Смотреть видео танцы на дискотеке: Вечера Кому за… в Севастополе за 30,40, 50 2022 г весна, танцы, дискотека смотреть онлайн видео от Веселый праздник в хорошем качестве.

Содержание

12 лайфхаков, чтобы быстро научиться танцевать от Mamita Dance

танцы

Автор: Павел Собирай
психолог, преподаватель сальсы и танго

танцы

Автор: Павел Собирай
психолог, преподаватель сальсы и танго

На старте всегда хочется получить быстрый результат. Когда он не случается, возникает гипотеза, что для всего нужно время. Спустя условно допустимое время на освоение парных танцев приходит смирение, что, возможно, не дано, и я буду просто делать то, чему научился хоть как-нибудь.

Это самая распространенная история тех, кто считает, что факт посещения занятий по парным танцам достаточен, чтобы научиться танцевать.
Категорично нет. Если хотите действительно качественно танцевать, придется приложить усилия вне танцевального класса. Хороший преподаватель однозначно понадобится, но инициатива должна быть на вашей стороне.

1. Слушайте музыку

Самый распространенный и доступный совет, который дают уже на первых занятиях. И он однозначно работает. Музыка создаёт определенную атмосферу танца и интуитивно хочется под неё двигаться. Не важно где вы слушаете музыку — в машине, в наушниках во время прогулок или занимаясь домашними делами.

Дополнением, который поможет именно лучше танцевать, будет ваше активное соучастие музыке. Подпевайте, пританцовывайте или просто отбивайте музыкальные акценты любыми свободными частями тела. В метро, например, достаточно отстукивать яркие моменты пальцами, в машине подпевать звуками, а дома и попрыгать можно в удовольствие.

2. Смотрите видео хороших танцоров

Здесь сложно, но тоже очевидно. Сложнее, так как без рекомендаций со стороны более опытных танцоров, к сожалению, не так просто найти хорошее качественное видео в сети (имеется в виду не качество разрешение, а сам контент).

Осмысленный просмотр видео заключается в том, чтобы формировать понимание того, КАК танцоры производят то или иное впечатление на партнёршу или зрителя. Везде в основе лежит технология. Понимание, как это делают профессионалы — большой прогресс.

Важно отличать шоу от дискотечного танцевания, поставленный номер от импровизации, стилизованный танец от аутентичного и т. д. Обращайтесь за рекомендациями, и преподаватели танцев всегда скинут пару видео достойных ориентиров.

Танго Z. Showreel.

Онлайн-курсы современного танго

Танго нуэво — самый продвинутый вариант танго. Мы умеем быстро учить танцевать с нуля до крутого уровня.

Посмотреть подробнее

3. Танцуйте на сальсатеках/милонгах/дискотеках

Очень тонкий момент, когда стоит приходить на первую вечеринку. С технической точки зрения большинство учеников через 1−3 месяца обладают достаточным набором фигур и техники, чтобы прийти и спокойно потанцевать. Психологически этот же момент может растягиваться на неопределенное время. Ведь обязательно надо «не ударить в грязь лицом», «выучить больше фигур» и быть уверенной, что делать в случае, если «будет незнакомое движение».

По факту, посетителям вечеринки всё равно (не считая небольшой прослойки непрофессиональных преподавателей, которые хотят помочь неопытным танцорам, рассматривая их как клиентов в перспективе). Важно приходить и пробовать танцевать уже спустя месяц занятий. Можно только со знакомыми или ребятами из своей группы. Этого будет достаточно, чтобы почувствовать адреналин и вдохновение от танца.

4. Танцуйте с партнерами или партнершами не своего уровня

Расхожее мнение, что нужно заниматься в группах своего уровня, не выдерживает проверки опытом. Возможно, сейчас ваши глаза удивленно расширились, и вы хотите осмысленно еще раз прочитать фразу. Да, вы всё правильно увидели: когда вы танцуете с партнером своего уровня, вы никуда не растёте.

Важно понять, что это работает не только в одну сторону, и нужно танцевать с более крутыми танцорами, но в другую сторону это работает еще более эффективно. Не случайно преподавание парных танцев кардинально поднимает уровень самого преподавателя. У вас появляется нескончаемый поток совсем начинающих танцоров.

Как это работает. К более опытному партнёру нужно «тянуться». Это легко и очевидно. С начинающими же нужно брать больше инициативы на себя, шире видеть общий рисунок танца, больше включаться и подстраховывать, стараться быть примером и бережней относится. Качество взаимодействия начинает существенно расти. И у прекрасных партнёрш тоже.

Танцуя с партнерами вашего уровня, вы никуда не растете. Танцуйте и с начинающими, и с более продвинутыми танцорами

Онлайн-курс женского стиля в доминиканской бачате

Хотите научиться гипнотизировать окружающих самой аппетитной частью вашего тела? На курсе мы расскажем все секреты.

Интересно

5. Учитесь танцевать за партнера и за партнершу

Турки и аргентинцы — одни из лучших партнёров в мире. В России же очень высоко ценятся партнёрши. Почему? Ответ прост. В Аргентине и Турции для мужчин не является сомнительным попросить другого мужчину повести в ту или иную фигуру и дать обратную связь о качестве ведения. Для них бОльшим позором будет слышать от партнёрши нравоучения или тем более слыть в сообществе неуверенным партнёром.

В России же из-за постоянного, зачастую надуманного, мнения, что женщин в парных танцах больше, партнёрши спокойно встают и изучают партию партнёра. Из таких партнёрш потом вырастают очень крутые танцовщицы и преподаватели. Ни в коем случае не делайте этого на вечеринках, только на занятиях. Здесь речь идёт только о стратегии обучения. На вечеринках будьте собой.

6. Не запоминайте связки

Пытайтесь всегда заглянуть глубже и понять сквозной принцип и идею движения. Понимание того, что и как сделано, даст возможность самостоятельно генерировать любые последовательности и фишки.

