является одним из основателей всего кубистского движения.Кубизм был авангардным движением, навсегда изменившим лицо европейской живописи. и скульптура, одновременно влияя на современную архитектуру, музыку и литературу. Предметы и объекты в кубизме разбиты на части и перестроены в абстрактной форме. За период примерно с 1910-1920 гг., когда Пикассо и Брак закладывали фундамент кубизма во Франции, его влияние было настолько далеко идущим, что вдохновляло такие ответвления, как стили футуризма, дадаизма и Конструктивизм в других странах.
Пикассо также приписывают изобретение искусственной скульптуры и соавторство в изобретении стиля коллажного искусства. Он также считается одним из трех художников двадцатого века, которым приписывают определение элементов. пластических искусств. Эта революционная форма искусства привела общество к социальным достижениям в живописи, скульптуре, гравюре и керамике путем физического манипулирования материалами, которые ранее не были вырезаны или сформированы. Эти материалы были не просто пластиком, это были вещи, которые можно было каким-то образом отлить, обычно в трех измерениях.Художники использовали глину, гипс, драгоценные металлы и дерево для создания революционных скульптурных композиций. произведения искусства, которых мир никогда раньше не видел.
Искусство — это ложь, которая заставляет нас осознать истину », — Пабло Пикассо
Ранние годы Пикассо
Пикассо родился в Малаге, Испания, в семье дона Хосе Руиса-и-Бласко и Марии Пикассо-и-Лопес. Его крещеное имя намного длиннее, чем имя Пабло Пикассо, и по традиционным андалузским обычаям в честь нескольких святых и родные.Его отец был художником и профессором искусства, и рисунок сына произвел на него впечатление с раннего возраста. Его мать однажды сказала, что его первым словом было попросить карандаш. В возрасте семь Пикассо начинает получать формальное образование у своего отца. Из-за своего традиционного академического образования Руиз считал, что обучение состоит из копирования шедевров и рисования человеческих форм с живых изображений. фигурные модели и гипсовые слепки.
В 1891 году в возрасте десяти лет семья переехала в Ла-Корунья, где Школа изящных искусств наняла Руиса профессором.Они провели там четыре года, где Руиз почувствовал, что его сын превзошел его как художника в возрасте 13 лет. и, как сообщается, поклялся бросить рисовать. Хотя картины Руиса, кажется, все еще создавались годами позже, отец Пикассо определенно чувствовал себя униженным природными навыками и техникой своего сына.
Пикассо и его семья были в ужасе, когда его семилетняя сестра умерла от дифтерии в 1895 году. Они переехали в Барселону, и Руис начал работать в Школе изящных искусств. Он убедил тамошних чиновников позволил своему сыну сдать вступительный экзамен в продвинутый класс, и Пикассо был принят в 13 лет.В возрасте 16 лет его отправили в главную художественную школу Испании в Мадриде — Королевскую академию Сан-Фернандо. Пикассо не понравились формальные инструкции, и он решил прекратить посещать занятия вскоре после прибытия. Он заполнял свои дни в мадридском Прадо, где выставлялись такие картины, как Франсиско Гойя и Эль Греко.
Объем работ, созданных Пикассо на протяжении всей своей жизни, огромен и охватывает период от раннего детства до его смерти, создавая более исчерпывающий отчет о его развитии, чем, возможно, любой другой. художник.При изучении записей его ранних работ, как говорят, произошел сдвиг, когда детское качество его рисунков исчезло, что стало официальным началом его карьеры. Эта дата Говорят, что это был 1894 год, когда Пикассо было всего 13 лет. В 14 лет он написал «Портрет тети Пепы», поразительное изображение, которое называют одним из лучших портретов. в истории Испании. А в 16 лет Пикассо создал отмеченную наградами книгу «Наука и благотворительность».
Его техника реализма, столь укоренившаяся в его отце и его детских исследованиях, эволюционировала с его знакомством с символистскими влияниями.Это побудило Пикассо разработать свой собственный взгляд на модернизм, а затем сделать свой первая поездка в Париж, Франция. Поэт Макс Жакоб, друг из Парижа, учил Пикассо французскому языку. Они делили квартиру, где они познали истинное значение того, что значит быть «голодающим художником». Они были холодно и в нищете, сжигая собственное дело, чтобы согреть квартиру.
Пикассо большую часть своей взрослой трудовой жизни провел во Франции. Его работы были примерно разделены на периоды времени, в течение которых он полностью раскрыл сложные темы и чувства, чтобы создать объединяющее план работ.
Каждый акт творения — это прежде всего акт разрушения », — Пабло Пикассо.
Голубой период (1901-1904)
Мрачный период, в течение которого Пикассо лично испытал бедность и ее влияние на окружающее его общество, характеризуется картинами, по сути, монохромными в оттенках синего и синего. сине-зеленый, лишь изредка согреваемый другими цветами. Работы Пикассо этого периода изображают недоедание, проституцию и посмертные портреты друга Карлоса Касагемаса после его самоубийства, завершается мрачной аллегорической картиной La Vie.La Vie (1903) изобразил душевные муки своего друга перед лицом любовника, которого он пытался убить.