Память человека ограничена и всегда будет момент, когда что-то будет ускользать, и ваш репертуар будет ограничен размером оперативной памяти.

В аргентинском танго, например, есть семь уровней построения движений, которые при мастерском использовании позволят сделать миллионы комбинаций. А сколько реально запомнить танцевальных связок? В руэде редкий круг танцует больше 150 фигур. Больше удержать в голове уже сложно.

7. Развивайте своё тело

Многолетний опыт преподавания парных танцев показывает, что как только на занятии все встают в пары, заканчивается любой прогресс в индивидуальном стиле. А ведь именно индивидуальный стиль отличает каждого на дискотеке: партнеры меняются, а стиль всегда при вас.

Тело как основной инструмент танца должно быть очень пластично, отзывчиво и эмоционально. Удивительно, что не во всех школах парных танцев есть общефизическая разминка. Она жизненно необходима, чтобы настроить тело и понять, как оно работает.

Всегда можно тренироваться дополнительно и больше концентрироваться на базовых шагах, так как их истинная ценность в качестве работы тела. Последовательность шагов, по факту, самое простое, что может быть в парных танцах. Качество индивидуального исполнения определяет мастерство.

8. Примеряйте образы вдохновляющих танцоров

Психологический лайфхак для тех, кто уже освоил шаги, но всё равно чувствует, что не хватает яркости и драйва. Большинство ужасно боится быть чьим-то «клоном». Здесь действие такое же, как при воздействии гипноза — чем больше сопротивляетесь, тем сильнее погружаетесь в измененное состояние сознания.

С большой степенью вероятности вы уже танцуете, как чей-то «клон». Осмысленная примерка чужого образа заключается в том, что вы мысленно берёте образ того, кто вас вдохновляет (вдохновение критически важно в данном случае) и «надеваете» на себя. Потом начинаете танцевать и пытаться вчувствоваться в целом, как это — быть в состоянии, например, самого лучшего партнёра или самой сексуальной партнёрши на дискотеке. Это намного сложнее, чем кажется. Но работает крайне эффективно.

9. Танцуйте под неформатную музыку

Привычные ритмы держат вас в жёстких рамках. Танго салон или скоростная тимба оставляют мало места для экспериментов и фантазии. Танцы по шаблону всегда заметны и являются уделом новичков.

По настоящему новое рождается за пределами привычного. Ищите, где можно экспериментировать. Если негде — организуйте самостоятельные тренировки. Главное, не увлекайтесь, ведь музыка определяет стиль. Мы привносим что-то новое в парные танцы, а не пытаемся их изменить.

Ищите, импровизируйте, не бойтесь выходить за рамки, развиваться в разных направлениях, вдохновляться нетипичной для стиля музыкой

10. Пробуйте силы в базовых танцевальных направлениях

Ментальной ловушкой для многих является то, что вроде как парные «социальные» танцы существуют по своим нехореографическим законам.

Это глубочайшее заблуждение, которое превратилось в потолок для качественного развития парных танцев. Ведь все профессиональные танцоры, например, в сальсе или бачате строят свои идеи на основных хореографических принципах.

Не надо думать, что хореография применима только на сцене. Любое осмысленное движение тела может быть хореографично. В общем, пробуйте классическую или современную хореографию. В принципе, хип-хоп тоже может подойти.

11. Ищите баттл-ощущения

Парные танцы возвращают нас в активную позицию проявления нашего тела. Как во времена наших давних предков, мы производим впечатление на представителей противоположного пола тем, какие мы ловкие, выносливые, сексуальные и т. п. Современные законы джунглей в антураже больших городов.

Если окинуть взглядом танцпол, то становиться понятным, что большинство — явно травоядные (не в смысле вегетарианцев, а в отношении окружающих). Уверен, что по притягательности образа хищники всегда интереснее — попробуйте найти противовес среди травоядных, например, женщине-кошке или мужчине-льву.

Разговор идёт о внутренней позиции, а не об агрессивности. Лабильность и отсутствие контроля присуще подросткам, а не взрослым самодостаточным людям.

Соответственно, даже тренировочный или дружеский баттл даёт, с одной стороны, практические навыки — сделать яркую последовательность движений, довести идею до кульминации, показать эффектную фишку, с другой стороны, развивает психологическую основу танца — уверенность в себе, устойчивость к постороннему вниманию, самоконтроль и самообладание в сложных элементах.

12. Общайтесь с профессионалами

Окружение формирует внутреннюю позицию. В основном, настоящие пассионарии танцевального сообщества готовы открыто рассказывать, обсуждать и всячески поддерживать развитие танца. Универсальные принципы и идеи, которые они высказывают, имеют намного более длинные и практические перспективы, чем кажется на первый взгляд.

Примите то, что, например, за словами «прислушивайтесь к партнеру» лежит не только красивая метафора, но и практический навык буквально прислушиваться к партнёру. При этом всегда относитесь к каждой мысли, даже самого уважаемого преподавателя, как к частному мнению.

Ваше мастерство будет заключаться в том, чтобы даже в противоречивых мнениях находить объём идеи. Чаще всего противоречие умозрительно и истина кроется в угле восприятия или ситуативности.

Ваш танцевальный рост рано или поздно остановится. Это может случиться на уровне трех базовых шагов или многолетнего опыта преподавания и шоу-выступлений. Независимо от вашего уровня, предложенные 12 лайхаков могут сдвинуть вас с мёртвой точки и значительно ускорить танцевальный рост. Без вашей мотивации и активности здесь никак. Берите своё танцевальное развитие в свои руки.

Поделитесь статьей с друзьями

САЛЬСА

БАЧАТА

Уроки аргентинского танго для начинающих взрослых в Москве – школа танцев Мамита

Школа сальсы в Москве c Павлом Собирай

Опасная сексуальность

Сальса: разрушители стереотипов

Парные танцы как источник силы.