Период Розы (1904-1906)
Подходя к названию, как только Пикассо, казалось, нашел небольшую долю успеха и преодолел часть своей депрессии, у него был более веселый период с оранжевыми и розовыми оттенками и игривыми миры циркачей и арлекинов. Пикассо познакомился с богемной художницей по имени Фернанда Оливье, которая стала его возлюбленной. Впоследствии она появилась во многих из этих более оптимистичных картин.
Американские коллекционеры произведений искусства Лео и Гертруда Стайн стали большими поклонниками Пикассо. Они не только стали его главными покровителями, Гертруда также была изображена в его Портрет Гертруды Стайн, один из самых известных его портретов.
Влияние Африки (1907-1909)
Для Пикассо поворотным моментом стала ретроспектива Поля Сезанна в Осеннем салоне через год после смерти художника в 1906 году. был знаком с Сезанном, только на ретроспективе Пикассо испытал на себе все влияние его художественных достижений.В работах Сезанна Пикассо нашел модель того, как выделить существенное. с натуры, чтобы получить связную поверхность, которая выражает уникальное видение художника. Примерно в то же время эстетика традиционной африканской скульптуры стала оказывать сильное влияние на европейские народы. художники. Во Франции Анри Матисс, Пабло Пикассо и их друзья из Парижской школы начинают смешивать высоко стилизованную обработку человеческой фигуры в африканских скульптурах. со стилями живописи, заимствованными из постимпрессионистских работ Сезанна и Гогена.
«Авиньонские девицы» были первым шедевром Пикассо. На картине изображены пять обнаженных женщин с фигурами, состоящими из плоских, расколотых плоскостей, и лицами, вдохновленными иберийским. скульптура и африканские маски. Сжатое пространство, в котором обитают фигуры, кажется, выступает вперед зубчатыми осколками; остро остроконечный ломтик дыни в натюрморте с фруктами внизу композиции качается на невозможно перевернутой столешнице. В этой картине Пикассо радикально отходит от традиционной европейской живописи, адаптируя примитивизм и отказываясь от перспективы в пользу квартиры. двухмерная картинная плоскость.
Когда впервые появился Les Demoiselles d’Avignon , мир искусства словно рухнул. Полностью отказались от известных форм и представлений. За это ее назвали самой новаторской картиной в современном искусстве. история. Благодаря новым стратегиям, примененным в картине, Пикассо внезапно обрел свободу выражения вдали от современных и классических французских влияний и смог проложить свой собственный путь. Формальные идеи развиты этот период ведет непосредственно к следующему периоду кубизма.
Другие видели, что есть, и спрашивали, почему. Я видел, что могло быть, и спросил, почему бы и нет ».
— Пабло Пикассо
Кубизм (1909-1919)
Это было слияние влияний — от Поля Сезанна и Анри Руссо до архаического и племенного искусства, — которое побудило Пикассо придать своим фигурам больше веса и структуры. примерно в 1907 году. И они в конечном итоге направили его на путь кубизма, в котором он деконструировал условности перспективы, которые доминировали в искусстве Возрождения.В этот период стиль, разработанный Жоржем Браком и Пикассо, использовал в основном нейтральные цвета и основывался на том, что они «разбирают» объекты и «анализируют их» с точки зрения их формы. Кубизм, особенно вторая форма, известная как синтетический кубизм, сыграла большую роль в развитии западного мира искусства. Работы этого этапа подчеркивают комбинацию или синтез форм в картине. цвет очень важно в форме предметов, потому что они становятся больше и декоративнее.Неокрашенные предметы, такие как газеты или табачные обертки, часто наклеиваются на холст в сочетании с окрашенными участками — включение большого количества посторонних материалов особенно связано с новой техникой коллажа Пикассо. Эта техника коллажа подчеркивает различия в фактуре и ставит вопрос о том, что есть реальность и что такое иллюзия в живописи. Используя цвет, форму и геометрические фигуры, а также свой уникальный подход к изображению изображений, Пикассо изменил направление искусства для будущих поколений.
Неоклассицизм, сюрреализм и скульптура
Обладая непревзойденным мастерством и мастерством, Пикассо совершил свою первую поездку в Италию в 1917 году и сразу же начал период поклонения неоклассическому стилю. Отказ от крайнего модернизма он рисовал и раскрашивал работы, напоминающие Рафаэля и Энгра. Это была всего лишь прелюдия перед тем, как Пикассо, казалось бы, без особых усилий начал объединять свои модернистские концепции со своим мастерством в сюрреалистические. такие шедевры, как «Герника» (1937), безумное и мастерское сочетание стиля, воплощающего отчаяние войны. Герника считается самой мощной антивоенной утверждение современного искусства. Это было сделано, чтобы продемонстрировать поддержку Пикассо прекращению войны и осуждение фашизма в целом. С самого начала Пикассо предпочитает не изображать ужас Герники в реалистическом стиле. или романтические отношения. Ключевые фигуры — женщина с распростертыми руками, бык, агонизирующий конь — уточняются в эскизе за эскизом, затем переносятся на вместительное полотно, которое он также несколько раз переделывает.Темный Цветная и монохромная тема использовалась для изображения тяжелых времен и страданий, которые были перенесены. Герника бросает вызов представлениям о войне как о героическом и разоблачает ее как жестокий акт самоуничтожения. Работы были не только практическим отчетом или живописью, но и оставались очень мощной политической картиной в современном искусстве, с которой конкурировали несколько фресковых картин мексиканского художника. Диего Ривера.
Последние годы
Последние работы Пикассо представляли собой смесь многих стилей, которые он использовал на протяжении всей своей жизни.Он осмелился сделать скульптуры крупнее, а свои картины — более выразительными и красочными. Ближе к концу карьеры Пикассо любил изучать классические произведения, которые повлияли на его развитие на протяжении многих лет, и создал несколько серий вариаций картин старых мастеров, в том числе Рембрандта, Диего Веласкес и Эдуард Мане, основоположник современных традиций. Некоторые из его наиболее заметных работ, в том числе «Резня в Корее». после Гойи, «Менины» после Веласкеса и «Завтрак на траве» после Мане.Многие из эти произведения по-прежнему имеют влияние в мире искусства; и, фактически, благодаря видению и особому творческому стилю, они по-прежнему являются одними из самых инновационных произведений, представленных в мире искусства, даже в последние годы. Множество картин, написанных Пикассо в последние годы его жизни, теперь широко признаны началом движения неоэкспрессионизма.
Влияние Пабло Пикассо
Когда Пикассо умер в возрасте 91 года в апреле 1973 года, он стал одним из самых известных и успешных художников за всю историю.Леонардо да Винчи 20 века, истинное величие Пикассо и значение заключается в его двойной роли одновременно революционера и традиционалиста. Он был уникальным в 20 веке, с одной стороны, он был способен на радикальные инновации, но с другой — на продолжение традиционных линий. Так, в «Авиньонских девицах» он победил репрезентативную картину, а в «Гернике» возродил жанр исторической живописи в новой форме. Он также несомненно самый плодовитый гений в истории искусства.Его карьера охватила более 78 лет, в течение которых он создал: 13 500 картин, 100 000 гравюр и гравюр и 34 000 иллюстраций. Пикассо считался и остается фокусник писателей и критиков, метафора, которая улавливает чувство художника, способного трансформировать все вокруг себя одним прикосновением, и человека, который также может трансформировать себя, ускользать от нас, очаровывать и завораживать нас.
Так же, как Уильям Шекспир по литературе и Зигмунд Фрейд по психологии, влияние Пикассо на искусство огромно.Никто не достиг такой степени широко известной или продемонстрировал такую невероятную многогранность, как Пабло Пикассо в истории искусства. Свободный дух Пикассо, его эксцентричный стиль и его полное игнорирование того, что другие думают о его работах и творческий стиль, сделал его катализатором для художников. Теперь известный как отец современного искусства, оригинальность Пикассо затронула всех крупных художников и художественных течений, последовавших за ним. Даже на сегодняшний день его жизнь и творчество продолжают привлекать бесчисленные научные интерпретации и привлекать тысячи последователей по всему миру.
Интернет-магазин Pablos Coffee — Pablo’s Coffee
ОПАСНОСТЬ ОБЕЗЬЯНА ОРГАНИЧЕСКАЯ
С $ 13.00
ДВОЙНАЯ ОПАСНОСТЬ ОБЕЗЬЯНА ОРГАНИЧЕСКАЯ
30 долларов.00
ОТДЫХ ОРГАНИЧЕСКИЙ
С $ 14,50
ОРГАНИЧЕСКАЯ СМЕСЬ МАЛЕНЬКОГО ДЖЕМА — ЭСПРЕССО И ХОЛОДНОЕ ВОДО
От 13 долларов.00
ЧЕРНАЯ МЕТКА
С $ 13.00
ДВУХТАКТНЫЙ ДЫМ ОРГАНИЧЕСКИЙ
С $ 13.00
DECAF COLOMBIA САХАРНЫЙ ПРОЦЕСС
От 13 долларов.00
СУМАТРА ГАЙО МАНДИРИ КСУ ОРГАНИЧЕСКИЙ
С $ 16.00
ЕДИНОЕ ПРОИСХОЖДЕНИЕ — ВЫБОР РОСТЕРА
От 16 долларов.00
ЦИКОРИЙ ЛЕЧЕНИЕ
13,00 долл. США
КЕНИЙСКАЯ ПЕРВИЧНАЯ ФАБРИКА THUMI
С $ 16.00
ГВАТЕМАЛА HUEHUETENANGO ORGANIC
От 16 долларов.00
ЭФИОПИЯ SIDAMO FERO CO-OP ORGANIC
С $ 17,50
КОЛУМБИЯ ФЕДЕРАЦИЯ CAMPESINA DEL CAUCA ORGANIC
От 16 долларов.00
Пабло | Вики Сообщества
ПаблоЦветТемно-синий и желтый Пабло — синий антропоморфный пингвин и дейтерагонист из The Backyardigans . |