Самоуничтожение сообщества парных танцев

Сериал «Сальса» как зеркало сообщества

Mamita по пятницам: сальса, бачата

Уничтожение мифов о ведении в парных танцев

Делают ли нас танцы лучше?

Семь смертных грехов преподавателей

Почему мы никогда не будем танцевать бачату, как доминиканцы

Почему танго?

Спор вокруг музыкальности

Выбор танцев по алкогольным предпочтениям

Где искать вдохновение для танцев?

Ужасное танго нуэво

Распределение ролей в сальса-тусовке

Аргентинское танго глазами танцора сальсы

Есть ли предрасположенность к танцам?

Что эффективнее: индивидуальные или групповые занятия?

Сексуальный подтекст в парных танцах

Стили танцев.

Описание стилей танцев с видео примерами.О школе танцев

Стриптиз — искусство обольщения… Он интересен тем, что способен раскрыть женственность, чувственность и сексуальность в танцовщице. Становясь в один ряд с мужчиной, женщина нашего времени все чаще забывает быть женщиной. Занятия стрипом освежают инстинкты, разрывают оковы скованности, учат выражать чувства и эмоции. Занятия на пиллоне, в свою очередь, дают потрясающую физическую подготовку.

Сложности: требуются навыки художественной гимнастики, хорошая растяжка и красивая фигура.

Танцоры этих жанров настоящие «фокусники танца», взявшие начало из искусства пантомимы. То, что они творят, поражает воображение! Не даром, на сегодняшний день нет никого круче брейкеров в современном танце. В их выступлениях мы видим высший уровень контроля над телом, сложнейшие элементы, настолько невообразимые, что иногда даже больно смотреть.

Восторг, граничащий с ужасом!

Сложности: чтобы действительно чего-то добиться в брейк-дансе, нужно посвятить ему всего себя. И нужно быть крайне осторожным, тут не обходится без травм.

То, что нужно для модниц, жаждущих сцены! Высшая степень позерства и актерского мастерства. Играют на изяществе форм и линий, выгодно раскрывающих красоту полуобнаженного тела. Vogue и Waaking — это «пафос для белых». Для стиля Vogue характерны позировки моделей, он подражает подиумной ходьбе. В стиле Waaking, который взял многое от Vogue, преобладают движения руками (само название переводится как «махать руками»), многие движения они позаимствовали из локинга. Go-Go — это более свободный стиль, в котором перемешались два предыдущих и добавились элементы других стилей, типа стрип. Это самый популярный стиль танцовщих ночных клубов.

Сложности: требуются отличные физические данные и моральная готовность выступ на сцене практически в нижнем белье.

Современная интерпретация балета, которая сохраняет эстетические традиции, но дает свободу и гибкость техники, отменяя жесткие стандарты классики. В основе этих стилей лежит хореография. Большинство высших учебных заведений под современным танцем представляет Contemporary. Но парадокс в том, что этот жанр совершенно не подходит для танцев под современную танцевальную музыку. Это чисто сценическая техника танца.

Сложности: чтобы добиться успехов в данном стиле, нужно заниматься с детства.

Высшая «театральная» форма хореографического искусства, воплощение высших эстетических идеалов. Это исключительно сценический танец, ориентированный на зрителя. Ему присущи жесткие стандарты и высокие требования к технике исполнения, многие из которых выполняются на пределе человеческих возможностей. По сложности элементы балета можно сравнить разве что с элементами брейк-дансом.

Сложности: профессиональные занятия балетом не проходят бесследно. Чрезвычайно высокие требования накладывают отпечаток на формирование тела, особенно потому, что заниматься балетом нужно с детства, пока тело еще податливо. Возможны повреждения связок, сухожилий, суставов, чрезмерно развитые отдельные группы мышц и многое другое.

Эти направления крайне популярны сегодня. Это не только танцы, это досуг, общение, дискотеки. Эти стили сближают людей: энергичные, страстные движения, волнующие покачивания бедрами… Хоть это по большей части парные танцы, но они организованы так, что вы легко можете менять партнеров, заводить новые знакомства. И они не требуют специальной подготовки, достаточно просты в изучении.

Сложности: на начальном этапе для любителей сложностей мало, главная — найти подходящего партнера.

Народный испанский танец с обязательными традиционными костюмами. Фламенко отличается особой драматичностью и привлекает достаточно взрослую публику. Это эффектный и выразительный жанр, наполненный страстью. Ему характерна специфичная хореография кистей рук, активное отбивание чечеточных трелей и роскошные па в воланах шикарных юбок на цыганский манер.

Сложности: необходимо обостренное чувство ритма

Искусство соблазнения, эротический танец востока (древний стриптиз). Исполняется в специфических костюмах со звенящими чешуйками, что усиливает музыкальностью танца, синхронизацию с музыкой. Восточный танец богат на всевозможные техники по пластике, ритмике, изобилует мелкими деталями и украшениями. Действительно профессиональные танцовщицы завораживают красотой изгибов полуобнаженного тела и четкими мелко отрисованными движениями. Не в пример другим стилям, «восточные танцовщицы» восхищают выразительностью пышных форм, умением выгодно раскрыть особенности женской фигуры.

Сложности: мелкие тряски, вибрации, вредны для еще не сформировавшегося женского тела.

База Современного Танца — формат танца для танцпола, подходит под музыку разных жанров. Это универсальная танцевальная техника, которая сочетается любым стилем, типажом и манерой. Не требуется заучивать танцевальные связки и постановки, танец строится по принципу конструктора: есть основные элементы и правила, как они сочетаются между собой. Изучив несколько движений и научившись комбинировать их между собой, можно импровизировать под разную музыку, для этого достаточно несколько месяцев тренировок. Весь танец основан на ритмике, пластике и координации движений.

Сложности: чтобы добиться красоты и легкости в импровизации, требуется время на восстановление атрофированных групп мышц.

Активные стили для экспрессивной молодежи: техники с махами и прыжками под музыку с прямым ритмом. Чрезвычайно энергозатратны, привлекают много внимания и требуют много места. Вам не повезет, если вы окажетесь рядом с таким танцором на забитом танцополе, благо такое встречается не часто, но зато на уличных фестивалях эти стили стали хитом! Эти техники заводят, — так и хочется присоединиться и пуститься в пляс. Но танцоров хватает не на долго, т.к. набор движений не особо велик и разнообразен, и все достаточно энергичные.

Сложности: найти место, чтобы их исполнить

Изначально R’n’B- это культура фанка, джаза и соула. Она же способствовала появлению рок-н-ролла. В дальнейшем R’n’B и Хип-Хоп стали активно смешиваться, т.к. они оба являются частью афроамериканской культуры.

Сегодня R’n’B как танец включает в себя любые возможные техники, но все они исполняются в особо пафосной манере, в обязательном ультра-модном прикиде. Занятия R’n’B — отличное решение для тех, кто хочет «показать себя». Этот стиль дает уверенность в себе, ощущение собственной крутости и сексуальности, это лекарство от комплексов и неуверенности, чего так не хватает молодым людям; именно поэтому это чисто молодежное течение.

Хип-хоп, однако, — серьезное направление, где пафорс обоснован реально крутой подготовкой танцоров, не пренебрегающих брейк-дансом.

Сложности: постоянно психологическое давление внутри коллектива, где царит дух борьбы и соревнования.

Парный танец с жесткими хореографическими стандартами. Танцоры полностью привязаны к своему партнеру, которого крайне сложно заменить.
Недостатки: травматичность, профессиональные болезни. Учитывая то, что это — профессиональный танец для участия в соревнованиях, уход партнера практически всегда влечет за собой крах профессиональной карьеры танцора.

Достоинства: полностью раскрывает тему взаимодействия с партнером. Высшая форма возможного парного искусства танца.

Это самый древний, и в тот же момент самый современный стиль танца. Он постоянно изменяется, как меняются стандарты женственности и мужественности. Танцевать его можно по-разному, но смысл от этого не меняется. Это танец возбуждающий сексуальный интерес, позволяющий получать удовольствие от своего образа, от эффекта, который Вы производите. Это самый эмоциональный стиль танца, в котором максимально выражены особенности мужских, женских движений. Здесь очень тонко проходит грань, разделяющая самое прекрасное и отвратительное. Поэтому высокая квалификация хореографа просто необходима.

Широкое понятие «клубный танец» включает в себя множество движений различных стилей. Их можно выполнять синхронно или сольно. Клубный танец сегодя разделился на 2 направления: под музыку с прямым ритмом и под музыку с ломаным ритмом. Прямой ритм — это классическая электронная музыка типа Disco House, Techno, Progressive. Ломаный ритм — это брейк бит, брейкс, R’n’B, Hip-Hop.

Зародившийся, во времена актуальности бальных танцев, джаз-модерн является сочетанием классических техник, уличных стилей танца, джазовой импровизации.

Комбинирование всех стилей “ old school», таких как пластика, слайды, кинг-тат, робот. Break Dancing является захватывающим, ярким, и красочным. По этой причине он стал очень популярен. Break dancing сначала появился на Юге Бронкс (Big Up’s to da Bronx!) в 70-ых. Сначала его танцевали на разложенных на улице картонных коробках, которые превращали тротуар в сцену. Уличные танцоры смешали высший пилотаж танца с военными искусствами и танцем дискотеки, и каждый исполнитель обрабатывал его собственный стиль. Музыка лилась из портативных стерео магнитофонов. Теперь это — личный способ войти в форму и иметь забаву!

Техника танца позволяющая завести толпу зрителей, используя стандартные приёмы артистичности, широкие, амплитудные движения, захватывающие внимание, кураж и игру. Одним из главных элекментов Go-Go является выражение сексуальности и минимальное количество одежды.

В начале 70-х в США образовалось огромное количество коллективов танцующих на улицах, впоследствии перевоплотившись в культуру. Она вобрала в себя популярную форму наполненную элементами различных стилей танца.

Сценический, силовой стиль синхронного танца, позволяющий отработать качество, выносливость. Представлено большое количество синхронных связок популярных движений и куража.

Силовой стиль танца для сцены, где движения выполняются в полную силу и с высокой скоростью. В этом стиле представлено большое количество «широких» движений, махов, вращений и разворотов.

Всевозможные разновидности лунных походок во всех направлениях. Эта техника прекрасно комбинируется с пластикой. В основе стиля — лунные походки, которые дают иллюзорный эффект скольжения по полу. Стиль включает в себя более 20 видов походок. Плавание или скольжение то полу — иллюзия, созданная с вашими ногами. Это создает ощущение, что Вы пытаетесь идти в одном направлении, но Вы фактически двигаетесь в другом. Классический пример этого эффекта — ‘Лунная Прогулка’ сделанная известным Майклом Джексоном. Фактическая иллюзия — старая уловка Пантомимы.

В результате «психоделической революции» конца 60-х образовалась культура музыки, моды, танца. Проявление своей индивидуальности в этой форме актуально по сегодняшний день. Стиль диско повлиял на многие другие стили, появляющиеся позже.

Он приобрел большую популярность во всем мире, благодаря музыке, под которую исполняется. Это супермодное танцевальное направление помогает приобрести не только прекрасную спортивную форму, но и предоставит возможность показать «высший пилотаж» в клубах. Стиль произошел от «Хип-Хопа“, стал более разнообразным и сложным. Аббревиатура “ R&B» расшифровывается как «Ритм и Блюз». Как правило, танцуется на уровне импровизации.

Транс как стилизация техники танца, с более мягким характером движений, основанных на специфических особенностях электронной транс музыки, впитал в себя в основном движения, которые может выполнить любой без специальной физической подготовки. Это танец глубоких чувств, не всегда понятных окружающим.

Это не стиль танца, а уровень владения каким–либо стилем. Искусство произвольно комбинировать движения всех известных Вам стилей в произвольном порядке без участия логической памяти, используя двигательную память.

Другие направления клубного танца это «Хип-Хоп». Музыка этих стилей менее агрессивная, движения более свободные. Это ритмичная, прыжковая техника. Хип-хоп можно отличить по пружинке и как видно из названия (hip- hop — мелко прыгать).

Эмуляция движений робота, постановка фиксаций и многих других эффектов. Вдохновением в развитии и совершенствовании Робота стала пантомима. Мультипликация и футуризм живёт в большинстве людей. Гидравлические движения робота, исполненного под музыку, которая становится все более ритмичной. Одним из первых танцоров стиля Робот был James Brown (“ Goodfoot “, 1969), Los Angeles. The Tick — используется в стиле танца Robot (Robotics). Движение дает иллюзию, что части тела являются механическими, в характере и фиксации или начинаются толчком.

Этот стиль относиться к “ old school “ брейк-данса и состоит из геометрических движений всеми частями тела, которые выполняются под прямым углом. Стиль выглядит как геометрическая мозаика. Этот стиль подражает сценам, изображенным на стенах египетских пирамид и храмов. Совмещается со стилем The Tick, включает в себя круговые вращения различными частями тела.

Мягкие движения всего тела. Стиль позволяет овладеть техникой «волны», которую вы сможете выполнять всеми частями тела, а также изучить большое количество плавных движений. Эти движения используются в большинстве других стилей танца, как вспомогательные.

Танцевальные движения для танцпола, которые легко комбинируются друг с другом в любой последовательности, что позволяет развить способность к импровизации. Стиль танцуется в пол силы, поэтому вы не устаете. Обычно включает в себя движения из разных стилей и направлений.

Танцевальные движения, которые может выполнить любой без специальной подготовки, простые движения ногами и корпусом, используются на дискотеках, удобен при переходе с одного стиля танца на другой.

Вошедший в классику силовой стиль танца используется при участии в батлах, перетанцовках (танцевальных соревнованиях), включает в себя простые акробатические элементы.

Согласно Ejoe Willson, который считается одним из лучших танцоров в Нью-Йорке, Хаус родился в 1988 г., как танец под хаус музыку. Хаус отличается от Хип-Хоп, как говорит Ejoe, тем что когда танцуешь хаус, ты подчиняешь своё тело мелодии, в то время как в Хип-Хопе ты подчиняешь тело музыкальному биту. Хаус танцуется практически во всех прогрессивных танцевальных клубах. Отличается высокой скоростью (как и вся клубная музыка), резкими движениями руками, с определенного вида качем.

Эффект электрической волны. Смесь пластики и движений стиля Robotics.

Самостоятельное направление брейкинга, шедевр современности, граничащий с невозможным. Брейк данс это один из четырех элементов Hip-Hop культуры, обычно исполняется по музыку DubStep или Hip-Hop. Техническая суть стиля — контроль „крутящего момента“ во всех возможных позициях, т.е. продолжать вращаться или удерживаться на любых точках опоры, даже на голове. Существует четыре основных фигуры, положившие начало множеству вариаций исполнения break dance. Это сложнейшая акробатика, наложенная на ритмы музыки. Power Move идеально подходит для невысоких, коренастых брейкдансеров.

Сложности: обучение связано с травмами, с возрастом придется существенно корректировать технику и манеру исполнения. Или вообще придется бросать практику «нижнего» брейкинга. Для этого танца подходит не любой вес и нужно быть в хорошей форме.

Музыкальный центр | Dance DTLA

Спасибо, что танцевали с нами все лето!

Мы надеемся, что этим летом Dance DTLA оставила у вас незабываемые впечатления! Спасибо, что танцуете с нами, и увидимся следующим летом на Dance DTLA 2023.

Оставайтесь на связи

Присоединяйтесь к списку рассылки

Резюме Dance DTLA Summer 2022

Ночь Самбы — 9/2/22
Смотри
Ночь Бачата — 26.
08.22 Смотри
Ночная дискотека — 19.08.22
Смотри
Ночь K-Pop — 12.08.22
Смотри
Ночь Vogue — 05.08.22
Смотри
Вечер аргентинского танго — 29.
07.22 Смотри
Колумбийская ночь Кумбии — 22.07.22
Смотри
Болливудская ночь — 15.07.22
Смотри
Ночь хип-хопа — 08.
07.22 Смотри
Вечер сальсы — 17.06.22
Смотри
Ночь Мотауна — 03.06.22
Смотри

Спасибо нашим спонсорам

TMC Arts

Когда мы говорим о нашем стремлении углубить культурную жизнь всех жителей Анджелено, мы обращаемся к работе TMC Arts. Эта команда защищает различные голоса и сообщества Лос-Анджелеса, способствуя общению, творчеству и обогащению. Программы TMC Arts объединяют людей, предлагая нам возможность проявить творческий подход и учиться, открывая что-то новое или наслаждаясь чем-то знакомым. Многие программы бесплатны и недороги; они проходят на открытом воздухе на площади Джерри Мосс Плаза в Музыкальном центре и в Гранд-парке, в театрах Музыкального центра, а также в школах и районах по всему округу Лос-Анджелес.

Узнать больше

40 лучших диско-песен всех времен, ранжированные в порядке наполнения танцпола

40 лучших диско-песен всех времен, ранжированные в порядке наполнения танцпола величием — Smooth

24 мая 2022, 13:56

Рейтинг лучших диско-песен всех времен. Картина: Paramount/Epic/CBS/Polydor/YouTube

Том Имс

Если и был какой-то музыкальный жанр и эпоха, которые привлекали людей на танцпол больше, чем любой другой, то это было диско конца 1970-х и начала 1980-х.

Конечно, некоторые люди в Штатах в конце концов заявили, что «Дискотека — отстой», но более 40 лет спустя диско-музыка по-прежнему заставляет нас чувствовать себя хорошо и заставляет стучать ногами.

101 величайшая песня 1970-х, рейтинг

От Bee Gees до Глории Гейнор и… плейлист для вечеринки.

Джон Пол Янг — «Любовь витает в воздухе»
Джон Пол Янг — Любовь в воздухе (1978)
Австралийский певец Джон Пол Янг добился огромного успеха в 1977 году с этой романтической диско-музыкой.
Позже он был использован в качестве музыкальной темы к фильму База Лурмана 1992 года « Строго бальный зал ».
Корпорация Hues — «Раскачай лодку»
Hues Corporation — Раскачай лодку • TopPop
Этому треку 1973 года потребовалось некоторое время, чтобы стать заслуженным хитом, но благодаря активным выступлениям в нью-йоркских клубах он стал фаворитом диско.
В этой песне Флеминг Уильямс был ведущим вокалистом незадолго до того, как он покинул группу.
Настоящая вещь — «Ты для меня все»
The Real Thing — You To Me Are Everything (1976) • TopPop
Британская соул-группа The Real Thing обрела известность благодаря песне Opportunity Knocks , а в 1976 году они выпустили эту прекрасную диско-мелодию.
Это был большой успех, благодаря которому группа стала номером один в Великобритании.
Boney M — ‘Распутин’
Boney M — Распутин (1978) • TopPop
Нечасто звучит гимн танцпола, который одновременно является и мини-уроком истории.
- The Story of… ‘Rasputin’
Сумасшедшая история Boney M о «величайшей машине любви в России» возродилась, когда ремикс попал в британский чарт в 2021 году.
Род Стюарт — «Да ты думаешь, я сексуален?»
Род Стюарт — Да я думаю, что я сексуальный? (Официальное видео)
Род Стюарт не мог не попробовать дискотеку в свои 19 лет.78 альбом Блондинки развлекаются .
В то время не все были ее поклонниками, но надо признать, что это одна из самых запоминающихся песен 1970-х годов.
Baccara — «Да, сэр, я умею буги-вуги»
Baccara — Yes Sir, I Can Boogie (Starparade 02.06.1977) (VOD)
Baccara — испанские танцовщицы фламенко Майте Матеос и Мария Мендиола, которых заметил на острове Фуэртевентура на Канарских островах исполнительный директор RCA Records Леон Дин.
Дуэт вскоре записал этот трек, и он стал хитом номер один во всем мире, включая Великобританию.
Таварес — «Небесам, должно быть, не хватает ангела»
Tavares — Heaven Must Be Missing An Angel (1976) • TopPop
Американская группа Tavares первоначально записала этот шестиминутный трек в 1976 году.
Романтический трек с дрянной фразой в чате стал большим хитом во всем мире, заняв 4-е место в Великобритании.
Энди Гибб — «Танцы теней»
Энди Гибб — Танец теней • TopPop
Когда Bee Gees захватили чарты после доминирования Saturday Night Fever , вскоре к ним присоединился их младший брат Энди Гибб.
Некоторое время он был, возможно, самой большой поп-звездой на планете, и эта песня была номером один для Энди в США.
Labelle — «Леди Мармелад»
(Патти) Лабель — Леди Мармелад (1975) HD 0815007
«Voulez-vous coacher avec moi?»
Позже хит номер один из саундтрека Мулен Руж , это был самый соблазнительный танцевальный гимн в стиле диско от Патти Лабель и ее девочек.
Деревенские жители — YMCA
Village People — ОФИЦИАЛЬНОЕ музыкальное видео YMCA 1978
Конечно, это было невероятно глупо, но ‘YMCA’ остается отличным гимном дискотеки все эти годы спустя.
Это одна из немногих песен, проданных тиражом более 10 миллионов копий по всему миру, и она стала гимном геев.
KC и группа Sunshine — «Get Down Tonight»
KC & The Sunshine Band — Get Down Tonight (Live)
«Потанцуй немного, займись любовью, спускайся сегодня вечером!»
Настоящий гимн танцпола от KC и его парней, он стал первым из пяти лидеров американских чартов.
Джордж МакКрей — «Раскачай своего ребенка»
Джордж Маккрей — Раскачай своего ребенка • TopPop
Это был массовый международный хит 19-го века.74 и, возможно, стал первым настоящим диско-хитом в мире, который представил этот жанр мейнстриму.
Было продано более 10 миллионов копий, и Бенни и Бьорн из ABBA назвали его источником вдохновения для создания «Dancing Queen».
Boney M — ‘Папа Крутой’
Boney M. — Daddy Cool (Фестиваль в Сопоте, 1979) (VOD)
Этот диско-гимн 1976 года стал первым хитом Boney M в Великобритании.
Продюсировал и написал в соавторстве с основателем группы Фрэнком Фарианом, он также предоставил партии мужского голоса на пластинке.
Погодные девушки — «Идет дождь, мужчины»
The Weather Girls — It’s Raining Men (Видео)
Выпущенный в 1982 году, он немного запоздал для диско-хитов.
Первоначально он предназначался для Донны Саммер, а затем был предложен Дайане Росс, Шер и Барбре Стрейзанд, но все они отказались. В конце концов, она попала в руки Weather Girls и стала культовой мелодией 80-х.
Земля, Ветер и Огонь — ‘Страна чудес в стиле буги-вуги’
Earth, Wind & Fire — Boogie Wonderland (Официальное видео)
Этим основным продуктом диско-фанка были Earth, Wind & Fire на пике своего могущества в 1979 году, а Морис Уайт стремился к этому в авангарде.
С этим невозможно не встать на ноги.
Макфадден и Уайтхед — «Теперь нас ничто не остановит»
McFadden & Whitehead — Ain’t No Stop Us Now (официальное видео Soul Train)
В то время многие считали, что этот трек рассказывает об опыте афроамериканского сообщества, и после успеха его даже называли «новым черным национальным гимном».
Выпущенный в 1979 году, он вошел в пятерку лучших хитов Великобритании.
Lipps Inc — «Веселый городок»
Липпс, Инк. — Фанкитаун — 1980
Один из лучших хитов, и с какой песней можно сделать хит.
Это был огромный успех номер один в США и номер два в Великобритании, и он был написан, когда группа жила в Миннеаполисе и мечтала переехать в Нью-Йорк.
Bee Gees — «Ты должен танцевать»
Bee Gees — Ты должен танцевать
Самый быстрый из диско-гимнов Bee Gees, использованных в «Лихорадка субботнего вечера» , с Джоном Траволтой в пиковом танцевальном режиме.
На самом деле он был записан годом ранее для их предыдущего альбома Children of the World и помог группе стать королями диско.
Кэнди Статон — «Молодые сердца, бегите на волю»
Candi Staton — Young Hearts Run Free 1976.
Согласно Candi Station, эта песня появилась после ее разговора с продюсером Дэвидом Кроуфордом: «Он всегда спрашивал меня: «Что происходит в твоей жизни»… и я был с кем-то, с кем мне не следовало быть, и было трудно выйти из этих… очень оскорбительных отношений.
«Я [заметил], что [Кроуфорд] делает записи, и он сказал: «Знаешь, я напишу тебе песню. Я напишу тебе песню, которая будет длиться вечно».
И он был прав!
Сестра Сани — «Мы семья»
Sister Sledge — We Are Family (Официальное музыкальное видео)
Написанная и спродюсированная звездами Chic Найлом Роджерсом и Бернардом Эдвардсом, эта песня стала фирменной мелодией Sister Sledge и основным продуктом диско.
Бернард и Найл еще не чувствовали себя комфортно, обращаясь к известным артистам со своими новыми песнями, и вместо этого предложили наименее зарекомендовавшую себя группу лейбла. Если бы у них был хит, они могли бы взяться за написание больших звезд. Само собой разумеется, что эта техника сработала!
Ивонн Эллиман — «Если я не могу заполучить тебя»
Ивонн Эллиман — Если я не могу заполучить тебя [[ Официальное видео ]] HD
Первоначально Bee Gees должны были записать этот диско-трек, а Ивонн Эллиман должна была записать балладу «How Deep is Your Love» для Saturday Night Fever .
Однако продюсер Роберт Стигвуд сказал, что это надо исправить, и это оказалось гениальным ходом. Тем не менее, Bee Gees записали свою собственную версию для би-сайда «Stayin ‘Alive».
Шик — «Хорошие времена»
Шик — Хорошие времена (1978)
Чистая классика диско от Нила Роджерса и Бернарда Эдвардса, которая в итоге стала одной из самых популярных песен в истории.
Лирика включает отсылку к «Happy Days Are Here Again» и строки, основанные на лирике из «About a Quarter to Nine». Найл Роджерс сказал, что эти тексты песен эпохи Великой депрессии использовались как скрытый способ отметить текущие экономические проблемы в Соединенных Штатах.
Времена года — «Декабрь 63-го (О, какая ночь)»
Frankie Valli & The Four Seasons — декабрь 1963 г. (Oh, What a Night) (официальное музыкальное видео)
В 1975 году группа Four Seasons вернулась на дискотеку. Хотя на самом деле это не Фрэнки Валли на ведущем вокале! Фрэнки исполнил бэк-вокал, а Джерри Полчи взял на себя ведущую роль.
По словам соавтора Боба Гаудио, текст песни изначально был написан в 1933 году и назывался «5 декабря 19 года».33 ‘, и отпраздновали отмену Сухого закона, но текст был изменен Фрэнки Валли и автором текстов Джуди Паркер, чтобы перепозиционировать песню как ностальгический взгляд на первый роман молодого человека с женщиной.
Гарольд Мелвин и Blue Notes — «Не оставляй меня так»
Don’t Leave Me This Way (ОРИГИНАЛ) Гарольда Мелвина и The Blue Notes, Тедди Пендерграсса 1975
С Тедди Пендерграссом на ведущем вокале этот соул-гимн не был хитом в течение нескольких лет, пока в 1919 году не добилась успеха другая отличная диско-версия Тельмы Хьюстон.77.
Десять лет спустя The Communards позже записали с ним танцевальный кавер-хит 80-х.
Роллинг Стоунз — Скучаю по тебе
The Rolling Stones — Скучаю по тебе — ОФИЦИАЛЬНАЯ ПРОМО
Никто не был слишком хорош для диско, даже Rolling Stones.
Мик Джаггер и Ронни Вуд настаивали на том, что она не задумывалась как диско-песня, а Кит Ричардс сказал: «Miss You» была чертовски хорошей диско-пластинкой; она была рассчитана именно на нее».
Он стал восьмым и последним рекордом Stones номер один в Штатах за 19 лет.78.
The Jacksons — «Во всем виноват буги-вуги»
The Jacksons — Blame It On the Boogie (Официальное видео)
Первоначально хит для Мика Джексона (не родственника), Джексоны превратили его в заразительную диско-мелодию с вокалом Майкла.
Она стала одной из фирменных песен Джексонов и предвестником того, что Майкл стал поп-иконой.
The O’Jays — «Поезд любви»
The O’Jays — Love Train (Официальное видео Soul Train)
Выпущенная еще в 1972 году, когда диско еще не существовало, можно легко утверждать, что это была песня, которая положила начало всему жанру.
Позитивный трек принес O’Jays их единственный сингл номер один в Штатах.
Бродяги — «Ад Диско»
Бродяги — Disco Inferno
Гори, детка, гори! Когда вы думаете о диско, скорее всего, это одна из первых песен, которые приходят на ум.
Удивительно, но сначала он не был хитом, но однажды его включили в саундтрек к фильму 9.0095 Лихорадка субботнего вечера , он навсегда стал ассоциироваться с жанром.
Барри Уайт — «Ты первый, последний, все для меня»
Ты первый, мой последний, мое все (Барри Уайт)
Выпущенная в 1974 году, эта песня была первоначально написана более 21 года назад Питером Рэдклиффом как песня в стиле кантри, прежде чем Барри Уайт полностью переработал ее и занял первое место в Великобритании.
Он обрел новую жизнь в 1990-х, когда Элли МакБил персонаж Джон использовал ее в качестве своей личной музыкальной темы, что привело к тому, что Барри появился в телешоу в роли самого себя.
Bee Gees — «Остаться в живых»
Bee Gees — Stayin’ Alive (Официальное музыкальное видео)
The Bee Gees написали эту песню за несколько дней после того, как с ними связался продюсер Роберт Стигвуд. RSO Records хотели, чтобы песня называлась «Saturday Night» в честь тогдашнего названия фильма, но вместо этого они добавили «Fever», чтобы охватить название песни «Night Fever».
- История… «Остаться в живых»
Барри Гибб сказал о треке: «Люди взывают о помощи. Отчаянные песни. Это те, которые становятся великанами. Как только вы зафиксируете это на записи, это будет золото».
KC и группа Sunshine Band — «Вот так (мне это нравится)»
K C & THE SUNSHINE BAND Вот как я это люблю 1975 — BayechCom
Сексуальный подтекст этого трека пришлось приглушить для прослушивания на радио, но это не помешало ему стать мегахитом для KC и группы Sunshine Band в 1919 году.75.
Он стал основным продуктом дискотеки до конца десятилетия и принес группе хит номер один в США.
Блонди — «Стеклянное сердце»
Blondie — Heart Of Glass (Официальное музыкальное видео)
Эта песня сделала Blondie настоящим хитом мейнстрима, заняв первое место в Великобритании в 1979 году. .
Дебби Гарри позже сказала, что это «была одна из первых песен, написанных Блонди, но прошли годы, прежде чем мы записали ее должным образом. Мы пробовали ее как балладу, как регги, но она так и не сработала», и что лирика была ни о ком. Это был просто жалобный стон об утраченной любви».
Земля, Ветер и Огонь — «Сентябрь»
Земля, Ветер и Огонь — Сентябрь (Официальное HD Видео)
Короли дискотек Земля, Ветер и Огонь стали большим международным хитом с этой оптимистичной песней в 1978 году. звучало, когда он ее пел.
Его жена Мэрилин Уайт заявила, что 21 сентября должен был родить их сына Кахбрана.
Донна Саммер — «Я чувствую любовь»
Донна Саммер — Я чувствую любовь [Студийная версия]
Немногие записи изменили музыкальный мир так сильно, как «I Feel Love» Донны Саммер. Сингл, возможно, открыл эру электроники благодаря блестящему продакшену продюсеров Джорджио Мородера и Пита Беллотта.
Выпущенный в 1977 году, он на годы опередил свое время и соединил диско с синти-попом и даже хаус-музыкой.
Мородер описал Саммер как «невероятно талантливого певца, который умел импровизировать, но при этом был очень дисциплинированным».
Сильвестр — «Ты заставляешь меня чувствовать (сильно реально)»
Сильвестр — Ты заставляешь меня чувствовать (Могущественная реальность)
Изначально эта песня была записана как госпел в среднем темпе для фортепиано. Однако после того, как продюсер Патрик Коули увидел репетицию песни на дискотеке в Сан-Франциско, он предложил сделать на нее ремикс.
Результатом стал один из самых новаторских диско-альбомов с использованием ранних электронных инструментов и эффектов, который окажет большое влияние на музыку в следующем десятилетии.
Шикарный — ‘Le Freak’
CHIC — Le Freak (Официальное музыкальное видео)
Еще один диско-шедевр от Бернарда Эдвардса и Найла Роджерса, он стал огромным клубным хитом для группы в 1978 году. неприятные швейцары.
ABBA — «Танцующая королева»
Abba — Dancing Queen (Remastered Official Music Video Remastered)
ABBA удалось остаться актуальной и одной из величайших поп-групп, объединив глэм-поп с диско к концу 1970-х годов. Их творческим пиком стал этот потрясающий танцпол.
- История… ‘Dancing Queen’
Возможно, самая любимая песня ABBA, это идеальное любовное письмо к дискотеке и танцам как таковым.
Глория Гейнор — «Я выживу»
Глория Гейнор — Я выживу [Официальное видео] 1978 [Аудио iTunes Plus AAC M4A]
Несмотря на то, что изначально он был би-сайдом, он стал одним из величайших диско-гимнов всех времен.
- История… ‘I Will Survive’
Песня представляет собой гимн женской силы и о том, как двигаться дальше после плохих отношений. С тех пор это приобрело другое значение для людей, которые преодолели любую сложную ситуацию, но писатель Дино Фекарис рассказал, что речь шла об увольнении с Motown Records, где он был штатным автором.
Сама Глория Гейнор как-то сказала: «Мне нравится придающий силы эффект, ободряющий эффект. Это вневременная лирика, обращенная к вечной проблеме».
Майкл Джексон — «Не останавливайся, пока не насытишься»
Michael Jackson — Don’t Stop ‘Til You Get Enough (Официальное видео)
Для альбома Майкла Джексона Off the Wall он сделал шаг вперед в творчестве и записал несколько самых сочных песен 1970-х годов.
Одной из таких песен был этот превосходный трек, который был одной из последних великих песен диско-движения.
Би Джиз — «Ночная лихорадка»
Bee Gees — Night Fever (Официальное музыкальное видео)
Со всем, что произошло в эпоху диско, абсолютным пиком должен стать удивительно совершенный саундтрек Bee Gees для Лихорадка субботнего вечера , обеспечивающий музыку для Джона Траволты, доводя его до самого мейнстримного момента.
Братья Гибб записали несколько отличных песен в этот период, но это была лучшая диско-песня, которая идеально подытожила этот период и заставила вас хотеть взяться за расческу, свои лучшие клеши и раскачивать свои фанковые вещи.